Hideo Kojima habló recientemente sobre los desafíos que enfrenta con su próximo título, OD Knock, desarrollado junto a Xbox Game Studios. En una entrevista, el director confesó que ni siquiera él puede definir con exactitud qué es el juego ni asegurar si funcionará como espera.
A diferencia de sus obras anteriores, esta producción busca transformar el modelo de servicio desde sus bases, lo que ha resultado ser un proceso complejo y arriesgado.
Kojima recordó que en el pasado logró innovar con propuestas como los juegos de sigilo y la experiencia de entrega en Death Stranding. Sin embargo, señaló que incluso esas ideas tenían sistemas familiares que facilitaban su desarrollo. En el caso de OD, la apuesta es mucho más radical, ya que pretende ofrecer algo nunca visto en la industria, lo que genera incertidumbre incluso dentro de su propio equipo.
Kojima aseguró que el avance mostrado este año de OD Knock está lleno de detalles ocultos que anticipan la dirección del proyecto. Además, se sabe que el creativo planea incluir elementos poco convencionales, como tratar de escanear “fantasmas reales”, lo que refuerza la atmósfera experimental y misteriosa del título.
Por ahora, OD sigue siendo un enigma. Lo que sí está claro es que Kojima busca romper moldes y llevar el videojuego a un terreno inexplorado.
Su sinceridad al admitir que no sabe si el proyecto tendrá éxito refleja tanto la magnitud del reto como su compromiso por seguir innovando en la industria.
La batalla por la adquisición de Warner Bros. Discovery ha dado un giro inesperado. Tras el anuncio de Netflix de adquirir los estudios y activos de streaming de la compañía por 82.7 mil millones de dólares, Paramount junto a Skydance han iniciado una oferta hostil para bloquear la operación.
El movimiento busca convencer directamente a los accionistas de Warner Bros. con una propuesta en efectivo de 30 dólares por acción, desafiando el acuerdo previamente alcanzado.
Durante el proceso de puja inicial, Paramount se mantuvo como el principal rival de Netflix, contando incluso con el respaldo político del presidente Donald Trump. El mandatario expresó recientemente que la compra de Warner Bros. por parte de Netflix “podría ser un problema”, ya que aumentaría de manera significativa la cuota de mercado del gigante del streaming, generando preocupaciones sobre concentración y competencia en la industria.
La estrategia de Paramount y Skydance refleja la tensión creciente entre los grandes conglomerados de entretenimiento, que buscan consolidar su posición en un mercado cada vez más saturado. La decisión de acudir directamente a los accionistas marca un paso agresivo que podría alterar el rumbo de la negociación y abrir un nuevo capítulo en esta.
Por ahora, nada está firmado. Mientras Netflix celebra su victoria inicial en la puja, Paramount apuesta por una jugada arriesgada que podría redefinir el mapa del streaming global.
Los próximos días serán cruciales para determinar si Warner Bros. se convierte finalmente en parte del imperio de Netflix o si Paramount logra arrebatarle la adquisición.
Five Nights at Freddy’s 2, la secuela basada en el popular videojuego de Scott Cawthon, ha logrado un éxito inesperado en los cines.
Aunque la crítica especializada la calificó de manera muy negativa, el público respondió de forma opuesta y califico a la película de forma muy positiva, llenando las salas de cine, al igual que sucedió con la anterior película.
Durante su primer fin de semana, Five Nights at Freddy’s 2 recaudó 109 millones de dólares a nivel mundial, con 63 millones provenientes de la taquilla en Estados Unidos. Si bien no alcanzó el debut de la primera entrega en 2023, que superó los 160 millones, la cifra fue suficiente para sobrepasar su presupuesto de 36 millones de dólares.
La película además rompió varios récords: fue el segundo mayor estreno de terror de 2025, solo detrás de The Conjuring: Last Rites; además, se convirtió en el mejor debut post-Acción de Gracias en la historia del cine estadounidense y el mayor estreno de terror en diciembre, superando a Scream 2. También se posicionó como el lanzamiento más exitoso para una película de terror con clasificación PG-13 en lo que va de 2025.
El actor Matthew Lillard, quien interpreta a William Afton, expresó su deseo de que se produzca una tercera entrega, algo que ahora parece más probable gracias al desempeño en taquilla.
Universal Pictures confía en que el impulso continúe y consolide a Five Nights at Freddy’s como una de las franquicias de terror más rentables de la actualidad.
Nuevas filtraciones afirman que Disney sigue adelante con la versión Live-Action de Tangled, y además ya suenan los nombres de cuatro jóvenes actrices de gran proyección para interpretar a Rapunzel: Sadie Sink (Stranger Things), Mckenna Grace (Ghostbusters: Frozen Empire), Emma Myers (Wednesday) e Isabel May (Scream 7).
Los reportes señalan que Sadie Sink sería la candidata con más fuerza, ya que su nombre aparece con mayor frecuencia en las discusiones internas. Sin embargo, todavía no se ha confirmado si alguna de ellas realizó pruebas de pantalla.
En cuanto a la dirección, se había mencionado a Baz Luhrmann, pero todo indica que Michael Gracey, responsable de The Greatest Showman, sigue vinculado como director. El guion más reciente fue escrito por Jennifer Kaytin Robinson, mientras que la producción estará a cargo de Kristin Burr y Lucy Kitada, ambas con experiencia en proyectos de alto perfil.
La cinta aún no tiene fecha de estreno ni de inicio de rodaje, pero la expectativa es alta y más aún tras el fracaso y controversia causada por Blancanieves.
El clásico animado de 2010, inspirado en el cuento de Rapunzel, se convirtió en un éxito gracias a su mezcla de aventura, humor y música. Ahora, Disney busca replicar esa fórmula en un formato real, apostando por un elenco joven y un equipo creativo con experiencia en grandes producciones.
Durante su participación en el Comic Con de Tokio 2025, el actor Johnny Depp fue sorprendido con un obsequio muy especial, una cortina japonesa ilustrada con la imagen de su icónico personaje Jack Sparrow al estilo de One Piece, dibujada nada menos que por Eiichiro Oda, creador del famoso manga.
El presente le fue entregado por Hiroaki Hirata, actor que presta su voz a Sparrow en Japón y también interpreta a Sanji en la serie animada.
Johnny Depp made an appearance onstage today at Tokyo Comic Convention 2025. Hiroaki Hirata, the VA for Sanji and Depp’s JP dub actor, appeared, “I have a friend who draws a certain manga about pirates..,” before presenting Depp with noren curtain of Jack Sparrow drawn by Oda!!😍 pic.twitter.com/LIGJJD4lXx
En el evento, Depp reaccionó con humor y entusiasmo al recibir la pieza, asegurando que quería “cubrirse completamente con ella” antes de desaparecer tras la cortina y reaparecer frente al público. El actor aprovechó la ocasión para agradecer a los asistentes por su apoyo constante, expresando que se sentía abrumado por la cantidad de seguidores presentes y la energía que le transmitían.
Tras varios años de ausencia en la gran pantalla debido a sus problemas legales con Amber Heard, Depp está retomando su carrera con nuevos proyectos. Entre ellos figura su papel como Ebenezer Scrooge en una adaptación de A Christmas Carol prevista para 2026, además de su participación en el thriller Day Drinker junto a Penélope Cruz. También trabaja en un proyecto gráfico junto al director Ridley Scott.
El regreso de Depp como Jack Sparrow sigue siendo el tema más esperado por los fanáticos. Aunque aún no hay confirmación oficial de Pirates of the Caribbean 6, el productor Jerry Bruckheimer aseguró que ya conversó con el actor y que su regreso dependerá de cómo esté escrito el guion.
Un nuevo informe revela que Netflix evaluó seriamente la posibilidad de adquirir Electronic Arts (EA) y otros grandes estudios antes de iniciar conversaciones con Warner Bros.
La noticia surge en un contexto marcado por gigantescas operaciones en la industria del entretenimiento y los videojuegos, como el acuerdo de 55 mil millones de dólares que involucra a la compañía de videojuegos y el fondo soberano de Arabia Saudita.
De acuerdo con Bloomberg, la directiva de Netflix discutió la viabilidad de presentar ofertas por EA, Fox y Disney. Sin embargo, las diferencias internas y el temor a generar incertidumbre entre los inversionistas frenaron cualquier intento de compra.
El panorama actual muestra que tanto el acuerdo de Warner Bros. como el de EA enfrentan un escrutinio regulatorio intenso. En el caso de EA, la operación daría a Arabia Saudita un control mayoritario, lo que ha despertado preocupaciones en el Senado estadounidense sobre la influencia extranjera en la industria. EA, por su parte, asegura que mantendrá su independencia creativa pese a los cambios de propiedad.
Si Netflix logra concretar la compra de Warner Bros., la compañía pasaría a controlar franquicias de gran peso como Mortal Kombat, Batman y Harry Potter.
El reconocido productor y director de la saga Tekken, Katsuhiro Harada, confirmó que dejará Bandai Namco a finales de 2025, poniendo fin a una trayectoria de más de 30 años en la compañía.
La noticia fue compartida por el propio creativo en redes sociales, donde explicó que la decisión llega en un momento simbólico: el 30º aniversario de la franquicia que lo convirtió en una figura clave dentro de la industria de los videojuegos.
I’d like to share that I’ll be leaving Bandai Namco at the end of 2025. With the TEKKEN series reaching its 30th anniversary—an important milestone for a project I’ve devoted much of my life to—I felt this was the most fitting moment to bring one chapter to a close.
Harada señaló que en los últimos años vivió experiencias personales difíciles, incluyendo la pérdida de amigos cercanos, además de presenciar el retiro o fallecimiento de colegas que respetaba profundamente. Estos acontecimientos lo llevaron a reflexionar sobre el tiempo que le queda como creador y a considerar cerrar este capítulo de su carrera. En ese proceso, recibió consejos y apoyo de Ken Kutaragi, considerado el “padre de PlayStation”, quien influyó en su decisión final.
El productor también reveló que desde hace cuatro o cinco años ha estado transfiriendo gradualmente sus responsabilidades al equipo de Tekken, incluyendo la narrativa y el desarrollo del universo del juego. Según Harada, cada proyecto en el que participó fue una experiencia única y enriquecedora, y expresó su gratitud hacia los jugadores, comunidades y colegas que lo acompañaron durante estas décadas.
Harada ingresó a Bandai Namco en los años 90 y escaló posiciones hasta convertirse en el máximo responsable de Tekken. Su salida marca el cierre de una era para la compañía y para la franquicia, que se mantiene como uno de los pilares del género de lucha.
Aunque no detalló sus próximos pasos, el creativo dejó claro que su legado seguirá vivo en los proyectos y equipos que ayudó a formar.
La espera ha terminado. Tras 18 años desde el último juego de la serie Prime, por fin tenemos en nuestras manos a Metroid Prime 4: Beyond. Tras un desarrollo tortuoso, con varios reinicios, cambios de desarrolladora y una rumorada cancelación respirando en la nuca, es hora de ponernos el traje Varia y detener una nueva amenaza en la galaxia. Pero como suele pasar, un desarrollo tan largo y con tantos problemas, generalmente pasa factura al producto final.
Sinceramente, como fan de la franquicia y teniendo a Super Metroid como uno de mis juegos favoritos, mantuve mi hype al margen. En líneas generales me pareció un buen juego, pero no la obra maestra que muchos esperaban. Pero vamos que eso no es malo. ¿Es un juego malo Metroid 4? claro que no, de hecho se apega mantiene persona. ¿Tiene sus fallos? como todos los juegos. ¿Decepciona? No, si sabes a lo que vas.
The galaxy is no longer at peace
En una misión de apoyo a la Federación Galáctica, Samus Aran se ve envuelta en una enfrentamiento entre la organización y los Piratas Espaciales debido a que se ha descubierto un artefacto de una casi extinta raza alienígena, los Lamornianos. Esta raza tiene una profecía que indica que un Elegido llegaría al planeta para conocer, comprender y transmitir el saber del pueblo Lamorniano. Como no podía ser de otra forma, Samus termina siendo esa elegida.
Tras un enfrentamiento final con los piratas, Samus termina siendo teletransportada al Planeta Viewros, el lugar natal de los Lamornianos. Pronto descubre que existen cinco llaves que sirven para acceder a una torre central en la que posiblemente podamos salir del planeta. A medida que Samus explora el planeta, va descubriendo poco a poco de la civilización y que los ha llevado a la extinción.
Para esta ocasión se han introducido una serie de personajes secundarios, como es el caso de Myles MacKenzie. Es un novel ingeniero que pertenece a la Federación y por azares del destino se topa con Samus. Aunque sirve como guía, se puede terminar considerando un alivio cómico, pero nada más lejos de la realidad. Myles no interfiere con sus comentarios más allá de indicarnos que hacer a continuación, que tampoco lo hace de manera constante.
En líneas generales, la trama mantiene el tono solitario, atmosférico y casi melancólico de la serie Prime. Samus sigue sin emitir palabra alguna, lo que le da ese toque místico que la caracteriza. En cuanto a los demás personajes son encuentros circunstanciales propios de la trama, a excepción de Myles que nos da asistencia durante la aventura.
Nuevo planeta, nuevos poderes, nuevos problemas
Beyond mantiene el mismo esquema jugable de los demás Prime, como jugabilidad en primera persona, exploración, resolución de puzzles y adquisición de habilidades para seguir avanzando por zonas inaccesibles en un primer momento. El juego tiene una serie de biomas que recuerdan mucho al primer juego, como junglas, ruinas antiguas y ahora, un gran desierto. La exploración aquí sigue siendo clave, aunque en algunos tramos el juego se siente pasillero y lineal. También, el juego sufre de guiar mucho a Samus incluso antes de sentirnos atascados.
El título admite varias opciones de control incluyendo los tradicionales, controles giroscópicos y los tipo mouse. Aunque soy un jugador más tradicional, tanto los controles giroscópicos como mouse, funcionan bastante bien si nos gusta este tipo de experiencia. Por lo general son muy intuitivos y precisos. Lo bueno es que se pueden utilizar en cualquier momento sin la necesidad de ir al menú de opciones. Manejar a Samus nunca fue tan divertido.
A medida que avanzamos iremos consiguiendo los nuevos poderes de Samus, los cuales son de corte psíquico. Estos permiten abrir puertas a distancia, hacer aparecer plataformas ocultas a simple vista un nuevo ataque de rayo psíquico que se puede controlar para ataque y ciertos acertijos muy ingeniosos. Sin embargo, muchas de las funciones no son nada que no hayamos visto, Metorid Prime 4 va a lo seguro, cosa que no es algo malo. Tenemos el gancho, la morfoesfera, y sobre todo el siempre confiable escáner. Por alguna razón, escanearlo todo aquí resulta entretenido y eso se mantiene.
Una de las nuevas habilidades que recibe Samus es la moto Vi-O-La, que sirve para cubrir grandes distancias, sobre todo en la parte del desierto. Tiene funciones de ataque, derrape y turbo que usamos de vez en cuando. Sin embargo, se siente muy desaprovechada porque en el desierto hay poco que hacer aparte de las localizaciones importantes del juego. La moto en sí es divertida, pero con lo poco que hay que hacer en el desierto, no creo que haya sido una buena idea implementar esta característica.
En cuanto al armamento, Samus adquiere varias opciones de ataque: su típico disparo del cañón, los misiles, además de distintos modificadores como fuego, hielo y eléctrico. Tendremos una variedad muy escueta de enemigos entre criaturas autóctonas, diferentes piratas espaciales y los grandes jefes. Muy pocas veces nos pondrán contra las cuerdas, haciendo de la aventura casi un paseo por el parque, y aunque básicamente casi todos tienen los mismos patrones, debo decir que sus combates entretienen y nos obligan a emplearnos a fondo.
Aunque no es un juego especialmente difícil, cuenta con tres opciones de dificultad: Fácil, Normal y Difícil. Esta última se desbloquea tras finalizar el juego la primera vez, y las cosas cambian bastante. El juego tiene una duración de 12 horas si vamos por lo esencial y unas 15 si queremos el 100%. Esta duración es la habitual de la franquicia.
Metroid Prime 4: Beyond es un juego que explota las capacidades de la Nintendo Switch 2 (no tuve chance de probarlo en la primera Switch). Ofrece un apartado visual muy preciosista con unas vistas realmente impresionantes. Los diseños de las ruinas son muy convincentes y los personajes muy bien modelados, mención especial para el diseño del nuevo traje de Samus con esa genial combinación de rojo y negro. Técnicamente el juego admite dos modos de juego Calidad a 4K y 60fps y Rendimiento a 1080p y 120fps. Sin embargo, algunas texturas muestran un acabado un poco anticuado, colocándose entre gráficos de PS4.5, para tener una idea, pero nada para alarmarse.
La banda sonora es simplemente magistral. Cuenta con temas orquestales, coros y piezas electrónicas en los que prima el tono de la serie. Evoca una atmósfera de soledad, misterio y ciencia ficción sombría. Viene con doblaje en inglés con un trabajo decente, aunque Samus no habla en ningún momento.
Veredicto
Aunque Metroid Prime 4: Beyond no es la obra maestra que se esperaba, es un excelente juego que mantiene la esencia de la serie sin haberse perdido en un desarrollo tan accidentado. Claro, tiene sus partes flojas, pero por lo demás es una buena mezcla de exploración, resolución de acertijos ingeniosa y algunas batallas contra jefes memorables. No revoluciona el género, ni lo pretende, pero es una experiencia sólida y bien cuidada. Su narrativa no es su fuerte, pero esconde un lore más profundo del que aparenta. Sin embargo, no se puede ocultar ciertas partes que fueron desaprovechadas como la moto Vi-O-La en el vasto y vacío desierto. Aun así, su apartado audiovisual, su jugabilidad pulida y su capacidad para envolvernos en un nuevo mundo alienígena fascinante hacen de Beyond una aventura memorable y digna del nombre que lleva.
Nota: Este review fue realizado en Nintendo Switch 2 y el código fue cedido gracias a Nintendo.
Sony está pidiendo a los estudios desarrolladores a aprovechar el modo “Power Saver” del PS5, una función que reduce el consumo de energía de la consola al limitar memoria y rendimiento.
Según un correo filtrado por el insider Moore’s Law is Dead, la compañía incluso habría entregado documentación detallada para que los desarrolladores optimicen sus juegos y mantengan los 60 FPS en este modo, en lugar de sacrificar fluidez.
El “Power Saver for Games” ya se ha visto en títulos como Demon’s Souls, donde activa un límite de 30 FPS y baja la resolución para disminuir el gasto energético. La idea es que los juegos puedan adaptarse a un rendimiento más ligero sin perder jugabilidad.
Lo interesante es que esta insistencia de Sony podría estar relacionada con los rumores del PS6, previsto para 2027. Filtraciones sugieren que la próxima consola tendría una versión portátil con sistema de acoplamiento, similar al modelo híbrido de Nintendo Switch. En ese contexto, el modo ahorro de energía sería clave para garantizar que los juegos funcionen en hardware menos potente, manteniendo estabilidad y eficiencia.
Por ahora, Sony no ha confirmado nada sobre el PS6, pero la popularidad del PS5, con más de 84 millones de unidades vendidas y siendo líder en ventas durante el Black Friday en EE.UU. y Reino Unido, le da margen para experimentar sin prisa.
El impulso al “Power Saver” no solo busca eficiencia en el presente, sino que podría ser un adelanto de cómo se diseñará la próxima generación de PlayStation.
Un listado de GameStop habría revelado accidentalmente que Rosemary Winters, hija de Ethan Winters, será el segundo personaje jugable de Resident Evil 9: Requiem.
La filtración sorprendió a los fans, que esperaban la confirmación de Leon S. Kennedy como coprotagonista junto a Grace Ashcroft, la nueva heroína presentada oficialmente por Capcom.
El detalle apareció en la descripción de la Deluxe Edition, donde se mencionan “tres atuendos exclusivos para Rose Winters” y un accesorio especial para su visor. Esto sugiere que Rose tendría un papel relevante en la historia, más allá de ser un añadido cosmético o un personaje opcional en el modo Mercenarios.
La especulación no tardó en encenderse en foros y redes sociales. Algunos jugadores creen que Rose podría enfrentarse directamente al nuevo enemigo “stalker” del juego, aprovechando los poderes que ya mostró en el DLC Shadows of Rose. Otros, en cambio, dudan de la veracidad del rumor, señalando que la línea temporal de Requiem, ambientado 30 años después de Resident Evil 3, no encajaría con la edad de Rosemary, que apenas tendría unos diez años en ese periodo.
Capcom, por su parte, se ha mantenido en silencio, alimentando aún más la expectativa. Por Ahora, ya está confirmado que en los The Game Awards 2025 se mostrara un nuevo adelanto del juego, donde podría confirmarse la identidad del segundo protagonista.
Resident Evil: Requiem llegará el 27 de febrero de 2026 para PlayStation 5, Xbox Series X|S y PC.
