Historia y narrativa

Cuando la niebla se extiende

Silent Hill: Townfall toma lugar en el año 1996, en la ciudad portuaria de St. Amelia, una isla pesquera de origen escocés en la que extraños sucesos están teniendo lugar. Simon Ordell (Jovan Adepo), el protagonista, se despierta a orillas de la costa de la isla con un extraño suero inyectado en su brazo y una etiqueta médica con su nombre escrito en ella.

Un extraño personaje contacta con Simon y es quien lo hizo regresar a la isla para dejar por sentado algunos asuntos pendientes de su pasado. Puro Silent Hill.

Uno de los objetivos de Simon es encontrar a Zoe Ellis, una enfermera residente en la isla que tuvo un incidente médico con un paciente y al cual se culpa por ello. Sin embargo, su conexión con Simon es mucho más turbia de lo que parece. Mientras avancemos, iremos descubriendo qué fue lo que realmente pasó entre ambos personajes.

La ambientación de St. Amelia está muy bien lograda. Podemos recorrer las calles del pueblo, que mezclan ese inconfundible look de los años 90 con una desolación aterradora. Ya bien adentrados en la aventura, sentiremos que cada paso podría ser el último gracias a la omnipresente niebla que cubre el pueblo y a los peligros que lo azotan.

También, esos monólogos casi monótonos de los personajes nos hacen sentir que están lidiando con traumas del pasado que no los dejan vivir en paz.

A pesar de que el juego se desarrolla en una localidad alejada del mítico pueblo estadounidense que da nombre a la franquicia, St. Amelia no tiene nada que envidiarle. La idea de que Silent Hill no es simplemente una localidad, sino un fenómeno paranormal y psicológico que persigue a los protagonistas allá donde vayan, poniendo de manifiesto sus miedos, peores pesadillas y traumas, está muy presente en Townfall.

Exploración, acertijos y CRTV

Sintonizando con el mal

Silent Hill: Townfall cuenta con muchos de los elementos habituales de los juegos de Survival Horror, como la gestión de recursos limitados, sigilo, desventaja frente a los enemigos, navegación mediante un mapa, ambientes opresivos y combate. Sin embargo, aquí se introduce una mecánica clave: el uso de la CRTV, un televisor portátil que sirve tanto para detectar enemigos como para encontrar pistas relacionadas con la trama.

Al presionar un botón sacaremos el dispositivo y podremos sintonizar distintas frecuencias para ubicar la posición de los enemigos, incluso a través de las paredes. Esto nos da cierta ventaja táctica para determinar si vale la pena enfrentar a un enemigo o si es mejor pasar desapercibido. También sirve para resolver algunos de los rompecabezas por los que es conocida la serie de Konami.

Muchos de los acertijos consisten en ajustar objetos del mobiliario o elementos del lugar donde nos encontremos. Aunque no son excesivamente complicados, sí sentí que algunos son un poco más exigentes que en otras entregas. Muchos se resuelven mediante pistas esparcidas por la zona, por lo que tendremos que estar atentos a nuestro entorno. Además, los más importantes requieren del uso de la CRTV para poder resolverlos.

Volvemos a utilizar mapas para ubicarnos, solo que aquí lo haremos en tiempo real y la acción no se pausa. Si encontramos pistas que nos indiquen qué hacer, iremos actualizando el mapa automáticamente para saber hacia dónde debemos ir. A medida que exploramos, se marcarán los lugares por los que ya hemos pasado y, si no queda nada más por hacer, algunos puntos se irán tachando. Es una mecánica bastante útil que evita que estemos completamente perdidos.

Combate y supervivencia

Enfrentando tus miedos

El título presenta combates contra enemigos cuyo diseño recuerda al de otras entregas y que representan los peores traumas de los personajes. Sin embargo, el juego nos invita más a pasar desapercibidos que a enfrentarnos directamente con ellos.

Los enemigos son implacables, tienen el oído muy agudizado y cualquier ruido puede atraerlos. El suero que Simon lleva en el brazo también sirve para devolverlo a la vida cuando cae abatido. Además, encontraremos objetos curativos repartidos por los escenarios.

El combate puede ser tanto cuerpo a cuerpo, utilizando objetos contundentes, como a distancia mediante armas de fuego. Las mecánicas resultan entretenidas: golpear a los enemigos con una tabla y bloquear sus ataques funciona bien, mientras que disparar se siente correcto. Sin embargo, la escasez de recursos nos obliga a pensar dos veces antes de enfrentarnos a cada enemigo y, cuando sea posible, conviene evitarlos.

Más adelante podremos manejar a otro personaje que no revelaré aquí, pero cuya naturaleza no combativa hace que sus mecánicas cambien. Por ejemplo, la CRTV se sustituye por un Beeper con prestaciones más limitadas. Este solamente permite ubicar la posición de los enemigos, pero no detectarlos a través de las paredes. Además, solo podremos recoger botellas para distraerlos.

Realmente, Silent Hill: Townfall me resultó bastante aterrador, tenso y opresivo para lo que se espera de la franquicia. Se siente como una experiencia más cercana a una producción indie, pero mantiene una atmósfera claustrofóbica y desafiante.

Gráficos, rendimiento y sonido

Despejando la niebla

Townfall cuenta con unos gráficos impresionantes. A pesar de utilizar Unreal Engine 5, presenta expresiones faciales muy conseguidas y escenarios muy bien representados. En PS5 ofrece un Modo Calidad en 4K a 30 fps y un Modo Rendimiento orientado a 60 fps. En nuestras pruebas, ambos modos ofrecieron una experiencia estable.

También destaca el uso de las funciones del DualSense para determinadas acciones, algo que aporta un valor añadido a la experiencia y ayuda a reforzar la inmersión.

Sin embargo, donde más destaca es en el diseño sonoro del juego. La banda sonora ya no está a cargo del mítico Akira Yamaoka y, en su lugar, encontramos al músico canadiense Antony Scott Burns, conocido artísticamente como Pilotpriest.

El compositor impregna la fórmula con sonidos ambientales donde predominan los sintetizadores oscuros y las texturas industriales. Cuando estamos cerca de un enemigo, el juego consigue poner los pelos de punta y mantenernos en tensión constante.

Veredicto

Silent Hill: Townfall es otro ejemplo de un experimento con la franquicia que salió muy bien. Aunque ahora apuesta por un Survival Horror en primera persona, mantiene la esencia terrorífica que ha caracterizado a Silent Hill.

Entre sus cambios encontramos la perspectiva en primera persona, que aporta una mayor inmersión; la localidad de St. Amelia, que se siente como un personaje más; y el dispositivo CRTV, que ayuda a darle una identidad propia al juego.

La trama funciona especialmente bien al explorar los traumas de Simon y de los demás personajes que intervienen en la historia. Aunque algunos acertijos pueden resultar más exigentes, la integración de pistas y el mapa actualizado hacen que la exploración sea mucho más llevadera.

Gráficamente, Townfall cumple al mostrar escenarios detallados y desoladores, modelos de personajes muy realistas y diseños de enemigos aterradores. Sin embargo, el apartado sonoro es donde la propuesta realmente destaca, con una ambientación inquietante donde cada ruido puede convertirse en una posible amenaza. Aunque es una propuesta “indie”, los fans de la saga no quedarán decepcionados con lo que ofrece.