Este tema ya es algo de mucho hablar todo el tiempo y uno de los problemas principales que tiene la prensa local en algunos países es de llamar la atención con lo más inofensivo que pueda existir hasta ahora.
Todo en exceso hace daño, ese es el decir que tenemos siempre cuando nos referimos a realizar una tarea abierta con algo que (sin hacerle daño a nadie) nos entretiene bastante. Los videojuegos en este caso siempre son y serán el objetivo de algunas instituciones para atacar de manera deliberada tomando cualquier confusión como un hecho real.
Hace unos días publicamos una noticia sobre un joven que se suicidó en la Moca, República Dominicana. Hasta donde se sabe y cómo podrían haber leido este jugaba Free Fire mediante la realización de apuestas de dinero. Todo parece indicar que este perdió una suma cuantiosa en unas partidas, lo que hasta donde el periodo reporta “se suicidó por Free Fire”.
Que les digo, es muy fácil acusar al juego pero no a la manera en la que este se juega. Los videojuegos son un medio de entretenimiento, no una banca de apuestas. Hoy en día las personas apuestan grandes sumas de dinero en casinos, bancas deportivas y hasta la lotería. Si analizamos bien, la culpa aquí no la tiene Free Fire o ningún videojuego sino el culpable es quien lo utiliza de otra manera.
Los videojuegos son violentos, causantes de tiroteos y mala conducta
Es muy fácil estimado reportero/a elegir lo inofensivo y mal informar a la persona que no está al tanto de que en realidad está sucediendo aquí. Al igual que Free Fire pudo ser cualquier otro juego para dispositivos móviles, en lugar de atacar a los juegos de azar donde dejan a menores de edad jugar y ser corrompidos prefiere poner los ojos de todo el mundo en lo más famoso que existe. Los números de este juego son enormes, son grandes sumas de usuarios diarias de todas las edades que se ponen en un momento libre a jugar un poco, son muchos los jóvenes que hoy en día son jugadores profesionales y lo mejor de todo es que crean contenido de esto para mantener a sus familias.
La educación y la organización inician en el hogar, lamentablemente hoy en día muchos padres/tutores no hacen caso al exceso de tiempo en un videojuego. No solamente podemos acusar a la prensa sino que a la hora de jugar se debe tener cierta medida que un infante no tiene conocimiento de esto, por lo que es necesario que exista un involucramiento desde todos los partidos aquí involucrados.
Recientemente otra noticia ha sido publicada por el periodico El Caribe de República Dominicana, este habla sobre un niño que se suicidó luego de que su madre no lo dejara jugar Free Fire. En el artículo se ve claramente donde no se tiene la causa exacta de lo sucedido pero desde que un videojuego está involucrado ya esa es la causa principal aunque no tuvo nada que ver.
La adicción a los videojuegos es un tema antiguo que aquí en GamersRD hemos tocado varias veces. Incluso se ha catalogado como un trastorno mental por la simple razón de que es difícil para muchos controlar esa “fiebre” o “ganas” de jugar algo super entretenido. Si analizamos personas que terminan una serie de TV de Netflix el mismo día de su lanzamiento deberían ser considerados adictos, ya que entretiene tanto que quieres saber qué pasará en el próximo capítulo y terminas acostado en tu cama a las 4:00 am.
No soy ningún tipo de especialista en el tema pero si una persona con una larga trayectoria en el mundo de los videojuegos y este tema se ha visto a lo largo del tiempo. Siempre es bueno atacar para tener un buen artículo y recibir visitas pero puedo dejar en evidencia que quien escribe estos artículos no tiene idea de sus hijos/as están jugando por igual o peor aún no conocen nada sobre el juego en cuestión.
Para finalizar no todo es color de rosas. La toxicidad que existe en los videojuegos en línea es enorme y la libertad que existe de decirle a otro jugador alguna palabra ofensiva causa rabia e impotencia por lo que siempre es recomendable que siempre exista una limitante con cierto cuidado. Nada es inofensivo pero siempre es bueno tener en cuenta que nos podemos entretener sin hacer daño a nadie y que algo bueno sea visto mal es importante que nosotros prestemos atención para no dañar la imagen.
Turtle Beach es el líder en ventas en headsets y esta vez se les ha ocurrido lanzar un nuevo headset gaming, los Recon 500 con dobles drivers Eclipse de 60MM “Primeros en su tipo” y Turtle Beach garantiza una increíble experiencia de juego con estos nuevos headsets.
El Recon 500 cuenta con una interfaz de audio estándar de 3,5 mm para conectividad multiplataforma con Xbox One, Xbox Series X | S, P 5, PS4, Nintendo Switch, PC y dispositivos móviles compatibles. Realmente la experiencia en las diferentes plataformas ha sido grandiosa, en Nintendo Switch podemos usarlo muy fácil y sin ningún tipo de molestia gracias a el cable flexible que nos da cierta comodidad mientras estamos jugando en el modo portátil en nuestras partidas más exigentes.
¿Qué trae la caja?
Headsets: Headsets para juegos Turtle Beach® Recon ™ 500 Micrófono: Micrófono para juegos TruSpeak ™ Guía: Guía de inicio rápido Pegatina: Pegatina Turtle Beach
Especificaciones
Conexiones: Conexión Jack 3.5: Xbox Series X | S y Xbox One | PS5 ™ y PS4 ™ | Nintendo Switch ™ * y dispositivos móviles * Solo compatible en modo portátil; chat disponible para juegos que admiten la capacidad de chat en el juego. También funciona muy bien con PC: cable divisor de PC de 3,5 mm o 3,5 mm + (se vende por separado) Respuesta de frecuencia del altavoz: 20 Hz – 20 kHz Altavoces Controladores dobles Eclipse ™ de 60 mm con imanes de neodimio Diseño de headsets: Sobre la oreja (cerrado) Material del cojín del oído: Tejido de tejido atlético con espuma viscoelástica Diseño de micrófono: Micrófono extraíble con cancelación de ruido unidireccional TruSpeak ™ Longitud del cable: Cable trenzado de 4 pies / 1,3 m con conexión de 3,5 mm
El sonido es impresionante
Estos nuevos headsets están diseñados con precisión e inyectados con compuesto de madera AccuTune, lo que brinda una acústica mejorada para una imagen de sonido realista. Mientras escuchamos música, es realmente increíble lo que estos headsets pueden brindar ya que podemos darnos cuenta de la calidad que Turtle Beach ha invertido en este producto. Uno de los temas que usualmente uso para probar algunos headsets es el tema de la banda The Smashing Pumpkins – Ava Adore ya que esta canción tiene muchos sonidos y efectos agudos y si un headset o headphone no es de buena calidad fácilmente explota o daña una de las bocinas y con el Recon 500 muestra una calidad de audio inigualable.
En PS5 los Recon 500 se mantienen muy decentes y con gran calidad. Sin embargo, no son compatibles con el audio 3D de la consola pero el tamaño de 60 mm produce un escenario de sonido masivo para una experiencia de juego ultra realista con sonidos muy precisos. En Xbox Series X podemos gozar de una gran experiencia, mientras jugaba Call of Duty: Warzone pude escuchar muy claro los pasos de los enemigos, los disparos, las explosiones y efectos del juego. Mientras en los juegos racing como Forza Horizon 4 se mantiene fiel a los sonidos de los autos y el soundtrack del juego para tener una buena experiencia de juego. En la PC, a pesar de que el Recon 500 no cuenta con conexión USB, tiene una interfaz de audio estándar de 3,5 mm y suena bastante muy bien.
Brindan comodidad a pesar de su calidad de construcción
Sobre la comodidad que brindan estos headsets, puedo decir que son unos de los más cómodos que Turtle Beach ha lanzado. Desde que lo tenemos en nuestra cabeza podemos sentir la gran comodidad que estos brindan ya que vienen con un cintillo que podrás subirlo o bajarlo para acomodar los headsets en tu cabeza sin problemas. También un punto que añade más comodidad a estos headsets es gracias a los cojines de espuma viscoelástica suave envueltos en una tela atlética altamente transpirable que rodean los controladores del Recon 500, lo que permite a los jugadores mantenerse frescos en el fragor de la batalla. La diadema ajustable reforzada con metal de la Recon 500 está diseñado para durar sin dejar de ser liviana y flexible para mantenerse cómoda durante largas sesiones de juego, y el diseño patentado ProSpecs compatible con gafas de Turtle Beach elimina la presión sobre sus gafas para agregar más comodidad mientras juega en caso de que seas un jugador que las use.
El Recon 500 cuenta con un micrófono extraíble con cancelación de ruido TruSpeak y ofrece una comunicación confiable, clara que ayuda a mantener una comunicación limpia con los otros jugadores. En la oreja izquierda viene con un control del volumen y en el centro trae un botón para él silenciamiento del micrófono al alcance de la mano cuando lo necesita y así no tener necesidad de recurrir a la consola o la PC para hacer dicha acción.
Conclusión
Los Turtle Beach Recon 500 son unos headsets para todo tipo de uso y más si eres un jugador que tienes diferentes plataformas de juego y no deseas gastar mucho dinero en comprar varios headsets para cada plataforma. Es compatible con las nuevas consolas de la nueva generación y Turtle Beach ha puesto mucho empeño en estos nuevos headsets para complacer hasta los jugadores más exigentes. Sin embargo, la calidad de construcción pudo ser mejor como también la cancelación de audio del micrófono todavía necesita un poco más de pulido para llegar a otro nivel. En general son unos headsets que valdrá la pena adquirirlos, además el precio de estos headsets es muy llamativo ya que es difícil conseguir en el mercado unos headsets de este precio que sean compatibles con todas las plataformas de videojuegos y ofrezcan una buena calidad de audio si eres de los que te gusta escuchar musica mientra juegas o haces cualquier cosa en la PC o consola. Este review fue realizado gracias al periférico proporcionado por Turtle Beach.
El evento Mimi Tomo ha comenzado en GenshinImpact con muchas recompensas en juego. miHoYo también ha incluido nuevas misiones en el Reino de la diversión. Completa estas nuevas misiones para recibir BEP.
Evento Genshin Impact Mimi Tomo
Los jugadores ahora pueden saltar al Evento Mimi Tomo en GenshinImpact para investigar el Inusual Hilichurl. Según miHoYo, se ha visto a un Hilichurl inusual reuniendo a sus compañeros «en la naturaleza».
El propósito de este nuevo evento es que los jugadores investiguen este asunto en curso y, al hacerlo, pueden ganar varias recompensas.
Únete a la experta en Hilichurl, Ella Musk, y encuentra varios hilichurl que estén dispuestos a comunicarse y recopilar información sobre el paradero del Inusual Hilichurl.
¡Los jugadores deben tener rango 20 o superior para competir!
El calendario del evento se puede encontrar a continuación.
Duración del juego del evento: 2021/05/27 / 10:00 – 2021/06/06 / 03:59 (hora del servidor)
Duración de la misión “The Lost Hilichurl”: 2021/06/06 / 04:00 – 2021/06/08 / 03:59 (hora del servidor)
Consulte la descripción oficial del evento a continuación.
Puede obtener pistas para encontrar el inusual Hilichurl comunicándose con hilichurls que estén dispuestos a hablar.
Cómo Completar
Gracias al sitio web oficial de miHoYo, tenemos una guía sencilla para completar el evento y obtener las recompensas disponibles.
Los pasos oficiales para completar el evento son los siguientes:
Dirígete a las ubicaciones de avistamiento siguiendo las indicaciones en la página del evento.
Puedes encontrar hilichurls que estén dispuestos a hablar en el área de Ubicaciones de avistamiento. Intente comprenderlos con la ayuda de Ella y complete sus comisiones.
Después de completar las comisiones de los hilichurl, revelarán pistas sobre la hora y la ubicación del paradero del Inusual Hilichurl.
Según las pistas obtenidas, dirígete al lugar donde se encuentra el Hilichurl inusual en el momento correcto.
Obtendrás las recompensas correspondientes al derrotar al Inusual Hilichurl.
Consejos
Para encontrar las ubicaciones de avistamiento donde se pueden encontrar hilichurls, diríjase a la página del evento y siga las instrucciones.
Localiza un hilichurl en la ubicación de avistamiento y completa las comisiones que soliciten.
Cualquier frase u oración que no pueda entender del hilichurl, consulta el Handy Handbook of Hilichurlian que es proporcionado por Ella Musk. Dirígete a tu Inventario y luego a Quest para encontrar el manual.
Después de completar las comisiones del hilichurl, dirígete a la ubicación del inusual Hilichurl en el momento especificado por las pistas.
Si se dirige a la ubicación en el momento equivocado, simplemente puede cambiar la hora dirigiéndose al Menú de Paimon> Hora. ¡Derrota al inusual Hilichurl y el evento está completo!
Todas las Recompensas
Una vez que derrotes al Inusual Hilichurl, podrás ganar recompensas como:
Primogemas
Ingenio del héroe
Mora
Linterna bordada: Grandeza elevada
Cortinas bordadas
Pantalla floral: jade y oro
Tambor de los cielos atronadores
Escenario iluminado por linternas: Crescendo
Cortinas de seda: en busca del cielo sanguinolento
Modder ‘Raq’ ha lanzado un mod para ResidentEvilVillage que puede darnos una idea de cómo podría jugar ResidentEvil9.
Como sugiere el título, este mod reemplaza a Ethan Winters con Rose Winters. Ahora bien, si aún no ha jugado el juego, le sugiero que evite el siguiente párrafo.
Entonces, ALERTA DE SPOILER a todos. Al final de Resident Evil Village, Ethan muere y podemos ver a su hija, Rose Winters.
Además, el juego sugiere que los jugadores asuman el papel de Rose para el próximo juego de ResidentEvil. Llamemos, al menos por ahora, a este nuevo juego Resident Evil 9.
Dado que ahora podemos controlar a Rose, podemos tener una idea de cómo podría jugar el próximo Resident Evil.
Lo que también es genial aquí es que puedes usar este mod con el Mod en tercera persona de FluffyQuack. Como tal, puedes hacerte una idea de cómo puede ser un juego RE en tercera persona con Rose como protagonista principal.
Recientemente, EA y BioWare lanzaron la recopilación de la trilogía original de Mass Effect. Como todos los remaster, trae las mejoras gráficas, algunos delos DLC lanzados y mejoras en la jugabilidad. Sin embargo, quiero hablar del porque este juego hizo historia cuando se lanzó en su momento a nivel narrativo. Así que no hablaré cosas como su desarrollo, polémicas, o el juego posterior a esa trilogía.
Las bases jugables
Por allá en el lejano 2007, BioWare, lanzó una nueva IP, Mass Effect, un juego de acción de disparos en tercera persona, además de que se ambientaba en el espacio. Anteriormente, la desarrolladora ya había coqueteado con otro juego ambientado en el espacio, Star Wars Knights of the Old Republic I y II. Estos juegos a diferencia de Mass Effect, apostaban por un componente RPG por turnos, algo así como Dragon Age Origins, lo cual hacía que el juego tuviera un ritmo mas pausado.
Ambos juegos fueron un éxito y una de las cosas que sobresalieron fue precisamente, su narrativa. En KOTOR, se creó un universo anterior a las películas de George Lucas, tan creibles que por un tiempo fueron considerados canon de la franquicia Star Wars. Tenían conversaciones con NPCs y toma de decisiones que repercutían en el resto de la aventura. Esta parte fue la que se tomó como base para llevar la narrativa de ME.
Una galaxia viva
Ya entrando en materia, al inicio del juego, aunque elegimos uno de tres orígenes, el juego nos hace sentir que somos tan solo un simple soldado de la Alianza hasta muy avanzada la aventura. Además dependiendo de nuestras decisiones, los NPC reaccionarán de una manera u otra, incluso complicándonos las misiones. Una vez que nos estemos convirtiendo en el héroe que necesita la galaxia, las cosas mejoran, ya todo el mundo sabe quienes somos y nuestro objetivo.
Parte del encanto de ME era que el universo se compone de una serie de razas alienígenas, además de la humana, que son muy diferentes entre sí. La diferencia no era solo física, también lo son a nivel cultural, donde cada cual tiene una forma de ver el universo. Cada raza tiene su manera de gorbernar, religión, cultura y como comparten con las demás razas.
Somos lo que decidimos
Muchos son los juegos RPG que prometen cambios puntuales en transcurso de la aventura según vamos tomando decisiones, sin embargo, no todos los juegos implementan de la mejor manera lo que decidimos. Muchas decisiones ni las sentimos, otras son vestigiales y otras se olvidan.
En Mass Effect, cada decisión tomada repercute no solo en la aventura en curso, sino a o largo de los tres juegos. Por ejemplo si le perdonamos la vida a un objetivo, podemos encontrarlo en ME2 o ME3, e incluso nos ayuda. Si la decisión no es tan importante para la trama, por lo menos se hace mención del suceso en los demás juegos, ya sea que escuchemos en un noticiario, u otro personaje comente al respecto.
El códice
Por lo general, en los juegos se nos presenta la historia en curso como eje primordial. Sin embargo, cada juego cuenta con un lore más allá de la historia que vivimos. Y que mejor forma de poner en contexto al jugador de toda una historia de como se llegó hasta el momento exacto donde inicia el jugador que con un Códice.
En el códice, tenemos información mas detallada de la cronología de los juegos, desde el descubrimiento más importante para la humanidad, pasando por el nacimiento del protagonista hasta como finalizamos la historia en los juegos anteriores (ME2 y ME3). También se detallan las diferentes razas del universo, sus política, cultura, religión, relaciones etc. Se habla de la tecnología, un aspecto muy importante dentro de un juego o una obra futurista. Todo la información que recibimos tiene base científica, lo que hace que se sienta mas realista el universo de ME.
Conclusión
Para concluir, es cierto que en los últimos años a BioWare no le ha ido tan bien con sus últimos lanzamientos, pero no cabe duda de que saben como construir universo, (literalmente). Lo anterior lo confirmó cuando lanzó a Dragon Age: Origins varios años después. Quizá por eso las relaciones con EA se mantienen firmes a pesar de los últimos batacazos. Lo que sí es que cuando el estudio se lo propone, salen joyas como Mass Effect, al menos a nivel narrativo. Puedes leer nuestro review de Mass Effect: Legendary Edition en su respectivo enlace.
Todo gamer al momento de armar su espacio gaming siempre busca las mejores opciones del mercado. Sin embargo cuando elegimos un mouse gaming pues necesitamos un mousepad gaming para que así nuestro mouse tenga una mejor funcionalidad. SteelSeries tiene un sinnúmero de mousepads gaming QcK de todos los tamaños y gustos.
Sin embargo, anteriormente pudimos realizarle review al SteelSeries QCK PRISM CLOTH 3XL RGB y en esta ocasión tendré la oportunidad de revisar el SteelSeries QcK Large. Los mousepad gaming proveen una superficie que disminuye al mínimo el roce con los pies del mouse facilitando el movimiento, y de esta forma los pies del mouse se desgastan muy poco. Sin embargo, entregan un espacio suficiente para permitir movimientos amplios o con desplazamiento extendido del brazo.
Especificaciones
Material de la superficie: tela micro-tejida Material base: goma antideslizante Dimensiones: 450 mm x 400 mm x 2 mm Bordes: cosido Embalaje: enrollado
También presentan su máximo rendimiento sobre estas superficies, haciendo que los sensores trabajen de forma óptima, con mayor precisión y calidad de lectura de movimiento, y todo esto hace una gran mejora en la precisión increíblemente. Algunos gamers prefieren elegir un tamaño promedio que le permita conseguir lo que desee, pero un punto muy importante a considerar es el tamaño del mousepad sobre todo si eres de aquellos que constantemente se ve forzado a levantar el mouse y reposicionarlo para continuar un movimiento. Mientras más grande sea la superficie del mousepad tendrás mayor espacio para ejecutar tus movimientos y no quedarte limitado. Si usas un sensibilidad baja para jugar, tu opción es un pad grande, si usas sensibilidad alta pues se podría optar por uno más pequeño.
Un mousepad de gran calidad
SteelSeries QcK Gaming Mousepad tiene una gran calidad en su material aunque se siente rugosa ya que al momento que la tocamos sentimos eso en el cuerpo del producto. La parte inferior del SteelSeries QcK Gaming Mousepad está densamente tejida y tiene pequeños puntos como agujeros entre el tejido, el patrón habitual consiste en pequeñas ondas en forma de punta de flecha. SteelSeries se ha enfocado en la construcción de este mousepad para un gran performance, ya que crea una superficie de contacto mucho más suave y pegajosa, lo que da como resultado un agarre increíble y sobre todo si la utilizamos con un mouse de SteelSeries.
En mi caso tuve la oportunidad de probar el SteelSeries QcK Gaming Mousepad con los muse gaming SteelSeries Rival 3 Wireless, SteelSeries Aerox 3 Wireless y el SteelSeries Rival 710. Realmente la experiencia es fenomenal ya que podemos tener un agarre increíble ya que el material está hecho para brindar una gran comodidad al momento que estamos jugando cualquier juego que necesite mucho movimiento.
El SteelSeries QcK Gaming Mousepad aporta control y velocidad sobre el juego, siempre y cuando tengas un mouse gaming que sea de calidad. Es esencial que el mousegaming que uses cuente con un alto grado de sensibilidad, lo que se traduce en la tasa DPI Cuanto mayor sea la cifra de DPI, menos movimientos necesitarás para que se reconozca en la pantalla.
Conclusión
El SteelSeries QcK Gaming Mousepad tiene una gran calidad aunque se sienta un poco extraño el material esto es para darle un mayor agarre a el mouse. Entre mis pruebas pude notar que es un mousepad que esta construido para todo tipo de jugador e incluso este mousepad es un buen producto para los jugadores de eSports. Es fácil de lavar, pero también coge mucho polvo y más si tienes tu setup gaming en un lugar donde el polvo sea un problema. Si eres de lo que buscas un mousepad que no sea tan caro y que pueda adaptarse a las necesidades de tu mouse gaming el SteelSeries QcK será una muy buena opción, sin importar el tamaño de tu preferencia. Estarás recibiendo un producto duradero y con una gran facilidad de lavar y sin desgaste por un gran tiempo. Este review fue realizado gracias al mousepad gaming proporcionado por SteelSeries.
El núcleo del tan esperado RPG del Experiment 101, Biomutant, es un sistema de aura que tiene un impacto en el final del juego.
El sistema de aura es muy parecido a los sistemas de karma que se ven en otros títulos y determina efectivamente si los jugadores han jugado el juego con buenas o malas intenciones.
Según las elecciones que haga un jugador a lo largo del juego, pueden terminar con el final bueno, o «ligero», o con el final malo u «oscuro».
Aquí hay un desglose de lo que sucede si terminas corriendo a través de Biomutant con un aura oscura y obtienes un mal final.
Biomutant Bad Ending Explicado
Después de derrotar a los cuatro Devoradores de Mundos, los jugadores tienen el desafío de luchar contra Lupa Lupin una vez más.
Tu némesis tiene seis etapas diferentes, tres por encima del suelo y las otras tres por debajo.
Al derrotar al jefe, los jugadores pueden perdonarlo o matarlo, lo que, si estás jugando una carrera de aura oscura, probablemente la respuesta sea matarlo.
Después de esto, los jugadores se reunirán con los Sifu de su tribu aliada, quienes querrán destruir el Árbol de la Vida cuando tengan un aura oscura ellos mismos.
En lugar de curar el árbol, las tribus del aura oscura creen que destruirlo borrará toda la vida en el planeta y, por lo tanto, permitirá que la naturaleza se reconstruya en su propio curso.
Una vez que se haya tomado esta decisión, tu, tu tribu Sifu y cualquier otra persona a la que hayas elegido salvar se dirigirán a la nave espacial que está escondida en las profundidades del subsuelo.
Desde allí, se ve a la nave espacial ascendiendo hasta la seguridad del árbol y, finalmente, el planeta se derrumba a su alrededor.
Sin nada para sustentar la vida, los planes de Sifu se han hecho realidad y, teóricamente, la naturaleza puede comenzar de nuevo
Se suponía que Black Widow iba a ser la apertura de la cuarta fase, pero un nuevo Capitán América es un acto difícil de seguir en la última misión de Natasha en el MCU.
Hace un año, el panorama del MCU era muy diferente, ya que Disney y Marvel Studios estaban empezando a barajar las fechas de estreno para adaptarse a los efectos duraderos de la pandemia. Una oleada de decisiones hizo que Black Widow cambiara su estreno del 1 de mayo de 2020 varias veces hasta que la película finalmente se estableció en una fecha, pero no sin dejar un efecto dominó en todo el Universo Cinematográfico de Marvel que incluso James Bond No Time to Die sintió.
El inicio de una nueva fase en el MCU
En un principio, Black Widow iba a dar el pistoletazo de salida a la Fase Cuatro del MCU con una cara conocida y el probado encanto de los Vengadores que todas las películas de Marvel de la última década consiguen lanzar a millones de personas en todo el mundo. El poder estelar de Scarlett Johansson iba a ser el que por fin se beneficiara de pasar tanto tiempo uniéndose a las aventuras en solitario de otros héroes con diferentes grados de importancia en el gran esquema del MCU.
Sin embargo, el destino quiso que fuera diferente y la Fase Cuatro de Marvel tuvo un excelente comienzo gracias a sus recién descubiertos superpoderes de streaming que dejaron a las salas de cine en un segundo plano por un tiempo, y todo vino con que el estudio se vio obligado a dar literalmente la vuelta a su calendario previsto de lo que se pretendía originalmente, ya que se suponía que Falcon and the Winter Soldier, Wandavision y Loki iban a llegar después de Black Widow y no antes.
Wanda ya tuvo su protagonismo en Wandavision
Ya no era Natasha Romanoff la que traía el MCU, ahora era el turno de Wanda Maximoff. Por si la revelación de la Scarlet Witch no fuera suficiente, vinieron dos nuevos hombres que se enfundaron el escudo del Capitán América, y con Falcon and the Winter Soldier haciéndolo ligeramente mejor que la televisión con temática de comedia de Wanda en lo que se refiere a audiencias, atractivo de masas y comerciabilidad, es Black Widow la que ahora parece estar fuera de juego frente a los demás. Y eso sin contar con el encanto de Tom Hiddlestone como Loki.
Aunque ciertamente fue un movimiento comercial inteligente, esto dejó a Black Widow en un pequeño aprieto tras las líneas enemigas. A diferencia de las dos series del MCU, una mirada en profundidad a Natasha Romanoff no es tan emocionante porque -a primera vista- simplemente no ofrece el mismo tipo de potencial para establecer líneas argumentales que durarán los próximos tres años o más debido a que tiene lugar en el pasado, y extrañamente también después de que todos los fans de Marvel la vieran morir en Avengers: Endgame.
Black Widow tendrá lugar después de Civil War
Se supone que Black Widow está ambientada justo después de los eventos de Captain America: Civil War, pero será el mejor escenario que el MCU le ha dado a Natasha para explorar su educación y su complicada naturaleza como espía a la que le han lavado el cerebro. Francamente, hace tiempo que el MCU debería haber dado a una de sus pocas heroínas la oportunidad de protagonizar su propia película, ya que la única otra heroína a la que se le concedió ese honor fue la todopoderosa Capitana Marvel, mientras que Black Widow siempre quedó relativamente inexplorada.
Para ser justos, Natasha Romanoff, Sam Wilson y Loki eran personajes secundarios de héroes más grandes, pero la mayor diferencia entre ellos y Black Widow es que los dos primeros obtuvieron identidades completamente nuevas y mejoradas que solidifican su lugar en el MCU; Mientras tanto, este último ya era un villano en la primera película de los Vengadores, y siempre ocupa un lugar destacado para los fans cuando se les pregunta quiénes son sus personajes favoritos, y eso sin tener en cuenta la poderosa naturaleza de su nueva actuación en la TVA, en la que Loki definirá y fijará literalmente el destino de las numerosas líneas temporales de Marvel.
La competencia de Black Widow es ruda frente a Shang-Chi y Spiderman
Independientemente de que cualquier película de Marvel sea lo suficientemente popular como para que la gente se emocione con ella, Black Widow ha sido colocada en un lugar incómodo dentro de la narrativa del MCU y, sobre todo, en el mundo real. Mientras los números de taquilla siguen luchando, Black Widow representa el mejor producto que el estudio puede ofrecer a los espectadores en este momento como parte de la iniciativa de Marvel para hacer que los fans vuelvan a las salas de cine, pero sólo hasta que Shang-Chi y la leyenda de los diez anillos, Eternals y Spider-Man: No Way Home lleguen a tope hacia finales de año, cuando la vacunación habrá mejorado sin duda aún más las condiciones de las reuniones públicas para los cinéfilos.
Las dos primeras resultan ser, además, películas de Marvel totalmente nuevas y emocionantes, exactamente el tipo de cosas que están destinadas a entusiasmar de nuevo a los fans del MCU con sus películas; mientras que Spider-Man es, sencillamente, el rey absoluto de Marvel y el superhéroe más popular del planeta, dos cosas con las que Black Widow no puede aspirar a competir.
Por supuesto, con el tipo de planificación cuidadosa que tiene el MCU es casi imposible imaginar a Kevin Fiege lanzando a Black Widow sólo por diversión. Tal vez la Yelena Belova de Florence Pugh podría empezar a allanar su camino en el resto del MCU; o tal vez la Condesa Valentina Allegra de Fontaine aparezca en la película para revelar exactamente qué tipo de plan ha estado cocinando durante los últimos 5 años.
Todos esperan una gran película de la heroína favorita de muchos
Si ese es el caso, no cambiará el hecho de que a la heroína femenina emblemática de Marvel de la última década se le repartió una mano de cartas extremadamente desafortunada. Black Widow cuenta con un presupuesto de 200 millones de dólares, una cifra estándar para el MCU en la actualidad, pero las expectativas deberían ser moderadas para el estudio, ya que cualquier acto de apertura que se convierta de repente en la principal cabeza de cartel del verano tiene que rendir con el peso de las expectativas y el hype del público que está a punto de ver algo muy diferente de lo que había previsto en un principio.
Por otro lado, nadie apostaba por que Pantera Negra se convirtiera en el único superhéroe en solitario que compitiera con los Vengadores al completo, así que quizá Black Widow y Taskmaster consigan el mismo tipo de magia para convertirse en el próximo e improbable ganador de Marvel.
Cada cierto tiempo nos llegan IPs nuevas que nos ofrecen experiencias diferentes. Y eso es bueno, teniendo en cuenta que los fans siempre piden nuevos personajes o títulos diferentes de los ya conocidos. Experiment 101 nos presentó en la GamesCom 2017 un trailer dónde una criatura parecida a un mapache/ gato se enfrentaba a otra de mayor tamaño, para luego adentrarse en un búnker y tratar de escapar de ahí. El juego en cuestión se llama Biomutant.
Biomutant llamó mucho la atención de los fans, pero hubo un largo silencio de parte de los desarrolladores. Este año se activó la maquinaria de la información para asegurar que el juego sí tendría un lanzamiento en una fecha programada. Una serie de trailers, gameplays y hasta un homenaje a Star Wars dieron cuenta de que THQ Nordic si lanzaría el juego.
Criaturas mutantes evolucionadas
Según cuenta la trama de Biomutant, el mundo se vio en ruinas asolado por la contaminación del medioambiente gracias a la empresa multinacional llamada Toxanol. Debido a eso, los humanos abandonaron la Tierra en arcas y criaturas parecidas a animales antropomorfos evolucionaron y se colocaron en la cima.
En este mundo, estos nuevos habitantes se reunieron en clanes o tribus para intentar sobrevivir. Un ser llamado Lupa-lupin atemoriza a esas tribus para alimentarse de ellas. Nuestra búsqueda gira en torno a ser más fuertes para tener un enfrentamiento con Lupa-lupin.
Myriad, una de las primeras tribus
A pesar de tener una premisa sencilla, la historia ofrece más de lo que se ve a simple vista. Toda la historia es contada por un narrador, el cual interpreta las conversaciones que tenemos con todos los personajes. De vez en cuando, encontraremos documentos que amplían lo que sucedió antes del desastre.
Puede que en ocasiones las conversaciones nos parezcan sin sentido, debido a la manera de estar contada. Sin embargo, sabremos que sucede la mayoría del tiempo. Tampoco habrán personajes memorables más allá del propio protagonista y uno que otro personaje secundario.
Un mundo sin humanos
Biomutant posee un mundo bastante amplio, con diferentes zonas como son: grandes llanuras, bosques, ciudades en ruinas, plantas nucleares y un largo etc. Obviamente, al ser un mundo muy grande tendremos diferentes medios para recorrerlo como monturas, robots y hasta un ala delta.
Debido a la contaminación, habrán zonas a las que el acceso es limitado por un contador, ya que algunas tienen falta de oxígeno, mucha radiación y zonas de calor. Tenemos una serie de resistencias que son respectivas a las zonas mencionadas, estas resistencias las iremos aumentando para que el contador descienda mucho mas lento. También podemos evitar la contaminación utilizando un robot mecha que sirve además como arma.
Las monturas son de diferentes tipos, para domar una necesitamos unas semillas especiales, las cuales encontramos en nuestros recorridos. Una vez domada, la tendremos a disposición cada vez que queramos mediante un botón. Una vez montados podemos además disparar nuestras armas.
El objetivo principal es aliarnos a todas las tribus del mundo para hacer frente a Lupa-lupin. Cada tribu tiene una manera diferente de resolver sus problemas con las demás, ya que unas de otras son rivales.
Artes marciales y tiroteos
Lo primero a destacar es que crearemos a nuestro personaje con un editor, bastante sencillo, tendremos hasta seis razas para elegir: Primal, Dumdon, Rex, Hyla, Fip y Murgel. Cada una con sus estadísticas propias: Fuerza, Agilidad, Vitalidad, Carisma e Intelecto. Luego de elegir los tributos, elegiremos la clase, como Pistolero, Comando, Psicoloco, Saboteador y Centinela. Cada clase se especializa en diferentes usos de las armas y poseen habilidades propias de cada una.
Dependiendo de la clase y la raza elegida las estadísticas varían, esto hace que cada partida que empezamos sea diferente una de otra. Al subir de nivel podremos elegir que atributo subir, y que talento mejorar. Tenemos las típicas barras de salud y resistencia, esta última se utiliza para los talentos y evasión, y se rellena automáticamente, tal como en Dark Souls.
Otro aspecto de la jugabilidad es que el juego basa su combate tanto con armas cuerpo a cuerpo como con armas de fuego. Por un lado, tendremos diferentes armas a blandir, como katanas, puños de metal, sais entre muchas variedades. Las armas de fuego, podremos tener entre fusiles de asalto, pistola a una mano y hasta lanza clavos. Es una gran variedad de las que elegiremos con las que mejor nos acoplemos. También disponemos de diferentes tipos de atuendos que cambian nuestro aspecto como cascos, hombreras, pantalones y armaduras.
Tiroteos estilo The Matrix
El combate es muy intuitivo, podemos cambiar al instante las armas cuerpo a cuerpo y las de fuego, estas últimas son infinitas y tienen un número limitado en el cargador, necesitaremos un tiempo para recargarlas. Los enemigos tienen una indicación en la cabeza que nos alerta de un ataque, si sincronizamos bien la defensa podemos realizar un contraataque. Por desgracia, la cámara no tiene un botón para centrarnos en un solo enemigo y los que salen del rango de esta tienen vía libre para propinarnos golpes.
Lo mas interesante es que cada arma se puede mejorar y hasta modificar en diferentes partes. A lo largo de la aventura encontraremos cofres y lugares ocultos donde estarán las piezas, partes y equipo. Cada equipo tiene un nivel de rareza, desde común hasta legendario. Depende de que tan curiosos seamos a la hora de explorar. En el menú de pausa es donde podremos crear y modificar las armas y el equipo. Es un sistema sencillo y sin preocupaciones.
Además de las armas, tendremos la adquisición de habilidades o talentos. Las mismas dependen de la clase elegida, que en nuestro caso fue la Psicoloco, una clase especializada en la manipulación de elementos. Como talentos posee bolas de energía, golpes congelantes, manipulación de enemigos entre otras. Es un sistema bastante interesante y muy rejugable por las seis clases que tenemos a disposición.
Biomutant tiene toques de RPG, como obtención de experiencia y subidas de niveles. También los enemigos tienen diferentes niveles, y debemos saber si estamos listos o no para entablar combate con uno que tenga mayor nivel que nosotros. Al subir de nivel obtendremos puntos para obtener nuevos talentos y ser una máquina de matar. Otra características es un sistema dual de Luz y Oscuridad, este sistema permite que con acciones buenas o malas nuestra balanza se decante por una u otra, y dependiendo tendremos acceso a diferentes habilidades exclusiva de cada lado.
Mi Wung-Fu es mejor que el tuyo
Nunca pueden faltar los jefes
Biomutant tiene un sistema de gestión de personaje bastante útil. Tenemos cinco pestañas como son:
Mutaciones: Las habilidades especiales del personaje, entre biogenética y los psipoderes.
Aura: El sistema dual de luz y oscuridad antes mencionado.
Personaje: Pantalla donde vemos las estadísticas y los puntos obtenidos.
Wung-Fu: Los movimientos cuerpo a cuerpo y con armas de fuego.
Ventajas: Son las bonificaciones genéticas y habilidades de cada clase.
También tenemos el sistema de equipo, que tiene también cinco pestañas adicionales:
Inventario: Son todos los objetos, piezas, partes y herramientas que encontramos.
Equipo: Como dice el nombre son las partes de nuestro equipo.
Crear: El menú de creación y modificación del equipo.
Atuendos: Las apariencias que guardemos una vez elijamos el equipo.
Autómata: Un grillo mecánico que nos acompaña y nos da habilidades interesantes.
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Como Biomutant es un juego masivo, lo cierto es que el juego ofrece unas vistas preciosas con su distancia de dibujado. Detalles como el pelaje de los personajes, algunas de sus expresiones, y animaciones en combate son muy fluidas. En los combates algunos golpes tienen un efecto estilo comic, con onomatopeyas de los golpes y movimientos bastante único.
Otros detalles como el agua, partículas de polvo o explosiones están bien logradas y el juego no presenta problemas importantes. El sistema de luces y sombras es muy realista, siendo un gusto ver como la luz del sol se cuela por las ramas de un árbol. También al haber variedad de entornos, las texturas para cada uno son lo que podríamos encontrar en la realidad. Sin embargo, a veces algunas texturas tardan en cargar y no se aprecian ralentizaciones a pesar de los efectos y muchos enemigos en pantalla.
Su apartado sonoro me pareció correcto, las melodías que acompañan cada escena va de acuerdo al momento. Por lo general, es una musicalización relajada que cambia en momentos de acción. Todo eso se acompaña de los bien logrados efectos de sonido como los grillos, pisadas, explosiones entre otros.
El juego viene doblado al castellano, pero solo algunos personajes tienen voz propia, como el narrador y Luz y Oscuridad. Las conversaciones entre personajes son balbuceos al estilo Banjo-Kazooie, aunque con un poco mas de sentido.
Veredicto
Experiment 101 ha dado en el clavo con Biomutant. Es un título de mundo abierto bastante entretenido con cientos de horas por delante. Los combates son bastante divertidos e intuitivos. Su sistema de personalización es muy asequible y amplio. Aunque la historia no es una para recordar, y el enfocado de la cámara inexistente, sigue siendo un título a tomar muy en cuenta.
Nota: Este review fue realizado para PS4 y la copia fue cedida gracias a THQ Nordic.
Apilar piedras es una actividad que cualquier jugador de Assassin’s Creed: Valhalla se ha encontrado en algún momento. Para muchos, estos rompecabezas de apilamiento de piedras son frustrantes y una mierda. Así que, aquí tienes un consejo: lleva un tarro de aceite para facilitar el proceso.
El usuario de Reddit LN404 estaba jugando con un rompecabezas de apilamiento de piedras en Valhalla y decidió llevar un gran tarro de aceite para ver si funcionaba.
Usando el tarro, pudo crear una pila de piedras lo suficientemente alta como para completar el rompecabezas sin tener que equilibrar un montón de piedras más pequeñas.
La reacción de los jugadores de Assassin’s Creed en Reddit ha sido positiva, y la gente ha compartido su entusiasmo por el truco. La gente está teorizando sobre la posibilidad de llevar dos o más tarros de aceite a algunas localizaciones para facilitar el apilamiento de piedras.
Hay que tener en cuenta algunas cosas. En primer lugar, no todas las ubicaciones de las pilas de piedras en el juego están cerca de grandes tarros de petróleo. Así que tendrás que hacer algo de trabajo de campo para esto.
En segundo lugar, aunque podría facilitar el apilamiento, el tarro nunca fue concebido para formar parte de esta actividad y podría tener una física extraña una vez que empieces a colocar piedras en él.
