En 2017 nos llegó un juego, de esos que siguen una fórmula ya establecida, pero que le agrega su estilo propio a dicha fórmula. Hablamos de Nioh, un juego de acción RPG, fuertemente inspirado por Dark Souls, pero con un contexto totalmente diferente, la Era Sengoku. Hoy nos llega la secuela, tres años después, como un intento por mejorar el juego original, a la vez que trata de atraer nuevo público al título.

El juego que nos ocupa, fue presentado en el E3 2018, Nioh 2, toda una sorpresa por parte de Team Ninja y Koei Tecmo. Mientras mas iban mostrando material promocional, mas nos dábamos cuenta que el juego seguiría la estela del juego original. Primero, tendría nuevo protagonista y que se situaría en términos de historia, varios años antes de los acontecimientos del primer título.

Una Era de guerras

Historicamente, Nioh 2 se sitúa, como ya dije, antes de los acontecimientos del primero. por lo que cambian los personajes, empezando por el principal, que ya no será William Adams. En vez de eso tenemos un personaje creado desde cero, y como es costumbre será mudo.

Estamos en plena Era Sengoku, justamente en los años 1500, casi en la postrimería de la época. Todo lo anterior lo que quiere decir es, que cambian los personajes que nos encontraremos, aunque habrán otros conocidos. Cada cierto tiempo, nos estaremos topando con personajes que vivieron esa época, unos mas relevantes que otros.

Estamos en plena guerra por el poder, en torno a las figuras de Toyotomi Hideyoshi y su rival Oda Nobutaka (hijo de Oda Nobunaga). Lo genial del juego es que mezcla ficción con hechos reales, incluyendo los personajes protagonistas. El juego le da una visión propia de lo que se vivió en ese tiempo, lo cual me parece acertado.

Respecto a la Era Sengoku, es otro acierto que ya se exploró en el primer juego. Quiero destacar este detalle debido a que en otros juegos como los Assassin’s Creed, se ha estado demandando desde hace años que se ambiente en este período en concreto, por la carga histórica que posee, y así lo plasmaron los desarrolladores del título que nos ocupa.

Lo que sí tengo que decir es, que es muy fácil perder el hilo y olvidarnos de la historia del juego. Por lo que en ocasiones la trama queda en un segundo plano, de no ser por las cinemáticas que encontraremos a lo largo de la aventura.

Un juego, tres estilos ofensivos-defensivos

Jugablemente hablando, lo primero que destacamos es que nos topamos con un sistema de creación de personajes bastante amplio, que nos permite desde elegir el sexo del protagonista, hasta el grosor de su musculatura y otros atributos. Como había mencionado que el protagonista del primer Nioh, William, ya no será el personaje principal, esto tiene sentido y se siente un poco mas personal.

No me gustan muchos las comparaciones, pero debo decir que como juego del Sub-género al que llamo “Ultra-Difíciles” o Masocore, no es una copia exacta de Dark Souls. En primer lugar tiene elementos del juego de FromSoftware, pero con un estilo de pelea mas técnico, propios del juego Ninja Gaiden, del estudio Team Ninja.

Es el mismo juego que el original, con cambios de postura de combate, entre Alta para golpes fuertes y lentos, Media para golpes equilibrados y Baja para ataques rápidos y débiles. En nosotros está sacarle provecho a cada postura, ya que no todas funcionan de la misma manera con los enemigos.

La dificultad se ha elevado bastante, ahora tendremos que cuidar mucho mas nuestros pasos, esta idea puede que no agrade del todo para los neófitos en el juego, ya que los puede espantar. Hablando de enemigos, hay una gran variedad, desde humanos granujas, matones y samurais, luego los demonios, enemigos mas grotescos y difíciles.

El juego tiene elementos de Dark Souls, pero con un estilo de pelea más técnico, propio del juego Ninja Gaiden.

Algunos enemigos crean un campo que entorpecen la regeneración de nuestra resistencia. Otros realizan acciones que cambian su aspecto en tiempo real, y serán mas difíciles de derrotar. La variedad es mucho mayor.

En algunas partes de los escenarios, hay unas distorsiones de realidad que nos llevan al mundo de los Yokai, lo que significa que como es su mundo, serán mucho mas peligrosos y letales. Luego de eliminar al sub-jefe de la zona el área se purificará y quedara limpia.

El reino de los Yokai

Respecto al combate y las peleas, el juego es un tanto continuista, lo cual no es malo, porque los que jugamos el primer título nos sentiremos como en casa. Sin embargo, tiene algunas adiciones jugables importantes, que detallaremos a continuación.

Para empezar, según lo que se ha estado mostrando en trailers y gameplays, es la forma del Yokai, que son unos enemigos demonios que entraron en nuestro plano para crear estragos. Nosotros también jugaremos como un Yokai. Esto significa, que también podremos convertirnos en demonios, y lo que es mejor, nuestras habilidades se potenciarán por un tiempo limitado.

Tendremos la facultad de convertirnos en tres figuras Yokai diferentes, según el espíritu guardián que poseamos. Cada figura se enfoca en una u otra característica entre mayor ataque, mayor rapidez y mayor uso de la magia.

Además de la transformación, tenemos una barra adicional a la de Resistencia y Salud, que sirve para las habilidades Yokai. Estas habilidades se obtienen de los núcleos que sueltan los propios demonios, no sin antes purificarlos en los santuarios para poder utilizarlos. Desde ataques a distancia, cuerpo a cuerpo y de defensa. Para un juego que resulta mas difícil que el primer Nioh, es una buena ayuda.

Armas y objetos a granel

Otro aspecto a destacar es el looteo de objetos, algo muy parecido a Borderlands y Diablo, en el sentido de que eliminando enemigos irán soltando armas, objetos y piezas de armaduras de acuerdo a nuestro nivel. Existen niveles de rareza para cada objeto, blanco son los mas comunes, naranja poco comunes y púrpura los mas raros. Mientras mas raros mas beneficios adicionales tendrán los objetos.

No solo es conseguir armas y objetos con un mayor nivel, también podremos mejorarlos con nuestro herrero exclusivo. Esta parte es importante si queremos tener mejores oportunidades en las peleas.

Los jefes, tienen lo suyo en cuanto a evolución, son igual de aterradores pero mas difíciles. Son una mezcla de animales antropomorfos y humanoides. Tienen ataques que pueden ser esquivados o bloqueados a expensas de nuestra resistencia, y tienen otros mucho mas poderosos, que si medimos bien el tiempo, podemos hacerle un contraataque que minará su barra de resistencia para hacerle un remate.

Como anécdota, uno de los jefes me tomó un día derrotarlo, y haciendo uso del contraataque, el cual anuncian a través de un aura roja, pude acabar con él, eso sí, con mucha paciencia. Este movimiento es clave si queremos salir ilesos de muchos encuentros.

Tres mejor que uno

El multijugador, ha ganado también su cuota de mejoras. Nioh original permitía llamar a un amigo para que nos ayude en partes como el enfrentamiento con un jefe. Sin embargo estaba mas limitado a momentos puntuales.

Pues, resulta que podemos invocar, no solo un amigo para que nos ayude, también a dos más. Esto resulta de mucha ayuda, en esos niveles infernales. Y lo que mejor, es que se podrá jugar con nuestros acompañantes en todo el juego.

Eso si, mas ayuda significa mas enemigos, y por lo tanto mas recompensas. Tampoco nos preocuparemos del robo de nuestros premios, ya que cada quien recibirá objetos exclusivos de sus respectivas partidas.

Gráficamente estable

A nivel técnico sigue siendo casi igual que el primer juego, pero manteniendo la tasa de frames lo mas estable posible, salvo cuando hay muchos elementos en pantalla. Hay tres opciones de configuración gráfica Modo Acción, Modo Video y Modo Variable.

El Modo Acción enfoca el juego a 1080p con 60fps, Modo Video resolución a 4K pero bloqueado a 30fps y Modo Variable que es en 4K y desbloquea el framerate. Tengo que decir que la mejor manera de jugar es en modo acción, ya que es el que mas mantiene el tipo en cuanto a lo que vemos en pantalla, regula muy bien los tirones y bajones de frames repentinos, pero no los oculta.

Nioh 2 tiene la facultad de ofrecernos unos escenarios y paisajes muy adaptados a la realidad de lo que fue el Japón Feudal. Y vale la pena detenerse en ciertos momentos a contemplar el paisaje. Es una obra de arte interactiva.

Los efectos de iluminación son muy marcados, si hay una fuente de luz como una fogata o lámpara e incluso el propio sol, la luz pasará en tiempo por encima del personaje, iluminando la zona donde da directamente, además crea sombras dependiendo de la distancia del objeto.

La parte sonora es la correcta, melodías propias del Japón mas tradicional. Mientras que en ese mismo orden interponen el contexto musical, tonos para momentos de calma (que los hay pocos) y tonos para los momentos de acción.

Su doblaje es en inglés y japonés, dejando la opción de cambiar para los amantes del idioma nipón. En cuanto a efectos de sonido son muy correctos y apegados a la realidad, los choques de espada y sablazos son de los mas satisfactorios de juegos similares.

Conclusión

Nioh 2, es otro ejemplo de esos juegos que superan a su antecesor en algunos aspectos, claro no se salva de algunos fallos mínimos que no empañan la experiencia completa. Con una reinterpretación de la historia con matices de hechos y personajes reales, aderezado con mitología japonesa; Multijugador ampliado hasta para tres jugadores, una buena cantidad de armas a dominar y nuevos enemigos y jefes, nos mantendrá mas de 60 horas en promedio pegado al control.

Nota: Este review fue posible gracias a la copia cedida por Sony.

Pensaría que esto ya se volvió un mal en la industria de los videojuegos y que nosotros la comunidad lo hemos permitido en su mayoría. Una nueva expansión “sorpresiva” para Tom Clancy’s The Division 2 ha llegado a mis manos para probar realmente que tan valiosa es.

La expansión Warlords of New York como su nombre lo indica o habran leido nos lleva de vuelta desde Washington DC hasta el lugar donde inicio todo en la primera entrega de The Division. La diferencia en esta ocasión es que ya no tenemos nieve y el mapa ha sido totalmente remodelado. 

Es como sentirse en casa pero de una forma un tanto diferente. Los cambios realizados en esta expansión o nuevo mapa hace que sintamos que estamos frente a un nuevo juego pero al mismo tiempo de una forma u otra tenemos esa sensación de que ya estuvimos ahí. Me atrevería a decir como comentaba al principio es que se ha vuelto un mal bastante grande, los desarrolladores se han tomado la libertad de reciclar aunque con un estilo bastante elite.

Como Agente de The Division, nuestro trabajo al iniciar Division 2 era trasladarnos a un lugar donde nos necesitaban, iniciar en DC fue un cambio total pero ahora eres llamado a resolver un conflicto en New York. «Warlords of New York» continuará la historia con un cambio de sede en el bajo Manhattan, a más de una docena de cuadras más al centro de donde se estableció el primer juego. La nieve se ha ido, pero la ciudad ha sido golpeada por un huracán, un nuevo desastre que ha inspirado al equipo de arte ya meticuloso de la serie The Division para crear algunos espectáculos extraordinarios de calles inundadas y barcos destrozados.

Pero vamos un poco al punto, tengo muy poco positivo que decir sobre Warlords of New York. Los entornos renovados de Nueva York son decentes, y la historia es el típico diseño que ya conocemos en la franquicia Tom Clancy. No entres con las esperanzas de buscar una buena historia porque no la vamos a encontrar, es una expansión y esto lo que nos brinda son más horas de juegos con nuestros amigos, lo que si entre buscan fueron disparos en tercera persona con unos muy buenos gráficos mejorados. 

Otra cosa que es que los mods de habilidad ya no son tan útiles, se han reducido su efecto en cuanto a los tiempos de reutilización. En lugar de eso todo se ha vuelto un poco más fácil y para un Agente de The Division esto es algo un poco desconcertante. Realmente no se cual es la necesidad de volver todo tan fácil de conseguir si lo que buscas es enganchar al jugador nuevo o hacer que el que jugó el juego base vuelva.

En el juego debemos eliminar al malvado Aaron Keener pero en cierta forma me encontré con un problema y es que para explorar esta nueva área estás bloqueado del juego principal en el momento en que se lanza la expansión. Eres libre de elegir sus misiones, pero se te impide volver a DC (o jugar con cualquiera que no sea dueño de la expansión) hasta que suba de nivel hasta 40 y supere todas las docenas de misiones de historia diseminadas por el mapa.

Para mi esta restricción es algo complicada pero quizás para muchos no. Rompes un poco con el sistema de juego tradicional en el que te dicen qué hacer en lugar de permitirte elegir que mision hacer libremente. En el mapa tenemos a Cuatro agentes rebeldes que debemos perseguir antes de localizar a Keener (muy parecido a Ghost Recon Wildlands o el mismo Far Cry 5). Este proceso de caza te tomará unas 8 a 10 horas aproximadamente.

Las cuatro nuevas áreas en el bajo Manhattan son muy diferentes de Midtown, donde amplias avenidas y edificios antiguos como la Oficina General de Correos o Grand Central se entremezclan con nuevos edificios como el Madison Square Garden y la sede de la ONU. Aquí, en (y alrededor) del distrito financiero, las calles estrechas están bordeadas por rascacielos de cien metros de altura que crean un ambiente hermoso, en capas y sorprendentemente opresivo.

Según vas eliminado estos jefes automáticamente obtienes las habilidades de estos renegados. Estas habilidades son interesantes y son los que le agregan mucho valor al juego. Una vez que eliminas a esos agentes vas por el jefe final y villano Keener. El resultado final de este enfrentamiento te da acceso a una nueva mecánica de nivel (este era un sistema de progresión infinita estilo Borderlands. 

La parte “End Game” del juego, tiene unos buenos cambios en el sistema ya que nuestro límite de nivel es 40. Las armas y los chalecos ya no tienen talentos especiales, lo que significa que muchas habilidades como el invaluable beneficio de Patience kneepad que otorgó la regeneración de la armadura en la cubierta desaparecieron por completo. 

En conclusion

Warlords of New York es una expansión que te lleva a ver el lado más hermoso de New York, con un excelente trabajo de parte de Massive Entertainment vale la pena probar. Solo debes tener en cuenta que estarás cautivo hasta que termines la misión de eliminar a Keener. Este nuevo contenido te permite unas 10 horas de juego y luego puedes elegir si volver a DC o entrar al Dark Zone, si es un contenido bastante bueno pero al mismo tiempo no es un DLC tan necesario de tener.

Me recuerda a Destiny, pagar por contenido reciclado que dicho sea de paso la primera con The Division 2 era no tener contenido como este y solamente estético pero vale la pena el trabajo, su precio $29.99 es bastante razonable si sientes nostalgia de volver a New York pero no es esa expansión que de verdad que agrega entusiasmo una vez la terminas. 

Este review fue realizado en una PC Gamer y el material para el mismo es gracias a Ubisoft.

Desarrollado por Spike Chunsoft y publicado por Bandai Namco tenemos otra adaptación al mundo de los videojuegos, el popular anime y manga de acción (con algo de comedia) One Punch Man llega para alegrar a esos fanáticos e incluso enganchar al que todavía no se siente interesado.

En los proximos parrafos les hablare sobre mi experiencia jugando One Punch Man: A Hero Nobody Knows que como muchos títulos de peleas de este género busca probar que es una de las mejores adaptaciones jamás vistas. Seamos claros, cuando se anunció el juego había como esa incertidumbre de cómo es posible crear un videojuego del personaje mas poderoso que existe, Saitama.

Luego de unas largas horas de juego mi punto de vista cambió totalmente debido al balance en el combate que tiene el juego es bastante bueno. Los golpes poderosos de Saitama hacen aparición pero de una forma bastante aceptable por lo que del sistema de combate les hablaré mucho más abajo. 

Pero primero lo primero, al inicio debemos crear nuestro propio héroe con la apariencia que decidamos elegir junto a una corta pero útil variedad de características a ponerle como su vestimenta, la voz que este va utilizar durante el combate y por supuesto su reacción física que es lo mas chistoso hasta en el mismo anime. Luego el típico siguiente paso, el tutorial donde te enseñan todos los detalles a tener en cuenta sobre el combate y que para mi sorpresa no requiere de mucha destreza para memorizar botones ya que cierta manera es bastante fácil.

Con nuestro luchador estándar ya creado pasamos a un lobby virtual que está inspirado en la Asociación de Héroes donde veremos a otros jugadores tambien en linea. Me imagino que muchos estarían familia con esto ya que es bastante parecido a Jump Force por ejemplo, en el que vas por la ciudad visitando NPC para que estos te asignen una misión y desde ahí mismo cargamos la batalla. 

Sistema de combate

Tenemos diferentes opciones para jugar como por ejemplo pelear contra una IA para hacer las misiones de historia, que hablando de esto son bastante sencillas pero al mismo tiempo algo complicadas ya que necesitas un cierto nivel de poder que debes tener sí o sí realizando las misiones secundarias que verás en el mismo lobby. Luego de realizar ciertos retos colectas las monedas que te van ayudar a conseguir boost para obtener más stamina y realizar tus fuertes ataques. 

El otro sistema de peleas es un 3v3 donde tienes para elegir tus peleadores que funcionan como sidekicks pero son igual de poderosos y de ventajosos que tu mismo y con un simple botón es fácil de cambiarlos. Muchos se preguntaran en que momento uso a Saitama y pues usarlo es de una forma bastante diferente por lo que esto cambia por completo las reglas de la partida.

Si los jugadores eligen ir con Saitama disponible, el juego cambia un poco las reglas. Los jugadores pueden elegir dos personajes y solo entonces pueden elegir Saitama. Cuando comienza el partido, Saitama comienza a caminar hacia el campo de batalla, tardando casi cinco minutos en llegar a su destino. Al llegar a la pelea, Saitama puede diezmar a los enemigos enemigos con el golpe más simple. 

Tener a Saitama configurado de esta manera lo convierte en una estrategia única. El jugador solo tendrá acceso a dos de sus personajes, lo que los pone en desventaja si su oponente no elige Saitama. Es casi como un modo de supervivencia en este caso, donde los jugadores aguantaron hasta que llegue la ayuda, o simplemente tienen que ser mejores que su oponente. Si les va bien en la batalla, a menudo ganarán bonificaciones que llevarán a Saitama al campo de batalla más rápido. Esto ayuda a equilibrar una pelea donde ambos jugadores eligen a Saitama.

¿Y qué pasa cuando Saitama se pelea? Bueno, el resultado es bastante gracioso, y probablemente lo que cabría esperar. Ambos Sistemas pueden intercambiar golpes, ya sean ataques normales o «movimientos asesinos». El otro recibirá el golpe sin titubear, pero igual sufrirá daño. Es una batalla difícil de evaluar porque ambos jugadores están técnicamente en igualdad de condiciones en ese punto. De cualquier manera, es raro que suceda este evento, ya que un Saitama probablemente llegará antes que el otro en lugar de al mismo tiempo.

El sistema de peleas es bastante fácil, una buena combinaciones de botones y haces el combo perfecto. En ciertos puntos se vuelve algo repetitivo las formas de pelea pero una buena combinación de tus otros héroes de pelea y la cosa se vuelve un poco más entretenida. Además de que la dificultad en cada pelea es algo diferente por lo que no estamos frente a lo mismo siempre.

Si hablamos un poco del juego este se centra en la primera temporada del anime cosa que a muchos les agrada. Además del avatar que acabas de crear tienes heroes conocidos como: Genos, Speed-o’-Sound Sonic, Mumen Rider, Silver Fang, Terrible Tornado, Atomic Samurai, Deep Sea King,Hellish Blizzard y Carnage Kabuto. Todos usan sus actores de voz japoneses, agregando un poco más de autenticidad a la experiencia.

Cada personaje disponible tiene una forma de pelear diferente y que se adapta a ti como jugador, en mi caso para ver quién se adapta a mi estilo de juego elegí a Genos quien fue sorprendentemente fácil de entender para mí, con un gran potencial combinado y buenas mezclas. Uno de sus movimientos asesinos, el Boost Attack, lo lanza hacia su oponente para una serie de golpes voladores. Esto lanza al oponente en el aire, convirtiéndolo en un objetivo perfecto para otro movimiento asesino, el cañón de incineración. También tiene un movimiento asesino conocido como golpes de ametralladora, que en realidad es bastante similar al de Saitama.

Otro personaje que para mi es principal fue Speed-o’-Sound Sonic es rápido y tiene un gran potencial combinado, pero accidentalmente usaría los movimientos asesinos incorrectos en los momentos equivocados. Otra opción era Mumen Rider, que era un personaje bastante divertido para interpretar. No es mucho lo que puedes hacer con un personaje que monta una bicicleta, aunque te la arroja pero es muy fácil de esquivar po tu enemigo. Si bien Saitama es un candidato sólido para una tercera opción, su falta de disponibilidad hace que sea difícil confiar en él. No importa a quién elijo, la profundidad del combate es bastante sorprendente en este juego.

Los jugadores podrán usar ataques normales y pesados, que pueden intercambiarse entre sí para realizar combos. Los ataques normales pueden convertirse en ataques de carga cuando se mantienen presionados aunque te hace perder tu turno para cubrirte. Proteger es bastante fácil, pero si se sincroniza correctamente realizamos el dodge perfecto que te teletransporta detrás del oponente. 

Manteniendo presionado el gatillo derecho correrá, usando resistencia, pero permitiendo escapes rápidos. El gatillo izquierdo combinado con varios botones realizará movimientos letales. Al usarlo con el joystick derecho presionado, realiza un cambio de modo. Cambiar de modo da un impulso temporal en el poder y permite que un súper asesino se mueva hacia la derecha otra vez con la palanca derecha. Estos movimientos causan una gran cantidad de daño y se ven elegantes al mismo tiempo.

Los gráficos son bastante fieles al anime, hacen un buen trabajo capturando las diferentes expresiones de los personajes. Saitama transita especialmente entre sus momentos serios y cómicos perfectamente. Las etapas son bastante abiertas, aparentemente alterando solo la estética. Otro punto a favor que tiene el juego es durante los escenarios de peleas ya que tenemos esos “quick events” en donde los héroes de la APN que luchan cerca se unen de manera repentina y al azar alterando por completo la partida.

Además de esto están las amenazas que puede aparecer en cada una de las arenas de pelea, monstruos gigantes a menudo interrumpen la lucha durante unos segundos o unas explosiones bastante enormes que te pueden hacer daño sino sabes esquivarlas. Los drones también dejarán caer objetos de poder en el campo de batalla, que te hacen ganar poder de ataque o defensa adicional.

En conclusion

Sin lugar a dudas, One Punch Man: A Hero Nobody Knows es otro videojuego de peleas basado en un anime bastante genérico y esto era algo totalmente predecible. Al principio crees saber a que te enfrentas pero a medida que el juego evoluciona te entrega algo más que una adaptación. Mi experiencia de juego fue bastante buena y podia decir que satisfactoria porque cumplio mis expectativas a pesar de ser un poco regulares. Con un sistema de combate bastante amigable este juego no debería de faltar a ese amante de este anime.

El material para este review fue suministrado por Bandai Namco y fue realizado en un PlayStation 4 Slim