Sony ha iniciado acciones legales contra la iniciativa comunitaria que devolvió la vida al fracasado juego Concord. La compañía ha emitido avisos de retirada de copyright para los vídeos que mostraban el proyecto.
Esto ha obligado a los fanáticos a paralizar temporalmente las invitaciones a sus servidores privados tras recibir lo que describen como una «preocupante acción legal”.
Un equipo de voluntarios dedicó meses a revertir la ingeniería del hero shooter de Sony para hacerlo jugable de nuevo. Lograron reconstruir servidores personalizados que permitían el acceso a partidas online a quienes habían comprado el juego legítimamente antes de su desaparición. Sin embargo, la creciente atención sobre su éxito técnico parece haber atraído el escrutinio de los abogados de Sony.
Los líderes del proyecto se apresuraron a enfatizar que su iniciativa solo proporcionabaacceso a propietarios legítimos del juego, sin distribuir archivos con copyright.«Los abogados probablemente ya están observando todo lo que hacemos», advirtió uno de los organizadores en Discord, subrayando su deseo de mantener el proyecto dentro de lo «legalmente realista”.
Sony cracks down on Concord custom servers, issues DMCA takedowns on gameplay videos
“Due to worrying legal action we’ve decided to pause invites for the time being.”
DMCA takedowns have only been sent on YouTube gameplay videos so far and not direct to the team’s custom… pic.twitter.com/9bRdmNO82l
Concord fue uno de los fracasos más sonados de PlayStation. Sony retiró el juego solo dos semanas después de su lanzamiento en 2024, tras vender unas estimadas 25.000copias, y reembolsó todas las compras. Su estudio desarrollador, Firewalk Studios, cerró poco después. Este incidente marca un nuevo capítulo en el accidentado viaje de Sony con los juegos de servicio en vivo, una estrategia que su director financiero reconoció recientemente que «no va del todo bien».
El fondo soberano de Arabia Saudí ha entrado en la puja por Warner Bros. Discovery. El Public Investment Fund (PIF) ha presentado una oferta para adquirir la gigante del entretenimiento, sumándose a una batalla corporativa que ya incluye a grandes rivales tecnológicos y mediáticos.
La compañía confirmó en octubre que realiza una «revisión exhaustiva de alternativas estratégicas» tras recibir interés no solicitado por parte de múltiples partes. Warner Bros. Discovery sopesa desde vender la empresa por completo hasta separar sus negocios de streaming y estudios de sus redes de cable, una escisión que planeaba completar para mediados de 2026.
La entrada del PIF complica el escenario. El fondo saudí compite contra ofertas de Paramount, Comcast (propietaria de NBCUniversal) y Apple.Paramount, en particular, ha presionado con una oferta de 23,50 dólares por acción y ha enviado cartas al consejo de Warner argumentando que su propuesta es superior a dividir la empresa.
Esta oferta representa un movimiento estratégico más amplio del reino, Arabia Saudíbusca diversificar su economía más allá del petróleo invirtiendo masivamente en sectores como el entretenimiento, el turismo y la tecnología. La adquisición de una de las principales productoras de Hollywood marcaría un hito significativo en esta transformación económica.
Saudi Arabia’s Public Investment Fund has bid to purchase Warner Bros.
Se espera que Warner Bros. Discovery anuncie su decisión final hacia Navidad. La posible venta a un fondo soberano extranjero sin duda atraería un intenso escrutinio regulatorio. Esta operación podría redefinir el mapa del poder en la industria del entretenimiento global.
La ceremonia de The Game Awards ha revelado sus candidatos a Mejor Adaptación, la lista incluye producciones que han llevado videojuegos a otros medios con notable éxito, entre los nominados destacan The Last of Us Season 2 y Minecraft, demostrando la diversidad de formatos en esta categoría.
La serie de Amazon Fallout, aunque fue un fenómeno cultural este año, brilla por su ausencia, su exclusión resulta particularmente llamativa, pues muchos la consideraban una firme candidata. Los expertos especulan sobre los criterios de elegibilidad que han podido dejarla fuera de la contienda.
El resto de nominados abarca desde el anime Devil May Cry hasta el thriller interactivo Until Dawn, la variedad refleja el momento de esplendor que viven las adaptaciones de videojuegos, cada proyecto ha sabido trasladar la esencia de su obra original a un lenguaje nuevo.
La nominación de Splinter Cell: Deathwatch llega en un momento crucial para la franquicia, mientras Ubisoft trabaja en el esperado remake, esta adaptación audiovisual demuestra la vigencia del personaje de Sam Fisher, su inclusión supone un reconocimiento al éxito de la serie animada.
El premio se decidirá entre producciones que han conseguido tanto el aplauso de la crítica como el cariño del público. El ganador se dará a conocer el 11 de diciembre, en una gala que promete reconocer lo mejor de la industria del entretenimiento interactivo y sus derivados.
Ubisoft reconoció que el mercado de los videojuegos atraviesa un momento complicado. Según la compañía, los jugadores están “jugando menos” y por eso los nuevos lanzamientos “no logran destacar” y no venden tan bien como quisieran.
Una explicación que suena más a excusa que a diagnóstico real, considerando que la industria está saturada de propuestas repetitivas y secuelas que parecen copiadas unas de otras.
Ubisoft asegura que la competencia feroz y los catálogos infinitos de servicios como Game Pass y PlayStation Plus hacen que cada título se pierda. Lo curioso es que, en lugar de cuestionar si sus propias fórmulas gastadas tienen algo que ver, prefieren culpar al mercado y a los hábitos de consumo.
El discurso de la compañía apunta a que el reto no es solo vender, sino mantener la relevancia en un entorno hipercompetitivo. Ubisoft parece más preocupada por justificar sus tropiezos que por replantear su estrategia creativa.
Mientras los jugadores buscan experiencias frescas y memorables, la compañía insiste en que el problema es que los jugadores “juegan menos”, no que ellos ofrezcan más de lo mismo. El verdadero enemigo de Ubisoft no es el mercado ni los hábitos de consumo, sino su propia incapacidad para sorprender con algo distinto.
La temporada de premios en videojuegos regresa con The Game Awards, el evento anual conducido por Geoff Keighley que se celebrará el próximo 11 de diciembre de 2025 y que por primera vez se transmitira por Prime Video, además de los canales habituales. Como cada año, el show combinará anuncios y tráilers con la entrega de galardones, en una transmisión que suele extenderse por varias horas.
Aunque los nominados oficiales se anunciarán hoy, 17 de noviembre, la lista de candidatos a Juego del Año ya se filtró con antelación a la presentación oficial. Entre ellos figuran:
Clair Obscur: Expedition 33
Death Stranding 2: On the Beach
Donkey Kong Bananza
Hades II
Hollow Knight: Silksong
Kingdom Come: Deliverance II
Esto marca la primera vez que un juego de Sony/PlayStation no entra en la categoría del mejor juego del año, Ghost of Yotei, que fue su juego más fuerte, no llego a la nominación.
El resto de categorías se puede ver en la página oficial. Por ahora, la filtración confirma lo que muchos esperaban, una mezcla de secuelas muy anticipadas y nuevas propuestas que han marcado el año. ¿Quién ganará este año el codiciado Game of The Year? Lo averiguaremos este 11 de diciembre.
Si bien es cierto que el juego de plataformas sigue la estela de los dos títulos antes mencionados, ahora la jugabilidad permite cambiar entre Bob y Patricio, cada uno con sus habilidades propias y niveles llenos de acción.
En el episodio anterior…
Titans of the Tide empieza en el Crustáceo Cascarudo, que está a punto de abrir sus puertas tras una oferta de Cangreburguers a mitad de precio. De tanta gente en espera se encuentran el Holandés Errante, un fan incondicional de las hamburguesas quien se encuentra en la larga fila aguardando su turno. Sin embargo, otro fan del manjar hace acto de presencia, el Rey Neptuno, que por su condición de monarca, se cuela en la fila retrasando al Holandés.
Tras una serie de discusiones con Neptuno, el Holandés se enfurece y estalla en una verde y lumínica explosión que resquebraja la zona y pone a flotar el establecimiento. Ahora nuestro esponjoso héroe, debe unir fuerzas con su mejor amigo para detener a los fantasmas ambulantes que han aparecido por toda la ciudad. Ciertamente, aunque la trama no es para echar cohetes, tiene el tono de humor que caracteriza la serie de TV, con situaciones absurdas y personajes entrañables.
Una deuda con la sociedad más tarde
El juego se maneja más o menos igual que sus otras entregas con algunos cambios puntuales. Es básicamente, un plataformas en 3D con elementos de acción en el que controlamos a Bob Esponja y Patricio Estrella. A diferencia de los juegos anteriores, aquí debemos cumplir misiones de diferentes personajes que nos iremos encontrando. Estas van desde encontrar objetos perdidos, hablar con ciertos personajes, destruir cosas por encargo, etc.
Los movimientos de cada personaje van desde un ataque de tres golpes, un doble salto, planeo. Sin embargo, tanto Bob como Patricio tienen habilidades únicas. Por ejemplo, Bob tiene un movimiento llamado Patada de Kárate que no solo sirve para atacar, sino también para llegar a ciertas zonas. Otras de sus habilidades consiste en lanzar una burbuja que atrapa enemigos y activa mecanismos. Mientras que Patricio, puede excavar en la arena para salir disparado por los sumideros, agarrar objetos y enemigos para lanzarlos, además de que cuenta con una cuchara para halar objetos y plataformas.
En el juego tenemos la Hamburguesa Flotante, una nave que sirve como base de operaciones y que nos permite acceder a los diferentes niveles, como la Playa, el Palacio de Neptuno, Ciudad Atlantis, entre otros. Cada nivel posee sus propias tareas y misiones, además de una serie de retos que cumplir. El diseño de niveles es bastante divertido e inteligente, sobre todo porque el juego nos lleva a usar las habilidades de ambos personajes para avanzar.
En cuanto a los enemigos, la variedad no es que sea mucho, pero más que eso es su dificultad. Muy pocas veces moriremos, no tanto por los ataques enemigos, sino más bien por un salto mal calculado al vacío. Aunque los enfrentamientos con los jefes de nivel es otra cosa. Son enfrentamientos por fases en las que debemos calcular muy bien como y en que momento atacarlos, siempre tomando en cuenta las habilidades propias de los personajes jugables.
No cambies de canal
Gráficamente, el juego es muy colorido, al igual que The Cosmic Shake y ahora para Switch 2 tiene dos modos gráficos: Calidad y Rendimiento. Preferí el modo Rendimiento por que se siente más fluido. Sin embargo, el juego sufre de ralentizaciones, sobre todo cuando rompemos paquetes de Tikis apilados, lo cual era una constante, y ni que decir en modo Calidad. Fuera de eso, el juego fluye dentro de lo que puede.
La banda sonora sigue la estela de temas que podemos encontrar en cualquier episodio de la serie de TV. Temas relajados con tonos tropicales, otros lúgubres para ciertos niveles y otros movidos para las partes de acción. El juego viene doblado al español latino con un buen trabajo de voces. Detrás de cada personaje están los mismos actores actuales de la serie de TV como Luís Carreño para Bob Esponja, Juan Guzmán para el Narrador Francés, Alfonso Soto para Patricio, Renzo Jiménez para Calamardo, entre otros. Esto le da un toque de autenticidad extra al juego.
Veredicto
SpongeBob SquarePants: Titans of the Tide más que un juego, es un episodio interactivo de la serie de TV. Esto implica una narrativa sencilla, el humor absurdo, los diálogos ingeniosos y el carisma de sus personajes. Jugablemente nos da la posibilidad de alternar entre Bob y Patricio, cada uno con sus habilidades propias que se complementan de manera genial. El diseño de niveles es inteligente y variado, teniendo pocas situaciones similares. A nivel técnico, el título cumple, aunque presenta algunos problemas de rendimiento habituales, sobre todo en Switch 2. Aun así, su apartado visual colorido, las animaciones fieles a la serie y un doblaje latino de la serie de TV lo hacen un juego muy recomendable.
Nota: Este review fue realizado en Nintendo Switch 2 y el código fue cedido gracias a THQ Nordic.17
Nintendo ha revelado las primeras imágenes oficiales de la esperada adaptación cinematográfica de The Legend of Zelda.
Las imágenes, publicadas en la aplicación Nintendo Today, muestran a Bo Bragason como la princesa Zelda y a Benjamin Evan Ainsworth en el papel de Link.
First look at the live-action ‘LEGEND OF ZELDA’ movie
Anteriormente, ya se habían filtrado algunas imágenes de la producción que comenzó este mes en Nueva Zelanda, meses después de que se anunciara el reparto junto a Arad Productions.
El director Wes Ball explicó previamente que su intención es crear una película “seria y cool, pero también divertida y con un aire de fantasía”. Ball reconoció que su visión está inspirada en el trabajo de Hayao Miyazaki, cofundador de Studio Ghibli y director de Spirited Away.
Estas primeras imágenes ofrecen un vistazo al tono que busca la producción, combinando fidelidad al material original con un enfoque cinematográfico más ambicioso.
Ahora a esperar a los comentarios de la comunidad, para ver como reaccionan a las imágenes con los actores en el papel de Link y Zelda respectivamente. Recordemos que muchos querían que la actriz trans Hunter Schafer hiciera el papel de Zelda por su parecido con el personaje.
Valve ha dicho que su nueva Steam Machine, un compacto PC de juegos que, según la compañía, ofrece un rendimiento igual o superior al de “70% de los equipos que la gente tiene en casa actualmente”.
El ingeniero Yazan Aldehayyat explicó que el Steam Machine busca ser potente pero accesible, capaz de ejecutar la mayoría de títulos de la biblioteca de Steam con alto rendimiento. “Queríamos que fuera una experiencia simple y asequible, y el precio fue clave para definir el nivel de potencia”, señaló.
La referencia proviene de la encuesta de hardware de Steam, que sirvió como parámetro para diseñar el equipo. Valve afirma que la nueva máquina es más de seis veces más potente que la Steam Deck, y sus especificaciones sugieren que podrá ejecutar cómodamente juegos modernos.
El gran interrogante sigue siendo el precio. Aunque la compañía promete un costo “competitivo”, los analistas estiman que podría rondar entre 400 y 1.000 dólares, dependiendo de si Valve busca beneficios inmediatos o simplemente posicionar el producto en el mercado.
Este es el segundo intento de Valve con las Steam Machines, pero la empresa asegura que no repetirá los errores del pasado.
El insider Reece “Kiwi Talkz” Reilly asegura que lo que Rockstar está construyendo con GTA VI es tan ambicioso que ningún otro estudio podrá igualarlo en al menos 15 o 20 años. Según él, no se trata de un simple “GTA V 2.0”, sino de un proyecto que busca redefinir los estándares de la industria.
Rockstar Games prepara el lanzamiento de Grand Theft Auto VI para noviembre de 2026, tras más de una década desde la salida de GTA V. El largo proceso de desarrollo, con retrasos incluidos, responde no solo al objetivo de entregar un título libre de errores, sino también a la ambición de revolucionar el medio.
lol it definitely isn't GTA V 2.0 and people have no idea what they are talking about.
Some of the stuff I have heard Rockstar are doing with GTA 6 is super ambitious and it is unlikely any other developer will be able to match what they are doing for 15-20+ years.
Las pistas sobre esta ambición se encuentran en patentes y ofertas de trabajo de la compañía: efectos de destrucción a gran escala, condiciones climáticas avanzadas y generación procedural de interiores mediante IA. Además, se espera que los NPC tengan comportamientos más realistas y que el mundo incluya más de 700 tiendas y centros comerciales que los jugadores podrán explorar o asaltar.
Aunque todo debe tomarse con cautela hasta que Rockstar muestre más información oficial, la expectativa es enorme. Tras el éxito de Red Dead Redemption 2, considerado por muchos como uno de los mejores juegos jamás creados, las miradas están puestas en cómo GTA VI logrará superar incluso ese listón.
En una entrevista reciente, el productor Masato Kumazawa aclaró varios puntos sobre Resident Evil Requiem, que llegará el 27 de febrero de 2026. Ante las filtraciones que sugerían la aparición de Leon S. Kennedy con un parche en el ojo, Kumazawa fue tajante: todo lo que no provenga de información oficial de Capcom es “fake news”.
El protagonista confirmado es Grace Ashcroft, hija de Alyssa Ashcroft de Resident Evil Outbreak. Según el equipo, su vulnerabilidad y carácter más temeroso permitirán ofrecer un tipo de horror distinto al de personajes clásicos como Claire Redfield o Rebecca Chambers.
En cuanto a la jugabilidad, Requiem permitirá elegir entre primera y tercera persona desde el inicio, una decisión tomada tras la retroalimentación de los jugadores en Resident Evil Village. Kumazawa explicó que el modo en tercera persona ayuda a “suavizar” la intensidad del terror, mientras que la primera persona ofrece mayor inmersión.
Sobre la conexión con Outbreak y File 2, el productor señaló que no es necesario haber jugado esos títulos para disfrutar Requiem, aunque reconoció su importancia histórica como los primeros juegos online de la saga. Además, destacó que regresar a Raccoon City es un reto y una oportunidad para expandir la historia de un lugar considerado icónico por los fans.
Finalmente, Kumazawa confirmó que no habrá demo previo al lanzamiento. El equipo está concentrado en terminar el juego con la mayor calidad posible, sin distracciones.
