Tras una serie de rumores que duraron bastante tiempo sobre un posible remaster de los GTA de la era de los 128bits, en octubre 2021 RockStar Games nos hizo el anuncio de que no era uno, sino los tres juegos más emblemáticos de esa era con Grand Theft Auto: The Trilogy – The Definitive Edition. Lo curioso, que la compañía no trabajó sola en este cometido, sino que encargaron la adaptación al estudio Grove Street Games, responsables de las adaptaciones para móviles de la saga.

Un poco de historia: En octubre 2001, fue otra fecha que cambió el mundo del gaming para siempre. Había salido a la luz el juego de mundo abierto Grand Theft Auto 3, sí, ya había juegos de mundo abierto como Urban Chaos en PlayStation Original, y los primeros GTA para esa misma consola, pero ninguno había llevado al joven género por las vías de calidad que ese juego.

Tras el éxito arrollador de la tercera entrega, le siguieron GTA: Vice City que rompió aun más las expectativas, y posteriormente, GTA: San Andreas, el mejor juego de la serie, y eso no está a discusión. Todos fueron juegos rompedores, y de esto surge la interrogante ¿Era necesario un remaster? Ya eso lo responde cada quien.

Tres historias de crimen

A nivel argumental, a estas alturas, es difícil que alguien no haya jugado estos títulos y no sepan de que tratan. Básicamente, encarnamos a criminales que siguen su propia historia cada uno en diferentes épocas, los 80, los 90 e inicios de los 2000. En GTA 3 somos un protagonista mudo que desata una ola de violencia por una venganza en contra de la traición por parte de nuestra novia. Vice City, seremos un criminal recién salido de la cárcel y que tiene voz propia, el cual es enviado a la ciudad del vicio para abrir mercado a la Familia Forelli. en San Andreas somos un afroamericano que debe volver del exilio tras la muerte de su madre a manos de una banda rival.

Por el camino conoceremos infinidad de personajes carismáticos en cada uno de los tres juegos. Además otras protagonistas importantes son las ciudades donde tienen lugar: Liberty City, una Nueva York ficticia, igual de fría como sus habitantes; Vice City, una parodia de Miami en plenos años 80, mas colorida que su contraparte de la Costa Este; San Andreas, no es solo una ciudad, sino un estado con tres ciudades distintas entre sí.

En lo que a historias se refiere, cada juego ofrece una trama llena de traición, giros argumentales y sobre todo humor negro. Claro, unas son mas coherentes que otras, pero eso fue parte de la época y la experiencia del estudio cuando crearon cada juego.

Tres juegos conocidos, otra visión distinta

Primero que nada, hay que decir que el motor utilizado para la colección fue Unreal Engine 4, pero sobre las bases jugables de su motor anterior, RenderWare. El estudio responsable, Grove Street Games, parece que ha tomado las versiones de móviles (Las versiones que han estado trabajando) con todos sus pros y contras.

El trabajo realizado es digno de aplaudir a nivel gráfico. Tenemos texturas mejoradas, efectos de iluminación más realistas, ya que los juegos originales se antojaban un poco opacos. Veremos que los juegos mejoran según los jugamos en orden de lanzamiento original, los que mejor se ven son Vice City y San Andreas, aunque en GTA 3 se hizo un trabajo excelente por igual, pero por su naturaleza fría es el que menos destaca.

Cosas como reflejos en las superficies de los autos, fuentes de luz en tiempo real, sombras dinámicas, mayor distancia de dibujado, han hecho que la compilación se vea como un juego contemporáneo. Otro detalle es la mejora en el sistema de apuntado, muy parecido al de San Andreas, pero que podemos elegir entre varias opciones: Por defecto está el Apuntado Asistido, luego el Tradicional y Apuntado Libre, el cual recomiendo bastante, porque a pesar de estas mejoras, sigue siendo engorroso apuntar al objetivo deseado.

La cámara al conducir fue mejorada, ahora podemos ver con la palanca analógica derecha a nuestro alrededor. También, el sistema de selección de armas es el mismo de GTA 5, un selector radial. Sin embargo, conserva características antiguas, como botones para ver derecha o izquierda dentro de los vehículos, y esto puede confundir. Las texturas del agua es mucho mas realista, en San Andreas los disparos a la pared se marcan (pero no en los vehículos) y cuando llueve, las calles se quedan mojadas en tiempo real. Hasta aquí las mejoras.

Ahora pasemos a los aspectos negativos. En primer lugar, a pesar de que los entornos lucen mejor, no se puede decir lo mismo de los personajes. Parecen figuras de acción de plástico… y uno de mala calidad. También son inexpresivos, ni si quiera pestañan o mueven la boca si no es en cinemáticas. Hay que decir que muchos de los personajes secundarios sufrieron un rediseño horrible, por ejemplo, todos recordamos al peluquero de la primera misión con Ryder, que tiene un parecido a Morgan Freeman, bueno pues ahora se ve muy genérico.

Parece ser que la conversión de un motor a otro se hizo tal cual, sin ningún tipo de pulido. Resulta que muchos de los bugs se heredan, y hay otros nuevos, como uno de los puentes del Campo entre los Santos y San Fierro, el cual es invisible. Por ahí ya andan en las redes infinidad de memes con los gráficos de esta “Edición Definitiva”.

Bandas Sonoras memorables, pero con recortes

Otro aspecto que fue automatizado fue el traslado el apartado sonoro. No fue revisado aparentemente, porque se escuchan igual que los lanzamientos originales, sobre todo GTA 3 que se escucha mas bajo que los demás juegos. Sobre la banda sonora, tenemos una de cal y otra de arena, por un lado el tracklist de las emisoras, sigue siendo de los mejores de todos los tiempos. Aun seguimos escuchando Rush Rush de Debbie Harry, La Vida es Una Lenteja de Unaesta y Hold The Line de Toto, entre muchas otras icónicas. Sin embargo, no renovaron la licencia para las de Michael Jackson, Blood Sisters y Ozzy Osbourne, toda una pena.

Veredicto

Grand Theft Auto: The Trilogy – The Definitive Edition, es un juego que será divisivo por muchas razones. Primero tiene un trabajo gráfico excelente cuando se habla de las ciudades, buenos efectos de iluminación, reflejos, sombras dinámicas y varios modos gráifcos, pero los personajes, tanto principales como NPCs parecen figuras de acción de plástico. No se agregó contenido nuevo que justifique la compra, aparte de que el precio es excesivo para unos juegos que tienen 20 años en el mercado.

Nota: Este review fue realizado en la versión de PS5 y el código fue cedido gracias a RockStar Games.

Es la temporada favorita del año de nuestras tropas, la temporada navideña. Fiestas, alegría, y bonos navideños del trabajo que ya sabemos muy claro en lo que queremos gastar.

“¿Qué queremos”
“¡Videojuegos!”
“¿Cuándo los queremos?”
“¡Ahora!”

Y por si fueran poco las 100 y tantas horas que de super buena gana invertimos en limpiar por completo el mapa del juego que ha dado agua de beber y temas que hablar, “Far Cry 6”; Ubisoft Toronto y Ubisoft Shanghái nos han dado la grata sorpresa de lanzar la primera expansión “DLC” de su mapa de camino oficial para contenido adicional post-lanzamiento. Toda una carta de amor a los fans “hardcore” de la tan amada “Far Cry 3”.

Hablamos de “Vaas: Insanity”, una expansión inesperada y difícil de predecir que nos transporta a un cuadrante totalmente diferente de lo que el motor de juego de uno de los candidatos a “juego del año” puede ofrecernos.

Jugabilidad

Lo primero que llama la atención de cualquier seguidor de la franquicia es el hecho de que esta expansión llega a las tiendas a no más de mes y medio del lanzamiento oficial, y por tanto surge un aura de escepticismo en torno a lo que realmente vamos a obtener a cambio de un gasto adicional a lo que ya invertimos en el juego base (a menos que hayamos hecho la mayor inversión por la versión “Ultimate”).

La agradable sorpresa es que Ubisoft sorprendió una vez más sacando un resultado sumamente interactivo de lo que en papel se vería como una cantidad limitada de recursos creativos.

“Vaas: Insanity” toma lugar dentro de la mente de “Vaas Montenegro”, un reconocido y ovacionado antagonista de la ya conocida “Far Cry 3”, donde exploramos algo aparentemente divorciado de la historia principal en la que nos pusimos en los zapatos de “Dani Rojas” por docenas y docenas de horas. Como un guiño adicional a los fans de antaño de Far Cry 3, también tenemos las agradecidas apariciones de los ya conocidos “Jason Brody” y “Citra Talugmai”.

Dentro de un nuevo mapa con tonalidades surrealistas y ecosistemas diversos, nos vemos en una especie de modo de juego arcada en nivel pesadilla, en el cuál cometer errores y morir viene al altísimo precio de repetir la campaña de la expansión desde 0. Y de eso realmente se trata, ahí radica la genialidad del asunto. El equipo de desarrolladores creó una nueva experiencia totalmente nueva y llena de desafíos donde el umbral de dificultad del juego es exponencialmente incrementado y nos ofrece 5 niveles de dificultad que van desde lo retador para jugadores solitarios, hasta una inherente necesidad de agruparnos con algún amigo para salir ilesos de una aventura que será tan larga o tan corta como queramos. Nuestro primer trayecto exitoso a través de los retos de la expansión tomó cerca de 2 horas.

Existe el debate en torno al nivel de dificultad de Far Cry 6. Donde nuestra objetiva opinión es que el juego efectivamente es bastante fácil desde lo técnico para veteranos de los juegos de disparos en primera persona; pero, sin embargo, la forma en la que fue balanceado representa un nivel de dificultad superior para jugadores casuales en las primeras docenas de horas de gameplay.

Vaas: Insanity nos deja en un ambiente lleno de misticismo, alucinaciones y eventos que se escapan de lo realista y nos deja a la merced de una simple “1911”, también conocida como “Colt 45”. El truco maravilloso radica en la cantidad de limitaciones adicionales que existen dentro del recorrido de la expansión donde, a diferencia del juego base, no tenemos acceso deliberado a mejoras o modificaciones para nuestras armas que puedan ajustarse a nuestro estilo de juego para facilitarnos las cosas. Las bajas por un disparo a la cabeza no son realidad hasta que no logramos dar con el primer rifle de francotirador (Carabina .308) en uno de los retos de exterminación pequeños. Más adelante, a nivel que repetimos el recorrido en dificultades más altas, tendremos acceso a mejoras permanentes que no desaparecerán aún si morimos; lo cual es un respiro de aire fresco. ¿O quizá no…?

Al final de cada recorrido exitoso obtenemos una pieza de vestimenta que podemos redimir dentro de la campaña principal de “Far Cry 6” como “Dani Rojas”. Lo cual, a toda sinceridad, se queda un tanto corto en calidad de recompensas por completar semejantes retos.

Trasfondo histórico y temas de canon

(Spoilers adelante)

Aquellos que lograron completar exitosamente la campaña principal de “Far Cry 6” y pudieron derrocar el régimen tiránico de “Antón Castillo” tuvieron la oportunidad de ver un diálogo post créditos, donde uno de los personajes principales, Juan Cortez, tiene una conversación de negocios aparentemente ilícitos con una voz que los fans fieles lograron identificar de inmediato como “Vaas Montenegro de Far Cry 3”.

El detalle que disloca la veracidad canónica del diálogo es el hecho de que Vaas fue apuñalado algunas 700 veces al final de Far Cry 3. Cosa que dudamos estrictamente que haya podido sobrevivir. La data oficial del juego cita que “Vaas Montenegro” efectivamente es eliminado por “Jason Brody” dentro del canon de “Far Cry 3.

Entonces… ¿Sobrevivió Vaas un compendio de letales apuñaladas…? ¿Far Cry 6 toma lugar antes de Far Cry 3…? ¿En qué momento de la línea temporal ocurre Vaas: Insanity…?

Gracias al acceso temprano que Ubisoft nos suministró, hemos confeccionado ciertas observaciones/teorías…

1. Vaas Montenegro murió acorde con la data y los hechos de Far Cry 3.
2. Far Cry 6 no sucedió antes de Far Cry 3. Ya que al final de los créditos de Far Cry 6 hay una escena secreta donde vemos a “Dani Rojas” tomando sol en la playa mientras en la radio suena un noticiero que hace referencia a una pandemia mundial.
3. Vaas: Insanity puede ir desde ser un spin-off no-canónico con el simple propósito de ofrecer una jugabilidad desafiante menos enfocada en sucesos narrativos; hasta ser una premisa donde Vaas está experimentando su propio más allá en forma de lo que el ya albergaba dentro de su mente, considerando que era un antagonista que encontraba placer en todo lo que sea ilegal.

La gran incógnita y la explicación que nos gustaría obtener de Ubisoft en futuro es en temple de un contexto bajo el cual Juan Cortez y Vaas Montenegro tuvieron una conversación donde referenciaban la distribución de “Viviro” en lo que todo parece indicar fue el epílogo de la historia principal de “Far Cry 6”.

Gráficos, tecnicismos y sonido

Vaas: Insanity nos lleva a un nuevo mapa que, aunque sigue estando basado en un ecosistema rural/montañoso con una vegetación exclusivamente caribeña, está sumamente lejos de lo realista.

Mares rojos, volcanes, enemigos “zombificados”, apariciones, ilusiones, fantasmas que salen de noche a asustarnos, un cielo rojo, tiburones voladores… Todo da testimonio del nivel de consumo de sustancias ilícitas de este interesante personaje… No obstante, este panorama surreal nos muestra otra cara de las capacidades aparentemente ilimitadas del motor gráfico “Dunia”, el cual ha sido utilizado anteriormente en otras entregas de la saga.

Sin embargo, nos tomamos la oportunidad para ovacionar el nivel de soporte diligente que Ubisoft le ha dado al juego como un todo desde su lanzamiento, lo cual va desde lanzamiento de misiones adicionales gratuitas, contenido adicional, nuevas armas y vestimentas, nuevos vehículos, y no menos importante, actualizaciones de optimización que hacen que el juego corra más fluido que nunca.

Un ligero detalle con el que caemos estrictamente el desacuerdo es el hecho de que el acceso a “Vaas: Insanity” requiere de la compra de la edición más grande del videojuego, o de la compra de un pase de temporada valorado en $39.99 dólares americanos; cosa que puede resultar cuesta arriba para el jugador de presupuesto controlado que prefiere adquirir videojuegos y sus respectivas expansiones por partes.

Otra de las críticas un tanto subjetivas que cae de nuestra parte va con el tema de la musicalización, la cual ha sido ampliamente ovacionada para esta entrega en especial, mostrándole al mundo las obras magnas de la música caribeña al igual que “Soundtracks” originales de muchísima calidad. Dada esta observación, la musicalización dentro de la expansión fue extremadamente infra aprovechada; ya que no sentimos que esta acentuara el nivel de tensión y retos que representa el transcurso completo de “Vaas: Insanity”. Existen técnicas de musicalización y diseño de sonidos hechas específicamente para crear tensión y adrenalina a través del oído, que hubiesen sido un aditamento legendario al compendio de retos de alto calibre que nos ofrece la mente retorcida de Vaas Montenegro.

Conclusión

El hecho de que Ubisoft pueda hacernos llegar una expansión de semejante calidad y en semejante recuadro de tiempo gracias a una logística inteligente y una aplicación ingeniosa de recursos creativos no fue menos que un “as” bajo la manga.

Vaas: Insanity es una carta de amor a los fans de antaño de la franquicia y una invitación a experimentar el verdadero nivel de desafíos y dificultad que un juego de Far Cry puede ofrecer una vez decide poner de lado lo casual/narrativo y se enfoca en hacernos pasar por retos que nos harán arrancarnos el pelo en frustración; pero que, al final del día, nos harán sentir extremadamente recompensados por nuestro crecimiento como jugadores épicos.

Este review fué realizado gracias a Ubisoft.

Parece mentira que la serie mas famosa de dinosaurios, Jurassic Park, al igual que lo es Star Wars vaya a cumplir 28 años este 2021. Entre tantas películas taquilleras, como la primera trilogía, y su posterior resurrección con Jurassic World y Jurassic World: El Reino Caído, hemos recibido una serie de videojuegos de toda clase, donde predominaban los de acción.

Sin embargo, en 2018, recibimos un nuevo juego de la franquicia llamado Jurassic World Evolution, un juego RTS, que nos permitía crear, gestionar y administrar nuestro propio parque jurásico. Tras el relativo éxito de ese primer título, Frontier Developments nos trae su secuela, Jurassic World Evolution 2, que nos permite además de crear el parque cinco estrellas definitivo, vivir momentos clave de todas las películas de la serie.

Como manejar un parque

Algo que tienen los RTS en común, es que es difícil llevar esa experiencia a consolas, afortunadamente, los controles están bien repartidos, y han sido simplificados. Podremos manejar la cámara para tener mejor ángulo, seleccionar elementos del entorno como edificios, vehículos y los propios dinosaurios, seleccionar las estructuras a construir, y manejar distintos ángulos.

Según lo que vimos en Jurassic World 2, algunos dinosaurios fueron rescatados, y se liberaron por distintas zonas del mundo. Con esta premisa, uno de los objetivos es rescatar o capturar esos dinosaurios que fueron liberados. Entre las formas de hacer el rescate es montar un helicóptero, que se puede manejar directamente con unos controles muy asequibles y pasar a modo de disparo y realizar un tiro con dardos. Algunas criaturas requieren varios disparos para que caigan dormidas, para luego trasladarlas a zonas seguras.

Una vez en las zonas de contención, debemos revisar el estatus de cada dinosaurio para saber que le hace falta. Aquí entra parte de la gestión del parque, debemos crear las condiciones para que el dinosaurio se sienta cómodo y no represente un riesgo o muera. Cada criatura tiene sus condiciones propias dependiendo de la especie, unos necesitarán arboles para comer, otros carne, algunos abundante agua, y otros deben estar en solitario.

Como es costumbre dentro del género, debemos también investigar nuevas tecnologías y especies, mejorar estructuras, y a la vez generar ganancias para poder mantener nuestro parque a flote. Esto se logra de diferentes maneras, pero para lo concerniente a generar ganancias, hay que crear atracciones que les resulten interesantes a los turistas.

Modos de juego

Jurassic World Evolution 2 cuenta con varios modos de juego, que si bien no cambian mucho las cosas entre ellos, ofrecen desafíos propios de cada uno. Empezamos con el Modo Campaña, que como se describe a sí mismo, sigue los acontecimientos de la última película de las serie, Jurassic World: el reino caído. En este modo estaremos al frente del Departamento de Pesca y Vida Silvestre, y visitaremos distintos lugares del mundo como Canadá, EEUU, entre otros. Sirve a modo de tutorial, de lo que encontraremos en el juego.

Luego tenemos el Modo Desafío, que es la opción más parecida a lo que solemos ver en el género de los RTS´s. Es una campaña de simulación de gestión, donde se nos plantean condiciones para cada ubicación del parque y debemos administrar el presupuesto, dinosaurios, sortear imprevistos mientras trabajamos para cumplir cada objetivo.

El nuevo modo de juego para Jurassic World Evolution 2 es Teoría del Caos, que consiste en vivir momentos clave de las cinco películas de las saga. El añadido es que podemos crear las condiciones idóneas para que no suceda lo que pasó en cada una de las cinco películas. Veremos personajes claves conocidos de los films y estos nos darán consejos de como proceder. El tener que construir diferentes versiones de parques como Jurassic Park o Jurassic World y centrarnos en cuestiones logísticas como una mayor seguridad y tener precaución sintetizando dinosaurios se siente gratificante e inmersiva.

Y por último, tenemos el Modo Creación que es donde podemos dar rienda suelta a nuestra creatividad, creando un parque cinco estrellas desde cero. A pesar de todos esos modos, el juego se notará monótono, porque siempre estaremos realizando las mismas acciones. También las mejoras aplicadas, no son tan numerosas como en otros juegos del género, y puede que pronto nos quedemos sin algo nuevo que descubrir.

El dinosaurio perfecto

Algo que nos puede resultar interesante es que hay una gran variedad de criaturas por conocer. Un total de 84 especies, además de las que podemos crear en el laboratorio criaturas con rasgos específicos mediante investigación. Esto alienta a probar diferentes matices hasta complacer la demanda turística de nuestro parque.

Lo interesante es el comportamiento de nuestros amigos, tendremos los pacíficos triceratops, los impredecibles velociraptors, y los icónicos y violentos Tiranosaurios Rex. Cada especie actúa según sus patrones de conducta, por ejemplo, no podemos colocar estegosaurios con triceratops, ya que se atacarán unos con otros. También se han añadido criaturas voladoras y acuáticas en los entornos.

Existe una base de datos que contiene bastante información de los dinosaurios del juego, así como también de paleontología, botánica y del universo jurásico. Los datos se irán desbloqueando según descubramos in game cada elementos, lo que nos motiva a buscar el 100% del juego.

Jurassic HD

Algo que me sorprendió bastante, sin duda, ha sido su apartado gráfico. Se puede resumir diciendo que es bastente detallados. Primero por lo general, los juegos RTS, siempre trabajan con la vista desde el cielo, y los modelos no son tan detallados por esas condiciones, y hasta se entiende.

En Jurassic World Evolution 2 todo desde los edificios hasta los mismos dinosaurios cuentas con un alto nivel de detalle, se pueden apreciar muchas de sus características visuales. Corriendo como la seda, y sin cortes ni pausas entre transiciones. Detalles como el agua, cambios climáticos, texturas y hasta juegos de luces son muy apreciables. Las cargas de pantalla son instantáneas y el juego no tiene bugs ni errores gráficos conocidos.

Sobre su música, es la misma banda sonora de la serie de películas, y es tan magistral como la obra original. Las voces de los personajes es en latino, y cuenta con los mismos intérpretes que pusieron su voz para los filmes.

Veredicto

Jurassic World Evolution 2 a nivel jugable, ofrece la misma experiencia de gestión y construcción de parques de dinosaurios que el anterior juego. Sin embargo, la inclusión de nuevos modos, dinosaurios, agrega una experiencia satisfactoria al crear nuestro parque cinco estrellas. El modo Teoría del Caos, es un elemento que único que nos da un punto de vista distinto al cambiar los acontecimientos de todas las películas de Jurassic Park y Jurassic World. Aun así, aunque tenga estas notables adiciones, el juego se vuelve monótono en varios de los modos de juego.

Nota: Este review fue realizado en la versión de PS5 y el código fue cedido gracias a Frontier Developments.

Una de las franquicias más conocidas en la industria de los juegos de disparos en primera persona decidió tomarse un año sabático, en este 2021 EA se ha planteado volver a darle a los fanáticos lo que tanto han deseado. Battlefield 2042 ha llegado a mis manos y como siempre comento, en los siguientes párrafos vamos a ver si realmente este juego es una carta de amor para los fans. 

Luego de permanecer mucho tiempo en anonimato y con la fanaticada un poco preocupada por lo que realmente íbamos a recibir ahora es tiempo de criticar ese arduo trabajo que sus desarrolladores han realizado. Muchos estudios detrás de Battlefield 2042 me puso a pensar si realmente este sería el juego, el momento perfecto para que un shooter como este tome su lugar pero hace unas semanas tuvimos una Beta que no fue bien recibida por la comunidad y en base a algunas críticas sus creadores han escuchado y han mejorado bastante.

No tener una campaña no hace a Battlefield 2042 un juego malo, la realidad de todo esto es que pagar $60 dólares por un título y que no tenga campana para muchos es algo complicado. El asunto está en cuántas horas de juego te pueden dar y este review cuenta con las experiencias en las 3 facetas que tiene el juego. Me refiero a All-Out Warfare (modos de juego tipo Breakthrough y Conquista), el excitante Portal y por supuesto Hazard Zone.

All-Out Warfare tiene los modos que todos podemos decir conocemos aunque los métodos de juego han actualizado un poco. Por ejemplo en el propio Breakthrough (el modo que jugaron muchos en la beta que ya mencione) es fácil de interpretar y tu trabajo es capturar las zonas para así luego seguir avanzando para luego obligar a tu enemigo a perder la cantidad de tickets necesarias para llegar a cero. Battlefield siempre ha sido un título con opciones de juego a gran escala, vehículos, explosiones, caos pero sobre todo mucho caos.

La jugabilidad por la que Battlefield es conocida se refleja en esta entrega, Battlefield 2042 es fluida, con un nivel gráfico superior a cualquier otro título de su mismo tipo pero sin dejar de lado cuál es nuestro único motivo y es acabar con los enemigos. Un equipo que no trabaje unido nunca podrá ganar una partida en este juego, el objetivo aquí no es tener una mayor cantidad de eliminaciones por cada partida, es más hacer tu parte en el juego sin dejar de lado tu función como especialista.

Una jugabilidad fluida requiere de usar muchos recursos y como este review fue realizado en una PC les comentare las especificaciones y detalles de mi equipo:

Mis especificaciones son:

• • CPU: Ryzen 5 3600
  • MoBo: ASRock B550-AM Gaming
  • Ram: 32GB Corsair Vengeance RGB a 3200 Mhz
  • GPU: AMD Radeon RX 6700XT
  • Sistema Operativo: Windows 11
  • Radeon Software Versión: 21.11.1 (versión usada al momento del review)

Con una configuración mixta entre graficos Ultra y Alto me fue posible alcanzar un promedio de 85 a 95 fps. Aunque llevando los gráficos al estándar recomendado automático por el propio juego puede alcanzar hasta 110 fps en algunos casos. Estos casos son algo aislados debido a que tan optimizados están los componentes de tu PC para trabajar en conjunto pero algo sí está bastante claro. Esta versión del juego que jugué durante los días recientes es mucho más estable, literalmente no encontré ningún error visual que me impidiera jugar o molestara durante las partidas. Su estabilidad es bastante buena hasta en los casos donde los enfrentamientos se salían de control y eran muchos pero muchos enemigos.

Hablemos un poco de mi experiencia en Hazard Zone

Puede parecer un invento raro de parte de EA pero la realidad es que Hazard Zone es un modo de juego muy nuevo y aunque tiene características de títulos ya conocidos sigue siendo una fórmula nueva, extraña y algo no se siente bien. Durante mis partidas en este modo de juego tuve un sin número de sensaciones mixtas, desde no se que estoy haciendo hasta un se siente tan emocionante que es muy pero muy hardcore.

En Hazard Zone tenemos 32 jugadores en equipos de 4, nuestro trabajo es extraer cuanto más cantidad de datos podamos de los satélites que están por todo el mapa. Debemos recordar que este modo de juego es PvEvP, en pocas palabras estamos luchando contra IA del mismo juego (bastante difíciles que son) y también contra otros equipos que tienen nuestro mismo objetivo. Lo bueno de este modo de juego es que no necesitas eliminar jugadores, no es un Duelo por Equipos pero si debes luchar para sobrevivir mientras recolectas dicha data.

Puede parecer algo difícil en un momento y con las características del juego Escape From Tarkov se pone todavía más complicado. Tenemos dos opciones para extraernos satisfactoriamente de la partida junto a nuestro loot (data) pero esta extracción está marcada en el mapa no solamente para ti, sino para todo el mundo. Así que si realmente quieres salir de la partida victorioso debes ser el más habilidoso pero por igual si quieres ser de los que preparan las emboscadas a los demás jugadores que quieren extraerse también depende de ti.

Nuestro mayor objetivo es extraer esta data que al final de la partida se convierte en moneda del juego que nos ayuda a comprar nuestro equipamiento para la próxima partida. Un problema aquí es que si realmente eres un mal jugador como yo, te costará mucho adaptarse al sistema de juego y salir victorioso, con mucha moneda del juego suficiente para comprar tus buenas armas. Lo más importante aquí en este modo de juego es que la progresión está conectada a los demás modos de juego por lo que tu mismo “loadout” de los modos de juego All-Out Warfare están disponibles ahí.

La clave de los juegos  como este es el trabajo en equipo y Hazard Zone es el vivo ejemplo. No solamente la comunicación con tus compañeros sino también el trabajo con tu especialista seleccionado en ese momento debe ser vital y al mismo tiempo debes saber dar soporte a tus amigos. Cada decisión cuenta en este modo de juego cuenta y puede afectar a todo tu equipo. Es como que decidas disparar a un enemigo porque quieres matarlo y reveles no solo tu posición sino también la de tus aliados por lo que obviamente podrían eliminarlos a ustedes por completo, perderlo todo como también perder la partida.

Ser eliminado por completo de la partida te hace perder la inversión en el equipamiento que tuviste y por supuesto todo lo que habías encontrado en dicha partida. No hay mucho que buscar ya que solamente buscas la data y algún apoyo adicional como la habilidad para traer de vuelta a un compañero de equipo eliminado, vehículos ligeros de apoyo o el mismo perro robot que es el que más me gusta. Fuera de todo Hazard Zone es un modo muy joven, con cosas que mejorar y que agregar por lo que espero que con el pasar del tiempo y el feedback de la comunidad se pueda construir un modo de juego mucho más extremo y que tenga un poco más de sentido.

Battlefield 2042 se lanza con 10 especialistas los cuales en su inicio fueron criticados porque algunas de sus habilidades eran inútiles cuando podrías usar cualquier arma en cualquier renglón pero ahora con esta gran variedad de estilo de juego (y más operadores por venir) me deja a pura conformidad de que el juego ira teniendo mas y mas forma de disfrutarlo. Los operadores en todos los FPS han venido para quedarse y con la habilidad de tener un estupendo equipo que realmente sepa usar sus habilidades deja mucho que decir.

Los veteranos de Battlefield estábamos acostumbrados a las clases con armas específicas pero EA dejó claro que quieren cambiar un poco las reglas en cómo vemos el juego y no hay una mejor forma de que puedas ser un Recon (sniper) pero con un Rocket Launcher para acabar con tus enemigos pero no olvidemos que tienes tus habilidades ahí para hacer tu trabajo como operador de reconocimiento de las áreas. La verdad es que cada operador hasta donde pude jugar se sienten balanceados aunque cada uno dependerá de tu estilo de juego dígase defensivo o ofensivo.

Battlefield 2042 Portal: Cambiemos las reglas de la guerra

No podía quedarse el modo de juego que más había llamado mi atención, no solamente por la forma en que fue presentado sino que este modo integra gran parte de los Battlefield más impactantes para muchos. Me refiero a que Portal tiene consigo (hasta el momento de realizar este review) juegos como Battlefield 2042 (por supuesto, Battlefield: Bad Company 2, Battlefield 1942 y el amado por muchos (por mi también) Battlefield 3. Primero, durante mi sesión de prueba para review pudimos probar varias modificaciones realizadas a través del sitio web de Portal y por supuesto los siguientes párrafos tienen toda mi experiencia.

Mi primera partida fue una partida con el modo creado por CourageJD llamado VIP Fiesta, la finalidad es fácil y sencilla. Mantener con vida a tu VIP (un jugador random de tu equipo) y evitar que sea eliminado 15 veces por el equipo contrario. La mezcla eran los juegos Bad Company 2 y Battlefield 1942, una completa locura, entretenida que con amigos sería algo súper bien. Otra experiencia fue un modo Free for All con otros dos juegos mezclados pero en un mapa de Battlefield 2042 pero en este caso tuvimos una modificación algo diferente. Todos salíamos con Rocket Launchers y la única forma de obtener otra recarga era saltando varias veces hasta que lo conseguían. Una experiencia totalmente agradable, divertida y que apuesto disfruté bastante con mis amigos una vez el juego salga.

Luego de todo esta locura de andar saltando pasamos a lo que me ha hecho decirle a EA “Toma mi dinero”, disfrutar de mapas de Bad Company 2, Battlefield 1942 y Battlefield 3, remasterizados completamente a 4K me dejó totalmente claro de que Portal es la única manera en que podíamos revivir esa nostalgia tan grande con el motor gráfico de Battlefield 2042 y esos gráficos que llevo rato mencionandoles.

Battlefield 2042 Portal es hasta ahora la segunda mejor experiencia del juego completo ya que me permite no solo jugar el mapa tal cual lo recuerdo sino que me hace traer esos soldados, armas y gadgets clásicos al juego, con unos gráficos y sonido fuera de serie. Ha sido la mejor nostalgia que he recibido desde que juegos como Call of Duty: Modern Warfare decidieron traer mapas clásicos de su misma franquicia antigua.

Hablamos de la personalización

El nivel de personalización en el juego es increíble, va desde obviamente las armas hasta los vehículos del mismo juego. La parte de las armas es poco variada pero al mismo tiempo puedes poner los attachments que quieres tener como acceso directo una vez estás en la partida. La parte de los skins en las armas son bastante útiles y hasta ahora no se ven tan cómicas por lo que siguen siendo armas especiales de guerra por lo que son bastante interesantes.

Las mismas skins para los vehículos y los operadores hace que tu apariencia sea bastante única por lo que obviamente estamos frente a un juego que tendrá micro transacciones cosméticas pero que tendrá bastante emoción a la hora de encontrar un skin legendario en el juego. Durante un tiempo fue criticada la forma en la que las armas cambiaban sus attachments en la misma partida pero la realidad es que puedes tener tu loadout para tu tipo de jugabilidad, adaptándose no solamente al tipo de operador que uses sino también al tipo de juego que decidas entrar.

Sonido

El juego cuenta con un sonido excelente en cuanto a FPS se refiere, un ligero incremento en los sonidos de los pasos de los enemigos cuando se acercan a ti que suele causar que te confundas de una forma incómoda ya que no es solamente saber si viene por tu izquierda o tu derecha sino que no está siquiera cerca de ti este jugador enemigo. Algo que probablemente con el tiempo arreglaran.

Los sonidos de los vehículos incluso en los mapas clásicos de Portal han sido mejorados bastante, es una experiencia muy buena y reconfortante saber que no son solamente sonidos de un juego multijugador tradicional sino que el realismo es bastante elaborado y tiene bastante peso para mí principalmente que me encantan los títulos de simulación en primera persona.

En conclusión,

Muchos quieren saber si realmente Battlefield 2042 vale la pena y mi veredicto sería que este es el juego que necesitamos en este 2021. Dejando a un lado los modos de juegos más modernos como un Battle Royale, este título no necesita competir con nadie. Es la fórmula que hace mucho los amantes a los juegos FPS de gran escala necesitábamos, eso sin dejar de lado la gran mejora que se siente con sus títulos anteriores puedo decir que la espera ha valido la pena. Ese año sabático ha dado un excelente resultado, aunque el juego en si necesita algunos ajustes en el transcurso de su lanzamiento mi parte más favorita son los mapas de All-Out Warfare y la experiencia bastante agradable de Portal, Hazard Zone por otro lado necesita un poco más de tiempo a que esta idea se desarrolle ya que es un modo de juego muy joven. El juego tiene unos enormes gráficos fuera de serie, una rejugabilidad nunca antes vista en otro Battlefield y por supuesto un equipo de trabajo dispuesto a darnos el mejor producto. Este review fue realizado en una PC Gaming y el código del juego fue gracias a EA Games.

Entre las muchas entregas anuales de juegos tenemos a la serie de baile, Just Dance de Ubisoft, la cual fue anunciada el año pasado siendo el décimo tercer juego de la serie principal. La serie ha estado con nosotros desde el 2009, siendo un juego de esos para disfrutar con amigos en una fiesta. Ahora con Just Dance 2022, se actualiza el listado con 40 canciones nuevas y las ya clásicas conocidas.

La premisa del juego es simple, la cual no ha cambiado mucho en sí desde sus orígenes; se nos da una lista de canciones con una coreografía previa, la cual debemos emular para recibir una puntuación de cinco estrellas por nuestro desempeño. Las canciones, al igual que Guitar Hero, tienen dificultades desde de fácil a extrema, lo que indica que estaremos superándonos.

Se puede utilizar los controles, Kinect y PlayStation Camera para que el juego escanee nuestros movimientos. También se hace uso de la App Just Dance Controller, mediante nuestros smartphones, una vez descargada se vincula con nuestra consola y podemos utilizar el móvil como si fuera un mando.

Sin embargo, la versión que jugamos fue Nintendo Switch y se hace uso de los Joy-Cons para este fin. Ayuda la función de HD Rumble de vibración de los Joy-Con, sin embargo, se puede engañar al juego al moverlos en el momento exacto sin apenas dar un paso, ya dependerá de nosotros movernos o no, algo que recomiendo hacer para una mejor experiencia.

Modos de juego

En Switch podemos bailar con un grupo de hasta seis amigos, tanto en el modo cooperativo o competitivo. Just Dance 2022 incluye otras características clásicas como Just Sweat, donde el jugador puede bailar versiones más extremas de los temas, a la vez que nos ayuda a quemar calorías. También la opción QuickPlay donde todas las canciones son aleatorias y se colocan espalda con espalda. El juego también incluye una versión Kids, que es esencialmente una versión muy fácil del juego con música infantil o inspirada en niños. Además, Just Dance 2022 todavía le da al jugador la moneda de cambio Mojo que podemos gastar en una máquina que proporciona nuevos avatares, skins y lemas para nuestro perfil de jugador.

World Dance Floor es el modo competitivo mundial con Cross-play, donde podemos jugar contra otros participantes del mundo, y no importa la plataforma o consola. Es un torneo mundial, donde se guardan las mejores puntuaciones de cada canción, solo para los mas competitivos. No se necesita de una suscripción Nintendo Switch Online, al menos no se nos exigió.

Obviamente, como novedad tiene las nuevas tendencias en canciones de este año. La lista de canciones tiene los éxitos de la radio mundial del año pasado con más antecedentes cinematográficos que nunca. Los ambientes de baile son dinámicas y atractivas, con un tono de neón, sin embargo, algunos ambientes son muy oscuros y un poco difíciles de ver. Respecto a opciones de género de las canciones se muestran música de grupos de K-pop, fenómenos viejos de Internet y otros nuevos como TikTok.

Just Dance Unlimited

Just Dance Unlimited es un servicio de suscripción de pago del juego, que viene desde otras entregas. Por $4 al mes, nos da acceso a todas las canciones incluidas en los juegos anteriores, siendo aproximadamente 700 temas. Solo si eres muy fan de la saga y quieres tener todo ese contenido, es recomendado. Sin embargo, 40 pistas son mas que suficientes para disfrutar del juego, ya que tiene muchas canciones que no vamos ni a escuchar.

También el juego tiene múltiples anuncios de Just Dance Unlimited entre bailes, muy al estilo del YouTube de estos días, Spotify u otros servicios de streaming con versión gratuita que te sugieren tener la versión premium cada dos por tres. Es algo que me resulta muy molesto, ya que si no me interesa suscribirme sentiré que es una invasión.

Lista de canciones:

• “Baianá” de Bakermat
• “Believer” de Imagine Dragons
• “Black Mamba” de aespa
• “BOOMBAYAH” de BLACKPINK
• “Boss Witch” de Skarlett Klaw
• “Build a B****” de Bella Poarch
• “Buttons” de The Pussycat Dolls Ft. Snoop Dogg
• “Chacarron” de El Chombo
• “Chandelier” de Sia
• “China” de Anuel AA, Daddy Yankee, Karol G Ft. Ozuna, J Balvin
• “Don’t Go Yet” de Camila Cabello
• “Flash Pose” de Pabllo Vittar Ft. Charli XCX
• “Freed From Desire” de GALA
• “Funk” de Meghan Trainor
• “GIRL LIKE ME” de Black Eyed Peas X Shakira
• “good 4 u” de Olivia Rodrigo
• “Happier Than Ever” de Billie Eilish
• “Human” de Sevdaliza
• “I’m Outta Love” de Anastacia
• “Jerusalema” de Master KG Ft. Nomcebo Zikode
• “Jopping” de SuperM
• “Judas” de Lady Gaga
• “Last Friday Night (T.G.I.F.)” de Katy Perry
• “Level Up” de Ciara
• “Levitating” de Dua Lipa
• “Love Story (Taylor’s Version)” de Taylor Swift
• “Mood” de 24kGoldn Ft. iann dior
• “Mr. Blue Sky” de The Sunlight Shakers
• “My Way” de Domino Saints – available on November 9
• “Nails, Hair, Hips, Heels (Just Dance Version)” de Todrick Hall
• “POP/STARS” de K/DA, Madison Beer, (G)I-DLE Ft. Jaira Burns
• “Poster Girl” de Zara Larsson
• “Rock Your Body” de Justin Timberlake
• “Run the World (Girls)” de Beyoncé
• “Save Your Tears (Remix)” de The Weeknd & Ariana Grande
• “Smalltown Boy” de Bronski Beat
• “Stop Drop Roll” de Ayo & Teo
• “Sua Cara” de Major Lazer Ft. Anitta & Pabllo Vittar
• “Think About Things” de Daði Freyr
• “You Can Dance” de Chilly Gonzales
• “You Make Me Feel (Mighty Real)” de Sylvester

Veredicto

Just Dance 2022 es lo que se espera de él, un juego de baile con canciones actualizadas del año en curso. Trae de vuelta varios modos de juego que son amados, un énfasis invasivo por Just Dance Unlimited, ya que tiene canciones clásicas pero habrá que pasar por caja. Sigue siendo igual de divertido y asequible hasta para los niños, y nos incita a ser competitivos.

Nota: Este review fue realizado en la versión de Nintendo Switch y el código fue cedido por Ubisoft.