Elon Musk anunció que Grok 4, la última versión del modelo de inteligencia artificial desarrollado por xAI, ha alcanzado un hito sin precedentes: resolver problemas de ingeniería avanzada que no tienen respuestas disponibles en internet ni en libros.
Durante una transmisión en vivo el 10 de julio de 2025, Musk destacó que esta capacidad convierte a Grok 4 en una herramienta revolucionaria para ingenieros y científicos. La IA, entrenada en el supercomputador Colossus con 200,000 GPUs, promete transformar sectores técnicos con soluciones innovadoras.
Grok 4 se distingue por su capacidad para razonar a nivel de posgrado en diversas disciplinas, incluyendo matemáticas, física e ingeniería. Según Musk, el modelo puede identificar errores en preguntas técnicas, corregir ambigüedades y ofrecer respuestas precisas incluso en escenarios donde la información es escasa. Esta habilidad se debe a su enfoque en el razonamiento de primeros principios, lo que le permite generar soluciones originales. Además, Grok 4 incluye una variante avanzada, Grok 4 Heavy, que utiliza múltiples agentes de IA para abordar problemas complejos con mayor precisión.
La nueva IA no solo procesa texto, sino que también maneja imágenes y voz, lo que amplía sus aplicaciones en campos como el diseño de cohetes y la electroquímica. En demostraciones recientes, Grok 4 resolvió problemas matemáticos avanzados y generó contenido visual, mostrando su versatilidad. Musk afirmó que la IA está cerca de descubrir nuevas tecnologías, un logro que podría materializarse antes de finales de 2025. Este avance posiciona a xAI como un competidor líder frente a OpenAI y Google en la carrera por la inteligencia artificial.
Grok 4 is the first time, in my experience, that an AI has been able to solve difficult, real-world engineering questions where the answers cannot be found anywhere on the Internet or in books.
La comunidad tecnológica ha reaccionado con entusiasmo, aunque algunos expertos advierten sobre la necesidad de garantizar la seguridad y transparencia en el uso de Grok 4. La integración del modelo en la plataforma X y su disponibilidad inmediata a través de suscripciones han generado expectativas sobre su impacto en la industria. Con planes para lanzar versiones especializadas en codificación y generación de video, Grok 4 promete seguir rompiendo barreras en la resolución de problemas técnicos complejos.
YouTube, la plataforma líder de videos en línea, anunció que eliminará su página de «Tendencias» en las próximas semanas, una decisión que marca el fin de una función presente desde 2015.
Este cambio responde a la evolución en los hábitos de consumo de los usuarios, quienes ahora descubren contenido viral a través de recomendaciones personalizadas, búsquedas y otras plataformas como TikTok. La página, que destacaba videos populares en categorías como música, juegos y películas, será reemplazada por listas de éxitos específicas por categoría, según informó la compañía.
La página de Tendencias, conocida por mostrar el «pulso» de lo más visto en YouTube, ha perdido relevancia en los últimos cinco años debido a la menor cantidad de visitas que recibe. Los usuarios ahora prefieren explorar contenido a través de las recomendaciones algorítmicas de la plataforma o la pestaña de Shorts, que superó los 70 mil millones de vistas diarias en 2024. YouTube planea potenciar sus YouTube Charts, que clasifican videos, podcasts y avances de películas, para ofrecer una experiencia más organizada y adaptada a los intereses de los espectadores.
Este cambio también responde a críticas de creadores de contenido, quienes señalaron que la página de Tendencias favorecía a cuentas de marcas que publicaban avances de películas o clips de televisión, en lugar de reflejar lo verdaderamente popular entre los usuarios. Para los creadores que usaban esta sección como inspiración, YouTube sugiere utilizar la pestaña de Inspiración en YouTube Studio, que ofrece ideas de contenido generadas por inteligencia artificial. La plataforma busca así priorizar la autenticidad y la calidad en su ecosistema de videos.
La eliminación de la página de Tendencias refleja el enfoque de YouTube en adaptarse a un entorno digital en constante cambio. Al centrarse en recomendaciones personalizadas y listas de éxitos especializadas, la plataforma espera mejorar la experiencia de sus usuarios y creadores. Este movimiento también subraya la creciente influencia de formatos como los Shorts y la importancia de la inteligencia artificial en la curación de contenido. La comunidad de YouTube ya debate el impacto de esta decisión en las redes sociales, mostrando tanto apoyo como nostalgia por la página que pronto desaparecerá.
Con profundo pesar, el mundo del entretenimiento despide a James Carter Cathcart, un talentoso actor de doblaje que dio vida a personajes icónicos del anime Pokémon. Falleció el 8 de julio de 2025 a los 71 años, tras una valiente batalla contra el cáncer de garganta, diagnosticado en 2023.
Su legado, marcado por su versatilidad y carisma, permanecerá en el corazón de millones de fanáticos que crecieron con sus interpretaciones.
Cathcart comenzó su carrera en Pokémon en 1998, prestando su voz a Gary Oak, el rival de Ash Ketchum, en el episodio piloto. Tras el cambio de 4Kids a The Pokémon Company en 2006, asumió roles principales como el Profesor Oak, James y Meowth del Equipo Rocket. Su habilidad para dotar a cada personaje de una personalidad única, combinada con su humor y calidez, contribuyó al éxito duradero de la franquicia. Además, participó en otros animes como Yu-Gi-Oh! y Sonic X, dejando una huella imborrable en la industria.
En sus últimos años, Cathcart enfrentó el cáncer con determinación, retirándose del doblaje en 2023 tras finalizar su trabajo en Pokémon: Ultimate Journeys. Su colega, Erica Schroeder, lo despidió en redes sociales, destacando su bondad y talento. Los fanáticos han expresado su dolor y gratitud, recordando cómo sus actuaciones dieron vida a momentos inolvidables de su infancia.
Rest in Peace James Carter Cathcart, the original voice of Gary Oak – and later James, Meowth and Professor Oak. pic.twitter.com/X8AcLQt1jN
— Bulbagarden – The original Pokémon community (@Bulbagarden) July 10, 2025
El impacto de James Carter Cathcart trasciende generaciones, y su voz seguirá resonando en las aventuras de Pokémon. Su partida deja un vacío, pero su legado como un artista excepcional y una persona querida perdurará. Desde su primera aparición hasta su última, Cathcart fue un pilar del universo Pokémon, y su memoria vivirá en cada episodio.
El último videoclip de Travis Scott, 2000 Excursion, ha desatado una tormenta de especulaciones entre los fans de Grand Theft Auto. En el minuto 3:56 del video, aparece un automóvil con una placa que dice «GTA6 VI6», un guiño innegable al esperadísimo juego de Rockstar.
Aunque la referencia podría ser simplemente un homenaje casual, la comunidad ya especula con posibles colaboraciones del rapero en el título.
Las teorías van desde que Scott tendrá su propia emisora de radio (como han hecho otras celebridades en entregas anteriores) hasta que aparecerá como personaje secundario. Algunos incluso bromean con que el «VI6» en la placa sugiere que el artista ya está emocionado por GTA 12. Lo cierto es que Travis no es ajeno al mundo gamer: en 2020, su concierto virtual en Fortnite rompió récords de audiencia, demostrando su potencial para experiencias interactivas.
El cameo se suma a otra confirmación musical: T-Pain reveló que participará en GTA VI, aunque Rockstar le pidió que dejara de hacer roleplay en servidores de GTA V como NoPixel para evitar conflictos.
Mientras Rockstar mantiene su habitual hermetismo, estos detalles alimentan la máquina de teorías más activa de la industria. Con cada pista, la espera para el lanzamiento en 2025 se hace más intensa. ¿Será Travis Scott la próxima estrella en aterrizar en Vice City?
NetEase ha decidido que este verano en Marvel Rivals será caliente, muy caliente. La compañía ha confirmado oficialmente la llegada del evento Summer Party el próximo 18 de julio, donde los jugadores podrán vestir a sus héroes favoritos con atrevidos trajes de baño. Los primeros modelos revelados han causado revuelo, especialmente las versiones playeras de Thor, Loki y Punisher, que prometen dejar poco a la imaginación.
El dios del trueno llega a la playa con un clásico bañador que muestra su imponente físico, manteniendo su estilo heroico pero con un toque veraniego. Sin embargo, son Loki y Punisher quienes roban el protagonismo con sus ajustados speedos. El dios de las mentiras opta por un diseño en sus característicos tonos verdes y dorados, complementado con una elegante bata de baño. Mientras tanto, Punisher revive su polémico look del cómic Marvel Swimsuit Special de 1993, luciendo un speedo con calavera y armas que parecen sacadas de una guerra de pistolas de agua.
En el frente femenino, Psylocke y Luna Snow lucen sensuales trajes de baño de corte alto, con combinaciones de colores que resaltan sus figuras. Estos diseños siguen la línea de skins anteriores como los de Emma Frost, demostrando que NetEase conoce perfectamente lo que su comunidad quiere ver.
First look at the upcoming Swimsuit/Summer Skins for Marvel Rivals!
El evento Summer Party llega justo una semana después del inicio de la Temporada 3 (11 de julio), que traerá consigo a Phoenix como nuevo personaje jugable y el mapa Klyntar: Celestial Husk, relacionado con el origen del simbionte. Para quienes esperaban más acción, Blade hará su aparición en la actualización 3.5 del 8 de agosto.
💥 Our Season 3.0 Roadmap is here! 🗺️
Discover what lies ahead for our latest Season, featuring new heroes, events, a brand new battle pass kicking off on Day 1, and so much more!
A special summer event is also heading your way, and our Rivals are ready to take on the heat!… pic.twitter.com/xIlkIBj8du
Con esta mezcla de fanservice, referencias cómicas y contenido jugable, Marvel Rivals demuestra que no teme innovar y darle a los jugadores exactamente lo que piden.
El actor Dean Cain, conocido por interpretar a Clark Kent en la serie Lois & Clark: The New Adventures of Superman, ha expresado su preocupación por la dirección «woke» que James Gunn está tomando con el próximo reinicio cinematográfico del Hombre de Acero. Durante una entrevista con TMZ, Cain cuestionó la decisión de Gunn de enfatizar el aspecto migratorio del personaje y modificar su icónico lema.
Gunn había declarado al The Sunday Times que Superman representa «la historia de América» como un inmigrante que llega a un nuevo lugar, destacando valores como la bondad humana básica. Sin embargo, Cain considera que este enfoque político podría alejarse demasiado de la esencia tradicional del personaje. «¿Qué tan ‘woke’ va a hacer Hollywood a este personaje?«, preguntó el actor, comparando los cambios con las polémicas revisiones de Disney en proyectos como Blancanieves.
El detalle que más molestó a Cain fue la actualización del famoso lema de Superman, que pasó de «verdad, justicia y el estilo americano» a «verdad, justicia y el estilo humano». Para Cain, este cambio es innecesario: «Si quieres crear un personaje nuevo, adelante, pero Superman siempre ha representado los valores estadounidenses, que, por cierto, son muy acogedores con los inmigrantes«. El actor argumentó que, aunque apoya la idea de que el personaje simbolice la experiencia migratoria, teme que el enfoque político afecte el éxito de la película.
A pesar de las críticas, Superman se proyecta como uno de los estrenos más importantes del año, con una apertura doméstica estimada entre $120 y $130 millones. La cinta, que llegará a los cines el 11 de julio, promete redefinir al icónico héroe para una nueva generación, aunque evidentemente no todos están convencidos de que sea para mejor.
El próximo título de la franquicia Donkey Kong, Bananza, llegará el 17 de julio como exclusivo de Nintendo Switch 2, pero su desarrollo comenzó originalmente para la consola anterior.
En una entrevista con IGN, el productor Kenta Motokura y el director Kazuya Takahashi revelaron que el equipo decidió migrar el proyecto al nuevo hardware para aprovechar al máximo la destrucción ambiental a gran escala.
Takahashi explicó que la capacidad de romper el entorno es fundamental en el juego, y que solo la Switch 2 podía ofrecer la variedad de materiales y cambios dinámicos que imaginaban. «Queríamos que los jugadores se preguntaran: ‘¿Puedo destruir esto?’, creando momentos de sorpresa e impacto«, señaló. Además, destacó que las funciones únicas del nuevo sistema, como el control con ratón en el modo cooperativo (para manejar los ataques vocales de Pauline) o el modo DK Artist (que permite esculpir estructuras con voxels), enriquecieron la experiencia.
El cambio de plataforma no es un caso aislado: Mario Kart World, otro título altamente anticipado, también inició su desarrollo para la Switch original antes de trasladarse a la nueva consola para incorporar características más ambiciosas.
Donkey Kong Bananza marcará el regreso del simio en 3D después de 25 años, prometiendo un salto generacional en su jugabilidad.
Con este movimiento, Nintendo refuerza el catálogo de lanzamientos exclusivos para su próxima consola, apostando por experiencias que aprovechen al máximo su potencia y funciones innovadoras.
Los fans pronto podrán comprobar si la espera valió la pena cuando Bananza y la destrucción se vuelva de lo más divertida.
El ambicioso plan del rapero Akon para construir una ciudad futurista (Akon City) en Senegal, inspirada en el mítico Wakanda de Black Panther, ha terminado en un rotundo fracaso. Cuatro años después de su anuncio con bombo y platillo, lo único que queda del proyecto son una cancha de baloncesto, un centro juvenil y los cimientos abandonados de lo que iba a ser un lujoso hotel.
Las promesas de rascacielos tecnológicos, una economía basada en criptomonedas y distritos temáticos se han esfumado bajo el sol africano, dejando atrás un terreno vacío y una lección sobre los límites de los megaproyectos.
El proyecto, valorado inicialmente en 6.000 millones de dólares, pretendía convertir a Senegal en un referente de innovación y autosuficiencia en África. Con el apoyo del gobierno, que cedió 800 hectáreas en la localidad costera de Mbodiène, Akon prometió hospitales de última generación, universidades, estadios y hasta estudios de cine. Sin embargo, la realidad financiera pronto truncó el sueño: el presupuesto se redujo drásticamente a 1.000 millones, y la criptomoneda Akoin, que debía ser el pilar económico de la ciudad, se desplomó un 98% en menos de un mes. Hoy, la zona carece incluso de infraestructuras básicas como carreteras o suministro eléctrico.
La cancelación oficial llegó de la mano de Serigne Mamadou Mboup, responsable de la agencia estatal Sapco, confirmando lo que muchos ya sospechaban: Akon City jamás verá la luz.
A pesar del fracaso, el artista ha optado por redirigir sus esfuerzos hacia proyectos más modestos en Senegal, como la construcción de instalaciones deportivas para los Juegos Olímpicos de la Juventud 2026. Mientras tanto, las ruinas del ambicioso proyecto sirven como recordatorio de que incluso las visiones más inspiradoras necesitan una base sólida más allá del marketing y las criptomonedas.
Lo que comenzó como un sueño de convertir África en un referente tecnológico ha terminado como un espejismo en el desierto, demostrando que, por ahora, Wakanda seguirá siendo una ciudad que solo existe en los cómics.
Una de las características que tuvieron generaciones pasadas es que hubo ciertos juegos experimentales que tuvieron éxito. Por lo general, eran mezclas de géneros de nicho que de alguna manera funcionaban. Un ejemplo claro es la serie Patapon, de la otrora desarrolladora Japan Studio. Es un genial juego de ritmo y estrategia, en que controlamos a los simpáticos seres conocidos como los Patapon y que fue lanzado para PSP en 2007, y posteriormente tuvo dos secuelas.
Ahora que la franquicia es propiedad de Bandai Namco, la editora lanza las dos primeras entregas en un solo paquete, Patapon 1+2 Replay. Como es habitual, es una puesta al día de los dos primeros juegos y que cuenta con algunas mejoras e inclusión de nuevos modos de dificultad.
Pata-Pata-Pata-Pon
Patapon sigue la vida de la tribu homónima, unos seres que una vez fueron una civilización floreciente que prosperó y estuvo en busca de “ESO”. Ese poderío se debía que seguían el ritmo del Tambor celestial con el cual derrotaban a cualquier enemigo. Posteriormente, fueron desterrados por sus rivales, conocidos como los Zigoton, seres similares en apariencia pero que eran de forma cuadrada con ojos rojos. Con la ayuda del jugador, al cual ven como su deidad llamada el Poderoso, deben seguir órdenes para recuperar el terreno perdido y su antigua gloria.
Ya para el segundo juego, la trama continua donde se quedó la primera entrega y ahora los Patapon deben enfrentar nuevos desafíos y nuevos enemigos. Realmente, la trama no es para echar cohetes aunque si resulta encantadora, y ofrece mucho más de lo que aparenta. Incluso hay espacio para giros de guion que nos dejarán atónitos. Ahora la historia se cuenta a través de secuencias como si de un libro de crónicas se tratara.
Pon-Pon-Pata-Pon
El titulo es una extraña mezcla de juego de ritmo, estrategia y gestión de tropas. Aunque pueda parecer engorroso, es todo lo contrario, fácil de manejar. A través de una serie de comandos que debemos marcar con los botones principales a modo de tambor, los Pon caminarán, atacarán o se defenderán. Para que las unidades hagan lo que le indiquemos, debemos pulsar los botones según el ritmo de la canción a través de los siguientes comandos: Pata(□), Pon(〇), Don(✕), Chaka(△). Para que tengamos una idea de como y cuando marcar una secuencia, los Pon cantarán primero a modo de guía.
Cada cierto número de acciones correctas, entramos en el Modo Fiebre, que es un multiplicador de daño y el ritmo de la música se intensifica. Cada nivel ofrece un tipo de misión, ya sea recolectar carne para nuestra aldea, eliminar a un grupo de enemigos en un nivel o derrotar a un jefe final. Debemos preparar nuestras unidades antes de iniciar una fase, con las cuales enfrentaremos los retos de que disponga un nivel. Para eso escogemos los tipos de Pon, ya sean guerreros cuerpo a cuerpo, arqueros y lanceros. Además, elegimos el equipamiento que llevarán nuestros guerreros.
Sin embargo, cada nivel ofrece sus retos, como por ejemplo: enemigos rápidos, niveles con trampas, jefes exigentes. Además por el camino, iremos recolectando monedas, artefactos y objetos que irán soltando los enemigos derrotados para de poco a poco, tener el mejor ejército de Pons.
En el caso de Patapon 2, se introducen varias mejoras y cambios con respecto al primer juego. Tenemos la adición de nuevos tipos de unidades como los héroes, cuyas estadísticas son superiores a la de los pons normales; un mapa de evolución para personalizar los Rarepons, un modo multijugador, y un nuevo sistema de progresión con materiales. Además, se amplió la historia, añadiendo más canciones, jefes, objetos y minijuegos.
incluye nuevas funciones de apoyo que mantienen el atractivo de los juegos originales, al tiempo que mejoran visualmente la jugabilidad y la hacen más accesible. Las nuevas características incluyen un comando de tambor siempre visible,
Pon-Pata-Pon-Pata
En cuanto a las nuevas adiciones la colección trae nuevas funciones de apoyo, tanto visual como de ritmo. Ahora se incluyen, tres niveles de dificultad: Fácil, Normal y Difícil. Podemos optar por visualizar los comandos en todo momento en pantalla, para saber que hace cada uno. También, una función para saltarse algunos escenarios, ajustes de retraso en la entrada de comandos.
Gráficamente, el juego tiene un estilo visual colorido mu característico que hace uso del alto contraste. Para este remaster, se reconstruyó la interfaz de usuario para adaptarlo a resoluciones 4K, y cuenta con tiempos de carga mucho menores que los remasters individuales que ya habían sido lanzados en PS4. La banda sonora, suena tan encantadora como el estilo visual del juego. Se remezclaron los temas para que suenen mucho mejor.
Veredicto
Patapon 1+2 Replay es un regreso de una de las franquicia más extrañas pero que termina enamorando por su creativo concepto. Es una genial mezcla de juego de ritmo, estrategia y gestión que nos brinda una experiencia original y adictiva. Esta nueva colección no solo agrupa los dos primeros títulos, sino que además mejora visualmente la presentación, introduce nuevas funciones de accesibilidad, múltiples niveles de dificultad y ajustes de calidad de vida que hacen más fluida y moderna la jugabilidad. Todo esto sin perder el encanto visual y sonoro que hizo especial a la serie en su momento. Sin embargo, no se entiende por qué no se incluye la tercera entrega, tomando en cuenta que los dos juegos de la colección, ya habían sido lanzados individualmente no hace tanto. Además, como remaster, no aporta mucho en términos de contenido adicional, y se vuelven a apegar a lo básico.
Nota: Este review fue realizado en PS5 y el código para reseñas fue gracias a Bandai Namco.
Recientes filtraciones en 4Chan han sacado a la luz detalles sobre Intergalactic: The Heretic Prophet, el próximo proyecto de Naughty Dog, que combinaría elementos de The Last of Us Part II y Dark Souls en un escenario de ciencia ficción apocalíptica en el espacio.
Según un supuesto tester que afirma haber participado en pruebas de QA entre febrero y mayo de 2025, el juego presentaría un diseño de mundo semiabierto («sandbox enjaulado») con áreas interconectadas, parkour y mecánicas de exploración vertical.
El sistema de combate, descrito como «satisfactorio y profundo», permitiría incapacitar enemigos mediante la rotura de miembros, uso de herramientas especiales y apuntado a puntos débiles, con un peso similar al God of War (2018) pero con menos énfasis en combos largos. La protagonista, una cazarrecompensas, contaría con diálogos mediante rueda de conversación y opciones de sigilo, negociación o hackeo para resolver encuentros.
Ambientado en un planeta aislado de la galaxia por un «tecnoculto» hace 600 años, el juego seguiría un guion de Neil Druckmann cargado de tonos religiosos y apocalípticos. La historia se descubriría mediante objetos, diarios y ruinas de civilizaciones extintas, evocando el estilo de Elden Ring pero en un contexto sci-fi.
Aunque las filtraciones coinciden con rumores anteriores sobre un proyecto espacial de Naughty Dog, la falta de confirmación oficial exige cautela, y como toda filtración de 4Chan, conviene tomarlo con escepticismo. Sin embargo, detalles como la «destrucción metálica realista» y el sistema de parkour con «anclajes de fe» sugieren una evolución técnica para el estudio.
De ser cierto, Intergalactic: The Heretic Prophet podría marcar un giro radical para Naughty Dog, fusionando su narrativa cinematográfica con un gameplay más táctico y un mundo misterioso por descubrir. Habrá que esperar para ver si estas revelaciones se materializan en un anuncio oficial.
