Koshi Nakanishi, director de Resident Evil Requiem, ha confirmado oficialmente que el título ha superado los 5 millones de copias vendidas en apenas dos semanas desde su lanzamiento el pasado 27 de febrero. Con este hito, Requiem se corona como el juego que más rápido se ha vendido en toda la historia de la saga. Para celebrar este éxito, Nakanishi ha revelado a través de la cuenta oficial en X que el equipo de desarrollo ya trabaja en nuevo contenido gratuito y una expansión de historia de pago.
Aunque los detalles narrativos se mantienen en secreto, el director aseguró que el DLC «profundizará en el mundo de Requiem», expandiendo el lore que ha cautivado a los fans en esta entrega. El estudio también ha confirmado que las actualizaciones prioritarias se centrarán en corregir errores de rendimiento y errores técnicos reportados por la comunidad tras el estreno.
La hoja de ruta para los próximos meses incluye la llegada inminente de un Modo Foto y un nuevo mini-juego, siguiendo la tradición de extras clásicos de la serie. Además, Nakanishi dejó caer que tienen una «sorpresa especial» planeada para mayo de 2026, lo que ha disparado las teorías sobre posibles colaboraciones o el regreso de personajes icónicos.
Aunque la expansión de historia tardará «un tiempo» en materializarse, Capcom deja claro que el soporte para Resident Evil Requiem será masivo.
Koei Tecmo continua trayendo su saga de terror estrella a consolas modernas, como ya lo hiciera con Fatal Frame: Maiden of Black Water y Fatal Frame: Mask of the Lunar Eclipse. Es el turno de Fatal Frame II: Crimson Butterfly Remake, una versión creada desde cero del considerado el mejor representante de la franquicia, que no solo añade mejoras gráficas, sino que actualiza algunos aspectos de su jugabilidad para hacerlo más accesible.
Lanzado originalmente en 2003 para la PS2, el juego se ganó un lugar en el corazón de los fans del terror psicológico por su atmósfera tétrica, e historia con personajes femeninos (marca de la serie). Con este remake se respeta la esencia que hizo grande el juego original, a la vez que introduce mejoras de corte más actual. La verdad, me ha gustado.
Rituales siniestros
Fatal Frame II: Crimson Butterfly Remake, trata de dos hermanas Mayu y Mio (el personaje jugable), quienes de niñas caminando por un bosque, Mayu sufre un accidente y se rompe una pierna. Mio queda con la culpa por lo que le promete que nunca más volverá a dejarla sola. Luego de unos años, ambas se encuentran en un bosque y Mayu siente una presencia en forma de una mariposa roja brillante y decide seguirla, Mio la sigue y llegan a la extraña aldeaMinakami, la cual tiene una leyenda detrás. Dicha leyenda consiste en que quienes entran en ella jamás pueden volver a salir.
Las hermanas deciden investigar las casas que conforman el pueblo y poco a poco van descubriendo que pasó allí. Encuentran que diferentes fantasmas de personas que se perdieron en el pueblo, pululan por los alrededores y atacan a quienes se pierden en ella. Más adelante, las hermanas encuentran la Cámara Oscura que permite ver los fantasmas y poder derrotarlos. También descubren que un extraño ritual en el que se sacrificaban hermanos gemelos, ha tenido lugar en la aldea.
El juego maneja con maestría una trama oscura y madura en la que se tocan temas como el sacrifico, la culpa, y como reaccionan personas comunes y corrientes a sucesos sobrenaturales. La carga emocional que representan las hermanas gemelas, es uno de los puntos clave del programa. Y nos muestra a una de las mejores villanas de la serie.
Para complementar la historia, el remake introduce historias secundarias que ofrecen un nuevo contexto de lo que sucedió en la aldea. Incluso, con estas misiones podremos saber como fue que algunos de los fantasma llegaron a ese estado. Esto aporta
Crimson Butterfly Remake mantiene la jugabilidad tradicional de la serie como exploración, escasez de recursos, Jump Scares y combates con fantasmas. A diferencia del juego original en el que teníamos cámaras fijas (algo muy propio de esos años), ahora la acción se hace de manera libre con cámara detrás del hombro, siempre con nuestra fiel linterna. Así tenemos más control de la acción, sobre todo cuando toca combatir.
Sin embargo hay un giro fundamental aquí, y es que debemos tomar de la mano a Miyu, quien debido a su accidente camina cojeando. Esta nueva mecánica, además de reforzar el lazo emocional entre hermanas, sirve para recuperar salud poco a poco. Si no lo hacemos no pasa nada, ya que Miyu nos sigue aunque no a la misma velocidad que Mio. Miyu puede indicar además, puntos de interés que hayamos pasado por alto. Esto ofrece un grado mayor de estrategia para esos momentos bien tensos. Aunque también mencionar que de vez en cuando las hermanas se separarán, y debemos realizar una búsqueda.
El juego tiene su buena cantidad de rompecabezas, no muy elaborados pero que aportan variedad a la jugabilidad. Van desde buscar dos llaves gemelas hasta observar bien una foto antigua para descubrir como solventar estos puzzles.
Tenemos historias secundarias en forma de piedras espirituales, las cuales guardan recuerdos de sus antiguos dueños. Cuando encontramos una se desbloquea una misión secundaria y debemos explorar para cumplir una misión en concreto que revela más del lore del juego. También, tendremos nuevas zonas por explorar que no estaban en el título original.
Enfrentando lo intangible
Una de las señas de identidad de Fatal Frame es el uso de la Cámara Oscura para los combates contra los fantasmas. Esta herramienta esencial utiliza Carretes cuyo uso tiene un tiempo de enfriamiento, sin embargo, encontraremos diferentes tipos de carrete con distintas propiedades como mayor velocidad de recarga, mayor ataque, mayor aturdimiento. Posee diferentes funcionalidades, dependiendo del filtro y del carrete: como mayor alcance, mayor potencia, velocidades de recarga. Además, cada filtro tiene una habilidad especial como ver enemigos a través de las paredes, ataque de aturdimiento, cegar espectros, etc.
Los enfrentamientos contra los fantasmas requieren que el personaje entre en primera persona y mire al enemigo para posteriormente hacerle daño al tomar una foto. Sin embargo, cada fantasma tiene su propio set de movimientos y constantemente se estarán moviendo de un lugar a otro para atraparnos y hacernos daño. Dependiendo el ángulo y otro parámetros, le haremos mayor o menos daño, dependiendo que tan bien se vean sus rostros. Esto obliga al jugador a esperar el mejor momento para realizar la instantánea y hacerles el mayor daño posible.
El remake añade la posibilidad de manejar la Cámara Oscuro, ya sea enfocando mejor o realizando zoom para captar la mejor expresión de los enemigos. A veces, los fantasmas entrarán en el modo Enfurecido: esto hace que recuperen parte de su salud y se vuelven mas fuertes. Vuelve el característico movimiento de Fatal Frame que nos deja tomar fotos más rápido para eliminar mucho antes a cada fantasma.
Lo que si debo decir es que los combates no son un paseo por el parque, ya que la cámara apenas le harán daño, a no ser que consigamos un carrete mucho más potente. El problema viene cuando se juntan dos o más fantasma complicando así las cosas. Es posible mejorar la Cámara Oscura con puntos que iremos adquiriendo al realizar distintas actividades. Esto facilita más los enfrentamientos tan exigentes, que son más de desgaste.
Digan Wiskeyyy
El juego ha recibido un lavado de cara desde cero. Nuevos modelos de personajes que se notan mucho más realistas, un buen trabajo de texturas, nuevo sistema de iluminación, y sobre todo, una ambientación más perturbadora. El juego viene bloqueado a 30fps, aunque para las características de este título, tampoco necesitamos más de ahí.
La banda sonora y el diseño de sonido de Crimson Butterfly son dos de los puntos clave del programa. El título juega mucho con el silencio haciéndolo parte de la atmósfera opresiva del mismo. Al no contar con música ambiental, cualquier ruido que escuchemos nos hará estar en constante vilo al no saber si viene de un enemigo o es parte del escenario. Viene doblado al inglés y japonés, aunque recomiendo mucho el idioma nipón para una mejor inmersión.
Veredicto
Fatal Frame II: Crimson Butterfly Remake es una versión actualizada de un clásico de culto, no solo en el plano gráfico, sino en cuanto a gameplay se refiere. Además de mantener la esencia oscura y opresiva de la serie, se añaden una serie de mejoras que acercan el título a estándares más actuales. Nos cuenta una historia oscura con un fuerte componente emocional, que se refuerza por la relación entre las hermanas gemelas. Su inquietante banda sonora, junto con una ambientación atemorizante de una aldea japonesa decadente, mantiene al jugador en un estado constante de tensión. Su apartado visual recibe una serie de mejoras notables que actualiza escenarios, iluminación y modelados detallados con resultados muy sobresalientes.
Nota: Este review fue realizado en PS5 y el código fue cedido gracias a Koei tecmo.
Ubisoft ha confirmado oficialmente el título Assassin’s Creed Black Flag Resynced, y las últimas filtraciones sugieren que la compañía no se limitará a una mejora visual. El juego, que apunta a un lanzamiento antes de marzo de 2027, se perfila como una «reimaginación» completa que adoptará el motor y las mecánicas de los RPG de acción modernos como AC Shadows y Valhalla.
Entre los cambios más drásticos que han encendido el debate en la comunidad se encuentra la eliminación total de los segmentos del «Presente» (Abstergo Entertainment), integrando la experiencia directamente en el nuevo Animus Hub.
Además, el título utilizará tecnología y gráficos de Skull and Bones, lo que garantiza una simulación naval de última generación, pero con un sistema de combate basado en hitboxes y estadísticas, alejándose del estilo rítmico y de contraataques del original de 2013 y más al estilo de las últimas entregas.
La ambición de Ubisoft con Resynced incluye la restauración de contenido de historia que fue recortado en su momento, así como una expansión del mapa con nuevas actividades de mundo abierto.
Sin embargo, la inclusión de progresión RPG, niveles de enemigos y botín (loot) con estadísticas no ha caído muy bien a quienes esperaban una experiencia de parkour lineal.
Chris Meledandri, CEO de Illumination, confirmó que la estrella Donald Glover (conocido también como Childish Gambino) prestará su voz al icónico dinosaurio Yoshi en Super Mario Galaxy Movie, que debutará en la gran pantalla como el compañero inseparable de los protagonistas en esta odisea galáctica.
Junto a Glover, el reparto suma nombres de peso que prometen dar profundidad a la mitología del Reino Champiñón. Brie Larson asumirá el papel de la mística Rosalina, mientras que el veterano Luis Guzmán dará vida al villano secundario Wart, una elección que ha sorprendido gratamente a la comunidad. Además, Issa Rae se une como la Honey Queen y el cineasta Benny Safdie pondrá voz a un Bowser Jr. que apunta a ser el motor de la trama.
El tráiler final revela que el pequeño heredero usará su pincel mágico para liberar a su padre (Jack Black) de la prisión donde quedó recluido tras la primera entrega.
Dirigida por Aaron Horvath y Michael Jelenic, la cinta producida por Illumination, Nintendo y Universal promete llevar la acción más allá del mundo conocido, adaptando la estética y mecánicas del legendario título de Wii. Con el regreso de Chris Pratt (Mario), Anya Taylor-Joy (Peach) y Charlie Day (Luigi), la película se prepara para un estreno global el próximo 3 de abril.
En uno de los momentos más turbulentos para la división de videojuegos de Microsoft, el CEO de la corporación, Satya Nadella, ha enviado un mensaje de estabilidad.
Tras una reestructuración masiva a inicios de 2026 que resultó en la salida de Phil Spencer y Sarah Bond, Nadella participó en una sesión interna de preguntas y respuestas junto a la nueva CEO de Xbox, Asha Sharma, asegurando que el gaming sigue siendo un «pilar central» para el futuro de la compañía.
«Estamos comprometidos con el gaming a largo plazo», afirmó Nadella ante los empleados, según una transcripción verificada por Windows Central. El directivo subrayó que Microsoft continuará invirtiendo en el sector «siempre», delegando en el equipo de Xbox la responsabilidad de demostrar «excelencia en la ejecución y creatividad».
Estas declaraciones buscan mitigar la incertidumbre de una comunidad que ha visto cómo la marca perdía sus referentes de liderazgo en favor de una nueva dirección encabezada por Sharma, quien admitió que actualmente «todo está siendo reconsiderado» en la estrategia de la marca.
A pesar de que el CCO, Matt Booty, prometió recientemente un aumento en los juegos first-party, el mensaje de Nadella sugiere que la apertura multiplataforma es irreversible. Al mencionar específicamente la importancia de mantener la lealtad de los jugadores tanto en consola como en PC, el CEO dejó entrever que el concepto de «exclusividad tradicional»ha quedado atrás definitivamente.
Tras su mediática salida de Tango Gameworks en 2023, Shinji Mikami, el creador de Resident Evil y The Evil Within, ha presentado oficialmente su nuevo estudio independiente: Unbound Games.
A través de la reciente actualización de su sitio web oficial, se ha confirmado que el equipo ya trabaja en una nueva propiedad intelectual (IP) de alto presupuesto destinada a PlayStation 5, Xbox y PC, utilizando la potencia tecnológica de Unreal Engine 5.
Según declaraciones de Masato Kimura, veterano productor de Hi-Fi Rush y Ghostwire: Tokyo que se ha unido a Mikami en esta aventura, el objetivo es alcanzar una «calidad AAA con contenido AA». «Estamos creando un título que ofrece una experiencia rica e inmersiva, pero sin caer en los ciclos de desarrollo de siete años», explicó Kimura. El estudio, que ya cuenta con unos 50 empleados y planea expandirse hasta los 150, busca un equilibrio entre grandes producciones y «proyectos pequeños y desafiantes» que permitan mantener la frescura creativa.
El nacimiento de Unbound, registrado oficialmente en noviembre de 2022 pero operativo desde mayo de 2023, marca el regreso de Mikami al desarrollo totalmente independiente. Esta revelación llega coincidiendo con el éxito reciente de Resident Evil Requiem de Capcom.
Con un equipo compuesto por talentos que han pasado por sagas como Silent Hill y Shadow of the Colossus, Unbound Games se posiciona como el nuevo bastión del diseño japonés de vanguardia, prometiendo juegos que «asombren al mundo» bajo una cultura de experimentación constante.
Según informe de IGN, Electronic Arts (EA) ha comenzado una serie de despidos que afectan a los cuatro estudios principales responsables de Battlefield 6: DICE (Suecia), Criterion (Reino Unido), Ripple Effect (California) y Motive (Canadá). Aunque los estudios permanecerán operativos, la empresa ha calificado estos recortes como una «alineación estratégica» para enfocarse en lo que más importa a la comunidad.
La noticia resulta paradójica si se analizan los hitos recientes del juego. Battlefield 6 se convirtió en el título más vendido de 2025 en Estados Unidos, alcanzando los 7 millones de unidades en apenas tres días. Sin embargo, tras un pico histórico de 747.440 jugadores simultáneos en Steam, la cifra ha caído hasta un máximo de 67.080 en las últimas 24 horas. Esta pérdida de impulso se acentúa al compararla con rivales como ARC Raiders, que mantiene una base de jugadores mucho más sólida.
El malestar se extiende también al battle royale, Redsec, que ha visto cómo sus reseñas en Steam caían a «Mayormente Negativas» recientemente.
Estos despidos ocurren en un contexto de cambio corporativo histórico: los accionistas de EA ya han aprobado la adquisición de la compañía por 55.000 millones de dólares, una operación que se cerrará en 2027 y que dejará el 93,4% de la firma en manos del Fondo de Inversión Pública de Arabia Saudí.
Con el futuro de la empresa en manos de nuevos propietarios, este «reajuste» parece ser el primer paso hacia una reestructuración total de sus prioridades creativas.
Mackenyu, el actor que da vida a Roronoa Zoro, ha confirmado en una entrevista para The Movie Podcast que el creador de One Piece, Eiichiro Oda, ya ha comunicado al elenco y a la producción hasta qué punto exacto de la historia llegará la adaptación de Netflix.
Aunque el manga se encamina hacia su trigésimo aniversario sin un final definitivo a la vista, la serie de acción real tendrá un cierre planificado y coherente con la visión de su autor.
«Él tiene una visión de dónde quiere terminar», explicó Mackenyu. «No terminar como tal la historia global, sino hasta dónde quiere que llevemos el live-action. Todos lo sabemos y nos tiene muy emocionados. Hay un arco específico al que quiere llegar». Estas declaraciones sugieren que, a diferencia del material original que suma más de 1.100 capítulos, la versión de Netflix operará como una narrativa con un «punto de salida» (u off-ramp) prediseñado, permitiendo que la serie concluya de forma satisfactoria incluso si no adapta la totalidad del vasto universo de Oda.
Mientras tanto, la Temporada 2: Into the Grand Line se estrena con ocho episodios que cubren la esperada Saga de Arabasta, incluyendo paradas en Loguetown, Reverse Mountain y la Isla de Drum. Esta nueva etapa introduce a personajes clave como Tony Tony Chopper (interpretado por Mikaela Hoover), la Dra. Kureha (Katey Sagal) y al temible Mr. 0 / Sir Crocodile (Joe Manganiello).
Con la confirmación de que el «final del viaje» ya está escrito en la mente de Oda, la presión ahora recae en Netflix para mantener la calidad técnica y emocional que convirtió a la primera temporada en un fenómeno mundial.
El actor Arnold Schwarzenegger, de 78 años, en una entrevista exclusiva para The ArnoldFans.com, ha revelado que 20th Century Studios (propiedad de Disney/Fox) ha decidido apostar por el regreso de sus personajes más legendarios, confirmando proyectos que se daban por perdidos.
La noticia más explosiva es la luz verde para King Conan. Según Arnold, el estudio ha contratado a Christopher McQuarrie (director de las últimas cuatro entregas de Misión Imposible) para escribir y dirigir la película. «No lo escriben como si tuviera cuarenta años, sino para mi edad actual. Seguiré pateando traseros, pero será diferente», explicó el actor. La trama situará a un Conan que ha reinado durante décadas y es expulsado de su reino, enfrentándose a una odisea llena de «magia, criaturas y violencia» potenciada por efectos especiales de alto presupuesto.
Además, Schwarzenegger también confirmó conversaciones avanzadas con Dan Trachtenberg para retomar su papel como Dutch en la próxima película de la saga Predator. Tras el cameo criogenizado de su personaje en la reciente cinta animada Killer of Killers, Fox parece haber «redescubierto» el valor de Arnold, ofreciéndole incluso el guion de una inesperada secuela: Commando 2.
Con McQuarrie a bordo de Conan y Trachtenberg revitalizando a los Depredadores, el veterano actor se prepara para una de las etapas más ambiciosas de su carrera en la gran pantalla.
La sub-serie Monster Hunter Stories se ganó mi interés como amante de los JRPG, por su propuesta entretenida y muy apegada a las mecánicas de caza de monstruos de la serie principal. Capcom ha querido seguir expandiendo la saga con una tercera entrega que a todas luces se puede decir que es un más y mejor: Bienvenidos Monster Hunter Stories 3: Twisted Reflection.
Twisted Reflection mantiene muchas de sus interesantes mecánicas, heredadas de la serie principal, a la vez que implementa otras nuevas, una historia más madura e introduce monstruos de las últimas entregas como lo son Monster Hunter World,Monster Hunter Rise y Monster Hunter Wild.
La naturaleza en pugna
Hace 200 años en el mundo de Monster Hunter Stories 3: Twisted Reflection, tuvo lugar lo que se llamó la Guerra de Ruptura: un enfrentamiento civil entre wyverianos y humanos que dejó al mundo dividido en dos, Meridiano Norte (wyverianos) y Meridiano Sur (humanos). Ninguno de los bandos puede cruzar de un territorio a otro por una prohibición mediante un pacto, a la vez que al sur los humanos fundaron los reinos de Azuria y Vermeil. Un fenómeno conocido como Asolación Cristalina, un extraño evento que cristaliza el terreno incluyendo seres vivos, ha sucedido en una de las zonas de Azuria, y está bajo investigación.
Nuestro protagonista, que puede ser hombre o mujer (como es tradición en la saga), es el príncipe/princesa de la nación de Azuria y capitán de los Rangers. De niño presenció como de un ovocuarzo (huevo cristalizado) nacieron dos Rathalos Gemelos, un suceso que presagia la destrucción del mundo y para evitar se debe sacrificar a uno de las criaturas. El protagonista decide criar al Rathalos que queda y hacerlo su Monstie principal. Más adelante, el rey de Azuria recibe una comitiva del reino de Vermeil con la petición de acceder a las tierras más allá de la línea divisoria de los meridianos, cosa que está estrictamente prohibida.
A pesar de la negativa, la comitiva insiste en que deben llegar al lugar indicado para evitar que Vermeil sucumba a la desolación, aunque con ello tengan que entrar en guerra contra Azuria. Aquí entra Eleanor, la princesa de Vermeil, quien se ofrece como garantía para evitar el conflicto interno. Mientras esto sucede, varios fenómenos están sucediendo en las zonas cercanas, como monstruos invasivos, especies en peligro de extinción y desaparición
Ciertamente, la trama tiene un toque más maduro que los juegos antecesores. Sin embargo, se mantienen los temas habituales como cambios bruscos en el medioambiente que alteran el ecosistema por medio de criaturas legendarias y el deber de los cazadores de ponerle fin. Es una historia entretenida que cuenta con la presencia de varios personajes entrañables y que se ganarán el cariño de los jugadores.
Cázalos a todos
Twisted Reflection mantiene el esquema jugable de la serie, siendo un RPG tradicional enfocado en varios apartados clave: exploración, crianza de monsties y combate. Empezamos creando nuestro protagonista mediante un sencillo creador de personajes en el que elegimos sexo, color de piel, rasgos y accesorios. El juego tiene toques de mundo semi-abierto con mapas de gran extensión delimitados por zonas. Cada zona tiene su bioma particular en el que encontraremos recursos, criaturas y actividades propias.
En cada mapa tendremos acceso a una base ya sea un castillo, una aldea o campamentos que sirven para gestionar nuestro grupo. Tendremos acceso a una forja, mercaderes, cocina y establos. Cada uno de estos establecimientos ofrecen las funciones que indican su nombre. También, permite escoger misiones principales y secundarias, las cuales o hacen avanzar la trama o nos dan jugosas recompensas. El juego tiene un sistema de Día y Noche que implica cambios en los patrones de monstruos, aparición de criaturas raras y enemigos más fuertes.
A diferencia de entregas anteriores, tendremos acceso temprano a monsties con diferentes habilidades que nos sirven para la exploración como volar, nadar y escalar. Ahora resulta mucho más divertido recorrer cada zona si contamos con los monsties adecuados, que por cierto, se eligen mediante un menú radial en tiempo real. Por el mapa están dispersas las Torres Vigía que sirven para observar el terreno y distinguir actividades secundarias.
Vuelven las Guaridas de Monstruos, aquellas cuevas en las que podemos conseguir huevos de monstruos para posteriormente criarlos. Explorar una guarida se hace mucho más fácil y no son un laberinto como en los juegos anteriores. Una vez conseguido un huevo, debemos llevarlos a un establo para hacerlos eclosionar. Tienen tres niveles de rareza: común, raras y superraras, lo que implica el nivel de genes que los monsties pueden tener al eclosionar. Ahora se agrega la posibilidad de repoblar zonas con Monstruos específicos, lo que influye en las habilidades y genes que pueden heredad los huevos que encontremos.
El vínculo más fuerte
Durante los combates tendremos un grupo de cuatro integrantes: el jugador, un aliado y los Monsties de ambos. Aunque no es posible manejar a los aliados, cada uno se especializa en un estrategia en concreto, ya sea ataque, curación, buffar a los aliados y aplicar estados alterados a los enemigos. Sin embargo, son batallas muy divertidas y vistosas cuando le cogemos el truco. Tras llenar el Indicador de Vínculo, podemos montar nuestra criatura para realizar poderosos ataques vinculados.
El sistema de combate conserva la conocida mecánica de Piedra, Papel o Tijeras de la serie: contamos con tres tipos de ataques principales: Ataque Potente, Ataques Técnicos, y Ataques Ágiles que tienen fortalezas y debilidades que determinan si ganamos un Cara a Cara. Los Ataques Potente vence Ataques Técnicos, Los Técnicos a Ataques Ágiles y los Ágiles a los Potentes. Es un sistema con una capa estratégica adicional que hace los encuentros muy entretenidos. Sin embargo, es más difícil predecir que tipo de ataque realiza un enemigo que lo pueda contrarrestar.
Ahora se introducen varias mecánicas que complementan el sistema de batalla de la franquicia. Para realizar las habilidades de los personajes, ahora se requiere el uso de Resistencia, que se consume a medida que realizamos algún movimiento especial. Estas habilidades varían dependiendo del arma equipada y se llenan poco a poco realizando o recibiendo ataques. Están los Ataques Doble que se realizan cuando nuestro Monstie y el personaje realizan el mismo tipo de ataque.
Otro detalle de las batallas es el Indicador deAlma Indómita, que representa el espíritu combativo de los enemigos. Reducirlo coloca al enemigo en un estado de Tambaleo, Fatiga y Derribo que permite realizar un Ataque Sincronizado: una habilidad devastadora en la que todos los integrantes de nuestra party atacan al unísono para infligir daño masivo. Otra mecánica es si sobrepasamos el nivel de un enemigo, tendremos la opción de Final Instantáneo para acabar el combate de inmediato y así ganar tiempo. O por el contrario, si los atacamos antes de entrar en combate, podemos eliminarlos sin necesidad de entablar pelea.
Esencia cazadora
Como buen juego que lleva el nombre de Monster Hunter, derrotar enemigos implica obtener partes del monstruo derrotado para posteriormente crear armas y armaduras más poderosas. Durante el combate, podemos enfocar nuestros ataques a un área del enemigo, ya sea cabeza, alas, torso o piernas y si reducimos la barra a cero, obtendremos esa parte al finalizar la batalla.
Contamos con diferentes tipos de armas que tienen efectos distintos: Daño cortante, contundente y Punzante, siendo eficaces contra las diferentes partes de los enemigos. La diferencia aquí se heredaron las mismas mecánicas de las armas conocidas de la saga. Por ejemplo, Gran Espada es un arma enfocada en hacer mucho daño, la Espada Larga realiza ataques cargados mediante la barra de espíritu, los Arcos infligen estados alterado. Me pareció interesante como trasladaron los atributos y características de cada arma introducidas en las últimas entregas de MH.
Algo que pude notar es que se incluyen Monstruos que llegan de entregas más recientes como World, Rise y Wild, ampliando así el número de Monsties a reclutar. Veremos a monstruos como Plesioth, Nerscylla, Chatacabara, Gypceros, Paolomu, entre otros. Poseen su propio abanico de habilidades innatas, pero hay una diferencia notable aquí. Algunos monstruos pueden tener habilidades y elementos distintos a los que siempre han tenido, por ejemplo, un enemigo del elemento fuego, puede tener habilidades de rayo; uno de agua, puede ser de viento, etc.
Lo anterior, tiene que ver más con los mencionados Monstruos Invasores, que son criaturas que no pertenecen a cierta área y representan un peligro para el ecosistema. Son mucho más fuertes que los enemigos normales, y pueden realizar contraataques a nuestro grupo. El poder repoblar una zona con cierto tipo de monstruos, implica tener una nueva capa estratégica en la fórmula. Es decir, si nos dedicamos a ello, podemos crear criaturas de lo más variadas y poderosas.
En su apartado gráfico, el juego es muy colorido con un estilo en Cel-Shading que se adapta a lo que siempre ha sido la serie. Ahora los personajes son mucho más definidos y se notan muchos detalles en elementos como sus ropas y accesorios. Al contar con áreas más amplias, las zonas son mucho más creíbles que entregas anteriores. Sin embargo, algunas texturas se notan en baja resolución, y existe algo de popping en zonas muy abiertas. Tiene tres opciones gráficas: Modo Gráficos, Modo Rendimiento y Modo Equilibrado, personalmente opté por el modo equilibrado.
Veredicto
Twisted Reflection es una evolución natural de esta sub-serie, que ofrece una historia más madura en la que resaltan conflictos políticos y la lucha por la supervivencia en un ecosistema hostil. Aun así, no deja de tener su encanto con personajes entrañables y memorables, siempre respetando la esencia Monster Hunter. Jugablemente, el título expande las bases ya establecidas en los juegos anteriores como un mundo semi-abierto más creíble, zonas más amplias para explorar, nuevas opciones de crianza de Monsties, inclusión de monstruos de entregas principales. El combate es bastante desafiante y ya no será un paseo por el parque, en el que siempre tendremos la ventaja. De su parte, el estilo visual tipo Cel-Shading es parte de la identidad de la serie, a pesar de tener algunos puntos de mejora.
Nota: Este review fue realizado en PS5 y el código para descarga fue cedido gracias a Capcom.
El remake añade la posibilidad de manejar la Cámara Oscuro, ya sea enfocando mejor o realizando zoom para captar la mejor expresión de los enemigos. A veces, los fantasmas entrarán en el modo Enfurecido: esto hace que recuperen parte de su salud y se vuelven mas fuertes. Vuelve el característico movimiento de Fatal Frame que nos deja tomar fotos más rápido para eliminar mucho antes a cada fantasma.
