Debo admitirlo, tenía mis expectativas con este juego. Creía que iba a encontrar una versión mejorada de Metroid o Megaman (aunque toma un poco de cada uno) pero para ser sincero este juego tiene su toque.

En ReCore asumes el rol de una niña llamada Joule Adams, aquella joven sobreviviente de un gran cataclismo quien estuvo dormida por cientos de años, esta despierta buscando saber de si misma y cual es su propósito.

Hablemos un poco de la jugabilidad, Para ser un juego con un estilo rompecabezas donde tienes que deducir cual es la manera de llegar a ciertos lugares, descubrir piezas especiales o hasta como derrotar un jefe de algún nivel. Este tiene su balance ya que la manera  de apuntar es asistida (aunque puede deshabilitarse) pero para muchos me imagino es cierta indignación para un juego de acción y aventuras como lo es este.

Un videojuego de acción tiene debilidades y fortalezas pero ReCore hace cierto balance. Me agrada la forma en que se marcan los golpes críticos contra el enemigo y la manera en la que puedes atacarlo dígase con tu compañero Mack (el perro), un golpe fuerte, tu gancho o el clásico disparo. Además de que puedes esquivar ciertos golpes con impulsos laterales que realiza el personaje.

Los gráficos los sentí realmente pobres, para ser un videojuego ligero y muy colorido se pueden apreciar ciertos errores gráficos en montañas por ejemplo, algunos detalles en las entradas, durante el manejo de la cámara en tercera persona se pueden notar bugs excesivos y un sin número de desarreglos que no te dejan apreciar bien el juego.

No sé el nivel de detalle que tiene en su versión para Windows 10 PC pero  un juego de nueva generación corriendo a 30fps debió dar mejor rendimiento en iluminación y uno que otro sombreado. Mientras que el enfoque del personaje principal se siente detallado a profundidad pero estos gráficos no le hacen juicio para nada a la versión que nos en el E3 pasado, cosa que me desagrada un poco.

No soy muy exigente en cuanto a sonidos y/o banda sonora pero el audio es envolvente, al menos en la banda sonora y sus instrumentos. Las reacciones, voces y otros misceláneos se sienten un poco retro (poca definición) y no sabemos si en realidad fueron grabados a buena calidad o simplemente elaborados sin nadie percatarse lo mal que se escuchan.

Finalmente la historia (no voy a dar spoilers) parece ser lo único entretenido en este juego y es más por la curiosidad que puedes llegar a tener como por ejemplo de donde viene Joule Adams, quien es el pana que tanto habla (me imagino que su padre) pero uno nunca sabe. Desde los trailers se puede notar que existen ciertas escenas de tristeza porque donde tienes un amigo inseparable involucrado siempre pasa lo peor, en este juego no me sorprendería que el perro, el Goliat, la araña o cualquier otro compañero muera/desaparezca en pleno juego. Un poco de cliché pero la verdad muchos juegos son así. También no hay historia mas aburrida la que tiene pantallas de carga demasiado largas.

En conclusión, me gusto el juego? La verdad no se…

https://www.youtube.com/watch?v=UH9aPUThRU0

Alejandro Paula / GamersRD

Los raids son una de las mejores actividades de Destiny. Me encanta hacerlos, juntar al equipo y superar mecánicas de juego que requieren la ayuda de todos los guardianes.

He tenido más o menos el mismo equipo desde el primer raid – Vault of Glass – y, juntos hemos conquistado Atheon, Crota y Oryx múltiples veces en modo hard. Aunque algunas personas tienen malas opiniones sobre algunos de los raids – los errores que contienen – cada raid me ha ofrecido algo diferente, llegando al punto de que en cada uno de ellos tengo una parte favorita. Pero hasta ahora, Wrait of the Machine es el que más disfruto.

Luego de algunos intentos en este raid, todavía estoy tratando de descifrar la mejor forma de realizarlo. Pero las mecánicas que Bungie nos presenta en esta ocasión me tienen sorprendida. No solo este raid tiene una RAJ (realidad alternativa de juego) relacionada a un «quest exótico» con los pasos más complicados que he visto en el juego, pero este raid también requiere un gran nivel de comunicación entre los integrantes de tu equipo.

Como un encuentro al aire libre, la primera parte del raid nos obliga a tener el equipo adentro, con 3 personas corriendo hacia «las cargas eléctricas» para obtener unas bolas las cuales debes lanzar al primer jefe, mientras que los otros 3 limpian la zona de enemigos. Después de eso, se encuentra con el mismo jefe en otra caja de arena con algunos mecánicas de juego «complicadas» en el sentido de que todo el mundo debe mantenerse alerta y seguir el ejemplo de sus compañeros.

Los laberintos de plataforma son fáciles de navegar una vez que te acostumbras a ellos, teniendo cuidado porque puedes chocar con algunos callejones sin salida, o algunos cofres escondidos – o incluso algunos fragmentos de SIVA en el camino.

La parte del puente, como un encuentro al aire libre, juega como un juego de plataformas clásico con la «pared gigante dirigiéndose hacia ti». Después de volar varios pedazos del motor para exponer el núcleo, su equipo salta encima del mismo, después agarra algunos artículos que necesitas para reparar el motor. La cosa es, mientras llevas estas piezas solo puedes tenerlas por un tiempo, lo que significa que uno de los compañeros de equipo debe estar alerta para agarrarlo después de ti – y así sucesivamente. Y, por supuesto, esto viene con una acumulación de enemigos tratando de detener la reparación de la máquina. ¡Después de eso, necesitas correr! Como literalmente. Esto se traduce en una «vibra tipo Mad Max», gracias al medio ambiente y la banda sonora de esta fase.

Otros laberintos tiene una onda tipo «Matrix» a medida que te vas acercando al jefe final, el cual tiene dos fases – cada una con su propia mecánica. Esta es la parte más importante del raid – por supuesto, el jefe final – pero digo esto porque tenemos que estar en el punto, cada jugador con una responsabilidad y el 100% de comunicación entre los guardianes.

Bungie fue capaz de agregar nuevas maneras de acercarse a las peleas de los jefes con esta raid. Hay un montón de tácticas para escoger, desde el lanzamiento de bombas a las carreras de pie. Además, la idea de SIVA Cache Keys, permite a los jugadores abrir los cofres después de cada encuentro importante para más recompensa – además de la que el jefe te da cuando muere.

No puedo esperar para la version «hard» de este raid.

Este review fue hecho con la versión PS4 del juego.

Angelica Lora / GamersRD

El pasado martes 20 de Septiembre se puso disponible el ultimo DLC de Destiny llamado Rise of Iron (Los Señores del Hierro), yo como fanático empedernido del juego no podía dejar de comprármelo y experimentar este último viaje para pasar de ser un Guardián a un Señor de Hierro.

Este análisis no tendrá ningún spoiler que pueda dañar tu experiencia de juego pero si ciertas advertencias.  Además con esto no busco inculcar ni dar a demostrar que mi punto de vista sea el correcto aunque si les prometo que seré lo más sincero.

Siempre quise conocer más de Lord Saladin, el famoso guardián que nos daba las mejores armaduras y armas cuando llegaba el tan esperado evento Iron Banner (Estandarte de Hierro) al PVP del juego. Este DLC no te introduce por completo al detalle de este personaje pero si te narra la historia de los antepasados que protegían la tierra de una amenaza terrible, hablo de la plaga Ziva.

Las cinemáticas como siempre son súper estupendas, muestran brevemente el momento en el que una de las últimos guardianes de hierro arriesga su vida por proteger a la tierra, lográndolo pero manteniendo así dormida esta fuerte amenaza que asecha la tierra. En esta entrega podemos disfrutar de un nuevo puesto (Templo de Hierro) para adquirir recompensas, descepcriptar engramas, comprar materiales, municiones y aceptar las misiones del juego.

Prueba ser un Señor del Hierro

La historia que para mí fue mucho más corta que su anterior DLC The Taken King ha sido un poco decepcionante. Esta palabra dice mucho pero analicemos un poco, compro Destiny y su pase de temporada en su lanzamiento en el 2014 (Si, el juego tiene 2 años), luego de un tiempo anuncian un tercer DLC que promete cambiara por completa el juego y traerá una historia completamente fuera de serie (al final lo lograron pero…)  por un costo de $30 dólares generando mucho cuestionamientos en la comunidad, al final fue justificado todo el contenido y las casi 40 a 60 horas de juego que ofrecieron. Ahora este nuevo DLC trajo una historia relativamente corta aunque un poco intensa y condensada pero no como para satisfacer a muchos.

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En la historia acompañaras a Lord Saladin a combatir esta plaga que pretende invadir todo el cosmódromo y acabar con la raza humana, la jugabilidad es estupenda, las nuevas armas e armaduras te generan de nuevo las ganas de continuar pegado al juego “Y eso que todavía no han lanzado la nueva incursión”.  Finalizada la historia pasas a una serie de misiones secundarias pero no menos importantes para conseguir esas armaduras y convertirte por completo en un señor de hierro.

El reciclaje

Al parecer Bungie le encanta cuidar el medioambiente y la cabeza de sus directores creativos dándonos a nosotros los fanáticos un juego reciclado. ¿A que me refiero? Si nos vamos un poco atrás podremos ver la evolución de los contenidos descargables del juego y nos damos cuenta que son los mismo escenarios con detalles o adornos diferentes, permitiéndoles a ellos pensar poco y enamorarnos visualmente a nosotros. No está para nada mal pero es un poco cara dura de su parte pero fanáticos al fin aceptamos un sin número de detalles porque al fin y al cabo han hecho de Destiny un juego súper completo.

En conclusión

Sin lugar a dudas este nuevo DLC es solo para fanáticos, ya que debes saber apreciar la calidad gráfica, cinemáticas, chistes, dificultad para subir de nivel y un sin número de cosas que todo el que ha vivido estos 2 años de juego sabrá valorar. No puedes dejar de jugarlo para que puedan al igual que yo cerrar con broche de oro este juego y pueda coronar a Destiny (un juego de casi $120 dólares) como uno de los mejores juegos de disparos y multijugador masivo en línea. Vale la pena la inversión todas estas horas de juego y que aún falta mas que disfrutar con amigos.

Este análisis fue realizado con la versión Xbox One del juego.

Alejandro Paula – GamersRD

Un mundo destruido y expuesto a la merced de la tecnología, en donde solo el silencio y la oscuridad reinan. Las personas son esclavizadas para funcionar de forma mecánica a través de las calles, mientras que cada momento y segundo que va pasando el mundo se vuelve mucho más gris y vacío. Esta es la trama que nos promete Inside, el videojuego de los mismos desarrolladores del famoso juego Limbo, creado por Playdead. Inside, una aventura que estará llena de momentos de violencia sumamente impactante, indiferencia, y un poco de perversidad en su historia.

Tiene como protagonista a un joven niño cuyo destino es desconocido por completo, en donde tendremos que utilizarlo para lograr pasar varios obstáculos y evitar quedarnos atascados contra las múltiples carreras que tendremos contra nuestras vidas. Básicamente al ser la historia interpretado por un niño, está más que claro, que veremos todos estos peligros de una forma más abrupta de lo normal. A pesar de todo esto, tendremos el apoyo de que si llegamos a morir en ciertas ocasiones, tendremos un nuevo punto de control colocado bastante cerca del último punto de muerte.

En términos de jugabilidad, es un juego de plataformas en 2D, esto quiere decir que solo podremos movernos de izquierda a derecha, al igual que Limbo, pero con un nuevo énfasis en el sigilo y un elemento de Puzzle más variados y complejo. Los objetos en el fondo del juego a menudo interactúan con el jugador, y puesto a que solo no eres más que un niño pequeño, tienes sólo dos acciones que puede realizar, que son saltar o manipular objetos.

Parece una historia tan buena como se pinta, pero el interior puede ser una experiencia muy frustrante a la hora de jugar. Los juegos tipos plataformas como este  nunca suelen ser muy exigente, pero pueden llegar a ser irritantes cuando se mezclan con los desafíos y rompecabezas de forma cronometrada.

En cuanto a la esquematización del juego, la animación de los personajes es absolutamente alucinante, es increíble sentir la sensación de lucha y esfuerzo que pasa nuestro protagonista en la historia. Se puede sentir la fluidez de los movimientos que toma el niño, sus saltos, e incluso sus aterrizajes forzosos a la hora de caer de una cierta altura, esto provoca una esencia de movilidad natural, y eso es muy difícil de lograr en juegos de hoy en día.

Por otra parte, las escenas de fondo a veces parecen hacer referencia un poco a Limbo, como que bien podría haber sido hecha de recortes de papel del dicho juego. Sin embargo, Playdead ha demostrado una vez más, una asombrosa cantidad de detalles y profundidad en cada centímetro del juego.

Con el tiempo el juego se volverá de forma apropiadamente monótona, pero sin importar el hecho, los leves movimientos de la cámara y los cambios en la perspectiva ayudan a contribuir  consistentemente una composición interesante en las escenas y el encuadre del juego. Al igual que Limbo, todo el asunto tiene un enfoque suave, que hace que sea fácil olvidar que está construido de forma punzante, y sin darte cuenta, estás viendo una obra de arte en movimiento.

En conclusión.

Inside es un juego que vas allá que de su antecesor Limbo, marcando de forma extraordinaria la sutileza narrativa, y sus puros detalles sombríos que incentivan, la atención del jugador desde un primer instante. No cabe duda de que el juego nos invita a conocer un mundo oscuro y sombrío en donde tendremos que aventurarnos, e incluso construir nuestra propia historia, mediante las perspectivas de como vayamos viendo los sucesos que ocurrirán constantemente. Aunque, al principio nos tome algo dificultoso la jugabilidad del juego, les aseguro que cuando tomen las riendas del tren, gozarán de un increíble título que no van a parar de recordar.

Este review fue realizado con la versión PC del juego.

Deyner Polanco | GamersRD

Si si si se que es un tanto tarde para un análisis de Overwatch ya a fondo, pero que mejor momento para ponerme a ello ahora que se encuentra free to play este fin de semana en todas las plataformas, así que esperemos que tanto como a nosotros también disfrutes de esta gran franquicia de Blizzard Entertainment.