Un exdiseñador de Rockstar Games reveló que Midnight Club 5 estuvo en desarrollo activo, con prototipos de ciudades funcionales y Londres como posible ambientación. El proyecto se canceló por tensiones internas y por la concentración de recursos en GTA.
Un exdiseñador de Rockstar Games ha revelado que una quinta entrega de la aclamada franquicia de conducción urbana, Midnight Club 5, estuvo efectivamente en desarrollo activo dentro de la compañía. Las declaraciones confirman que el equipo llegó a experimentar con prototipos funcionales de ciudades para albergar las carreras clandestinas, considerando a Londres como una de las ambientaciones principales para el proyecto antes de su cancelación definitiva.
¿Por qué se canceló Midnight Club 5?
Según la información compartida por el desarrollador, el cierre del proyecto se debió a tensiones internas de producción y, de forma prioritaria, a la concentración masiva de recursos hacia la saga Grand Theft Auto. A pesar del sólido rendimiento comercial y la recepción positiva por parte del público que registraba la franquicia, la competencia interna por presupuesto y personal frente al crecimiento exponencial de GTA dificultó la justificación operativa para continuar la producción de un nuevo Midnight Club.
¿Qué condicionó la cancelación?
El testimonio revela los factores que condicionaron la cancelación de la entrega de carreras. Las revelaciones confirman que Rockstar Games intentó revivir la marca en el pasado, aunque la compañía no ha emitido anuncios oficiales sobre el retorno de la propiedad intelectual en la actualidad.
Rumores en foros de la industria apuntan a una posible Prototype 3 con Alex Mercer como protagonista, en un mundo abierto más extenso, batallas de mayor escala y más destrucción. Ni Activision ni sus estudios han confirmado el proyecto.
Diversos rumores que circulan en foros y comunidades de la industria sugieren que la franquicia de acción en mundo abierto Prototypepodría estar preparando un retorno con una tercera entrega numerada. Según estas filtraciones no confirmadas, el proyecto traería de vuelta a Alex Mercer como personaje protagonista, situándolo en un entorno de juego sensiblemente más extenso, con batallas de mayor escala y una carga de destrucción superior a la vista en los títulos originales.
¿Qué describen las filtraciones?
Las supuestas descripciones sobre el concepto del desarrollo apuntan a que la narrativa exploraría secuencias donde Mercer combate contra criaturas mutadas dentro de instalaciones de laboratorio de alta seguridad. Asimismo, el mundo abierto expandido ofrecería a los jugadores una mayor libertad para desplazarse por la urbe y desatar sus habilidades de transformación biológica y combate cuerpo a cuerpo.
Las claves de la filtración y la cautela necesaria
Las claves principales que componen las filtraciones sobre esta supuesta continuación incluyen varias premisas. Las especulaciones señalan que el título buscaría llevar la franquicia en una nueva dirección mediante una profundización en los orígenes y el alcance de los poderes de Mercer.
No obstante, al no existir un anuncio oficial ni confirmación por parte de Activision o sus estudios asociados, la información debe ser tomada con cautela a la espera de comunicados formales respecto al futuro de la marca.
Parte de la comunidad de God of War propuso a Conor McGregor para interpretar a Baldur en la serie de Amazon Prime Video, destacando su físico, sus tatuajes y su personalidad. Sin embargo, el papel ya está asignado al actor británico Ed Skrein.
Los seguidores de la franquicia God of War han generado un intenso debate en redes sociales al proponer al luchador e ícono de la UFC, Conor McGregor, para encarnar a Baldur en la adaptación en imagen real que prepara Amazon Prime Video. Gran parte de la comunidad destaca que la presencia física del peleador irlandés, sus característicos tatuajes, su trayectoria en las artes marciales mixtas y su personalidad mediática coinciden con la estética agresiva y el comportamiento volátil que define al dios nórdico en el videojuego de Santa Monica Studio.
El papel ya está asignado a Ed Skrein
Pese al entusiasmo expresado por un sector de los aficionados en plataformas digitales, la propuesta permanece estrictamente en el terreno de las especulaciones de la audiencia. Amazon ya ha seleccionado oficialmente al actor británico Ed Skrein para asumir el papel del antagonista principal en la primera temporada de la serie televisiva, descartando cualquier posibilidad de incorporación de McGregor para el personaje.
El fenómeno del fan-casting
El fenómeno de las elecciones hipotéticas de reparto refleja la expectativa en torno a la adaptación televisiva de la saga de Kratos. Aunque la propuesta de McGregor ha captado la atención en foros de discusión por el parentesco visual con el personaje, la producción liderada por Amazon continúa con su planificación del reparto principal encabezado por Dave Bautista y Ed Skrein. La serie sigue adelante con su fase de preproducción, mientras los seguidores aguardan nuevos detalles sobre la caracterización de los personajes y el inicio oficial del rodaje.
Undead Labs habilitó el registro para la primera beta cerrada de State of Decay 3, con cupos limitados y acceso inicial solo para PC. El juego llegará el próximo año, casi una década después de su predecesor, y se expandirá después a PlayStation 5 y Xbox Series X|S.
¿Cómo inscribirse en la beta?
Las inscripciones para acceder a la beta se gestionan a través de la página oficial del título mediante un sistema de lista de espera con cupos limitados. La desarrolladora evaluará las solicitudes a través de una encuesta previa enviada tras completar los siguientes pasos de registro.
El proceso requiere ingresar al sitio web oficial de State of Decay 3, seleccionar la opción de registro en la lista de espera, vincular una cuenta de Discord y verificar el correo electrónico.
Una vez completada la verificación, los usuarios reciben un formulario que deben cumplimentar para optar a una de las invitaciones directas enviadas por el equipo de desarrollo.
State of Decay 3 traslada la narrativa a una etapa posterior al brote inicial, donde la humanidad se encuentra al borde de la extinción y los jugadores deben gestionar una comunidad de supervivientes, tomar decisiones estratégicas sobre asentamientos y defenderse de nuevas amenazas biológicas.
Acceso inicial solo para PC
Undead Labs confirmó que la fase inicial de pruebas estará disponible primero para los usuarios de PC, proyectando su expansión posterior hacia las plataformas PlayStation 5 y Xbox Series X/S. El estudio informará las fechas exactas de inicio de los servidores a través de sus canales oficiales en Discord a medida que se ejecuten los últimos ajustes sobre la versión de prueba.
El filtrador CyberLeekpublicó un ultimátum contra Take-Two Interactive: asegura tener la campaña completa de GTA VIjugable hasta los créditos y amenaza con liberarla si la compañía no lanza copias físicas en disco y emite una disculpa pública. La editora no ha respondido.
El usuario conocido en redes como CyberLeek, responsable de filtraciones previas sobre Grand Theft Auto VI, ha publicado un ultimátum dirigido a la empresa matriz Take-Two Interactive. A través de un mensaje público, el individuo amenazó con difundir una versión en desarrollo completamente jugable de la campaña para un jugador del título si la compañía estadounidense no se compromete de forma pública a comercializar copias físicas en disco del videojuego y emitir una disculpa corporativa.
Las condiciones del ultimátum
El supuesto filtrador afirmó disponer del juego completo con acceso al modo historia hasta sus créditos finales, condicionando además la liberación del archivo al valor de mercado de un activo digital en criptomonedas asociado a su perfil. Para respaldar la veracidad de sus afirmaciones, ofreció mostrar capturas o secuencias específicas solicitadas por los usuarios de la red. Las exigencias planteadas en el mensaje contra la editora abarcan los siguientes puntos de presión:
«Aquí está el trato, claro y directo. Si CYBERLEEK alcanza una capitalización de mercado de 30 millones, la versión se libera: modo historia completo, jugado hasta el final, créditos y todo. ¿No creen que tenga el modo historia completo? Pidan lo que quieran ver y se les proporcionará. Take-Two tiene una sola salida: discos físicos y una disculpa pública. Pueden tomarla en cualquier momento. O pueden apostar a que CL está mintiendo».
El contexto y el silencio de Take-Two
El chantaje público reaviva la controversia en torno a la ausencia de un lanzamiento en formato físico para el esperado título de Rockstar Games, proyectado para llegar al mercado el próximo 19 de noviembre. Por el momento, ni Rockstar Games ni Take-Two Interactive han emitido declaraciones oficiales sobre el incidente ni sobre posibles medidas legales o de ciberseguridad al respecto.
Un fan de GTA VI en Brasil, conocido en Reddit como aogustoo, pidió un póster promocional por correo a Rockstar Games y recibió un afiche oficial impreso desde las oficinas de la compañía en Nueva York. La comunidad celebró el gesto de la editora.
Un fanático de Grand Theft Auto VI residente en Brasil compartió a través de la plataforma Reddit el desenlace de una solicitud directa dirigida al equipo de atención corporativa de Rockstar Games. El usuario, identificado bajo el seudónimo aogustoo, relató que envió un mensaje por correo electrónico expresando su entusiasmo por el próximo lanzamiento del videojuego y solicitando un cartel promocional para su habitación, esperando recibir una respuesta automatizada o la omisión del mensaje.
Para su sorpresa, un ejecutivo de la compañía estadounidense respondió a su petición y gestionó el envío de un afiche oficial impreso directamente desde las oficinas de la firma en Nueva York hasta su domicilio en territorio brasileño. El usuario publicó fotografías del material recibido junto a las capturas de la correspondencia digital, omitiendo las direcciones y los datos personales por motivos de privacidad.
La reacción de la comunidad
Las reacciones de la comunidad y la postura del usuario ante la difusión del caso destacan varias claves. Creadores de contenido y miembros de la comunidad destacaron el gesto de la editora al atender la solicitud de un aficionado sin presencia en redes ni perfil de creador digital.
Por su parte, el usuario instó a la comunidad a no saturar los canales de contacto de la compañía, señalando que la acción respondió a un acto de amabilidad puntual por parte del equipo de atención.
El hecho se produce en la fase final de la campaña promocional previa al debut global del título, programado para el próximo 19 de noviembre.
Konami ya trabaja en una «segunda y tercera ola» de proyectos de Silent Hill tras completar el catálogo inicial de su regreso, según el productor Motoi Okamoto. La primera etapa cerró con el remake de Silent Hill 2, Silent Hill f y Silent Hill: Townfall.
Konami ha confirmado sus planes para continuar ampliando la saga de terror psicológico Silent Hill con nuevas fases de desarrollo. Durante una entrevista concedida a la revista Famitsu en su edición número 1965, el productor de la franquicia, Motoi Okamoto, anunció que la compañía japonesa ya trabaja en una «segunda y tercera ola» de proyectos tras haber completado con éxito el despliegue del catálogo inicial previsto para el regreso de la marca.
La primera etapa del regreso de Silent Hill
La primera etapa de relanzamiento concluyó tras el estreno del remake de Silent Hill 2, la entrega ambientada en Japón Silent Hill f y el reciente Silent Hill: Townfall, publicado el pasado mes de septiembre y ambientado en la Escocia de los años noventa. Las tres producciones alcanzaron una recepción crítica y comercial positiva por parte de la prensa especializada y la comunidad de usuarios, consolidando el regreso operativo de la propiedad intelectual.
El reto interno de convencer a Konami
Las prioridades de la editora y el proceso interno para relanzar la propiedad intelectual abarcan varios puntos clave. Okamoto reveló las dificultades previas para convencer a la directiva de Konami sobre la necesidad de reactivar la franquicia tras la cancelación de proyectos pasados, sosteniendo que un único lanzamiento resultaba insuficiente para infundir confianza en el público. El productor enfatizó que el objetivo de la compañía pasa por asegurar la continuidad del catálogo a largo plazo, manteniendo múltiples desarrollos en evaluación constante para nutrir las futuras fases del universo de terror.
Luego de su paso por PS5, Xbox Series, Nintendo Switch original y PC el año pasado, el aclamado regreso de Joe Musashi, de la mano de Lizardcube, creadores de Streets of Rage 4, llega ahora a Nintendo Switch 2 con Shinobi: Art of Vengeance. Si bien es cierto que la versión original de la primera Switch tuvo algunos problemas por ciertos compromisos visuales, esta nueva edición llega para corregir buena parte de esos detalles.
Para un análisis mucho más detallado, pueden leer nuestro review de Shinobi: Art of Vengeance. Para la versión de Nintendo Switch 2, me enfocaré en los aspectos técnicos, así como en las novedades que aporta, si las hay.
Plataforma: Nintendo Switch 2
Desarrollador: Lizardcube
Publisher: SEGA
Género: Acción / Plataformas 2D
Fecha de lanzamiento: 24 de septiembre de 2026
Puntuación: 8.5/10
Este review fue realizado en Nintendo Switch 2 con un código proporcionado por SEGA.
Historia y jugabilidad
El mismo camino a la venganza
Vuelve Joe Musashi a blandir su katana tras un ataque a su aldea en el que un grupo militar conocido como ENE intenta erradicar al Clan Oboro. El objetivo del grupo ENE es invocar a unos demonios para hacerse con el control de las ciudades del mundo; solo el Clan Oboro tiene el poder para detenerlos. La trama se cuenta a través de geniales ilustraciones dibujadas a mano que amenizan el contexto de la historia.
En el apartado jugable, el título de acción en 2D mantiene intactas todas sus virtudes: acción directa, un sistema de combate frenético en el que manejamos la katana Oborozuki, kunais, artes Ninpo y una gran variedad de amuletos y herramientas que complementan las habilidades de Joe Musashi.
Mantiene el diseño de niveles dividido en fases, con ciertos toques de Metroidvania, escenarios dinámicos y combates memorables contra jefes, incluyendo el contenido adicional SEGA Villains Stage, además de los retos arcade y el Boss Rush.
Una vez finalizada la aventura principal, desbloquearemos dos modos adicionales. El modo Arcade nos permitirá volver a jugar todos los niveles para obtener mejores puntuaciones en el menor tiempo posible. Mientras que el modo Boss Rush, como bien indica su nombre, nos deja enfrentarnos a todos los jefes del juego uno detrás de otro.
Resolución y calidad de imagen en Switch 2
En el apartado gráfico es donde radica la verdadera razón de ser de esta versión. Se distancia por completo de los problemas técnicos del pasado en la Switch original.
La resolución del juego ha aumentado a 1080p tanto en los modos portátil como TV. El genial estilo artístico que presume el juego ahora luce con un aspecto y una nitidez impecables. Así se pueden apreciar mejor las excelentes animaciones de las que hace gala Art of Vengeance.
Mientras que en modo portátil la imagen se nota mucho más definida, en modo TV el resultado es muy similar al de las versiones de sobremesa del año pasado.
Rendimiento y tiempos de carga
El juego mantiene una tasa de cuadros por segundo bastante fluida y estable, a 60 fps la mayor parte del tiempo. Esto permite que las animaciones y los combates más caóticos no sufran caídas importantes de rendimiento.
Gracias a las bondades de Switch 2, las transiciones entre menús, las pantallas de carga, los reintentos rápidos tras morir y la carga de los escenarios se ejecutan de manera prácticamente instantánea, manteniendo el ritmo de la acción sin tiempos de espera excesivos.
Veredicto
Shinobi: Art of Vengeance nos llega a Nintendo Switch 2 con una versión que corrige buena parte de los problemas técnicos que afectaron a la Switch original. Ahora es una experiencia mucho más definida y fluida gráficamente hablando.
La aventura de Joe Musashi mantiene intactas sus virtudes jugables, que pudimos ver el año pasado, con un sistema de combate frenético, un diseño de niveles que combina acción y exploración, y enfrentamientos memorables contra jefes.
En el apartado técnico, la resolución se ha aumentado a 1080p tanto en modo portátil como en modo TV. Esto permite apreciar mejor las ilustraciones dibujadas a mano y las excelentes animaciones, mientras que sus 60 fps, mayormente estables, nos entregan unos combates frenéticos. A esto se suman unos tiempos de carga prácticamente inexistentes que ayudan a mantener el ritmo de la aventura.
Aunque esta versión no introduce novedades jugables importantes ni cambia una fórmula que ya funcionaba muy bien, su llegada a Nintendo Switch 2 representa una mejora notable para quienes desean disfrutar del juego en la consola híbrida de Nintendo.
Kitao Sakurai, director y co-guionista de la película de Street Fighter, confirmó que ya desarrolla ideas para una secuela centrada en Ryu y Ken tras el segundo torneo World Warrior. El proyecto dependerá de la respuesta del público en cines.
El cineasta Kitao Sakurai ha revelado que se encuentra desarrollando las primeras lógicas narrativas para una secuela de la adaptación cinematográfica de Street Fighter, producida por Capcom y Legendary Pictures. Durante una entrevista concedida al portal MovieWeb, el director y co-guionista confirmó que el equipo creativo está escribiendo nuevas ideas para extender la historia de Ryu y Ken tras los acontecimientos del segundo torneo World Warrior, aunque aclaró que la materialización del proyecto dependerá de la respuesta del público en las salas de cine.
Las declaraciones de Kitao Sakurai
«Es algo en lo que estamos pensando y desarrollando. No quiero decir nada que nos atesore o nos comprometa. También depende en parte de cómo reaccione la gente a esta entrega y de si apoyan esta visión de la historia. Definitivamente tenemos muchas ideas y estamos escribiendo actualmente, pero no querría hacer promesas en un sentido u otro sobre lo que vamos a hacer exactamente».
Las expectativas que genera la primera entrega
La primera entrega ha generado expectativas positivas entre la comunidad de aficionados tras confirmarse la inclusión de secuencias en animación 2D tradicional para explorar el pasado de los protagonistas junto a su mentor Gouken y su hermano Akuma. Mientras la campaña de promoción omite por ahora a figuras clave del plantel original, el equipo de producción confía en el desempeño comercial del filme para consolidar una saga de películas basada en el universo de peleas de Capcom.
La película en imagen real de Street Fighter de Capcom y Legendary Pictures incluirá secuencias en animación tradicional 2D para sus flashbacks. La película, ambientada en 1993, usará este formato para narrar el entrenamiento de Ken y Ryu bajo el maestro Gouken, interpretado por Don Lee.
La próxima adaptación cinematográfica en imagen real de Street Fighter, desarrollada conjuntamente por Capcom y Legendary Pictures, contará con secuencias narrativas realizadas mediante animación tradicional en dos dimensiones (2D). La cinta, concebida como una pieza de época ambientada en 1993 —coincidiendo con el año de lanzamiento en recreativas de Super Street Fighter II: The New Challengers—, empleará este formato visual de estética noventera e inspiración japonesa para narrar los antecedentes emocionales de sus protagonistas.
¿Dónde se usarán las secuencias animadas?
El director y co-guionista de la producción, Kitao Sakurai, explicó en una entrevista que las secuencias animadas se utilizarán de manera casi exclusiva durante los momentos de flashback. Estos segmentos profundizarán en la etapa de entrenamiento de Ken y Ryu bajo la tutela del maestro Gouken, interpretado por el actor Don Lee, además de dar apertura al largometraje con una recapitulación animada sobre el primer torneo World Warrior y los orígenes de las rivalidades icónicas de la franquicia.
¿Por qué eligieron animación en lugar de imagen real?
Las razones creativas detrás de la elección estética frente al rodaje en imagen real tradicional abarcan las siguientes consideraciones de producción. Sakurai señaló que la incorporación de la animación 2D permitió evitar soluciones como el rejuvenecimiento digital de los actores o la contratación de intérpretes infantiles, recursos que, según el cineasta, no encajaban con el tono de la cinta. El recurso busca preservar la carga emotiva de los orígenes de los luchadores sin perder el rigor de la ambientación noventera, rindiendo un homenaje directo a las raíces visuales y estilísticas de la saga de Capcom.
