Coyote vs. Acme superó los 130 millones de dólares en taquilla global un mes después de su estreno, un hito para Ketchup Entertainment, que rescató la película. Solo las dos entregas de Space Jam superan su recaudación dentro de la franquicia Looney Tunes.
A un mes de su debut en salas de cine comerciales, Coyote vs. Acme ha alcanzado una recaudación global superior a los 130 millones de dólares, consolidando un notable rendimiento en taquilla para Ketchup Entertainment. La distribuidora independiente asumió la comercialización de la cinta tras adquirir sus derechos y rescatarla del archivo corporativo de Warner Bros., respondiendo a la intensa movilización e insistencia desplegada por comunidades de usuarios y fanáticos del personaje en plataformas digitales.
Su lugar en la historia de Looney Tunes
Con estos ingresos acumulados, la producción se sitúa como la tercera película de la franquicia Looney Tunes con mayor recaudación en la historia del cine, posicionándose únicamente por detrás de las dos entregas teatrales de Space Jam. El desempeño financiero del filme supera las cifras registradas por diversos estrenos cinematográficos de Warner Bros. a lo largo de 2026, entre los que figuran títulos como Supergirl, The Mummy, Mortal Kombat 2 y The Bride.
El impacto de las campañas de los fans
La recepción comercial de la obra representa un hito dentro de la distribución independiente para marcas familiares tradicionales, validando el impacto de las campañas organizadas por audiencias digitales. La película continúa su recorrido en la cartelera internacional, ampliando el alcance comercial.
La comunidad de Rockstar Games debate la posibilidad de que una hipotética Red Dead Redemption 3 se ambientara en la década de 1860, durante la Guerra de Secesión. La teoría más popular propone dos protagonistas jugables con lealtades opuestas en el conflicto. La compañía no ha confirmado nada.
La comunidad de seguidores de Rockstar Games continúa debatiendo sobre el rumbo narrativo que podría tomar la hipotética tercera entrega de la franquicia Red Dead Redemption. Entre las hipótesis con mayor tracción en foros y plataformas digitales destaca la posibilidad de trasladar la acción a la década de 1860, situando la experiencia en el contexto de la Guerra de Secesión estadounidense. Este marco temporal permitiría explorar los orígenes del Salvaje Oeste a través de comunidades divididas, conflictos armados a gran escala y las complejas dinámicas sociales de un país en transformación.
La teoría de los dos protagonistas con bandos opuestos
Las teorías elaboradas por los usuarios sugieren una estructura narrativa basada en dos protagonistas jugables con lealtades contrapuestas en el conflicto, una fórmula orientada a generar dilemas morales y tiroteos de alta intensidad en el entorno de frontera. Esta propuesta permitiría explorar los años previos a la era de las bandas de forajidos vistas en las entregas precedentes, abordando las raíces históricas que moldearon el periodo.
Sin confirmación oficial de Rockstar
A pesar del interés que despierta esta ambientación entre la audiencia, Rockstar Games mantiene la confidencialidad en torno a sus proyectos futuros y no ha confirmado detalles oficiales sobre la ambientación o el desarrollo de una nueva entrega.
La comunidad de PS5 modificadas (o con jailbreak) ha mostrado avances importantes como Overdrive, una tienda alternativa que instala juegos y DLC gratis, la ejecución de discos originales de PS2 en el hardware actual y PSXBOX, una app que transmite Xbox Cloud Gaming en la consola de Sony a 1080p y 60 FPS.
En los últimos días se han intensificado los reportes en torno a nuevos métodos de vulneración de seguridad para PlayStation 5, permitiendo a los usuarios ejecutar software no autorizado y explorar funciones inéditas en la consola de Sony. Entre los avances más destacados desarrollados por la comunidad figura la app ‘Overdrive‘, una tienda alternativa para PS5 modificadas que facilita la navegación e instalación directa de juegos y contenidos descargables totalmente gratis directo desde la PS5, mostrando detalles técnicos como el peso de almacenamiento e índices de valoración de la comunidad.
¿Qué ofrece la tienda alternativa Overdrive?
El catálogo visible en demostraciones en vídeo abarca lanzamientos recientes de gran escala como Battlefield 6, 007: First Light, Forza Horizon 5 y Black Myth: Wukong, junto a diversos paquetes de contenido adicional. Paralelamente a esta tienda alternativa, los desarrolladores de software no oficial han logrado ejecutar discos originales de PlayStation 2 en el hardware actual de Sony, expandiendo las capacidades de emulación local en sistemas que cuentan con el acceso al sistema desbloqueado.
PSXBOX: Xbox Cloud Gaming en PS5
La escena de modificación también ha integrado servicios de plataformas competidoras mediante la creación de ‘PSXBOX’, una aplicación nativa diseñada para ejecutar Xbox Cloud Gaming directamente en consolas PS5 vulneradas.
Riesgos e implicaciones legales de modificar la PS5
Conviene recordar que todas estas prácticas conllevan riesgos importantes. Modificar la consola o instalar software no autorizado suele implicar la pérdida de la garantía y puede derivar en el bloqueo permanente de la cuenta de PlayStation Network y del propio hardware, dejando la consola inutilizable para los servicios oficiales. La manipulación del firmware también abre la puerta a riesgos de seguridad, como malware o robo de datos personales.
En el género de los soulslike hay de todo: desde historias enrevesadas que pocos entienden hasta versiones alternativas de la historia de un personaje icónico o experimentos en 2D. Hasta donde recuerdo, no había visto un título del género en primera persona hasta ahora, con Valor Mortis, de One More Level, los creadores de Ghostrunner.
Este es un juego que viene con las mecánicas propias del género, además de algunas ideas que encajan bien en su propuesta. Su premisa resulta intrigante gracias a una ambientación de Europa del Este del siglo XIX, un esquema jugable que funciona y una dificultad desafiante. Tampoco inventa la rueda, pero sí se arriesga con algo diferente y ofrece buenas sensaciones para los amantes de este tipo de juegos.
Plataforma: PlayStation 5
Desarrollador: One More Level
Publisher: Lyrical Games
Género: RPG de acción / Soulslike
Fecha de lanzamiento: 13 de octubre de 2026
Puntuación: 8/10
Este review fue realizado en PS5 y el código fue cedido gracias a Lyrical Games.
Historia y ambientación
Ganamos la guerra, pero ¿a qué costo?
Valor Mortis nos lleva a una Europa de principios del siglo XIX, específicamente a la época posterior a las guerras napoleónicas. Encarnamos a William Dowsett, un soldado británico que, tras morir, misteriosamente resucita entre una pila de cadáveres de sus antiguos compañeros de armas, mientras una voz misteriosa suena en su cabeza.
En esta versión retorcida de la historia, William presencia los horrores de la guerra y descubre cómo una extraña plaga llamada neftoglobina ha corrompido al ejército y se ha extendido por el continente. También se da cuenta de cómo la figura de Napoleón ha tomado un matiz casi divino y cómo se le rinde culto a su personalidad.
William irá conociendo aliados que se unirán a su causa, inspirados en figuras históricas y en la literatura europea clásica. Mientras tanto, la voz que resuena a cada paso es la del propio Napoleón, quien, con sus palabras, endulzaba los oídos de jóvenes soldados para convencerlos de entregar sus vidas por una causa absurda.
Como es tradición en los soulslike, la historia va tomando forma poco a poco mediante documentos encontrados, interacciones con los NPC y misiones secundarias. No es tan enrevesada como la de un juego de FromSoftware, pero muestra otra cara de lo que significa estar en medio de una guerra, sin importar el bando.
Combate y sistema de parry
Curiosamente, el juego funciona bastante bien desde la perspectiva en primera persona y trae todo el paquete que suele haber en el género. Cuenta con un sistema de fijación de enemigos, barra de resistencia, combate basado en parries, poderes, atajos entre zonas, pociones de salud, «hogueras» y jefes desafiantes con cambios de fase incluidos.
Además, otras ideas complementan la propuesta, como un sistema de ruptura de defensa, sigilo, ejecuciones, variedad de armas y habilidades que abren nuevos caminos al estilo metroidvania.
El combate del juego está basado principalmente en el uso de espadas: un sable, una ropera y una claymore. El sable es el arma más equilibrada y con mejor defensa. La ropera permite realizar ataques rápidos, pero requiere más precisión para los parries, mientras que la claymore es una espada a dos manos que causa una gran cantidad de daño a costa de la velocidad.
Tenemos tres barras: salud, resistencia y neftoglobina. La barra de salud se reduce con los golpes, pero podemos recuperar una parte si atacamos de inmediato, igual que en Bloodborne.
Cada ataque agota nuestra barra de resistencia, pero si realizamos un bloqueo perfecto esta no se resiente y aumenta la barra de postura del enemigo. Mientras tanto, la barra de neftoglobina sirve para ejecutar los poderes y se regenera causando daño.
El combate es bastante intuitivo y fluido, sobre todo si nos gusta el género, y el juego nos alienta a ser constantemente agresivos. El sistema de parry es muy satisfactorio y generoso con los tiempos de reacción. Además, esquivar en el momento justo ralentiza el tiempo para realizar un ataque devastador.
Armas y progresión
Por su parte, las armas de fuego tienen varios tipos:
Pistola: arma de una sola mano que permite realizar disparos rápidos a corta y media distancia, ideal para abrir pequeñas brechas en la defensa enemiga.
Mosquete: arma larga que requiere ambas manos; ofrece mayor alcance y potencia de daño que la pistola estándar, a cambio de un tiempo de recarga más lento.
Trabuco: arma de fuego de corto alcance y amplia dispersión que destaca por infligir un daño masivo.
Rifle Girardoni: forma parte del arsenal del juego como una alternativa de precisión frente a las armas de pólvora tradicionales.
Son un complemento muy bien implementado, ya que con ellas podemos atacar los puntos débiles de los enemigos, aunque la munición no abunda para que no abusemos de la mecánica.
La progresión es lo que se puede esperar en Valor Mortis. Tanto las armas individuales como las estadísticas del personaje se pueden mejorar mediante los Faros de Luz, en el caso de las estadísticas, o en la iglesia, para las armas.
Además, tenemos un árbol de habilidades que mejora a medida que invertimos más en nuestros atributos.
Exploración y diseño de niveles
Valor Mortis cuenta con un diseño de niveles conectados satisfactorio y un enfoque tipo metroidvania. Aunque el juego tiene partes lineales, la exploración se amplía al avanzar en la aventura.
Al conseguir nuevas habilidades, tendremos que hacer algo de backtracking para acceder a zonas que antes estaban vedadas. Esto también permite abrir atajos que nos ahorran mucho tiempo.
Enemigos y jefes
Hay una variedad de enemigos decente. Están los típicos esbirros que atacan en grupo, otros que se enfrentan de tú a tú contra nosotros, los de élite, algunos jefes que terminan reapareciendo como enemigos comunes y los grandes jefes de zona.
Los jefes de zona son bastante desafiantes y, para acabar con ellos, debemos dominar los parries. Cuentan con cambios de fase al agotar parte de su salud y, en su segunda fase, son mucho más temibles y agresivos.
Gráficos, rendimiento y sonido
A nivel técnico, Valor Mortis utiliza Unreal Engine 5 con un resultado esperable. Tiene los modos Rendimiento y Calidad. El primero corre a unos 1080p y 60 fps, mientras que el segundo alcanza 4K a 30 fps.
Los modelos de personajes son correctos, cuenta con un buen sistema de iluminación y hubo pocas caídas de fotogramas durante mis sesiones.
La banda sonora destaca por presentar temas que evocan una atmósfera oscura, opresiva y tensa. El trabajo de voces es muy destacable, con la opción de varios idiomas y la participación de actores de renombre como Vincent Cassel, que interpreta a Napoleón; James Alexander, como William; y Jennifer English, conocida por su papel de Maelle en Clair Obscur: Expedition 33.
Veredicto
Valor Mortis traslada las mecánicas habituales de los soulslike a la primera persona con un resultado destacable. Su narrativa, inspirada en las guerras napoleónicas, lleva al jugador a vivir los horrores de la guerra desde una perspectiva sobrenatural, pero igual de contundente.
En los combates es donde realmente destaca el juego, gracias a un sistema de parries satisfactorio, el uso de diferentes tipos de armas y poderes sobrenaturales que incentivan un estilo de juego agresivo.
A esto se suman el diseño de niveles interconectados con elementos metroidvania y unos jefes desafiantes que exigen que nos empleemos a fondo.
En el apartado técnico, ofrece escenarios derruidos con una buena iluminación y un rendimiento sólido, mientras que la banda sonora matiza su atmósfera opresiva y desolada.
Su principal virtud es haber encontrado una manera de adaptar los combates característicos del género a una perspectiva diferente, sin sacrificar la profundidad ni el desafío.
Bandai Namco reveló el primer avance de Yujiro Hanma, personaje invitado de Baki, para la Temporada 3 de Tekken 8 durante la Evo France 2026. La presentación se centró en su modelado tridimensional y confirmó que sigue en ajuste de animaciones. Sin fecha definitiva para su llegada.
Bandai Namco Entertainment ha revelado el primer avance de Yujiro Hanma, personaje invitado procedente del universo de Baki, como parte de las novedades de la Temporada 3 de Tekken 8. Presentado en el marco del torneo Evo France 2026, el breve adelanto mostró la modelación tridimensional del luchador, destacando una caracterización visual enfocada en replicar la extrema expresividad facial y la musculatura voluminosa que identifican al personaje en el manga y anime original.
Roger Jr. fue el protagonista del avance
El video compartido por la desarrolladora estuvo centrado principalmente en el luchador marsupial Roger Jr., confirmando su lanzamiento en acceso anticipado para el 11 de noviembre y su disponibilidad general el 16 del mismo mes. La aparición del canguro sucede a las incorporaciones previas de Kunimitsu en junio y Bob en agosto dentro de la hoja de ruta de contenidos descargables del título de lucha.
¿Qué falta por saber de Yujiro Hanma?
A diferencia del desglose de mecánicas mostrado para Roger Jr., la presentación de Yujiro Hanma se limitó a una secuencia breve de cierre que confirmó la continuidad en los trabajos de renderizado y ajuste de animaciones del personaje. Bandai Namco no fijó una fecha de lanzamiento definitiva para el luchador de Baki, pero emplazó a los seguidores a la fase final del circuito competitivo para conocer más detalles sobre su estilo de combate en un próximo avance programado para principios del próximo año.
Glen Schofield, creador de The Callisto Protocol, reveló que Krafton impuso la fecha de lanzamiento de diciembre de 2022 y lo obligó a recortar niveles, enemigos y jefes finales por el impacto de la pandemia. El creativo aseguró que no se tuvo en cuenta la crisis sanitaria ni las bajas del equipo.
El creador y director de The Callisto Protocol,Glen Schofield, desveló los severos contratiempos de producción que afectaron el lanzamiento del título en diciembre de 2022. En una entrevista concedida a GamesIndustry.biz, el creativo detalló que la editora Krafton impuso la fecha de estreno a finales de ese año, obligando al estudio Striking Distance a recortar contenido clave y comercializar un proyecto incompleto a pesar de las interrupciones provocadas por la crisis sanitaria global.
El impacto de la pandemia en el desarrollo
El impacto de la pandemia de COVID-19 alteró de forma sustancial las dinámicas de trabajo, forzando la transición hacia esquemas de trabajo remoto que dificultaron la coordinación de los equipos.
Las declaraciones de Glen Schofield
«Me obligaron a lanzarlo. No tuvieron en cuenta la pandemia, ni que cada mes cuatro o seis personas del equipo enfermaban. Mató a un millón de personas en Estados Unidos, incluyendo a uno de mis mejores amigos».
El rechazo a ajustar la hoja de ruta
A pesar de que el estudio proyectaba utilizar los primeros meses de 2023 para solventar los recortes y pulir la experiencia antes de un estreno en marzo, la directiva de Krafton rechazó ajustar la hoja de ruta comercial. La exigencia de cumplir con los plazos corporativos derivó en periodos de sobretrabajo (crunch) y en la obligación de gestionar lanzamientos simultáneos para dos generaciones de consolas, resultando en la reutilización repetitiva de encuentros con jefes y en carencias de contenido en su versión inicial.
Informes de la industria señalan que Nvidia habría detenido la producción de la GeForce RTX 5090 para redirigir el silicio GB202 hacia aceleradores de centros de datos. Su precio minorista ya alcanza entre 4,000 y 10,000 dólares por la alta demanda de IA. Nvidia no ha confirmado la medida.
Diversos informes provenientes de fuentes habituales de la industria de hardware señalan que Nvidiaha cesado la fabricación de su tarjeta gráfica insignia, la GeForce RTX 5090. Lanzada al mercado en enero de 2025 con un precio oficial recomendado de 1,999 dólares, la GPU se ha consolidado como la opción comercial de mayor rendimiento en el sector informático. Sin embargo, la alta demanda de procesamiento para tareas de inteligencia artificial generativa ha provocado un incremento drástico en su coste minorista, alcanzando cifras entre los 4,000 y 10,000 dólares en el mercado informal e intermediarios debido al constante agotamiento de existencias.
¿Por qué se detuvo la producción?
La interrupción de la línea de ensamblaje responde a la asignación estratégica del silicio GB202, procesador gráfico de arquitectura Blackwell utilizado tanto en la RTX 5090 como en la serie profesional Nvidia RTX Pro. Según análisis publicados por portales especializados como Tom’s Hardware, la compañía busca redirigir la oblea de silicio íntegramente hacia sus aceleradores para centros de datos y estaciones de trabajo empresariales.
Las implicaciones para el mercado
En cuanto a la soberanía en el segmento de consumo, la ausencia de competencia directa por parte de AMD en la gama más alta permite a Nvidia retirar su buque insignia del mercado de consumo sin poner en riesgo su cuota de dominio comercial. Sobre la escasez generalizada de componentes, el movimiento se suma a las tensiones en la cadena global de suministro informático, marcada por incrementos en el precio de la memoria RAM de alta velocidad para centros de datos. En cuanto al impacto en los precios al usuario, la disminución progresiva de inventarios del modelo RTX 5090 presiona al alza los costes de las tarjetas gráficas de gama alta restantes, reconfigurando el techo de rendimiento disponible para el usuario de PC de uso personal.
A pesar de que los datos proceden de filtradores reconocidos y comunicaciones de la cadena de distribución, Nvidia no ha emitido un comunicado oficial confirmando la descontinuación definitiva del producto.
Bill van Zyll, vicepresidente de Nintendo para América Latina, aseguró que la compañía no contempla un escenario exclusivo de distribución digital a corto o mediano plazo. La estrategia mantendrá la coexistencia de formatos en Switch 2, en contraste con el giro de PlayStation hacia 2028.
Bill van Zyll, vicepresidente y director general de Nintendo para América Latina, ha reconfirmado la postura de la compañía respecto a la preservación del formato físico, asegurando que la firma japonesa no contempla planes a corto o mediano plazo para un escenario exclusivo de distribución digital. En una entrevista concedida al canal Coelho no Japão, el ejecutivo destacó que la estrategia corporativa mantendrá la coexistencia de ambos formatos en el mercado, especialmente tras el reciente lanzamiento del ecosistema Nintendo Switch 2.
Una postura «agnóstica» frente al formato
Las declaraciones de van Zyll adquieren un peso relevante en la industria tras las controversias generadas por Sony e informes que apuntan a una transición sin formato de discos en el ecosistema PlayStation hacia 2028. El directivo enfatizó que la filosofía de la empresa se mantiene «agnóstica», adaptándose a las preferencias de los consumidores y aprovechando la arquitectura de su más reciente consola, la cual cumple poco más de un año en el mercado soportando tanto distribución digital en la eShop como cartuchos físicos.
Los puntos clave de la postura de Nintendo
En cuanto al soporte continuo en Switch 2, la plataforma mantiene su arquitectura híbrida para la ejecución de contenidos digitales y tarjetas de juego físicas, asegurando continuidad para los coleccionistas. Sobre el debate de las llaves de descarga, pese al respaldo al formato físico, la industria enfrenta discusiones respecto a las tarjetas que operan únicamente como licencias digitales (key-cards) en lugar de albergar la totalidad del software en el cartucho. Finalmente, la tensión en la competencia se refleja en el rechazo del público a las medidas de erradicación del soporte físico.
Las precisiones de la división latinoamericana de Nintendo reafirman la apuesta de la marca por diversificar los métodos de acceso a sus títulos, distanciándose de las tendencias de restricción de formato físico que comienzan a moldear las estrategias de otras plataformas de la competencia.
Los servicios en línea de Gears of War: E-Day sufrieron interrupciones por una serie de ataques DDoS que provocaron desconexiones, largas colas y fallos de inicio de sesión, afectando incluso a la campaña individual por requerir autenticación en línea. Xbox confirmó que sus ingenieros trabajan en la solución.
Los servicios en línea de Gears of War: E-Day sufrieron severas interrupciones debido a una serie de ataques cibernéticos de denegación de servicio distribuido (DDoS) dirigidos a saturar la infraestructura de sus servidores. El incidente generó desconexiones intermitentes, largas colas de espera y fallos de inicio de sesión que impidieron incluso el acceso a la campaña para un solo jugador, al requerir autenticación en línea en sus funciones base.
La respuesta de Xbox y la inestabilidad residual
La división oficial de desarrollo de la franquicia y el equipo de soporte de Xboxconfirmaron que sus ingenieros trabajaron en la mitigación de las incursiones maliciosas. A pesar de que los canales corporativos comunicaron la estabilización inicial de los servidores, sectores de la comunidad continuaron reportando inestabilidad residual en las partidas multijugador y en la modalidad Horde Siege.
El impacto en el estreno
El incidente empaña el periodo de estreno de una de las entregas más destacadas del catálogo reciente de la marca Xbox. Las incursiones saturaron los sistemas con tráfico falso para colapsar la autenticación de usuarios en consolas y PC. Las interrupciones afectaron el rendimiento del multijugador competitivo, las salas cooperativas e imposibilitaron la progresión local en el modo historia.
Una vulnerabilidad persistente
Las medidas para solucionar el problema continúan bajo supervisión de los equipos técnicos para garantizar la estabilidad de la red. La situación evidencia la persistente vulnerabilidad de los lanzamientos de gran escala frente a ataques coordinados en la infraestructura digital de la industria de los videojuegos.
Sony Pictures confirmó que la nueva película de Resident Evil acumula 320,2 millones de dólares en taquilla global, superando a The Final Chapter y convirtiéndose en la más taquillera de la saga. También es la adaptación de un videojuego mejor valorada por la crítica.
Sony Pictures Entertainment ha anunciado de forma oficial que la nueva adaptación cinematográfica de Resident Evilha alcanzado una recaudación global acumulada de 320,2 millones de dólares durante su cuarto fin de semana en carteleras. La cifra se desglosa en 138,5 millones de dólares obtenidos en el mercado norteamericano y 181,7 millones de dólares en la taquilla internacional. Con este resultado, el largometraje dirigido por Zach Cregger supera la marca de Resident Evil: The Final Chapter (312,2 millones) para posicionarse como la película más taquillera en la historia de la saga.
Un estreno sólido y una recepción crítica histórica
El desempeño comercial del filme inició con un sólido estreno de 108,3 millones de dólares en su primer fin de semana, impulsando paralelamente las ventas de varios títulos de la franquicia de videojuegos. A pesar de que los meses previos al estreno estuvieron marcados por críticas de sectores del público respecto a la ausencia de ciertos personajes clásicos y modificaciones en el trasfondo narrativo, el proyecto logró posicionarse como la adaptación de un videojuego mejor valorada por la crítica en la historia del cine.
Las películas más taquilleras de la saga
Resident Evil (2026): 320,2 millones de dólares
Resident Evil: The Final Chapter (2016): 312,2 millones de dólares
Resident Evil: Afterlife (2010): 300,2 millones de dólares
Su lugar dentro del género de terror en 2026
El filme se consolida como la película de terror perteneciente a una franquicia con mayores ingresos en lo que va del año 2026, situándose por detrás de producciones originales como Obsession (520 millones) y Backrooms (400,6 millones). El éxito en taquilla también generó un repunte en el consumo y ventas de las entregas de videojuegos en las que se inspira la propiedad intelectual de Capcom.
Las decisiones de dirección enfocadas en adaptar la propuesta hacia una narrativa cinematográfica autónoma han dado resultados favorables en taquilla para Sony Pictures.
