Inicio Blog Página 618

Turtle Beach Stealth 700 Xbox One Gaming Headset Review

Turtle Beach Stealth 700 Xbox One Gaming Headset Review

Turtle Beach es una de esas marcas de las que cada gamer en su mayoría conoce o ha utilizado en algún momento de su vida. En esta ocasión me ha tocado hacerle review al Headset Gaming  Turtle Beach Stealth 700, de la familia Ear Force y en su versión exclusiva para Xbox One.

La verdad hay que decirla, uno de los problemas más grandes que tiene Xbox One es que su compatibilidad para headsets gaming con conexión wireless es muy pero muy limitada ya que la banda que utiliza para conectarse podría decirse es prácticamente cerrada. En su momento, mucho de los que usamos Xbox One nos vimos en la necesidad de usar un headset por cable pero los tiempos avanzan bastante rápido y jugar de manera inalámbrica en su sofá bien cómodo es la nueva onda.

La familia Ear Force (que yo personalmente he usado mucho) suelen ser unos headsets con un precio bastante cómodo y con bastante posibilidades para que el gamer común pueda hacerse de unos. Este headset Stealth 700 entra en ese grupo de headsets de manera inalámbrica, con buen sonido y un precio muy aceptable en su mayoría por lo que en este review les voy escribir sobre toda la experiencia que tuve con ellos.

Turtle Beach Stealth 700 Xbox One Gaming Headset Review

Si ya vieron el unboxing se imaginan que su diseno es bastante llamativo, no solamente por el verde que hace fuerza a su compatiblidad con Xbox One sino tambien su color negro junto al diseno minimalista que muchos buscan un headset. Una de las realidades de los headsets gaming en estos días es que te hacen ver como un astronauta ya que el tamaño de sus orejeras o hasta el mismo arco son bastante amplios e incluso incomodos. 

Diseñado para no verse como una adicción a tu estética mientras juegas, los Stealth 700 hacen su trabajo sin importar que, recuerden les hable de los tiempos cambian mucho y no solamente de manera inalámbrica sino que cada dia un monton de juegos cooperativos/multijugador salen al mercado por lo que la comunicación con nuestros amigos se vuelve muy indispensable. 

Dentro de las características que este headset tiene es un enfoque en ser uno de alta gama, que incluye auriculares DTS: sonido envolvente X, cancelación de ruido, ecualización de sonido SuperHuman Hearing de Turtle Beach (que resalta los pasos de los enemigos entrantes cuando se juegan disparos en primera persona) y conectividad Bluetooth (útil para conectar a tu teléfono móvil y seguir escuchando el audio de tu Xbox One).

De las inquietudes más grandes que un gamer puede tener es que tanto debo hacer desde que compro hasta el momento de usarlo. Instalar el headset para utilizarlo es bastante simple aunque una de mis recomendaciones más grandes (el headset te lo dice también) es que lo conectes a tu computadora con el cable usb y actualices el firmware en general por lo que esos son lo únicos minutos que deberás de dedicar para preparar todo para asi poder jugar.

Turtle Beach Stealth 700 Xbox One Gaming Headset Review

Es muy fácil de conectar a la consola, tanto así que funciona igual que emparejar un nuevo control a tu consola. El boton individual para conectarlo a la consola es muy útil y no tienes problema alguno de esperar a que sincronice o este listo. Además de que como comente mas arriba este headset se puede utilizar de manera bluetooth para celulares y computadoras por lo que es literalmente un todo en uno a la hora de darle uso.

Bastante justo a la hora de usarlo ya que es un headset que no te “encierra” en su propia plataforma para la que fue diseñado. Incluso el mismo tiene una entrada de audio 3.5mm que puedes usar para conectarlo a la pc y hasta a un mismo PS4 (solo por cable) así que creo que esta es la versión más completa que existe (existe una versión Stealth 700 solo para PS4). 

Las orejeras son bastante cómodas pero luego de unas horas de uso puedes sentir un ligero caliente en tus orejas fruto del uso continuo y por supuesto el ambiente en el que te encuentres. De los puntos a favor que el Stealth 700 tiene es que es “glasses friendly” o amistoso para aquellos que usamos lentes, si así mismo como lo lees. Los mismo auriculares tienen un hueco que se adaptan a la posición en la que tengas tus lentes y no hace presión alguna hacia tu cabeza (a mi me genera mucho estrés esa parte). 

Turtle Beach Stealth 700 Xbox One Gaming Headset Review

Si seguimos en el mismo tema de las orejeras y el sonido tenemos la cancelación de audios externos. Aunque no es la mejor es un sistema que le da bastante toque a la calidad del audio que el headset tiene y esto combinado con el SuperHuman Hearing para escuchar los pasos de tus enemigos creo es una de las mejores combinaciones existentes ahora mismo. El Stealth 700 tiene una virtud enorme y es que la calidad de audio es bastante adecuada para su precio y su tipo de conexión. En pocas palabras tenemos un buen headset de gama media alta a un precio asequible que no tiene nada que envidiarle a otras marcas pero sigue teniendo sus debilidades.

He probado muchos headsets en toda mi experiencia como gamer y una de esas partes es la calidad de audio que, si configuras el headset en el programa del mismo Turtle Beach puedes agregar perfiles de ecualización o activar la función para escuchar los pasos de tus enemigos a distancia y es que esta es una ventaja que no todos pueden disfrutar. De tener una queja en general no podría dárselas porque para el público que fue diseñado este headset cumple las expectativas casi en su totalidad aunque vuelvo a mencionarlo, tiene sus debilidades.

En el lado izquierdo tenemos la orejera principal y esta es literalmente la que vale todo el dinero. Tenemos el botón de encendido, emparejamientos tanto Wireless como Bluetooth y una herramienta muy especial que todo fanatico de Xbox amara por siempre. Con este headset tiene la facilidad de controlar dos audios al mismo tiempo, por ejemplo el volumen general del juego con el botón de arriba y el botón de abajo te ayuda a subir o bajar el volumen del Party Chat que te encuentres, ayudándote literalmente a eliminar ese problema de que tus amigos no dejan que tu escuches a tu enemigo mientras te ven jugar porque están muertos.

Turtle Beach Stealth 700 Xbox One Gaming Headset ReviewAunque la calidad del micrófono no es la mejor pero tampoco te escuchas que estás en una habitación vacía o muy lejos del headset. La forma más fácil de mutear el micrófono y es una característica muy buena es que solo debes subir el micrófono hacia arriba y automáticamente este se mutea/desactiva. Sin la necesidad de buscar un botón que presionar para mutear (y no saber si estas muteado o no) creo que esta otra característica es muy pero muy útil en su momento que la necesites. 

El rendimiento del sonido en el Stealth 700 es muy bueno. Tiene un sonido bastante distintivo y cálido con toneladas de graves profundos y retumbantes que para un oído muy exigente es todo un placer, el tipo de sonido que puede esperar en un cine además hace un excelente trabajo al agregar drama e inmersión a sus juegos.

También tiene un rango medio fuerte y dinámico, y un extremo superior que es preciso y libre de cualquier indicio de chillido, aunque menos prominente que las otras bandas de frecuencia. Se las arregla para sonar muy pero muy bien y acogedor, y te encantará si buscas un sonido cálido; menos si anhelas un sonido neutral por encima de todo.

De mis exigencias personales y que quizás muchos me van a llegar a entender es que todo headset inalambrico necesita si o si una buena duración de la batería (al menos bastante como para jugar unas largas horas). El tiempo total que la batería ofrece es un promedio entre 10 y 12 horas de uso si no estás usando volumen alto o el micrófono para comunicarte. 

Muchos me dirán que soy muy exigente en cuanto a horas de batería pero es que si me están dando la facilidad de hasta conectar mi teléfono celular para escuchar música o tomar llamadas mientras juego creo que es una de las cosas que siempre se deberían considerar a la hora de diseñar un headset como este. Al final mayor batería se convierte en un mal porque tendríamos entonces un headset mucho más grande y pesado. Dañando mucho la estética de los Stealth 700 en este caso. 

Turtle Beach Stealth 700 Xbox One Gaming Headset Review

En general y para concluir, el Stealth 700 es un excelente headset de gama media para un jugador casual, que goza de la conexión inalámbrica para Xbox One. Suena increíblemente atmosférico, realmente te sumerge en el drama de cualquier juego que estés jugando. Tiene todas las características que es probable que realmente necesites pero al mismo tiempo carece de otras que podrían hacerlo un mejor periférico.

Con un gran sonido, dualidad para conectar diferentes tipos de dispositivos de manera inalámbrica y un peso bastante ligero te diría es el ideal. El Stealth 700 Headset tiene un costo de $149.99 en la página de Turtle Beach lo cual considero es algo costoso para su calidad en cuanto a material y funciones en general ya que si fuera mas economico se volveria el headset que cualquier jugador casual podría adquirir.

Este review fue realizado con un gaming headset facilitado por nuestros amigos de Turtle Beach. Puedes ver nuestro unboxing a continuación:

 

ROCCAT – Sense AIMO Gaming RGB MousePad Review

ROCCAT - Sense AIMO Gaming RGB Mouse Pad Review 3

En todo el mundo siempre han existido diferente tipos de marcas para todos los gustos y una de las plataformas que mas tiene una gran diversidad de productos para disfrutar es PC. Por lo que en esta ocasión nuestros amigos de ROCCAT han puesto en mis manos para review el Gaming RGB MousePad Sense AIMO.

Pero ¿Que busca un mousepad con RGB? Este gusto va más allá que un simple capricho y es nada más y nada menos que estético. Las ganas de armar tu setup gaming combinando los colores de todos los periféricos que estas usando es prácticamente un placer que no todos van a entender pero no estoy escribiendoles este review para que exponer mi punto sobre el RGB hoy en dia, estoy aquí para contarles mi experiencia con este mouse pad.

ROCCAT - Sense AIMO Gaming RGB Mouse Pad Review 3

Todo parece indicar que el Sense AIMO encaja con cualquier color que elijas en su borde. Con ayuda del software ROCCAT Swarm es bastante fácil de modificar a tu gusto y a una abierta posibilidades de combinación de colores que puedas ponerle ademas de que puedes configurar en el botón principal a tu propio gusto. La iluminación de todo el mousepad se divide en dos zonas, si desea poner dos colores al mismo tiempo

Si sacamos de un lado los colores el Sense es mousepad bastante sólido y firme. La superficie es de tela de neopreno lisa con un tubo de plástico cosido al borde para proporcionar la iluminación RGB. Debajo hay una superficie de goma adherente que busca garantizar que no se pueda ante el mínimo movimiento pero lamentablemente durante mi usó su adherencia no es tan buena cuando intente probar en varias superficies mientras jugaba.

 

Si hablamos un poco sobre las dimensiones y creo es una de las que más importante tenemos es que mide aproximadamente 18 x 10 pulgadas con una profundidad de 0.13 pulgadas. Como pueden ver en las imágenes y el unboxing el mousepad viene con cable Micro USB para conectarlo a tu PC. Este tamaño lo considero el bastante ideal para jugar y hasta para que puedas usarlo a nivel de oficina. 

Es bueno sentirse cómodo a la hora de arrastrar nuestro mouse por toda la mesa sin importar qué actividad estamos haciendo. Una de mis inquietudes era saber si este tubo en el borde para darle el color seria un problema al colocar mi muñeca o peor aún quizás entendía que no podía descansar.

La verdad es que todo es del mismo grosor de la tela del mousepad por lo que no se siente para nada ese borde molestoso que cualquiera puede creer al ver las imágenes. Muchos mouse pads tienen algunas mejoras basadas en ergonomía y aunque el Sense AIMO no tiene alguna tampoco te hace sentir incómodo. La mezcla entre ser bastante fino pero hacer que tu mouse se mueva con fluidez es más que suficiente para facilitar la experiencia.

 

Una de mis molestias por ser un fanatico de la perfección es el lugar donde se encuentra el conector usb para darle energía y controlar los colores. Como esto es una adicción a la tela del mousepad hace que no esté completamente adherido a la superficie. Cabe destacar que este es un punto muerto ya que no tienes la necesidad de mover su mouse hacia ninguna de las esquinas porque tienes bastante espacio pero en su momento puede llegar inquietar bastante esta parte. 

En conclusión, el Sense AIMO de ROCCAT es un mousepad sencillo pero al mismo tiempo elegante. Con una gran superficie bastante suave podría decirse que me siento mucho bastante cómodo con respecto a mi mousepad generico anterior. La configuración de los colores RGB mediante el software es bastante sencilla por lo que no hay la necesidad de romperse la cabeza tratando de entender, es solo conectar, instalar y configurar tu color a tu gusto.   Este review fue realizado con el mousepad provisto por ROCCAT. Puedes ver nuestro unboxing a continuación: 

Teclado Mecánico Roccat Vulcan 121 AIMO Review

Roccat Vulcan 121 AIMO. Si sigues el mundo de los periféricos para videojuegos, es posible que hayas escuchado que Turtle Beach, mejor conocida por sus auriculares para juegos de alta calidad, compró recientemente Roccat, mejor conocido por sus accesorios para juegos de alta calidad como teclados, ratones y, sí, también auriculares

Este mercado es enorme, con cabida para todos, el Roccat Vulcan 121 AIMO es un teclado que plantea resolver todas las necesidades que un gamer puede exigirle a un teclado.

El emparejamiento de Turtle Beach y Roccat se traduce en periféricos de aspecto considerablemente más agradable que el promedio, y ciertamente no es barato en ningún sentido de la palabra. Esto significa un producto de mayor calidad a un precio más alto.

Todos estos rasgos están presentes en el teclado mecánico Vulcan 121 AIMO de Roccat, un teclado para juegos sorprendentemente bastante competitivo con una apariencia exquisitamente buena, y tal vez una crisis de personalidad. ¿Es posible que un periférico de juegos esté demasiado diseñado para su propio bien, casi como si se avergonzara de su propia categoría?

Una nota rápida sobre las diferencias, si es que las hay, entre los modelos, especialmente porque muchos de los teclados Vulcan se ven idénticos entre sí. Eso es porque lo son, menos algunas diferencias de color: el Vulcan 120 es gris, el Vulcan 121 (el de este review) es negro, mientras que el 122 más nuevo es un blanco casi cegador.

Das una mirada al Vulcan 121 y verás por qué Roccat quería esto sentado en escritorios en todo el mundo: este es un hermoso teclado que ejemplifica lo mejor de la ingeniería alemana. Aquí, el Vulcan se distingue por lo que no tiene, que no son ninguno de los ángulos, bordes afilados o colores vergonzosos que hacen que los teclados de precio similar se vean baratos y parecidos a un juguete, o que debería estar en una discoteca. Este es un teclado que parece tan caro como lo es.

Una base sólida de aluminio grabada se ve muy bien y le da un buen peso que lo mantiene agradable y estable en superficies planas. Ergonómicamente hablando, este es su teclado estilo QWERTY estándar que ofrece un conjunto de teclas y teclado numérico de tamaño completo. Las únicas adiciones son la pequeña perilla en la parte superior derecha que funciona como control de volumen y brillo. Justo a la izquierda de la perilla hay tres botones de goma dedicados solo a intercambiar entre estas funciones; por qué no se condensaron en uno parece un misterio, pero ayudan a eliminar el espacio extra.

 Roccat Vulcan 121 AIMO

La característica de diseño más destacada de Vulcan son fácilmente esas teclas, que se ven raras y maravillosas. Tienen un diseño de tapa de teclado que no solo expone los interruptores y las luces LED debajo, sino que las tapas hacen que escribir sea una experiencia casi exquisita, aunque a un costo desafortunado. Este diseño también hace que las teclas parezcan más altas de lo que realmente son, y esas mayúsculas elevadas hacen que la limpieza debajo de ellas sea mucho más fácil que con la mayoría de los teclados.

Incluso hay un cable USB trenzado generoso, y muy flexible, que se adapta muy bien a tus otros cables, sin retorcerse ni torcerse en ángulos incómodos. Desafortunadamente, no hay transferencia de USB: una desafortunada falla en un teclado a este precio.

Para escribir ligeramente elevado, hay dos patas extensibles en la parte inferior y un reposamuñecas opcional que se fusiona magnéticamente en la parte inferior, pero apenas. La conexión no es fuerte y el reposamuñecas solo proporciona un nivel de elevación ligeramente mejorado.

La otra área que separa el Vulcan 121 de los demas son sus claves únicas, que son diferentes en algunos aspectos. En lugar de utilizar interruptores mecánicos Cherry, el Vulcan utiliza los interruptores Titan Tactical patentados de Roccat, el equivalente al cerezo marrón. En cualquier caso, los interruptores tácticos Titan significan un punto de actuación de 1.8 mm (y una actuación de 1.4 mm para Titan Speed) con una distancia de viaje increíblemente sensible de 3.6 mm, un poderoso combo que hace que escribir en ellos sea un sueño absoluto para los puristas del teclado.

Hay algo acerca de la sensación táctil y la capacidad de respuesta de Roccat que es tan perfecta como la que he experimentado con cualquier teclado mecánico. De hecho, la gran alegría de escribir con ellos casi me hace sentir culpable por tener que sacar el lado negativo de ese diseño peculiar de tecla, que para algunas personas puede ser un verdadero asesino.

Las teclas de estilo seta pueden sentirse bien en la punta de tus dedos, pero exponen por completo las luces LED debajo, lo que significa que tus globos oculares mirarán directamente a estas pequeñas luces brillantes la mayoría de las veces. Aquellos con incluso problemas leves de sensibilidad a la luz deben ser más cautelosos antes de gastar dinero en el Vulcan, especialmente porque las características de iluminación están fuertemente ligadas a su diseño y funcionalidad básica.

Roccat Vulcan 121 AIMO

¿Alguna vez has mirado una lámpara sin su pantalla encendida? Sí, es exactamente así, por eso las lámparas tienen pantallas. Curiosamente, el propio sitio web de Roccat parece pensar que este diseño es un defecto, y se jacta de que el diseño transparente de las teclas «tiene el efecto de extender aún más la potente iluminación LED». No hay un ángulo de visión en el que esto pueda evitarse; incluso una ligera mirada hacia las teclas significa un brillo ocular que adormece los ojos. La única solución, irónicamente, sería apagar las luces por completo, negando la mitad de la razón por la que probablemente compró el teclado en primer lugar.

Aquí hay una pequeña paradoja al usar el teclado Vulcan; es mecánico, pero sus exclusivos interruptores marrones realmente no hacen ningún ruido cuando se mezclan las teclas. Una vez más, estamos acostumbrados a esto cuando usamos teclados de teclas marrones, pero el software Swarm te permite hacer trampa al permitir una selección de sonidos para acompañar esas pulsaciones de teclas: clic, máquina de escribir, haz y sonido de ciencia ficción.

La ruina de la mayoría de los teclados para juegos de nivel profesional, y el Vulcan 121 no es una excepción, es el software Swarm propiedad de Roccat. Deberás descargarlo, instalarlo y utilizarlo no solo para aprovechar al máximo el teclado, sino en algunos casos incluso para usar su funcionalidad básica. Sí, el teclado funcionará simplemente conectándolo a cualquier puerto USB disponible, pero para usar cualquiera de esos esquemas de color (o apagarlos), guardar macros o teclas de acceso rápido, necesitarás Swarm.

En los menús de «Iluminación de teclas» puedes programar esas deslumbrantes matrices de luces como mejor te parezca, hasta la iluminación de teclas individuales. La capacidad de convertir tu teclado en un espectáculo de luces digital ha demostrado ser una de las características más populares, si no las más populares, en hardware de gama alta, que nunca entenderé, pero el Vulcan 121 no se queda atrás en este departamento.

Configurar modos de juego es robusto y torpe. Hay un puñado de macros preseleccionadas para juegos populares como Grand Theft Auto 5, Fortnite, Overwatch, Apex Legends e incluso Call of Duty (naturalmente). Incluso hay macros para Skype. Aquí su millaje variará, especialmente si desea profundizar para configurar teclas de acceso rápido y cargas individuales por juego. El Vulcan incluso te permite asignar teclas individuales dos veces usando algo llamado Easy + Shift, que te permite programar las funciones secundarias de las teclas cuando se presiona con Mayús + Bloqueo.

Quizás lo peor de usar el software Swarm, ya que casi toda la funcionalidad de Vulcan lo requiere, es que no puedes intercambiar teclados fácilmente (o rápidamente) entre máquinas, limitando severamente su utilidad plug and play en caso de necesidad. Sospecho que los usuarios de Vulcan, con tiempo y paciencia, se acostumbrarán a las peculiaridades y podrán navegar por sus problemas de diseño particulares con facilidad. Pero eso solo es excusa para una mala interfaz de usuario. Puedes ver nuestro unboxing a continuación:

En fin, para concluir mi review sobre el Roccat Vulcan 121 AIMO  puedo decir que me he quedado con dos opiniones sobre este excelentísimo teclado mecánico: Por un lado, este es uno de los teclados más bellos y exquisitamente diseñados que he visto, con una experiencia de escritura que raya en lo trascendente. Es prácticamente sublime. Desafortunadamente, para un teclado de juegos premium, las características y el rendimiento disponibles se sienten como compromisos importantes para preservar esa apariencia hermosa, una realidad que empeora por la estrecha relación con el software frustrante. De todos modos, termina siendo un teclado bastante práctico, muy cómodo, funcional y sobretodo, muy elegante. Este review fue realizado con un teclado provisto por Roccat.

Sony cobrará impuesto digital de un 19% adicional en PlayStation Store en México y Chile, Colombia y Uruguay

PlayStation

En el día de hoy muchos gamers han estado preocupados y otros quejándose sobre un nuevo  impuesto digital de un 19% adicional que estará cobrando Sony a los usuarios que compren sus productos vía PlayStation Store.

Muchos usuarios han estado recibiendo mails sobre la nueva política que iniciara el 1 de junio de 2020. Dicho impuesto afectara a países como México y Chile, Colombia y Uruguay. Sony ha publicado toda la información necesaria sobre este nuevo impuesto ya que realmente todo esto viene por parte de los gobiernos de los países mencionados.

Según la información en la pagina oficial del soporte de Playstation dice lo siguiente:

Impuesto en Colombia

¿Por qué PlayStation Store comenzó a cobrar el IVA (impuesto al valor agregado)?

  • El Decreto n.º 1415 de la DIAN (Dirección de Impuestos y Aduanas Nacionales) de 2018 exige que los proveedores de servicios digitales como PlayStation® Store cobren los impuestos sobre las ventas que correspondan, incluido el IVA (impuesto al valor agregado).
  • A fin de cumplir con esta exigencia, el 11 de noviembre de 2018 PlayStation® Store comenzó a cobrar el IVA por sus productos/servicios en Colombia.   No se trata de un cargo que impone PlayStation, sino de un impuesto que exige el gobierno.
  • En un futuro, puede que las empresas operadoras de tarjetas de crédito se encarguen de cobrar este impuesto. En ese caso, PlayStation no cobrará el impuesto, y el cliente podrá ver que dicho cargo aparece por separado en su estado de cuenta mensual.

¿Todos los productos/servicios de PlayStation Store están sujetos al impuesto?

  • Sí, todos los productos disponibles en PlayStation Store, incluidas las renovaciones automáticas, están sujetos al impuesto.

¿Cómo se calcula el impuesto sobre las ventas?

  • El impuesto depende de la DIAN.  Actualmente, el impuesto es del 19 % y es adicional al precio del producto que aparece en PlayStation Store.  En este momento, PlayStation remite el impuesto a la DIAN, pero puede que las empresas operadoras de tarjetas de crédito se encarguen de cobrar este impuesto. En ese caso, PlayStation no cobrará el impuesto, y el cliente podrá ver que dicho cargo aparece por separado en su estado de cuenta mensual.

¿Es posible que se modifique el porcentaje del impuesto sobre las ventas?

  • Todo puede pasar.  El gobierno de Colombia puede aumentar o disminuir el IVA en cualquier momento. En caso de que se modifique el porcentaje del impuesto, PlayStation  Store o la empresa operadora de tarjetas de crédito cobrará el IVA en función del nuevo porcentaje del impuesto, sin ningún tipo de notificación previa sobre el cambio de porcentaje.

Impuesto en Uruguay

¿Por qué PlayStation Store comenzó a cobrar el IVA (impuesto al valor agregado)?

  • El Decreto n.º 144/018 de la DGI (Dirección General Impositiva), la autoridad tributaria de Uruguay, exige que los proveedores de servicios digitales como PlayStation® Store cobren los impuestos sobre las ventas que correspondan, incluido el IVA (impuesto al valor agregado).
  • A fin de cumplir con esta exigencia, el 11 de noviembre de 2018 PlayStation® Store comenzó a cobrar el IVA por sus productos/servicios en Colombia.   No se trata de un cargo que impone PlayStation, sino de un impuesto que exige el gobierno.

¿Todos los productos/servicios de PlayStation® Store están sujetos al impuesto?

  • Sí, todos los productos disponibles en PlayStation Store, incluidas las renovaciones automáticas, están sujetos al impuesto.

¿Cómo se calcula el impuesto sobre las ventas?

  • El impuesto depende de la DGI.  Actualmente, el impuesto es del 22 % y es adicional al precio del producto que aparece en PlayStation Store.  En este momento, PlayStation se encarga de cobrar el impuesto y de remitirlo a la DGI.

¿Es posible que se modifique el porcentaje del impuesto sobre las ventas?

  • Todo puede pasar.  El gobierno de Uruguay puede aumentar o disminuir el IVA en cualquier momento.  En caso de que se modifique el porcentaje del impuesto, PlayStation® Store cobrará el IVA en función del nuevo porcentaje del impuesto, sin ningún tipo de notificación previa sobre el cambio de porcentaje.

Impuesto en México

¿Por qué PlayStation Store comenzó a cobrar el IVA (impuesto al valor agregado)?

  • El Decreto publicado en DOF 09-12-2019 exige que los proveedores de servicios digitales como PlayStation® Store cobren los impuestos sobre las ventas que correspondan, incluido el IVA (impuesto al valor agregado).
  • A fin de cumplir con esta exigencia, a partir del 1 de junio de 2020, PlayStation® Store comenzó a cobrar el IVA por sus productos/servicios en Mexico.   No se trata de un cargo que impone PlayStation, sino de un impuesto que exige el gobierno.
  • En un futuro, puede que las empresas operadoras de tarjetas de crédito se encarguen de cobrar este impuesto. En ese caso, PlayStation no cobrará el impuesto, y el cliente podrá ver que dicho cargo aparece por separado en su estado de cuenta mensual.

¿Todos los productos/servicios de PlayStation® Store están sujetos al impuesto?

  • Sí, todos los productos disponibles en PlayStation Store, incluidas las renovaciones automáticas, están sujetos al impuesto.

¿Cómo se calcula el impuesto sobre las ventas?

  • El impuesto depende de la ley.  Actualmente, el impuesto es del 16 % y es adicional al precio del producto que aparece en PlayStation Store.  En este momento, PlayStation remite el impuesto, pero puede que las empresas operadoras de tarjetas de crédito se encarguen de cobrar este impuesto. En ese caso, PlayStation no cobrará el impuesto, y el cliente podrá ver que dicho cargo aparece por separado en su estado de cuenta mensual.

¿Es posible que se modifique el porcentaje del impuesto sobre las ventas?

  • Todo puede pasar.  El gobierno de Mexico puede aumentar o disminuir el IVA en cualquier momento. En caso de que se modifique el porcentaje del impuesto, PlayStation® Store o la empresa operadora de tarjetas de crédito cobrará el IVA en función del nuevo porcentaje del impuesto, sin ningún tipo de notificación previa sobre el cambio de porcentaje.

Impuesto en Chile

¿Por qué PlayStation® Store comenzó a cobrar el IVA (impuesto al valor agregado)?

  • El Decreto n.º 830 de lo Ministerio de Hacienda de 2020 exige que los proveedores de servicios digitales como PlayStation® Store cobren los impuestos sobre las ventas que correspondan, incluido el IVA (impuesto al valor agregado).
  • A fin de cumplir con esta exigencia, a partir del 1 de junio de 2020, PlayStation® Store comenzó a cobrar el IVA por sus productos/servicios en Chile.   No se trata de un cargo que impone PlayStation, sino de un impuesto que exige el gobierno.
  • En un futuro, puede que las empresas operadoras de tarjetas de crédito se encarguen de cobrar este impuesto. En ese caso, PlayStation no cobrará el impuesto, y el cliente podrá ver que dicho cargo aparece por separado en su estado de cuenta mensual.

¿Todos los productos/servicios de PlayStation® Store están sujetos al impuesto?

  • Sí, todos los productos disponibles en PlayStation Store, incluidas las renovaciones automáticas, están sujetos al impuesto.

¿Cómo se calcula el impuesto sobre las ventas?

  • El impuesto depende de Ministerio de Hacienda.  Actualmente, el impuesto es del 19 % y es adicional al precio del producto que aparece en PlayStation Store.  En este momento, PlayStation remite el impuesto a lo Ministerio de Hacienda, pero puede que las empresas operadoras de tarjetas de crédito se encarguen de cobrar este impuesto. En ese caso, PlayStation no cobrará el impuesto, y el cliente podrá ver que dicho cargo aparece por separado en su estado de cuenta mensual.

¿Es posible que se modifique el porcentaje del impuesto sobre las ventas?

  • Todo puede pasar.  El gobierno de Chile puede aumentar o disminuir el IVA en cualquier momento. En caso de que se modifique el porcentaje del impuesto, PlayStation® Store o la empresa operadora de tarjetas de crédito cobrará el IVA en función del nuevo porcentaje del impuesto, sin ningún tipo de notificación previa sobre el cambio de porcentaje.

 

Earthworm Jim Retro Review

GamersRD

Existen juegos que son una genial conjugación de todos sus apartados: Jugabilidad, Banda sonora y estilo gráfico. En los 90 habían muchos juegos con esas características, uno de esos es Earthworm Jim, de Shiny Entertainment, un juego que sabía mezclar muy bien su genial jugabilidad de plataformas, y shoot ‘em up, humor absurdo y un estilo artístico muy adelantado para su tiempo.

Lanzado en agosto de 1994, en el apogeo de la cuarta generación. Salió para una variedad de consolas en ese año: SNES, Mega Drive, Sega Master System. El personaje fue creado por Doug TenNapel y diseñado por David Perry dándole un concepto caricaturesco al estilo de los programas de dibujos animados de esa época, como Looney Toons y Animaniacs.

Toda una parodia

Earthworm Jim Retro Review

La historia nos cuenta la vida de Jim, un gusano de tierra que accidentalmente encuentra un traje especial, que lo cambia, dándole poderes sobre-humanos (Sobre-Gusano, en este caso) para derrotar a sus némesis los cuervos. El traje llegó al Planeta Tierra porque fue robado de la reina Slug for a Butt, y esta manda a Psy-Crow a recuperarlo. Al encontrar el traje, Psy-Crow llama a la reina y le indica que encontró el traje y que lo va a llevar. El cuervo le da detalles de que la reina tiene una hermana muy bella, Jim escucha la conversación y decide ir en busca de la princesa «Cuál es su nombre» para conocerla.

Lo genial de la historia, es que es una parodia de lo que se solía ver en aquellos tiempos en cuestión de tramas, por ejemplo el nombre de la princesa «Cuál es su nombre» o What’s her name? en inglés, es un claro ejemplo de que las princesas siempre estaban en apuros y debían ser salvadas. Este concepto hacía que Earthworm Jim, destacara por su increíble humor surrealista, en lo que podemos citar violencia, niveles igual de absurdos y los jefes de nivel ni se diga.

Alocado gameplay

Earthworm Jim Retro Review

En cuanto a su gameplay, estaba creado en lo típico de la época, como las plataformas y el género del shoot ‘em up. Disponíamos de movimientos para avanzar, como correr, saltar, subir por bordes, balancearnos, utilizar un látigo y lo poco visto en ese entonces, planear. Tenemos un porcentaje que representa nuestra salud, que de llegar a cero termina la partida.

Son mas de 10 niveles para recorrer, donde cada uno tiene una temática muy particular, como un basurero, un infierno, un laboratorio y el odiado por todos, no solo en este juego, sino en muchos juegos de plataformas, un nivel en el agua. En cada nivel también se premia la exploración, al ofrecernos items secretos, como una vida adicional, mejor armamento y atajos de nivel.

Encontraremos diferentes armas a lo largo de los niveles, de diferente potencia, estas, incluida la que tenemos por defecto, es limitada, aunque esta se va rellenando con el tiempo. Los enemigos que nos encontremos, dependerán del nivel, ya que son adaptados de acuerdo a la temática: Como cuervos y perros rabiosos en el nivel del basurero, sombras tenebrosas en el infierno, flatulencias y así.

Earthworm Jim Retro Review

Lo mejor de los niveles eran los jefes que nos esperaban al final. En cada nivel, hay un mini-jefe y un jefazo. Cada uno tiene una mecánica única para derrotar, no es solo atacar con las armas, había que buscar la manera de hacerle daño. Cada jefe al igual que los enemigos, iba de acuerdo a la temática del mundo donde nos encontrábamos.

Un juego adelantado a nivel gráfico

Otro de los aspectos que inmortalizó a Earthworm Jim, es sin duda su apartado gráfico y artístico. Como todo en el juego es absurdo, también lo eran las animaciones de su jugabilidad, los personajes y enemigos.

Para su lanzamiento, era uno de los juegos con mejores gráficos que se podía encontrar. Se dice que la mayor parte del peso del cartucho, se utilizó en que las animaciones quedaran lo mas fluidas posibles. Realmente tiene unos colores muy vivos y unos tonos muy cómicos.

Earthworm Jim Retro Review

¿Que sería del juego sin su memorable banda sonora? Como complemento a sus excelentes gráficos, la banda sonora fue muy atinada. Cada nivel tenía una pista de música muy pegadizas. Además de tener pistas propias, también tenía una de música clásica reconvertida, la del nivel What that Heck?, el clásico Night On Bald Mountain del músico Modest Músorgski.

Además Jim, según avanza en el nivel, obtiene items, es herido o gana dice muchas palabras o gritos muy cómicos. Sonido de armas, explosiones, golpes entre otros, todo está muy bien representado a nivel sonoro.

Algo que destacar es que dependiendo de si la versión era de Sega Master System o SNES, tendremos diferentes características, tanto gráficas como de sonido. En Sega MS, los gráficos tienen menos detalle que en SNES, pero a nivel sonoro suena mucho mejor, además de que tiene un nivel que la versión para Nintendo no tiene.

Veredicto Final

Por algo Earthworm Jim pasó a la lista de juegos mejor valorados de su tiempo. Cada apartado estaba bien pensado para hacer del juego toda una joya. Su excelente jugabilidad de plataformas, su característica de Run and gun, sus geniales niveles, su sentido disparatado del humor, los jefes y sobre todo su banda sonora, son la mezcla perfecta para que este juego fuera tan popular. Esperamos que en algún momento retomen la saga y hagan una secuela en condiciones.

SNK Gals’ Fighters Review, Nintendo Switch

SNK Gals' Fighters Review, Nintendo Switch

Si en algo podemos estar de acuerdo es en que, a pesar de que Nintendo Switch no sea la consola mas potente del mercado, si que es la mas versátil. Debido a esta característica, muchos juegos de antaño, que ni siquiera sabíamos que existían, tienen la posibilidad de lanzarse en Switch. Tal es el caso de SNK Gals’ Fighters, un juego de peleas lanzado para la Neo Geo Pocket, en el año 2000.

SNK Gals' Fighters Review, Nintendo Switch

Si Capcom tuvo a Pocket Fighter, SNK tiene a Gals’ Fighters. También llamado QOF (Queen of Fighters), es una versión reducida, literalmente, de lo que sería un The King of Fighters, pero en vez de tener a todos los luchadores, solo dispone de chicas, ocho de ellas en total. Su salida en Switch es para conmemorar los 30 años de Neo Geo.

Según lo que se nos cuenta en el título, en el año 2000 varias chicas luchadoras de la saga, han recibido una invitación para participar en el Torner QOF, y la que resulte ganadora, recibirá un talismán que le concederá cualquier deseo. El juego no tiene una protagonista específica, así que una trama brilla por su ausencia.

SNK Gals' Fighters Review, Nintendo Switch

Como ya dijimos, SNKGF, tiene a ocho jugadoras de varias series de peleas, entre ellas:

  • Mai Shiranui (Fatal Fury)
  • Athena Asamiya (Psycho Soldiers)
  • Leona Heidern (Kof 96)
  • Shermie (Kof 97)
  • Yuri Sakazaki (Art of Fighting)
  • Akari Ichijou (Last Blade)
  • Nakoruru (Samurai Shodown)
  • Shiki (Samurai Shodown 64)

Hay tres luchadoras mas desbloqueables.

Como es una versión reducida, y los controles del Neo Geo Pocket eran limitados. Solo habían tres, movimiento, patada y puñetazo. A pesar de estar simplificado, el juego conserva mucha profundidad. Dependiendo del tiempo que pulsemos los botones de ataque, se realizarán ataques ligeros o contundentes.

SNK Gals' Fighters Review, Nintendo Switch

Tiene un modo multijugador de 1 vs. 1 local, donde podemos utilizar los Joy-Con, y la pantalla del Switch se dividirá de manera vertical. Siempre es bueno jugar en compañía.

También tiene los ataques especiales de cada jugadora, pero de una manera reducida y cómica. Es fácil realizar los combos, incluso lo haremos sin proponérnoslo. Otra característica es los movimientos finales, los cuales se realizan al llenar una barra, debajo de la pantalla, al propinar o recibir golpes.

SNK Gals' Fighters Review, Nintendo Switch

Lo genial del título, es sin duda su estilo super-deformed de los personajes. Aunque es en sprites, tienen muy buen nivel de detalle. Al igual que el título de Capcom, las féminas realizan muchas reacciones cómicas, que no hacen en los juegos mayores. Esto nos parecerá divertido.

La música a pesar de sonar de 8bits, es muy pegadiza, aunque al cabo de un tiempo la sentiremos repetitiva. Sin embargo, también tiene mucha personalidad. Su estilo visual, se complementa con los skins que muestran varias versiones de Neo Geo Pocket, con varias opciones de pantalla y filtros.

Conclusión

SNK Gals’ Fighters, es un buen juego con el que recordar los años gloriosos del género de peleas. No nos dejemos engañar por su apariencia, tiene toda la personalidad de sus hermanos mayores, aderezado con el humor gráfico. Pero Resultará ser muy simplificado, y no tiene tanto contenido. Aun así si quieres jugar un juego que pocos han podido tener, es tu oportunidad.

Nota: Este review fue realizado por la copia cedida gracias a SNK.

Naruto Shippuden: Ultimate Ninja Storm 4 Road to Boruto Review

Por fin llega al Nintendo Switch Naruto Shippuden: Ultimate Ninja Storm 4 Road to Boruto. ¿Sera tan impactante como sus predecesores?

Road to Boruto

Naruto Shippuden: Ultimate Ninja Storm 4 Road to Boruto es una entrada más para Nintendo Switch de la increíble saga Naruto que como serie ha generado juego tras juego a lo largo de los años basado en sus series originales, Shippuden y Boruto. CyberConnect2 ha estado detrás de una buena mayoría de los mejores juegos basados ​​en la franquicia y su magnum opus llegó con el lanzamiento de Naruto Shippuden: Ultimate Ninja Storm 4 en 2016.

El juego se hizo aún más grande con la expansión de Road to Boruto un año más tarde, eso agregó nuevo contenido de la historia basado en la nueva película en ese momento. Bandai Namco y CyberConnect2 aún no han terminado con el juego ahora, tres años después de la expansión, ya que finalmente lo llevaron al Nintendo Switch como Naruto Shippuden: Ultimate Ninja Storm 4 Road to Boruto.

Los desarrolladores que han trabajado en la misma serie durante mucho tiempo a menudo luchan por innovar con cada entrada posterior, pero CyberConnect 2 lo evitó con la serie Ultimate Ninja Storm. Lograron refinar todo lo que hizo que la serie fuera genial en las primeras tres entradas y terminaron con lo que fue el pináculo de los juegos basados ​​en la propiedad.

Road to Boruto

Esto fue liderado en gran medida por la jugabilidad que se sintió como si hubiera sido sacada directamente del anime, lo que te permite usar técnicas y jutsus tal como lo harían los personajes que ya conoces y amas. El combate aún puede ser un poco abrumador al principio para los nuevos jugadores, pero la mayoría de los jugadores comprenderán rápidamente el flujo natural de la batalla en el juego.

Al igual que los lanzamientos anteriores, Naruto Shippuden: Ultimate Ninja Storm 4 Road to Boruto en Switch viene con una serie de modos de juego para disfrutar. El primero de ellos es el modo Historia, que sigue siendo la atracción principal del juego en su conjunto. Siguiendo con los juegos anteriores de Ultimate Ninja Storm, esta entrada termina la historia de Shippuden de manera impresionante.

El modo historia presenta una configuración de guión gráfico con rutas ramificadas que presentan muchas escenas y voces en off que ayudan a que la trama sea agradable incluso para aquellos que no han experimentado la historia en otros medios antes. Todo esto lleva a la pelea final de la serie que todavía es un espectáculo para la vista y es tan intensa como lo fue en el anime y en el lanzamiento original. Aquí es donde la esencia de la experiencia estará en múltiples horas de contenido para que juegues.

El modo Aventura es el mismo que en el pasado, y sirve como seguimiento del modo Historia del juego. Esto ocurre después de los eventos de la historia principal y te permite elegir entre diferentes personajes para controlar como Naruto, Shikamaru o Gaara. En lugar de tener un guión gráfico que lo lleve entre cada escena y lucha como se ve en el modo Historia, el modo Aventura te permite explorar algunas áreas diferentes en los mitos de Naruto, como las aldeas de arena y hoja.

La desventaja aquí es que la naturaleza cinematográfica del modo Historia se ha ido, ya que la mayoría de este modo carece de actuación de voz y no es tan impactante en general. Sin embargo, la exploración es bastante limitada aquí, así que no esperes nada como CyberConnect 2 proporcionado en el más reciente Dragon Ball Z: Kakarot. El Modo Aventura también es útil para desbloquear una variedad de contenido diferente para los finalistas también.

Road to boruto

Más allá de estos tres modos de juego basados ​​en la narrativa, Naruto Shippuden: Ultimate Ninja Storm 4 Road to Boruto, por supuesto, incluye los modos Free Battle y Online Battle. Estos te permiten utilizar la lista masiva de personajes en batallas locales o en línea. Es muy agradable ver que el juego tiene batallas locales disponibles, ya que muchos juegos han comenzado a alejarse de eso. Sin embargo, esto también estaba disponible en el original, por lo que no parece que sea una nueva adición.

Si bien el juego en sí tiene unos pocos años, siempre hay un nivel de preocupación sobre qué tan bien se desempeñará un juego o se verá en el Nintendo Switch, menos potente cada vez que se traiga un juego al sistema. La buena noticia es que hubo muy pocos problemas notables con el rendimiento del juego en su conjunto en modo acoplado. Sin embargo, la velocidad de fotogramas pareció disminuir considerablemente durante partes del modo Aventura cuando se juega en modo handheld. Correr por el mapa se sintió muy lento y apagado, lo cual es muy poco común en este juego. Afortunadamente, esto no está presente en todas partes en el modo Aventura y tampoco se traslada a las batallas, que es el área más importante para haber funcionado bien. Por extraño que parezca, este problema no parece trasladarse a las secciones de aventura en el modo Cuento de Boruto.

En cuanto al resto del juego, casi todo funciona sin problemas en el Nintendo Switch. El juego no solo funciona bien, sino que las imágenes del juego siguen siendo tan agradables como cuando se lanzó originalmente en otras plataformas.

Naruto Shippuden: Ultimate Ninja Storm 4 Road to Boruto es esencialmente un port directo del lanzamiento de Road To Boruto de hace tres años, pero eso no significa que no haya ningún tipo de contenido nuevo. También disponible en las otras plataformas como DLC pago, este lanzamiento en Nintendo Switch viene con lo que se conoce como el DLC Next Generations incluido de forma gratuita. Este paquete DLC agrega a Momoshiki Otsutsuki y Kinshiki Otsutsuki de la película Boruto como personajes jugables, así como 11 trajes de la era Boruto para personajes existentes.

Finalmente llegando al Nintendo Switch cuatro años después del lanzamiento del juego base, Naruto Shippuden: Ultimate Ninja Storm 4 Road to Boruto sigue siendo un juego destacado que fácilmente se destaca sobre el resto de la serie. El combate es el más fiel a Naruto en este juego y los diversos modos basados ​​en la historia se manejan muy bien. Aunque hay algunos problemas de rendimiento en el modo portátil, afortunadamente se relegan a un solo modo de juego en el juego. Para aquellos que han comprado el juego completo en el pasado, realmente no hay nada nuevo que te incite a doblegarte fuera de la capacidad de jugar de forma portátil, pero Naruto Shippuden: Ultimate Ninja Storm 4 Road to Boruto es una compra obligada para cualquier Los fanáticos de Naruto que se perdieron el juego las primeras dos veces.

Tambien puedes leer nuestro review sobre Naruto Ultimate Ninja Storm Trilogy aqui y Naruto to Boruto: Shinobi Striker aqui.

Este review fue realizado gracias a una copia proporcionada por Bandai Namco.

Corsair Mouse – Dark Core RGB Pro SE Review

Conozcamos el Dark Core RGB Pro SE, es un nuevo mouse inalámbrico lanzado por Corsair el 7 de abril del año en curso, dígase que es un modelo nuevo, una actualización de su predecesor el Dark Core RGB SE lanzado hace unos años

A diferencia de los modelos estándar Dark Core RGB, el Dark Core RGB Pro abandona el pulgar ocupado para una apariencia más limpia. Eso se traduce en menos áreas para que se acumule la mugre. Una única banda de alto brillo en la parte posterior y una pequeña franja entre los botones izquierdo y derecho del mouse son las únicas superficies reflectantes, con los botones en sí mismos de un negro mate apagado. Los paneles laterales trasero e izquierdo tienen un acabado de goma texturizada. Esas áreas de goma se sintieron cómodas durante mi prueba, y el mouse no se resbaló en mi mano cuando las cosas se pusieron húmedas.

El Dark Core RGB Pro SE cuenta con un sensor óptico de última generación, bastante optimizado, con mayor duración de la batería y también incluye la tecnología Hyper-Polling, que se comunica con la PC a hasta 2000 Hz, dígase el doble de rápido que el standard.

¿Que ofrece la tecnología Hyper-Polling?

La tecnología de hiperpolling de Corsair garantiza tiempos de respuesta increíblemente rápidos al comunicarse con una PC a hasta 2,000Hz, el doble de la velocidad de los ratones de juego estándar y capaz de ofrecer los beneficios de rendimiento completo de SLIPSTREAM WIRELESS, para una latencia mejor que cableada.

Al ofrecer una conectividad inalámbrica muy estable gracias a la tecnología SlipStream, el Dark Core Pro RGB SE debería ser adecuado para los jugadores que necesitan un mouse estable y muy sensible. Atrás quedó la incómoda disposición del botón lateral del modelo original, con dos botones laterales tradicionales ahora presentes. Corsair también incluyó un conector USB-C en en este mouse, si, otra mejora bienvenida. Cuando observo las especificaciones y características del Dark Core RGB Pro, veo muchísimas características de un producto de gama alta. Además de la conexión patentada de 2.4GHz, el Dark Core RGB Pro SE también se puede cambiar al modo Bluetooth, lo que le permite cambiar instantáneamente entre dos sistemas diferentes

De acuerdo a Corsair, aquí les cuento todo lo que esta tecnología SlipStream nos facilita:

“Cargar de forma inalámbrica con cualquier dispositivo de carga compatible con Qi, como el mouse pad CORSAIR MM1000

SLIPSTREAM CORSAIR WIRELESS TECHNOLOGY proporciona dispositivos inalámbricos con velocidades de transmisión inalámbrica hiperrápidas y una señal inquebrantable de ultra largo alcance

Velocidad inalámbrica hiperrápida y apta para juegos para sus periféricos INALÁMBRICOS SLIPSTREAM, con una latencia tan baja como menos de 1 ms en ratones y teclados.

Tan sencillo como conectarlo para comenzar a jugar de inmediato con el rendimiento inalámbrico listo para el torneo y el Cambio de frecuencia inteligente (IFS) que garantiza que su señal inalámbrica permanezca en el carril más rápido.

La intensidad de la señal INALÁMBRICA SLIPSTREAM te permite jugar a tu manera, ya sea desde el escritorio o el sofá, con hasta 60 pies de alcance inalámbrico. Múltiples dispositivos solo un receptor.”

Corsair está lanzando el Dark Core RGB Pro como su oferta inalámbrica de primera línea y, por lo que puedo decir, actualmente son el único fabricante que ofrece un mouse inalámbrico con una tasa de sondeo de 2000HZ / .5ms. El Dark Core RGB Pro presenta un sensor óptico PixArt PAW3392 que ha sido optimizado para bajo consumo de energía mediante el ajuste de la potencia según el uso, Este puede manejar 450 IPS de seguimiento con hasta 50G de aceleración, con una velocidad de seguimiento máxima de 18,000 DPI, por lo que es un sensor muy capaz a la par con lo que encontrarás en cualquier mouse de gama alta en el mercado de videojuegos.

Por supuesto, este mouse es un periférico de juego insignia de Corsair, por lo que está equipado con una brillante iluminación RGB de nueve zonas que se puede controlar a través del software Corsair iCUE. Por supuesto, el uso de la iluminación RGB o el Dark Core RGB Pro SE hará que la duración de la batería se agote más rápido, por lo que se puedes desactivar fácilmente para satisfacer a los consumidores con conciencia de energía. Este no es mi caso, yo me gusta combinar la iluminación de mi mouse con las de mi teclado.

Corsair está utilizando los interruptores de clic Omron 50 Million para los botones principales y afirman que han tomado medidas adicionales para garantizar que la rueda de desplazamiento sea duradera en el Dark Core RGB Pro, ya que han tenido problemas con la rueda de desplazamiento en ciertos modelos de sus predecesores. Corsair trata de reflejar que el control de calidad y la durabilidad eran una gran prioridad para el Dark Core RGB Pro Wireless y es algo, que lamentablemente tenemos que esperar para comprobar con nuestras propias manos.

Mi única queja de este mouse es que en mi caso personal, el agarre de este me resulta un poco resbaladiza, y aunque no sea mi caso, pienso que personas que sudan las manos puedan tener problemas con este.

En fin, con el tiempo que llevo utilizando este mouse, he aprovechado para jugar Gears Tactics con el (¿Ya leyeron mi review?) y la experiencia ha sido increíble, o sea, el mouse cuenta con una precisión exquisita. Hasta el momento no he tenido ninguna intermitencia ni problema de conexión, nada de nada. Funciona igual o mejor que un mouse de la competencia, los clics con un nivel de respuesta increíblemente rápido. La batería, ni asomos de agotarse, en fin, es una experiencia completa.

Tambien puedes leer mi review sobre el Void RGB Elite wireless. Este review fue realizado con un Mouse provisto por Corsair.

Predator: Hunting Grounds Review

Predator Hunting Grounds Review GamersRD 14

Ahora mismo ya no se trata de ningún cameo sobre Predator en juegos como Ghost Recon o Mortal Kombat sino esto es más que una realidad. Predator: Hunting Grounds llega a nuestras manos para darnos a demostrar que lidiar con este monstruo alienígena no es nada fácil.

Los desarrolladores detrás de Friday the 13th The Video Game lo vuelven hacer, en este caso con otra franquicia que realmente lo necesitaba. Soy ese niño que vio al actor Arnold Schwarzenegger luchar contra este alien en la película Depredador y desde ese entonces he sentido mucho respeto pero por Predator.

La explicación del juego es bastante sencilla y si estás familiarizado con los multijugadores asimétricos (1 contra 4) digerir toda la información que les voy a dar del juego será fácil. En cada partida debes eliges que quieres ser si Predator o un miembro del equipo Fireteam, como Fireteam debes hacer una serie de misiones en uno de los 3 mapas disponibles en el juego y por supuesto el quinto jugador es el Predator que busca cazar para así evitar la extracción final.

Se puede ver bastante sencillo en cierta manera y es entretenido durante unas horas pero se vuelve aburrido a medida que llevas una serie de partidas sin importar el bando que elijas. Con las mega habilidades que tienes si eres Predator se te hace bastante fácil cazar al equipo enemigo que está en tu territorio pero debes tener en cuenta algo, este es el único juego donde el hacer el tutorial varias veces es bastante útil.

Predator Hunting Grounds Review GamersRD 14

No querrás encontrarte en una batalla con 4 enemigos sin saber usar el personaje, no eres inmortal pero sí letal. Hacer uso de los árboles para escalar, el camuflaje invisible y por supuesto las demás armas que tienes disponible conforme desbloquear niveles en el juego hace que te vuelvas dueño del terreno. Por otro lado si los miembros del equipo élite no están en plena comunicación o no están juntos el uno del otro la partida se convierte en un caso perdido (me sucedió más de una vez) y aquí está la clave del asunto.

La debilidad de este tipo de juego es fácil y sencilla, la comunicación y el trabajo en equipo hace que la experiencia sea bastante diferente. El juego cuenta con juego cruzado (cross-play) entre PlayStation 4 y PC por lo que esto le agrega un valor bastante enorme ya que se te puede hacer más fácil hablar o jugar con un amigo en otra plataforma además de que disminuye el tiempo de esperas entre partidas porque creanme todos quieren jugar como Predator.

La personalización en el juego es enorme y esta es una de las características de las que el juego puede presumir bastante. Lo dije incluso en las impresiones de la beta que estuve jugando hace unas semanas y aquí es todavía mucho más extenso ya que a medida que subimos de nivel podemos hacer diferentes clases para tener listas y preparadas al momento de iniciar la partida (seas Predator o Fireteam) además de que estas modificaciones son totalmente cosméticas y no se afecta el gameplay de manera directa aunque si estas jugando con un equipo de nivel alto el juego te coloca en una partida con un Predator también de alto nivel para así darle balance a la partida.

Jugar como Fireteam tiene su ventaja ya que estamos jugando en primera persona y aunque el manejo de armas es bastante familiar a un Call of Duty se puede sentir bastante tosco e incómodo además de que los personajes hacen muchos comentarios cuando eliminas una IA lo que arruina un poco la experiencia de andar dando disparos en la jungla de manera abierta pero un problema enorme que tiene el juego es que la IA es relativamente estúpida y hacen un ataque en su mayoría lento.

Lo que me da a entender el juego es que la IA está ahí solamente para distraerte en lo que Predator llega hasta donde estás y esto en cierta manera arruina toda la experiencia. Claro está que nuestro enemigo principal no son estos soldados en sus campamentos o los jefes que debemos eliminar para completar la misión y extraernos pero si recuerdan la película Depredador las cosas deben ser difíciles por todos lados porque para eso Dutch fue elegido para la misión.

Además de esto tenemos diferentes clases que nos ayudarán en el combate ya que algunos te ayudarán a rastrear o a identificar enemigos a larga distancia. En pantalla veremos un icono que nos dirá desde donde nos disparan y hacia dónde debemos ir pero cuando se trata de nuestro enemigo alienígena no tenemos ningún tipo de ayuda solo nuestro oído junto a nuestra arma lista y cargada para la pelea.

Jugar como Predator tiene una ventaja enorme pero te costara acostumbrarte luego de varias partidas ya que jugar de esta manera implica saber utilizar su agilidad, reconocer en qué momento debes usar tu camuflaje y aprovechar para atacar a un enemigo cuando está solo. Lamentablemente los ataques cuerpo a cuerpo deben ser bien pensados porque si eliges atacar un miembro del Fireteam pero no esta solo te volverás muy vulnerable.

Impresiones de la beta de Predator Hunting Grounds GamersRD 1

Lo bueno de todo esto es que Predator es mucho más ágil en comparación a Jason de Friday the 13th The Video Game, si nos ponemos a buscar detalles este personaje esta muchisimo mejor elaborado hasta a nivel de graficos pero Jason puede ser un poco lento y su jugabilidad algo extraña. 

Cada partida toma alrededor de 10 minutos dependiendo de qué tan agresivo sea tu equipo y por supuesto que tanta pelea pueda darte el Predator. Recuerden que lo interesante aquí es que aparte de ser un juego de solamente multijugador a medida que subas de nivel, desbloqueas nuevas formas de perfeccionar tus clases de Predator y Fireteam. Estos incluyen armas, equipos, beneficios y clases adicionales, muchos de los cuales requieren una buena cantidad de tiempo de juego para acceder. 

También hay cajas de botín con una pequeña cantidad de artículos cosméticos para vestir a tus personajes. Hasta ahora, afortunadamente, no hay forma de comprarlos con dinero real. El juego puede volverse repetitivo, pero definitivamente hay un atractivo duradero cuanto más experimentamos con diferentes estilos de juego y tácticas. 

En conclusión, Predator Hunting Grounds nos lleva a terreno hostil donde tenemos dos enemigos principales, una IA bastante lenta y poco competitiva además de tener por otro lado un letal Predator que busca eliminar cueste lo que cueste pero si te inclinas a jugar como Fireteam puedes llegar a tener más de 2 enemigos ya que tus mismos compañeros suelen hasta abandonar partidas o hacer cosas poco relevantes. Los planes de IllFonic son de agregar mas contenido en los próximos meses entonces de ser asi el juego se mantendrá.

Este review fue realizado  en una PC Gamer y el código fue gracias a PlayStation.

Gears Tactics Review

Gears Tactics fue anunciado en el pasado E3 y no lo niego, mi primera impresión fue que este era un Spin-Off sencillo, para continuar explotando la popularidad de la saga… ¡Cuan equivocado estaba!

Gears Tactics

Así fue que tome Gears Tactics los primeros minutos, pero luego de invertirle las primeras 5 horas al juego, me encontré con un juego de estrategia verdaderamente divertido. Una adaptación de Gears a este género muchísimo mejor lo que lo que me podría esperar. Y si, aún se mantienen esos momentos gore por lo que tanto se caracteriza Gears.

Con Gears Tactics nos encontramos con un juego lleno de increíbles y novedosas ideas. Queda muy claro que los desarrolladores de The Coalition y Splash Damage han desarrollado este juego principalmente para jugarlo en PC (Yess, Master Race!) O sea, en serio, esto es un juego, que aunque próximamente se lance para Xbox One, en su ADN, este es un juego para PC, lo disfrutaras al máximo, si lo juegas en una PC. Espero haberme explicado.

Una comparación muy real para este juego, sería el famosísimo XCOM, veremos los puntos en los que se diferencian. Digamos que el movimiento de nuestras tropas no se encuentra bloqueado en una cuadricula, en XCOM los soldados pueden ejecutar dos acciones, en Gears son tres, lo que nos da mucha más flexibilidad. Esta es una diferencia más grande de lo que parece, porque el enfoque de forma libre de Gears significa que puedes elegir pararte en el lugar y disparar tres veces, o puedes disparar y luego moverte, algo que me molesta que el soldado promedio de XCOM no pueda hacer todo vez que lo juego.

Gears Tactics

Tactics tiene una visión genial del sobrevuelo, donde arrastras un cono que representa la zona que se activará. Mientras más apuntes, más amplio será el cono, pero menos precisos serán los disparos de tu soldado. También puedes ver dónde los Locust han atrapado su supervisión, y tus Gears tienen una habilidad de pistola llamada Disparo de desactivación para sacar a un enemigo de la supervisión.

Herir mortalmente a un enemigo y caerán de rodillas, al igual que lo hacen tus propios soldados cuando se desangran. Este sistema exacto está en los tiradores Gears, pero la forma en que se convierte en la mecánica central de Gears Tactics es genial.

Al igual que otras grandes mecánicas de estrategia, encadenar ejecuciones involucra esa parte de mi cerebro que adora optimizar.

El sistema de ejecución permite que los diseñadores de Gears Tactics te arrojen más enemigos que juegos de estrategia similares, y se siente como que de verdad estás jugando un Gears clásico. Sus soldados también son un poco más entusiastas, y los personajes héroes como Sid y el protagonista Gabe tienen un auto-revivir una vez por misión que les permite ponerse de pie. Esto se ajusta al diseño más centrado en la historia de Gears Tactics en comparación con el enfoque de sandbox de XCOM, aunque los masoquistas de estrategia se sentirán aliviados al escuchar que las configuraciones de dificultad más difíciles eliminan el auto-revivir.

Gears Tactics

La historia sigue a Gabe, Kabe Díaz, durante la guerra con los Locust, y cada misión comienza y termina con una escena que se parece a la de un tirador de Gears. La mayoría de los personajes siguen siendo musculosos y el melodrama parece tan matizado como de costumbre, pero la presentación es muy útil. Gears es un universo de muros hasta el pecho, pero también tiene armas retorcidas y una arquitectura clásica grandiosa y un cierto grado de personalidad que falta en la ciencia ficción militar genérica del futuro cercano de XCOM. En un género que también puede inclinarse hacia campañas procesales interminables, es bueno jugar una historia con un comienzo y un final claros.

No hay una base de construcción como XCOM HQ, y en su lugar el enfoque está en mejorar las armas de tus soldados con elementos que encuentres en el campo mientras avanzas la misión en el campo de batalla y, por supuesto, obtienes recompensas por completar misiones y objetivos de bonificación.

El modo veterano es donde vas a cazar y ganar gran parte del «equipo legendario» especialmente poderoso de Gears Tactics. La personalización también proviene de un árbol de habilidades genial y bastante abierto que te permite mezclar y combinar desde cuatro especializaciones diferentes por clase.

Las cinco clases (Vanguard, Support, Heavy, Scout, Sniper) tienen una sola arma definitoria, y las modificaciones de armas pueden cambiar cosas como la probabilidad de golpe crítico, la precisión y  el tamaño del mag.

El Support utiliza el clásico lancero de motosierra, mientras que el Scout obtiene la escopeta gnasher y Vanguard usa el lancero ‘retro’ con una bayoneta.

Y sí, puedes personalizar a tus reclutas. Gears Tactics sabe que también debes lucir bien en el campo de batalla. Y todo el juego se ve bien alrededor de tus escuadrones robustos, porque Tactics en realidad funciona con la misma tecnología que Gears 5 del año pasado, con muchos ajustes especializados.

Los diseñadores de Gears Tactics claramente disfrutaron empujando a la cantidad de enemigos que podían encajar en las batallas, lo que provocó el interesante empujón entre el equipo de diseño y la ingeniería, que tenía que garantizar que esos enemigos no atascaran el juego.

También hay muchos cosméticos para desbloquear. Me muestran los COG en todo tipo de esquemas de colores extravagantes, con varios patrones de armadura y metales, desde el beat hasta el cromo. Hay un toque de Warhammer 40,000 en la personalización cosmética que se ofrece. Si quieres que tu escuadrón se coordine cuando se trata de su armadura, puedes hacer que eso suceda.

Me sorprende saber que no hay micro transacciones en Gears Tactics, dado el alcance de los cosméticos. Por lo tanto, si deseas equipos nuevos y adicionales, debes hacer todo lo posible para abrir los casos repartidos por los niveles. Algunos de estos estarán en camino y serán relativamente fáciles de encontrar. Otros no lo harán, y tendrá que pensar en el riesgo que conlleva perseguir recompensas.

Las peleas contra jefes de Gears Tactics (si, también tenemos peleas de jefes) suenan como si siguieran la lógica de ataque. Los jefes luchan de acuerdo con patrones claros, esos patrones crean ventanas de vulnerabilidad. Pero lidiar con nuevos engendros de enemigos obligará a los escuadrones a lidiar con el control de multitudes y con el jefe, y la maniobra generalmente es complicada por los ataques de área de efecto que arrojarán unidades dentro y fuera de las posiciones. Todo eso suena bien y bien, pero nuevamente, me pregunto qué tan divertido será volver a jugar esas peleas de jefes durante los juegos posteriores, en mayores dificultades.

Gears Tactics

Uno de los otros aspectos sorprendentes de muchos juegos de tácticas por turnos es la forma en que Gears Tactics se mantiene alejado de cuadrículas claras o cuadrículas hexagonales. Si tienes un personaje que se mueve a la intemperie, encontrarás que las opciones sobre dónde pueden posicionarse son sorprendentemente granulares. Ahora, gran parte de esta libertad de movimiento es discutida en la práctica por el hecho de que, al igual que en los juegos de Gears, la cobertura es donde se desarrolla la mayor parte de la acción, y es similarmente «pegajosa» en Gears (incluido el hecho de que las unidades pueden exceder su movimiento un poco para «deslizarse» en la cubierta).

Con toda la experiencia en Gears, esto nos garantiza un lanzamiento de Gears Tactics sin problemas, de un juego con una profundidad sorprendente, lleno de características únicas, unos gráficos excelentes, y una jugabilidad lo suficientemente compleja como para mantenernos enganchados.

Este review fue realizado gracias a una copia Early Access proporcionada por Xbox Games Studios