La apuesta de Capcom por querer hacer la franquicia Resident Evil una buena experiencia multijugador está en nuestras manos, Resident Evil: Resistance es un multijugador asimétrico 4vs1 donde todas las características que conocemos de la franquicia están presentes, en el siguiente review vamos averiguar si realmente este juego vale la pena.

Para los que adquirieron Resident Evil 3 Remake (pueden leer el review aquí) se habrán dado cuenta que también han recibido este otro juego y como podemos ver las ganas de poner esta franquicia en el universo multijugador es bastante extensa. Aunque prácticamente Resident Evil 5 y 6 tienen características cooperativas en este caso vemos algo totalmente diferente.

Pudiera decirse que estamos frente a una versión de zombies al estilo Left 4 Dead donde somos un equipo de 4 jugadores que busca sobrevivir y escapar del mapa resolviendo acertijos, recogiendo balas y municiones pero por supuesto eliminando zombies en una gran cantidad. Todo este proceso de escape debe realizarse dentro de un límite de tiempo específico que podemos aumentar en segundos de manera ligera cuando eliminamos una cierta cantidad de zombies o resolver algún acertijo, lo nuevo en este juego es la habilidad de jugar como uno de los sobrevivientes o como mastermind.

Los sobrevivientes que tenemos disponibles son seis diferentes personajes para elegir (Jill Valentine también se agregará después del lanzamiento), cada uno con sus propias habilidades y armas. Por ejemplo, tenemos a Sandwich Martin quien se especializa en trampas, mientras que el hacker gótico January Van Sant puede meterse con cámaras de vigilancia. También hay una pizca de sabor único de Resident Evil mezclado: los personajes tienen un espacio de inventario limitado, hay un montón de hierbas multicolores para recolectar, y puedes comprar armas y municiones adicionales en cajas de objetos esparcidas por los niveles con la moneda del juego que obtienes en cada nivel.

Como mencionaba hace poco, tenemos un jugador restante y es el mastermind, este tiene la habilidad al estilo Dungeon-Keeper para decidir dónde aparecen las trampas y los zombis. El Mastermind incluso puede controlar monstruos y llevarlo directamente a los Supervivientes. Hay cuatro Masterminds diferentes, que también tienen sus propias fortalezas: Anette Birkin puede aumentar la fuerza de los zombis y recurrir a su marido mutado William Birkin, el nuevo personaje Daniel Fabron puede desatar al Mr. X, y así sucesivamente.

Algo no voy a negarles y es que suena como un multijugador bastante decente, la idea no esta tan mala pero ya tenemos una serie de juegos del mismo estilo por lo que no se ve tan innovador. Las primeras partidas te hacen sentir cómodo, sorprendido y hasta emocionado a la hora de jugarlo pero a lo largo que pasaban las horas la diversión fue acabando, todo se vuelve muy monótono y la verdad hasta cansa. He jugado bastante juegos de supervivencia al menos de este estilo y aunque los movimientos de los personajes son lentos no se pueden comparar con la de los zombies que es bastante desbalanceado.

Así como lo lees, el movimiento de tus enemigos es muy rápido lo que te hace sentir fuera de lugar y sin muchas opciones para sobrevivir. Aparte de que aunque le des el tradicional disparo a la cabeza como en todo Resident Evil y juego de zombies esto la verdad que no es apreciable, absorber muchas balas puede no ser bueno en este tipo de juego aparte de que la jugabilidad es algo tosca a la hora de disparar. Aunque las armas cuerpo a cuerpo si hacen el daño correspondiente el efecto cooperativo se desbalancea porque todos quieren usarlos pero nadie quiere usar los personajes armados.

Otro punto que había comentado más atrás es tu principal objetivo como sobreviviente y es escapar de las instalaciones. Lamentablemente este diseño de niveles es un poco desordenado y bastante confuso, no porque sea difícil escapar sino porque en cierta forma algunos objetivos como encender un elevador o colocar una pieza para abrir una pieza no tienen mucho sentido. Mapas como el Casino parece que cada nivel es realizado de la misma forma y todo parece lo mismo pero los mapas como el Centro de Investigación y el Parque Abandonado si pueden ser un poco “aceptables” dentro de lo que cabe. 

Cada mapa se divide en tres etapas, cada una de las cuales siempre presenta los mismos objetivos. En la primera etapa, los jugadores resuelven un «rompecabezas», que es básicamente una búsqueda del tesoro al azar, la segunda etapa requiere que el jugador mate a un zombi de guardia blindado y luego active algunos terminales de la computadora, luego en la etapa final debe destruir una serie de pruebas. La naturaleza repetitiva de los objetivos del juego hace que todos sus mapas parecen bastante similares, a pesar de sus diferencias visuales.

Encontrar los elementos que necesitas para progresar también puede ser frustrante, ya que no se muestran en tu mapa hasta que estas muy cerca de ellos. Es probable que esto se haya hecho para obligar a los jugadores a dividirse y explorar en lugar de ir directamente de un objetivo a otro en un paquete, pero tenía que haber una mejor solución en este caso ya que si eres aquel que sus amigos no tiene el juego, tener una partida con compañeros al azar resulta estresante. Algo bueno o por así decir interesante es que puedes entrar a cada mapa de manera individual con un modo de práctica para un solo jugador donde puedes familiarizarte con cada rincón y disfrute mucho más esta parte ya que tu mismo puedes crear tu experiencia.

Los gráficos son bastante impresionantes, aunque se nota el bajón de calidad en el gameplay este motor gráfico del juego es el mismo utilizado en los Remakes de Resident Evil 2 y 3 por lo que se les debe dar las de ganar en este sentido. Aunque se sienta realmente extraño tener a otro personaje al lado tuyo disparando junto contigo no es una gran sensación que digamos. 

Lo interesante aquí es que todos quieren jugar como Mastermind y aquí es donde está la clave del juego. Este cara de la moneda es muy especial cuando tomas el control de un poderoso zombie como Mr. X y comienzas a aplastar cráneos. Sin embargo, no esperes ningún tipo de desafío satisfactorio, ya que ambos bandos del juego están bastante desequilibrados. Se hace muy fácil ganar una partida como Mastermind, a menudo obteniendo un rango «S» sin realmente intentarlo, mientras que mi equipo Survivor casi siempre era aniquilado.

Las trampas y los zombis que colocas como Mastermind se asignan a las cartas, y es muy fácil jugar el sistema solo gastando la trampa desechable y las cartas de bonificación desde el principio hasta que tengas una mano llena de monstruos que puedas lanzar sobre tus oponentes de una vez. Hay puntos de acción que se supone que evitan que el Mastermind invada a los Supervivientes, pero se regeneran muy rápidamente, y extrañamente, las trampas marginalmente útiles cuestan mucho más puntos de acción que los zombies por lo que me deja claro que algo no anda muy bien siendo el enemigo.

En conclusión, Resident Evil: Resistance es divertido hasta cierto punto pero lo que más me incomoda aquí es que puede que se desgaste muy pronto ya que solo incluye cuatro mapas y ningún modo de juego adicional. Capcom debería aprovechar esta brecha y agregarle mucho más contenido, ya que cada Survivor y Mastermind deben evaluarse individualmente para adquirir nuevas habilidades, balas y cosméticos, y el proceso es lento. Todas las cosas que desbloqueas se obtienen de cajas de botín al azar, y aunque no puedes comprarlas directamente con dinero real.

Un buen balanceo y algo más de contenido gratuito para el juego creo podría mantenerlo con vida por más tiempo. Sin embargo nunca esta de mas una de mis mejores recomendaciones, con amigos este tipo de juegos suele ser más entretenido y aunque a la larga te resulte aburrido recuerda que vino gratuito con tu versión de Resident Evil 3 Remake y no desperdiciaste tan fácil el dinero.

Este review fue realizado en un PlayStation 4 Slim y la copia del juego fue gracias a Capcom. 

Chrono Trigger, un juego RPG de 1995 desarrollado por Square considerado por muchos como el mejor juego RPG de todos

Ya que lamentablemente la situación que estamos viviendo a nivel mundial nos obliga a mantenernos mucho más tiempo en casa (en mi caso, las 24 horas del día). Pues le hemos estado dedicando mucho más tiempo a nuestros medios de entretenimientos. En mi caso, videojuegos, TV, lectura. Y En GamersRD se nos ha ocurrido introducir esta nostálgica sub categoría a nuestra página: Retro Review. Donde estaremos realizando reviews de juegos que ya cumplieron su ciclo. Comenzaremos con el excelentísimo: Chrono Trigger.

Chrono Trigger, juego RPG originalmente para SNES, desarrollado por Square en 1995, que después pasaría a ser Square Enix. Este es uno de los juegos RPG más populares y mejores valorados a lo largo de la historia. Esto significa que lo encontrarán en prácticamente cada plataforma que quieran.

Square parecía producir constantemente juegos de una calidad altísima para SNES, Chrono Trigger fue uno de ellos. Por muchos, es considerado como el mejor juego RPG de la historia, quizá yo no sea de los que tenga este mismo sentimiento, pero les diré un pequeño secreto: Chrono Trigger aun en dia puede competir contra RPGs de la época… y ser mejor, a pesar de ser un juego que vio la luz en 1995. Es un viaje maravilloso a través del espacio y el tiempo a una tierra que solo La imaginación humana puede alcanzar.

Chrono Trigger presenta una trama fascinante que lleva al jugador a través de las épocas prehistóricas hasta el final de los tiempos. Sigues a Crono y su banda de héroes mientras te enfrentas a lo largo del tiempo para salvar el mundo. Se ejecuta simplemente; no hay teoremas lógicos de viaje en el tiempo aplicado, por lo que todos los aficionados a la ciencia que busquen «precisión», busquen en otro lado, aunque se lo perderán.

Square hace que viajar en el tiempo sea fascinante, y la trama fantástica pero no demasiado compleja del juego te atrapará hasta el final. La simplicidad es lo que mantiene el asombro. Ver el mundo futuro y cómo resulta es impactante y sorprendente en su propio sentido. La ciencia ficción no es mucho mejor que este viaje a través de los siglos.

El elenco de Chrono Trigger está básicamente comprometido con un héroe, un robot, un caballero rana, una mujer de las cavernas, una princesa, un inventor y un mago oscuro. Ninguno de estos personajes recibe la profundidad y el desarrollo de un personaje en un juego como los propios Xenogears de Square, pero Chrono Trigger tiene uno de los personajes más memorables en la historia de los juegos de rol.

¿Tal vez es el diseño de personaje clásico del famoso artista Akira Toriyama? (Si, si, por esto sus personajes guardan tanto parecido con los de Dragon Ball) ¿Quizás son las personalidades distintas que tiene cada personaje? De alguna manera, incluso Crono nunca «habla» (no tiene cuadros de texto pero responde a los personajes), evoca algún tipo de respuesta emocional, y es un protagonista de RPG que no se guardará en la parte posterior de nuestros cerebros. El villano no tiene ningún desarrollo real, pero el desarrollo realmente no es aplicable; Sabrás a qué me refiero si juegas. Square logró inventar un grupo inolvidable de héroes, pero como no puedo precisar exactamente por qué, no puede obtener una puntuación perfecta aquí.

Chrono Trigger ha sido bendecido con una de las mejores bandas sonoras de videojuegos jamás creadas. La creación mágica de Yasunori Mitsuda es una obra maestra. Los temas de los personajes, los temas del mundo exterior, los temas de batalla son todos clásicos. Desde el primer sonido del reloj hasta el último golpe de bocina, es simplemente mágico. La calidad MIDI para un juego SNES es insuperable; No creo que ningún otro juego para la consola tenga mejor música o efectos de sonido.

Chrono Trigger también está bendecido con otro gran regalo: un juego divertido. La capacidad de ver enemigos y poder evadirlos hace que las áreas sean mucho más interesantes de atravesar. El sistema de batalla también es entretenido; Los combos crean batallas interesantes, aunque si se eliminan, es el mismo sistema de batalla básico utilizado en los juegos de rol. El uso de la barra ATB es otra ventaja. Las mazmorras están diseñadas extremadamente bien y no se arrastran con laberintos estúpidos o rompecabezas terribles. Divertido y adictivo, este es el mejor tipo de juego que ofrece el género RPG, y aún puede.

Chrono Trigger probablemente tenga los mejores gráficos en cualquier juego de SNES. Los coloridos sprites, divertidas animaciones de personajes y exuberantes fondos son cautivadores. Los fondos son detallados y llenos de movimiento. Y el uso de la paleta es asombroso; tantos colores, es como mirar una pintura la mitad del tiempo. Las animaciones de batalla son igualmente hermosas, con movimientos fluidos y hechizos de gran aspecto que realmente impulsan las capacidades gráficas de SNES. Es un regalo en 2D hasta hoy dia.

Square hizo otro excelente trabajo de localización para Chrono Trigger. El texto siempre es vibrante, si no demasiado, y rara vez hay errores gramaticales u ortográficos. La única desventaja pequeña y pequeña es que, dado que el juego también estaba orientado a niños más pequeños, el texto realmente no es muy adulto. Eso no es necesariamente malo, pero hubiera sido agradable ver un poco más de lenguaje para adultos.

La queja más grande que la gente tiene sobre Chrono Trigger es que jugarlo y obtener todos los secretos se puede hacer fácilmente en aproximadamente 18-20 horas. Bueno, digo mira el valor de repetición: con múltiples finales, el valor de repetición de Chrono Trigger es el más alto que tiene el género RPG. El control durante todo el juego fue directo, sin problemas de navegación y el movimiento fluido y fluido solo lo hizo más fácil, con el movimiento de ocho direcciones. El juego no es demasiado difícil; solo unos pocos jefes requerían una nivelación y estrategia serias, pero eso realmente no le resta tanto valor a la jugabilidad a menos que esté buscando un gran desafío. Es más una tarea divertida encontrar las historias secundarias secretas para cada personaje y completar las misiones.

Chrono Trigger incluso se encuentra como Top 2 en mi lista de mejores juegos RPG para SNES, quieres saber cuál es el top 1? Entra aquí.

Este fue nuestro primer retro review, de muchos que esperamos llevarles. Contamos con ustedes para sus recomendaciones. ¿Cuál juego retro desearían ver en esta sección?

Para enero 2019, salió al mercado Resident Evil 2 Remake, cosechando muy buenas críticas de parte de público y prensa. Quien diría que en diciembre 2019 (luego de filtraciones) nos anunciarían el Remake de la tercera entrega, llamada en la era de PlayStation Original RE3: Nemesis.

Como fanático de la saga, cuando empecé a jugarlo por aquel entonces, empecé por esa tercera parte, y la verdad que es uno de mis Resident favoritos. Pudimos destacar de RE3 Remake algunos cambios puntuales, como el enemigo principal del juego, que tiene un aspecto diferente (mucho mas aterrador), también la protagonista Jill Valentine y Carlos Oliveira, fueron tuvieron su respectivo cambio de look, mucho mas apegado a la realidad.

Septiembre 28 1998, los monstruos han tomado la ciudad

Muchos somos los que conocemos de cabo a rabo la historia de RE, sin embargo como es costumbre en Capcom con los remakes, la trama sufre cambios importantes, para adaptarla mas a los gustos de ahora.

Entre esos cambios que tiene lo que mas destaca están lo de los personajes, los cuales se ahonda mas en sus vidas luego de la pandemia. Otro punto es que algunos secundarios tienen mas protagonismo, como por ejemplo Carlos Oliveira, el cual en el juego original, tenía una sección de juego, que ahora resulta ser mucho mas amplia.

Otra costumbre de Capcom es que parte de la historia se cuenta a través de documentos que encontramos a lo largo del juego. Muchos de estas cartas y notas cuentan pormenores de algunos personajes, conocidos y anónimos.

Respecto al contexto, recordemos que corría el año 1998 en el juego, y se ha recreado tanto en la ambientación de la ciudad como de todo lo que se usaba en esa época, (armas, automóviles y tecnología). Hay que decir que a novel de adaptación, se ha hecho un buen trabajo de recreación.

Dos días para escapar de Racoon City

En cuanto a su gameplay, es el mismo de RE2 Remake, junto con algunos añadidos mas enfocados en la acción. Para empezar todos conocemos la jugabilidad mezcla entre survival horror y acción de los juegos modernos de ahora. Entre veces, nos sentiremos agobiados por la falta de luz, o esa puerta de aspecto sospechoso que se nota que tiene un peligro detrás. En algunos tramos la munición escacea, mientras que en otros la tendremos a granel.

No se pueden quedar lo acertijos, santo y seña de RE, sin embargo no son tan abundantes como antes, de aquí la afirmación de que su enfoque es mas orientado a la acción.

Disponemos de un inventario limitado, que iremos ampliando según avancemos. Tenemos diferentes hierbas para recuperación de salud, junto con la forma de combinarlas que ya hemos visto a lo largo de la saga. También tendremos diferentes tipos de pólvora para las armas, estas se hacen en el mismo inventario y no en un taller como el juego original, lo que nos ahorra bastante tiempo.

Ahora tenemos un botón para esquivar los ataques de los enemigos y si lo hacemos en el momento justo, tendremos una secuencia a cámara lenta para realizar un ataque enfocado. Hay algunos Quick Time Events, por ejemplo, para sacarnos un zombie de encima y existen trampas ambientales, lo justo para quitarnos de encima a grupos de enemigos.

Los enemigos, han ampliado su membresía. Además de los lentos y renquenates zombies, tenemos a los conocidos cancerberos (Perros), los Drain Deimos, los Grave Diggers, y como no, los Hunters (Alpha y Beta) cada cual mas temible que el anterior. Todos han tenido sus cambios de aspecto y comportamiento.

Némesis

Una de las estrellas del show, lo fue en el juego original e intenta hacerlo ahora, sin duda es el enemigo principal, Némesis. Muchos se preguntarán que significado tiene el nombre, en términos simples quiere decir castigador o vengativo. Y justamente eso es para lo que fue creado el personaje. Para darnos caza y acabar hasta con el último miembro de la unidad S.T.A.R.S.

En el primer juego, el antagonista tenía la maña de aparecer justamente cuando algún acontecimiento importante sucedía, además de hacerlo en otros momentos de manera repentina. Ahora sus apariciones son en ocasiones mas o menos igual, pero también como tipo jefe de nivel, que en un momento puede parecer imparable pero al final está mas diseñado a apariciones guiadas por scripts.

No deja de ser temible, ya que tiene ataques con varias armas pesadas, corre detrás de nosotros, nos taclea, nos puede eliminar con solo tres de sus puñetazos y por si fuera poco tiene un tentáculo con el cual nos atacará también. Además de convertir a los zombies normales en aliados muy peligrosos. Sí que se esforzaron para que sea una amenaza, pero sus apariciones parecen mas bien desaprovechadas en cuanto a hacernos sentir que tenemos un enemigo que puede acechar en cualquier esquina.

S.T.A.R.S

Visualmente el juego vuelve a sobresalir, bien dijimos en su momento que el motor RE Engine, fue la mejor decisión para dar vida a los Resident Evil de esta generación. Los modelos de todos los personajes simplemente geniales, ya dijimos que son mas apegados a la realidad. Sus expresiones faciales al hablar van a tono con lo que dicen.

Visualmente no deja de ser un éxtasis cuando estalla la cabeza de ese zombie al cual le acabamos de disparar. El daño en los enemigos tiene una repercusión tanto en lo visual como en su comportamiento post-ataque. En cuanto al juego de luces y sombras, está específicamente diseñado para que nos sintamos acorralados por no saber que hay mas adelante.

La estética de Racoon City en pleno 1998, está muy bien recreada como ya había mencionado. La ciudad está muy bien detallada, de lo que es una ciudad estadounidense de la década de los 90. Me resultó muy divertido apreciar los carteles publicitarios, esparcidos por toda la ciudad, los cuales presentan muchos guiños a la cultura popular.

Su banda sonora es otro de sus puntos fuertes. Todos los efectos de sonido están muy bien logrados, como esos murmullos de los zombies, el sonido de cada arma individual, nuestros pasos a través de diferentes superficies, y como no esas aterradoras palavbras de Nemesis cuando dice “STAAARSSS”. El juego gana mucho cuando utilizamos auriculares, oye, si ese zombie viene por la derecha… sale por la derecha.

Conclusión

Definitivamente RE3 Remake va a gustar a los fans y neófitos por igual. El lavado de cara le queda como anillo al dedo a un juego que fue bastante bueno. La adaptación de la historia con cambios en personajes y ambientación es otro de sus puntos fuertes. Sin embargo, en comparación a RE2 Remake, resulta mas corto, en incluso se fueron mas por el lado de la acción, que ojo, no es que no tenga sus toques de Survival Horror, que los tienes, pero estaremos mas preocupandonos por mo ser lastimados que de sentir miedo. En cuanto a Nemesis, el cambio le queda genial, si que sus apariciones en ocasiones puede resultar guiada, pero lograron conseguir que sea mas atemorizante que antes.

Nota: Este review fue realizado en la versión de PS4 y el código fue cedido gracias a Capcom

One Piece: Pirate Warriors 4, su anime continua navegando sobre aguas turbulentas luego de unos 20 años de su adaptación de manga y anime. Esto es algo realmente increíble

One Piece: Pirate Warriors 4 es su más reciente adaptación. Su anime está en 925 episodios actualmente y no muestra signos de detenerse en el corto plazo como uno de los animes más populares en todo el mundo.

Debido a esta popularidad, la franquicia ha generado numerosos videojuegos a lo largo de los años que van desde juegos de lucha hasta una versión del género habitual de hack and slash musou con la serie Pirate Warriors. Después de lanzar tres juegos en un lapso de cuatro años, la serie Pirate Warriors tomó un descanso de cinco años fuera de un puerto de Switch, pero ahora Bandai Namco y Omega Force se han unido nuevamente para One Piece: Pirate Warriors 4.

Tambien pueden leer nuestros reviews de: One Piece Unlimited World Red y One Piece: World Seeker.

Al igual que con las entradas anteriores de la serie, One Piece: Pirates Warriors 4 tiene algunos modos de juego diferentes, con Dramatic Log que sirve como el modo de historia principal del juego. Dramatic Log se divide en diferentes capítulos basados ​​en los arcos de la historia de One Piece, con niveles encontrados dentro de cada uno de ellos que ayudan a mover la trama en ese arco de la historia. Para alguien que intente experimentar la serie por primera vez y piense que va a tener el impacto completo de la historia aquí, probablemente desee buscar otro estilo de juego de One Piece que se centre más en un arco particular.

Una vez que selecciones un escenario para jugar en Dramatic Log, se te proporcionará exactamente el tipo de configuración que esperarías de este estilo de juego. El principio te hará jugar como el protagonista Luffy D. Monkey, pero jugarás como muchos otros personajes en el camino. Después de ser colocado en el área de apertura, debes eliminar oleadas de enemigos que eventualmente conducirán a un mini-jefe más fuerte como enemigos que aparecen. Algunos de estos son líderes de esa área específica, mientras que otros se nombran enemigos que están más relacionados con la historia. Además de la condición principal de victoria, también puedes recorrer el mapa y tomar el control de diferentes territorios, pero debes asegurarte de que tus aliados no mueran mientras lo haces.

El juego también es exactamente como te puedas imaginar, donde tienes algunos botones de ataque que presionarás constantemente a medida que derribes estas olas de enemigos.

Cada personaje tiene cuatro movimientos especiales a los que puede acceder en la batalla, con la posibilidad de elegir los cuatro que desea que tenga ese personaje. Se accede a ellos en la batalla manteniendo presionado R y presionando uno de los cuatro botones, lo que hace que sea muy fácil de lograr. Sin embargo, cada uno tiene un medidor de enfriamiento, así que prepárate para esperar un poco después de usarlo cada vez.

Estos movimientos especiales también son muy útiles contra los enemigos más fuertes en el juego gracias al sistema basado en defensa con escudo. Si bien puedes destruir ejércitos de enemigos básicos, los enemigos más fuertes pueden resistir un poco más. Este es especialmente el caso con algunos jefes en el juego, ya que tienen un escudo que tienes que romper para poder dañarlos.

Los jefes normales pueden ser lo suficientemente difíciles, pero One Piece: Pirate Warriors 4 introduce algo nuevo en la serie con el Modo Titán para ciertos jefes. El modo Titán se utiliza con ciertos jefes que son mucho más grandes que otros enemigos de tamaño real que enfrentas. Estos enemigos no pueden ser atacados directamente, ya que incluso su escudo no puede agotarse por medios normales.

En cambio, tienes que utilizar tu movimiento Power Dash para esquivar sus ataques y ataques mientras aún están a mitad de ataque. Al hacer esto, puedes ayudar a eliminar su escudo con el tiempo y luego ser capaz de atacar finalmente, el indicador de salud real del jefe gigante.

También puedes seguir sacando su escudo para acabar con ellos, lo cual es una característica única. Sin embargo, el único inconveniente del Modo Titán es que realmente puede prolongar algunas de estas peleas de jefes mucho más de lo que parece que deberían ser.

Estas batallas contra jefes también pueden comenzar a sufrir debido a la decepcionante combinación de cámara y bloqueo del juego. La cámara en sí no es horrible, ya que puedes controlarla fácilmente con el stick analógico correcto. Sin embargo, el problema es cuando se trata de atacar a los enemigos más poderosos, como los jefes. Parece que la cámara nunca puede rastrear al enemigo bloqueado correctamente, y a menudo lo deja completamente fuera de la vista hasta el punto en que siente que ya ni siquiera está bloqueado. Esto hace que se convierta en un caso en el que sientas que estás luchando contra la cámara más que contra los propios jefes, lo que nunca es bueno.

La lista de personajes más grande de la serie con más de 40 personajes jugables.

La lista de personajes jugables puede comenzar un poco pequeña en One Piece: Pirate Warriors 4, pero crece exponencialmente a medida que juegas. Estás limitado por quién puedes jugar como en Dramatic Log por razones de historia, pero para eso es Free Log. Este es el modo más abierto que juega igual con las etapas exactas de Dramatic Log, pero sin una historia principal que lo rodee. Aquí es donde se puede acceder al grupo completo de diferentes personajes, con el juego con la lista de personajes más grande de la serie con más de 40 personajes jugables. Se han eliminado algunos personajes del tercer juego de la serie, pero están compensados ​​con nuevos personajes en los arcos de la historia de Dressrosa y Whole Cake Island.

Esta última iteración también presenta lo que se conoce como Treasure Log, que es algo comparable al Dream Log y similares del pasado. Dentro de Treasure Log, seleccionas episodios para jugar que pueden subir de nivel en dificultad a medida que pasa el tiempo. Aquí es donde entra en juego el nivel real de habilidad en el juego, lo que puede requerir que solicites ayuda de otros en línea.

En lugar de tener su propio modo en línea o algo así, One Piece: Pirate Warriors 4 ofrece juegos en línea en cada uno de los modos disponibles en el juego. Esto se puede hacer fácilmente desde la pantalla de selección de misión dentro de cada modo, donde puedes reclutar a otros en línea o unirte a una sesión existente. Esto no es necesario de ninguna manera para aquellos que prefieren jugar en solitario, pero es una pequeña característica agradable que funciona sin problemas.

One Piece como franquicia trató de ser un poco más ambicioso con One Piece: World Seeker del año pasado para mezclarse en la mejor recepción, mientras que ahora vuelve a la opción más segura con el regreso de la serie Pirate Warriors. Al igual que con la mayoría de los juegos de estilo musou, la jugabilidad en One Piece: Pirate Warriors 4 es en gran medida la misma que golpeas a las hordas de enemigos, aunque los nuevos jefes del modo Titan son una nueva arruga interesante para la serie. Sin nada que realmente lo separe del resto del paquete, One Piece: Pirate Warriors 4 sigue siendo un buen juego, aunque solo los fanáticos de la serie realmente disfrutarán.

One Piece: Pirate Warriors 4 es otra entrada de acción pesada en la serie spin-off que proporcionará a los fanáticos de la serie una experiencia divertida por un tiempo antes de comenzar a sentirse muy monótono como resultado de la falta de algo especial para diferenciarse de otros juegos en el género.

Este review fue realizado gracias a una copia para Nintendo Switch proporcionada por Bandai Namco.

Los tiempos han cambiado mucho, cuando algo era un lanzamiento esperado por muchos en la industria de los videojuegos hoy en día se ha convertido en algo súper casual. Este es el caso de Bleeding Edge, la nueva apuesta de Ninja Theory por querer traer una nueva y fresca esencia a nosotros.

En el pasado E3 2019 el juego fue anunciado, no todos entendíamos al principio de que se trataba hasta que un gameplay fue mostrado. Bleeding Edge es un híbrido del género MOBA (Smite por ejemplo) con una mezcla en tercera persona pero con el posicionamiento de la cámara bastante cómodo. Esta mezcla también incluye pinceladas de Paladins o el mismo Overwatch pero le falto ese sazón para poder tener ese éxito que muchos quisiéramos.

Cada género en el mundo de los videojuegos se adapta al tipo de persona, muchos aman la táctica y en este caso Bleeding Edge lo necesita bastante ya que deja de ser un típico juego de disparos al estilo lobo solitario ya que cada personaje tiene su uso específico ya seas Daño, Ayuda o Tanque. El sistema de juego en sí es divertido y el talento de Ninja Theory brilla a pesar de los problemas que tiene el juego, pero es evidente que no había nadie con suficiente peso en el equipo para darle ese toque especial que necesita el juego y hacerlo más competitivo.

Pudiese compararlos como dije anteriormente pero tambien seria tratar de poner el juego en un bloque de categoría que en cierta forma sería injusta. Tenemos los peleadores y no héroes como muy buenas habilidades como Overwatch o hasta el propio Battleborn (que pocos conocen) pero Bleeding Edge es mas enfocado en el ataque cuerpo a cuerpo, lucha contra lucha y no es otro shooter para que no se confundan.

Hay clases de daño que se especializan en daño constante, habilidades de área de efecto, ataques a distancia y también personajes de tipo asesino diseñados para lanzarse y acabar con un enemigo que pretenda huir. Las clases de tanques sacrifican algo de daño para mayor supervivencia y los personajes de apoyo mezclan la curación con algún tipo de utilidad de ataque que no es para nada útil. Independientemente de tu elección, similar a los MOBA, los jugadores que quieran realmente ser los héroes y atacar solos morirán mucho más fácil.

Si combinamos bien un equipo de buenos peleadores más la comunicación perfecta en el juego te hará la partida fácil y sacaras mucha ventaja. Hay suficiente variedad dentro de los estilos de juego para satisfacer el gusto de la mayoría de los jugadores. Como todo juego existen sus personaje OP (muy poderosos) que necesitan mucha atención como es el caso de Buttercup es mi favorito hasta ahora y es un personaje que ha aparecido en gran medida en trailers e imágenes promocionales.

Es capaz de cazar a los jugadores que escapan con su cadena tipo Roadhog y prepararlos para más daños con un poderoso combo que derriba a los jugadores para recibir más daño. Su capacidad para aturdir y ralentizar a los enemigos permite que otros personajes más frágiles pero más fuertes usen sus habilidades para realmente hacer daño.

Mi problema principal con este tipo de multijugador es que el trabajo en equipo es absolutamente esencial en Bleeding Edge. Realmente quiero decir esto cuando digo: hay pocos juegos que he jugado en esta generación, o tal vez alguna vez, que valoren tanto el trabajo en equipo y es que literalmente si te toco un equipo poco experimentado en cómo funciona la mecanica mejor date por vencido.

En un juego como Overwatch, dependiendo del mapa, un jugador que usa un personaje de alta habilidad como, por ejemplo, Widowmaker o Tracer, puede hacerle la vida imposible a los jugadores promedio y llevar a un equipo incluso frente al trabajo en equipo a la victoria. Lo mismo ocurre con juegos como League of Legends o Smite. El sistema de juego consta de un 4v4 pero en este uego un mejor jugador saldrá a la cabeza en una pelea 1v1, pero en el momento en que es un 1v2, hay poca probabilidad de salir con vida de este encuentro por mas que sepas usar tu personaje.

El equipo que mejor sepa comunicarse, ganará.

Entiendo que se ve muy lindo cuando lo escribo aquí y no lo viven en plena partida pero es que  asegurarse de que el trabajo en equipo se recompense adecuadamente y que el combate sea divertido y se destaque es la parte difícil y Bleeding Edge lo logró. El problema es que el sistema de soporte en torno a este juego central está muy poco desarrollado y mucho de lo que el juego hace bien es opacado por lo malo que tiene.

Mi principal problema con este juego es que no existe un lugar para poner a los que buscamos ganar partidas, jugar tácticos y demostrarles a nuestros enemigos lo competitivos que somos. Estamos todos mezclados y muchos de esos jugadores que me tope siquiera usan micrófono para darnos soporte mutuo, al final de cuentas aquellos jugadores que tienen las ganas de perder el tiempo y jugar por jugar están ligados con aquellos que de verdad están entendiendo la jugabilidad y saben hasta qué tipo de daño hacen con su personaje.

Si bien el ranking aparentemente está en camino, es algo que debería haber estado en el juego desde el principio, incluso si está atenuado para asegurar a los fanáticos que no se mantienen al día con las noticias de los juegos que se mantengan allí si eso es algo que esperan, no pasará mucho tiempo después que publique este review para que la voz se corra de que el juego es un completo desastre en cuanto a esto, por lo que entiendo que deberían apresurarse lo más pronto el resolverlo.

La composición del equipo es absolutamente crucial en Bleeding Edge y, a partir del lanzamiento, no hay forma de hacer cola en un rol. Espere a menudo ser la persona que tiene que aguantar y jugar como un personaje de apoyo más de lo que le gustaría si le importa ganar porque si nadie más lo hace, y el otro equipo tiene su actuación juntos y eso se puede considerar como una partida perdida por completo.

En el lanzamiento, solo hay dos modos de juego basados ​​en objetivos: puntos de control y Power Collection repartidos en un pequeño puñado de mapas. Los mapas son ciertamente interesantes y presentan peligros como trenes, trampas de choque y cohetes que interferirá en el combate habitual con resultados divertidos, pero jugar los mismos modos de juego en los mismos mapas se vuelve repetitivo rápidamente.

La lista de personajes también es pequeña, solo 11 en el lanzamiento, y cuando lo combinas con la falta de mapas y tipos de juegos, no pasará mucho tiempo antes de que hayas visto todo lo que Bleeding Edge tiene para ofrecer en el lanzamiento. Si no se enamora instantáneamente del estilo de combate de Bleeding Edge, realmente no hay otra razón para quedarse cuando hay mucha otra competencia mejor desarrollada.

Bleeding Edge tiene la base de un gran juego centrado en el equipo, pero Ninja Theory no debería haber lanzado el juego en este estado tan básico. No puedo evitar sentir que este lanzamiento es una versión beta maquillada que terminará frustrando rápidamente a todos menos a los fanáticos más leales (si es que los consiguen).

En conclusión, para un juego como este, en 2020 las caracteristicas que mencione hace poco son vitales para que pueda alcanzar el máximo potencial y así poder incluirse como un fiel competidor. Con un mercado lleno de juegos de este género se hará difícil que puedan ganar terreno sino hacen algo rápido. Bleeding Edge tiene características competitivas pero la mezcla de todo tipo de jugadores para este género lo hace aún más catastrófico, es como la matemática básica que todos deberían saber y parece que a nuestros amigos de Ninja Theory se les pasó por alto esta parte.

Es “jugable” e interesante para probarlo un rato. El juego forma parte de la biblioteca de Xbox Game Pass, lo que para muchos no será difícil ponerlo a descargar y darle una probada. Por lo demás es probable que en unos meses el soporte mejore y agreguen todo lo que la comunidad está exigiendo ahora mismo porque de lo contrario este será otro juego como Gigantic que hoy en dia estan en el sótano.

Este review fue realizado en un Xbox One S y el material para el review fue facilitado por Microsoft.

Saints Row IV: Re-Elected. Los Saints regresan, si en un nuevo port, pero ¿Es este mejor?

Saints Row puede haber comenzado como un aspirante genérico a Grand Theft Auto, pero en la tercera entrada se convirtió en el sandbox de mundo abierto más extraño y absurdo del mercado. Si alguna vez hubo una historia de una franquicia que se hizo famosa y se forjó una identidad única para sí misma, entonces la querida de Volition se lleva la corona. Han pasado siete años desde que salió Saints Row IV, y la falta de un nuevo título no ha pasado desapercibido.

Mientras tanto, hemos tenido una multitud de relanzamientos, ports de próxima generación y DLC para ayudarnos, pero el port de Saints Row: The Third para Nintendo Switch del año pasado dejó un sabor notablemente ácido en muchas bocas. Llamarlo mal optimizado solo cubre la mitad de la factura: el juego se ejecutó bastante mal en modo acoplado y ya será mejor no entrar en detalles.

Una vez que Volition confirmó que un port de Saints Row IV: Re-Elected llegaba al Switch, las preocupaciones se plantearon con justicia. ¿A esta excursión le iría tan mal como a The Third? Si bien Volition atendió ese triste port y lo mejoró con el tiempo, el estado inicial del juego dejó a muchos desconfiados. Es entonces con gran placer que puedo informar que Saints Row IV: Re-Elected está en un estado mucho mejor que The Third en el lanzamiento, aunque no todo es perfecto.

Definitivamente de Saints Row IV: Re-Elected da una mucho mejor primera impresión. Para los no iniciados, Saints Row IV: Re-Elected se lleva a cabo poco después de los eventos de The Third, y el líder de la pandilla de The Saints se graduó de celebridad a presidencia. Así es: usted es el presidente de los Estados Unidos y Keith David es su vicepresidente. Si esa frase por sí sola no te ha dado el tono irónico de la franquicia de Saints Row, entonces la primera misión ciertamente lo hará, mientras montas un misil nuclear en la estratosfera con «I Don’t wanna a Miss a Thing «, suena de música de fondo. Esto es algo que no se ve o mejor dicho, escucha en cualquier juego.

El port de Nintendo Switch no incluye nada nuevo en términos de contenido. Este es, en general, el mismo lanzamiento que hace cinco años cuando Re-Elected llegó a PlayStation 4 y Xbox One (incluidos todos los DLC posteriores al lanzamiento), y eso está bien. Aquí hay cientos de horas de actividades y coleccionables para disfrutar, y la experiencia básica sigue siendo excelente. Si quisieras jugar un sandbox de mundo abierto en tu Switch que de alguna manera descubriera una forma de convertir la estupidez en un arma, entonces te espera una sorpresa.

Los problemas de rendimiento pueden ignorarse de alguna manera si son poco frecuentes, pero el retraso entre pantallas de carga podría convertir nuestra experiencia en algo menos gratificante. Esto es en gran medida lo que sucedió con el port de Nintendo Switch de Saints Row: The Third, un port que se rompió de muchas maneras, pero que se volvió completamente imposible de reproducir debido a una cantidad obscena de retraso en pantallas de carga que plagó cada acción que intentaste hacer.

Apuntar, conducir y correr a la velocidad del sonido es ágil y receptivo, y nunca sentí que estaba luchando contra el juego cuando intentaba ejecutar un comando. Saints Row IV es un frenético sandbox de destrucción, por lo que cualquier tipo de retraso puede conducir a la muerte y la frustración. Ni una sola vez mientras jugaba en el port pensé para mí mismo, «sí, este es The Third de nuevo». Un cumplido poco convencional, claro, pero cierto.

Lo mismo puede decirse del rendimiento general. Saints Row IV: Re-Elected para Nintendo Switch se ha beneficiado de algunos de los ajustes de Volition y la compañía tuvo que formar parte del jurado en The Third solo para que ese port sea jugable, haciendo que este último intento de llevar a los Saints al híbrido de Nintendo sea en gran medida un éxito. Hay una resolución dinámica activada por defecto que ayuda a reducir parte de la carga y a estabilizar las velocidades de fotogramas, e incluso algunos controles de movimiento moderados para cuando haces zoom para disparar.

Eso no quiere decir que el rendimiento sea perfecto: el modo acoplado palidece en comparación con el juego portátil, al igual que Saints Row: The Third for the Switch. El rendimiento en el modo acoplado no es tan atroz, claro, pero se dobla bajo la presión cuando cargas la pantalla con explosiones, explosiones súper potentes de efectos de fuego pesado de partículas y caos desenfrenado. La experiencia sigue siendo eminentemente jugable, aunque la desaceleración es notable. No es tanto que detenga el juego, pero cuando optas por volverte loco, el juego tendrá dificultades para seguir el ritmo mientras está enchufado a un televisor.

Creo que esto tiene que ver en gran medida con los límites inferiores de la resolución dinámica que se establece en 720p mientras está acoplado. Simpatizo con el deseo de Volition de mantener las cosas claras, pero como hemos visto con otros ports de mundo abierto, reducir la resolución a 540p en el port es una compensación justa cuando la velocidad de cuadros no puede mantener treinta cuadros por cuadro segundo.

También es por eso que siento que en modo handheld funciona mejor: el juego caerá hasta 480p, lo que en la pantalla más pequeña de Nintendo Switch no es tan evidente cuando estás ocupado haciendo llover el Infierno sobre los invasores Zin (Solo te darás cuenta en las cinematicas). El juego puede tartamudear en ocasiones, incluso en la computadora de mano, y el marco errante o dos caerán, pero estos momentos se sienten raros en comparación con el acoplado.

Por supuesto, si no te importa reproducir una presentación de diapositivas, puedes acceder a las opciones y desactivar la escala de resolución, pero las imágenes más nítidas de ninguna manera justifican el éxito del rendimiento. Eso se debe a los cortes y cortes gráficos que Volition tuvo que hacer para que Saints Row IV: Re-Elected incluso funcionara en Nintendo Switch. De ninguna manera es el port más feo, pero las texturas de baja resolución, los mapas de sombras, la falta de suavizado de calidad y las distancias de extracción cortas hacen que cualquier ganancia en fidelidad sea deshabilitada, al deshabilitar la escala de resolución dinámica fugaz. Incluso hay una opción de grano de película que se puede ajustar si deseas enmascarar algunas de las ediciones gráficas, pero es mejor servir a los posibles compradores dejando solo la opción de resolución dinámica.

En mi humilde opinión, en modo acoplado es lo suficientemente competente como para disfrutarlo, pero el modo handheld es la verdadera estrella del espectáculo aquí. Sabiendo muy bien que allí es donde la fuerza de Nintendo Switch reside en los ports de terceros, es una buena concesión, aunque aquellos que prefieren jugar en el port pueden verse molestos porque el rendimiento no es mejor. Estamos hablando de un juego de cinco años en este momento (siete, si no tienes en cuenta el relanzamiento de re election), así que me aventuraría a adivinar la mayoría de las personas que quieren jugar Saints Row IV en su TV tener una mejor alternativa en la casa. Pero, si digo que de todos los ports de Nintendo Switch, nunca recomendaría ninguno de ellos: si solo te importa el rendimiento de la consola, por supuesto, hay opciones superiores disponibles.

Lo que diferencia a un port Switch sólido de un mediocre es el atractivo de la portabilidad.  Saints Row IV: Re-Elected se desempeña bastante bien mientras está en modo handheld y sufre pocos problemas cuando se lleva a cabo, lo que significa que el port tiene una mano completa para jugar. Los propietarios de Nintendo Switch pueden disfrutar fácilmente de las travesuras completamente absurdas con poco de qué preocuparse, y con la abundancia de contenido de calidad que se ofrece, es un port fácil de recomendar.

Este review fue realizado gracias a una copia proporcionada por Deep Silver.