Científicos de la empresa biotecnológica australiana Cortical Labs han logrado entrenar neuronas humanas cultivadas en un microchip para jugar el clásico Doom.
Utilizando su innovador ordenador biológico CL1, el equipo ha conectado unos 200,000 sensores vivos a una matriz de multielectrodos, permitiendo que las células reciban estímulos del juego y respondan con comandos de control en tiempo real.
Este experimento supone un salto evolutivo respecto a pruebas anteriores donde estas mismas redes neuronales aprendieron a jugar al sencillo Pong. Sin embargo, el entorno 3D y la presencia de enemigos en Doom presentan un desafío de procesamiento drásticamente superior.
Para lograrlo, los investigadores tradujeron el mundo digital a un «lenguaje biológico» mediante impulsos eléctricos. Cuando un enemigo aparece en pantalla, los electrodos estimulan regiones específicas de la cultura neuronal; si las neuronas responden con el patrón adecuado, el personaje dispara o se mueve, cerrando un bucle de retroalimentación sensorial.
Aunque los científicos admiten que estas células todavía juegan como un «principiante absoluto» y están lejos de ser campeones de esports, la capacidad de aprendizaje y adaptación de las neuronas en un entorno tan complejo es asombrosa.
Este avance abre la puerta a una nueva era de la biocomputación, donde el tejido vivo podría superar la eficiencia energética de los chips de silicio tradicionales. Tras ser portado a calculadoras e incluso bacterias, Doom vuelve a demostrar que puede correr donde sea.
En el marco de su 35 aniversario, Blizzard Entertainment ha dejado claro que su futuro no se limita a las pantallas de los jugadores. Johanna Faries, presidenta de la compañía, reveló en una entrevista con Variety que existen planes concretos para adaptar sus icónicas franquicias al cine y la televisión.
«No somos solo Blizzard Games, somos Blizzard Entertainment», sentenció la directiva, subrayando un cambio de identidad corporativa que busca transformar sus mundos en experiencias transmedia de primer nivel.
Faries confirmó que existen «discusiones activas y productivas» sobre prácticamente todas sus propiedades intelectuales, lo que ha disparado las especulaciones sobre series de Diablo, StarCraft y, muy especialmente, Overwatch.
Sobre esta última, Walter Kong, responsable de la saga, admitió que el deseo de los fans por profundizar en el lore a través de contenido cinematográfico ha sido un motor clave en su hoja de ruta. Tras el precedente agridulce de la película de Warcraft en 2016, que no alcanzó la rentabilidad esperada, Blizzard asegura haber elevado el listón de exigencia creativa.
El objetivo estratégico es atraer a nuevas audiencias que nunca han tocado un teclado o un mando. Sin embargo, Faries advirtió que solo darán luz verde a proyectos que sean «lo mejor de su clase», manteniendo la excelencia que define a la marca.
Con el éxito reciente de otras adaptaciones de videojuegos en plataformas de streaming, Blizzard parece lista para reclamar su lugar en la narrativa lineal, prometiendo detalles sobre estos ambiciosos proyectos en un futuro muy cercano.
Update: Según NateTheHate2 el juego estaría protagonizado por la esposa de Kratos, Faye y no se centraría tanto en la acción como los juegos previos.
Here's what I have heard:
Yes, the game is set within the God of War universe & the lead character will be Faye. Gameplay is said to differ from the Norse God of War games with more of a focus on action.
Current plan: Reveal this year/release first half 2027 – barring any delay https://t.co/LGm9hsppNN
Según una filtración detectada en el perfil de LinkedIn de un antiguo guionista de Sony Santa Monica, el estudio ha estado trabajando durante los últimos cinco años en una nueva franquicia dentro del universo de God of War.
Este hallazgo confirma los reportes previos del periodista Jason Schreier, quien aseguró que PlayStation planea convertir la marca en su propia versión del «Universo Cinematográfico de Marvel», lanzando diversas secuelas y spin-offs de menor escala.
Los detalles revelados por el escritor indican que su labor consistió en dar forma a una «visión narrativa y dirección creativa» para expandir el lore original con nuevos personajes y tramas inéditas.
Esta noticia cobra fuerza tras las recientes declaraciones de Christopher Judge (actor de Kratos), quien afirmó que su próximo proyecto se anunciará este mismo verano. Todo apunta a que Cory Barlog, tras ceder la dirección de Ragnarök, está liderando este ambicioso proyecto secreto que busca llevar la IP más allá de la línea argumental principal.
Actualmente, Santa Monica Studio vive un momento especial con la celebración del 20 aniversario de God of War. Tras el lanzamiento sorpresa de un juego en 2D el mes pasado y el anuncio oficial de un remake de la trilogía original para PS5, la confirmación de una nueva franquicia secundaria marca un cambio de rumbo histórico para el estudio.
Con la serie de televisión en marcha y múltiples proyectos en desarrollo, los fans pueden esperar una década cargada de mitología, hachas, cadenas y nuevas leyendas.
El director Zack Snyder ha vuelto a sacudir los cimientos de la industria del entretenimiento al confirmar que su visión para el universo de DC no ha muerto. En una reciente entrevista con Josh Horowitz, el cineasta reveló que tiene en marcha la segunda y tercera entrega de ‘Justice League’, aunque aclaró que estos proyectos se desarrollarán fuera de las salas de cine y totalmente al margen del nuevo canon (DCU) de James Gunn.
Tras años de campañas en redes sociales, Snyder parece haber encontrado la vía para cerrar su inconclusa epopeya de superhéroes.
Con la reciente e histórica compra de Warner Bros. por parte de Paramount, las posibilidades de que Netflix adquiriera los derechos de los personajes se han esfumado. Por ello, Snyder está explorando alternativas creativas como el cómic o la animación para narrar los capítulos que se quedaron en el aire.
«Hemos hablado de esto, definitivamente. Vivimos en un mundo donde todo es posible y, tome la forma que tome, sería increíble«, explicó el director, sugiriendo que incluso formatos como una novela gráfica de alto presupuesto podrían ser el hogar definitivo para su «SnyderVerse».
Estos nuevos proyectos convivirían con el universo principal bajo el sello de DC Elseworlds, permitiendo que la narrativa oscura de Batman, Superman y Wonder Woman llegue a su fin sin interferir con los planes de James Gunn.
Snyder, que actualmente lidera la franquicia de Rebel Moon, dejó claro que no se detendrá hasta quitarse la espina clavada y dar a los fans la conclusión que imaginó hace casi una década.
Según filtraciones recientes de insiders de confianza, la infraestructura de la PlayStation Store ha recibido una actualización crítica en el backend relacionada con GTA VI. La cuenta especializada PlayStation Game Size ha detectado la incorporación de los ID de título para GTA VI, un paso técnico esencial que suele preceder a la apertura de las reservas oficiales o a la actualización profunda de la ficha del producto.
Esta actualización técnica sugiere que Rockstar está facilitando a PlayStation la información necesaria para preparar la tienda digital ante un movimiento inminente. Según los expertos, la activación de las preórdenes vendría acompañada casi con total seguridad de un tercer tráiler o una cantidad de imágenes inéditas que den la salida a la campaña de marketing masiva planeada para este verano.
Grand Theft Auto VI title IDs have been added to the PlayStation database.
I expect we’ll see something about the game soon, probably the start of pre-orders. pic.twitter.com/PBda1Jvr5p
— PlayStation Game Size (@PlaystationSize) March 1, 2026
Con el estreno a tan solo ocho meses de distancia, este movimiento en el backend de Sony es la señal más clara de que la maquinaria promocional de GTA VI está lista para entrar en su fase final.
Tras un periodo de sequía informativa, los fans de Leonida podrían estar a solo unos días de conocer las ediciones especiales, los precios oficiales y, lo más esperado, nuevas escenas de gameplay que confirmen por qué este es el juego más ambicioso de la década.
La fotografía oficial compartida por Amazon Prime Video, que muestra a Ryan Hurst como Kratos y a Callum Vinson como Atreus en una escena de caza, ha recibido una fría acogida por parte de un sector de la comunidad. Las críticas no se han hecho esperar, con fans asegurando que la caracterización parece «generada por IA» o que tiene un acabado digno de un «cosplay de bajo presupuesto».
Ante la oleada de comentarios negativos, el propio Ryan Hurst ha decidido manifestarse a través de sus historias de Instagram. Con un mensaje escueto pero cargado de intención, el actor publicó: «No crean todo lo que ven en Internet, niños», acompañado por la épica banda sonora del videojuego.
‘God Of War’ star Ryan Hurst after the official first look was released
Esta reacción sugiere que la imagen filtrada podría ser una captura de producción temprana, carente del tratamiento de iluminación y postproducción digital que transformará el metraje final en la superproducción que todos esperan.
Aunque la polémica ya quedó grabada, Hurst parece pedir paciencia a los seguidores, recordando que todavía queda todo el proceso de rodaje por delante. La serie, que no llegaría a las pantallas hasta mediados o finales de 2027, aún tiene mucho margen para pulir su estética y demostrar que Hurst es el sucesor legítimo del Kratos de los videojuegos.
A lo largo de su existencia, la franquicia Resident Evil ha tenido altos y bajos, experimentado con fórmulas jugables que funcionan y otras que no, personajes memorables y otros olvidables. Lo que no se puede negar es que es una serie que ha marcado a toda una generación y sentó las bases del género Suvirval Horror moderno. Con Resident Evil Requiem, Capcom toma las mecánicas más pulidas y las ideas más ambiciosas de sus entregas mejor valoradas.
Requiem toma lo mejor tanto del estilo de supervivencia como de la acción más pura y dura, y de alguna manera funciona. Capcom ha sabido llevar la franquicia por el camino correcto en sus últimos lanzamientos, y con la novena entrega no será la excepción. Bienvenido de nuevo a Racoon City.
Las dos caras de la moneda
La trama de Requiem, se divide entre dos protagonistas: por un lado, está la novata analista del FBI Grace Ashcroft, hija de Alyssa Ashcroft (personaje seleccionable en Resident Evil Outbreak); mientras que en la otra cara, el icónico y querido Leon Scott (La Cabra) Kennedy. Ambos personajes, están muy bien diferenciados con jugabilidades bien marcadas entre ellos. Todo inicia cuando a Grace se le asigna una misión que tiene que ver con su pasado, y esta debe investigar la muerte de uno de los sobrevivientes de la tragedia de Racoon City.
Tras una serie de acontecimientos, las cosas se desmadran y Grace es secuestrada por el nuevo villano, Doctor Victor Gideon, un enigmático científico de Umbrella y uno de los responsables detrás de la investigación del Virus T. De su parte, Leon también está investigando las muertes mencionadas y en su búsqueda se topa con Grace. Todo esto nos lleva al Centro de Rehabilitación Rhodes Hill, una instalación dirigida por el Dr. Victor en la que se llevan a cabo horripilantes experimentos.
Lo interesante aquí es que la historia se cuenta en paralelo entre ambos personajes, aunque el peso de la trama, recae sobre Grace. Sin embargo, Capcom juega con maestría con las emociones del jugador. En un momento estaremos indefensos (Grace), y en el otro seremos una máquina de matar (Leon), y esto se traduce también en la jugabilidad. Claro, el título empieza fuerte, pero luego decrece un poco cuando notamos que todo va más sobre Grace que sobre Leon.
A nivel de personajes, me gustó como manejaron el desarrollo de cada uno. Bueno, de Leon ya sabemos bastante, y de hecho, se hace un intento por expandir su historia, siempre llevando la capucha de héroe y ese humor sarcástico que nos encanta. Sin embargo, Grace presenta unos momentos memorables y la construcción de su personaje es bastante acertada. Inicia como una chica asustadiza que se ve sometida a horrores con los que apenas ha tenido contacto: tiembla, jadea, tartamudea, camina lento y se lamenta a cada paso. Pero esto es lo que la hace un personaje más realista y menos heroína que salva el día, que no es algo malo.
Survival Action
Voy al grano. Una de los puntos destacados de esta entrega es que no solo la historia se divide en dos personajes, también el gameplay. Por un lado, Grace cuenta con el sistema en primera persona que se introdujo en Resident Evil VII (incluso mucho antes con RE Gun Survirvor). Del lado de Leon, mantiene el esquema de cámara detrás del hombro introducido en RE 4. Sin embargo, ambos estilos son perfectamente intercambiables a través del menú. Requiem recomienda jugar de esta manera por el enfoque que tienen ambos personajes, pero eso está a nuestra decisión.
La jugabilidad de Grace está más enfocada en la supervivencia y la tensión, con escasez de munición, resolución de rompecabezas e inferioridad ofensiva, incluso, ella camina mucho más lento que Leon. El centro Rhodes Hill, tiene una distribución clásica tipo Mansión Spencer, incluso se nota en su arquitectura simétrica. Es un lugar laberíntico con secciones bloqueadas en un primer momento por puzzles que más adelante se pueden desbloquear, ya sea con llaves, objetos y atajos.
Aquí los recursos también son escasos, y para apaliar esa situación contamos con una nueva mecánica de crafteo a través del Extractor de Sangre que encontramos desparramada por los alrededores o que dejan los enemigos. Con ella podemos crear munición, inyectores de salud, y otras opciones útiles. El título maneja muy bien sus cartas, y nunca nos deja ni estar muy OP, ni que nos sintamos muy indefensos. Tiene un sistema de sigilo, pero muy diferenciado entre ambos personajes, ya que del lado de Grace ella solo ejecuta enemigos con unos inyectores especiales que los hace estallar.
Obviamente, el centro no iba a estar desolado y tenemos una nueva variante de zombis, mucho más listos y con reminiscencias de comportamientos cuando estaban vivos. Nos hablan, abren puertas, apagan luces y nos flanquean. Grace puede hacer frente, pero siempre tendrá desventaja, como que solo tiene dos armas una arma 9mm y una Magnum con mucha más escasa munición. Sin embargo, eliminar enemigos no reduce el peligro, ya que pasados un tiempo se convierten en «Blister Heads», una variante de los Crimson Heads de RE Remake del 2002, mucho más rápidos, agresivos y difíciles de eliminar. Para evitarlos, debemos recurrir a la vieja confiable, volarles la cabeza.
«¿A dónde va todo el mundo? ¿Al bingo?»
Las secciones en que manejamos a Leon son más enfocada a la acción pura y dura, al inicio son más breves y se intercalan entre los momentos de Grace, como dándonos una probadita de lo que tendremos más adelante. Básicamente, es el mismo esquema de controles de Resident Evil 4 Remake, pero con algunos cambios sutiles. Con Leon se dejan de lado los acertijos intrincados, la munición cae de los árboles, nos enfrentamos a hordas numerosas y el gameplay resulta mucho más divertido, además de que regresan los Quick Time Events durante el combate.
Leon conserva algunas mecánicas de RE4 Remake como los parrys con el hacha, aturdimiento de enemigos para hacerles remates y mejora de armas. Aunque la jugabilidad nos resultará familiar, encaja muy bien con el concepto que ha mostrado Capcom en esta entrega. Puede que a los más puristas no les agrade, pero particularmente me ha encantado lo que he probado. Como mencioné, podemos intercambiar perspectivas, e incluso, antes de probar el juego yo tenía la intención de jugar con la configuración por defecto. Ya para sub-siguientes partidas lo jugaré a la inversa.
Gráficos sin términos medios
Resident Evil Requeim, sin temor a equivocarme, es uno de los títulos de la actual generación que mejor explota las capacidades técnicas de las consolas. Cuenta con unos gráficos apabullantes, y eso que lo probé en la PS5 Estándar. Texturas muy bien definidas, detalles como el sudor o el agua corriendo por la piel, comportamiento de la luz en diferentes superficies, sistema de sombras dinámico, expresiones faciales de los personajes. Todo está muy bien trabajado. Ver a un zombi estallar y llenar de sangre una habitación a 60fps estables, es de esas sensaciones que nos llenan como jugadores, y ni que decir de los tiempos de carga casi imperceptibles.
Como no podía ser de otra manera, la banda sonora es simplemente sublime. Tendremos temas de corte tenso y otros más relajados para algunas secciones. Cuando tiene que ver con la acción, la música cambia en consecuencia. El juego viene doblado por primera vez al Español Latino con buenas interpretaciones como la de Gerardo García en la voz de Leon y Susana Moreno detrás de Grace.
Veredicto
Resident Evil Requiem entra al salón de la fama de la franquicia como uno de los títulos más destacables de la serie principal, por conjugar de manera magistral todas las ideas que han funcionado a lo largo de los años. Juega con maestría con el cambio de perspectiva entre personajes, y ninguno se siente con menos protagonismo que el otro. A nivel de trama, introduce a una protagonista como Grace, además de dotarla de un desarrollo de personaje creíble. Los personaje secundarios, encajan y cumplen muy bien su papel, sin grandes pretensiones. Gráficamente, es uno de los juegos mejor trabajados en todos sus apartados y no dejará indiferente a nadie.
Nota: Este review fue realizado en PS5 y el código para descarga fue cedido gracias a Capcom.
Según una filtración surgida en redes sociales chinas, PlatinumGames no solo estaría trabajando en Bayonetta 4, sino también en un remake integral de la primera entrega de 2009.
Ambos proyectos estarían siendo desarrollados bajo el motor Unreal Engine 5, marcando un salto tecnológico sin precedentes para la saga, aunque la salida de figuras clave como Hideki Kamiya plantea dudas sobre la esencia de estos títulos.
Lo más controvertido de la filtración asegura que Bayonetta 4 podría abandonar la complejidad técnica que la caracteriza. PlatinumGames buscaría un sistema de combate más accesible y atractivo para el gran público, alejándose del hack n’ slash.
Con un presupuesto que se rumorea similar al de Final Fantasy XVI, el juego llevaría dos años en desarrollo y su lanzamiento se proyecta para 2028, siempre que supere las estrictas revisiones de Tencent, el gigante asiático que ahora supervisa las finanzas del estudio.
Por otro lado, el remake de la primera entrega llegaría mucho antes, en 2027, con un enfoque más cercano a la remasterización profunda para asegurar su carácter multiplataforma, incluyendo la Nintendo Switch 2.
Aunque el filtrador describe el apartado artístico de la cuarta entrega como «nada del otro mundo», la posibilidad de revivir el origen de la bruja con tecnología moderna y un nuevo capítulo de alto presupuesto ha encendido las expectativas de la comunidad.
Tras años de súplicas por parte de los fans, un conocido filtrador asiático ha revelado que PlatinumGames y Konami estarían trabajando en un remaster de Metal Gear Rising: Revengeance.
Lanzado originalmente en 2013, este spin-off de acción frenética se convirtió en un título de culto, y ahora parece que su regreso no será una simple adaptación a consolas modernas, sino un proyecto de envergadura mucho mayor.
Según la filtración, el desarrollo se describe como «algo más que un remaster, pero menos que un remake completo». Esta definición sitúa al proyecto en una liga similar a la de Metal Gear Solid Delta: Snake Eater, donde se respeta la base jugable y el diseño original, pero se reconstruyen por completo los gráficos, las animaciones y los sistemas de iluminación.
La fuente, que ya ha adelantado con éxito otros movimientos internos del estudio japonés, sugiere que el objetivo es poner al día la espectacular tecnología de corte del juego para aprovechar la potencia de la actual generación y la futura Nintendo Switch 2.
Aunque PlatinumGames ha dejado caer pistas ambiguas desde el décimo aniversario del juego en 2023, ni Konami ni el estudio de Osaka han emitido un comunicado oficial. Sin embargo, el historial reciente de Konami rescatando sus grandes franquicias otorga una credibilidad inusual a este rumor.
De confirmarse, estaríamos ante el regreso del juego de acción más visceral de la saga, permitiendo que una nueva generación de jugadores experimente la locura cibernética de Raiden con un acabado visual de vanguardia.
Según nuevas filtraciones del prestigioso insider Tom Henderson, Assassin’s Creed Hexe está logrando que todos los desarrolladores en Ubisoft Montreal estén entusiasmados y quieran participar en el juego.
Tras la reciente renuncia de Clint Hocking y ahora, bajo la nueva dirección de Jean Guesdon, ha inyectado una energía renovada en el proyecto, provocando que empleados de otros departamentos soliciten su traslado para trabajar en este título antes de su lanzamiento.
Sin embargo, el detalle que ha paralizado a la comunidad es la posible aparición de Ezio Auditore. Según los informes, se planeó que el legendario asesino italiano apareciera a mitad de la trama para instruir al protagonista en las artes de la hermandad, aunque no se ha confirmado si esta idea se mantendrá en la versión final.
Este renovado interés interno es un indicador positivo de la calidad del videojuego, especialmente tras el gran reinicio financiero anunciado por la empresa el mes pasado.
Con una ambientación oscura y toques sobrenaturales, Hexe busca romper los moldes de la franquicia. Aunque todavía existen dudas sobre si llegará a finales de este año o se retrasará para un pulido final, el proyecto ya se perfila como la entrega más ambiciosa de la franquicia.
