Hand of Fate es definitivamente un juego único, este combina aventuras, cartas, rol y acción, y con esto consigue mantenernos enganchados

Este es un juego que no encuentro una palabra mas exacta para definirlo que: ‘raro’. Comienzas moviendo cartas sobre una mesa, imitando una especie de Tarot, pero de repente ya estas en el medio de un combate en tiempo real.

Hay un personaje bastante particular conocido como The Dealer, este es quien nos guía a través de la mesa, nos va explicando lo necesario y explicando nuestras decisiones. A lo largo de nuestra aventura, este va volteando las cartas que significarán los diferentes obstáculos y eventos que tendremos en nuestra aventura.

Y es que esto resulta una locura total, pues una carta puede significar algo muy conveniente para el jugador, pero al voltear la otra te sitúa en una posición completamente diferente, con una enorme cantidad de enemigos con los que pelear. Mientras el juego va avanzando, se irán agregando nuevas cartas, que significarán diferentes obstáculos o nuevas oportunidades de conseguir ítems en las misiones.

No la pude jugar, pero de acuerdo con mis investigaciones, me pude dar cuenta que la primera Hand of Fate presentó esta curiosa mezcla de una manera muy básica. Las misiones fueron una serie de 13 mazmorras, generadas aleatoriamente usando cartas en el Dealer y en las manos del jugador. El objetivo siempre era el mismo: llegar al final de la mazmorra y vencer al jefe de la mazmorra sin morir por encuentros fortuitos o morir de hambre. Tan convincente como fue la jugabilidad, el sentimiento de «aquí vamos de nuevo» fue fuerte.

En Hand of Fate 2, el Dealer ha aumentado considerablemente su juego en los 100 años transcurridos entre su exilio en el primer juego y el regreso impulsado por la venganza en la secuela. La mayoría de las misiones de Hand of Fate 2, llamadas desafíos, son su propia aventura autónoma, con diferentes objetivos y condiciones para ganar. Uno ve al jugador que viaja de pueblo en pueblo ayudando a los campesinos a obtener la fama necesaria para empuñar una poderosa arma de artefactos. Otra tarea consiste en que el jugador recupere cuatro artefactos, representados como piezas que se mueven alrededor de la mesa de una carta a otra.

Pasar de una secuencia lineal de mazmorras cada vez más difíciles a una colección de desafíos muy variados, es una gran mejora. Muchos desafíos se pueden superar en cualquier orden que desee el jugador. Durante la fase de construcción de mazo antes de que comience un desafío, se les dice a los jugadores qué enemigos y obstáculos deben esperar, lo que les permite apilar sus mazos con cartas para manejar mejor esos encuentros. Y si el hambre, los enemigos o la pura mala suerte vencen al jugador, pueden pasar a otro desafío en lugar de golpear sus cabezas contra el mismo una y otra vez.

Hand of Fate 2 es un juego que trata tanto de la suerte como de la habilidad, por lo que a veces incluso la baraja más perfecta y las habilidades de lucha perfeccionadas no te salvarán de la derrota. La inclinación del distribuidor por los juegos de azar ha crecido significativamente durante el siglo pasado.

El método de «elegir una carta» para determinar los resultados del evento, con éxito y fracaso en función de la serie de cartas barajadas que elija el jugador, vuelve a irritar incluso a los jugadores con ojos de águila. Entre los trucos se incluyen los juegos de dados, un péndulo oscilante que debe detenerse en el momento correcto y la rueda giratoria de las cartas.

Estos juegos de azar pueden ser frustrantes, especialmente cuando la suerte no está de tu parte, pero también añaden emoción. Son el lugar donde nacen las mejores historias de Hand of Fate 2. Un héroe al borde de la inanición gana un juego de azar y de repente encuentra que su paquete rebosa de refrigerios saludables. Un poderoso guerrero en la cúspide de completar un arduo desafío elige la carta equivocada y su salud se reduce a la mitad. Eso es lo bueno. El azar siempre está y puede jugar a tu favor o en contra.

También son buenos los personajes acompañantes, cuatro NPC que viajan con el jugador durante sus desafíos, que influyen en los resultados tanto en la mesa de juego como en el campo de batalla. Colbjorn, un poderoso guerrero paria, usa sus poderosas espadas duales para derribar a los enemigos durante las secuencias de combate en tiempo real. También puede influir en los dados, agregando un cuarto dado a la mezcla, pero a costa de sacarlo de la batalla por tres turnos.

Mantener a un personaje compañero marginado durante la batalla para usar sus habilidades para mejorar la suerte es una decisión difícil. El combate del juego está bien pulido (Aunque claro, soporta algunas mejoras). No se trata solo de saber cuándo bloquear y cuándo esquivar. Se trata de conocer las debilidades y fortalezas del enemigo y planificar en consecuencia. Los tipos de armas, como las dagas dobles y los martillos masivos de dos manos, son bastante efectivos contra ciertos enemigos, pero no tanto contra otros. Con batallas que a menudo consisten en una mezcla de múltiples tipos de enemigos, tener a un amigo como Ariane, que destroza la armadura, puede ser muy útil. Así que no creas que la acción de este juego solo será presionar botones, bloquear y atacar.

Los personajes acompañantes también traen sus propias historias al juego, con cartas de encuentros especiales que te permiten explorar sus viajes personales. Es una de las formas en que Hand of Fate 2 trae mucho más carácter a la mesa, junto con la posibilidad de que el jugador lo personalice. su avatar en el juego, hombre o mujer.

Las opciones son limitadas, pero estoy satisfecho con los resultados.

La figura más importante del juego en el juego es el Dealer. La figura encapuchada, expresada con dulce grava por el actor británico Anthony Skordi, se ha convertido rápidamente en uno de mis personajes favoritos de videojuegos. Es un consumado maestro de juegos que guía al jugador a través de sus desafíos con la misma cantidad de consejos y desprecio. «Te encuentras una vez más en compañía de la oración y la religión», dice al comienzo de un desafío que involucra reunir bendiciones espirituales. «Jaja, qué desafortunado.» Me encanta su forma.

Las gráficas del juego realmente no son algo que vale la pena mencionar, no brilla por sus gráficas, pero tampoco es que vayamos a menospreciarlas.

Los efectos de sonido del juego tampoco son su fuerte, el soundtrack es lo suficientemente bueno y aquí, lo siento, pero tengo que mencionarlo de nuevo, la voz de Antohny Skordi como el Dealer, es algo que vale mucho la pena mencionar. Le agrega esa profundidad al juego que nos ayuda bastante.

El Hand of Fate original es algo un tanto simple, pero ahora que el Dealer tuvo un siglo para analizar todo más detenidamente, los suplementos de combate y los módulos de, se encuentra en la cima de su juego. Un juego que tiene bastante controlado.

El review de este juego fue realizado con una copia para Nintendo Switch proporcionada por el publisher Defiant Development

Habemos gente que tenemos cierto temor a imaginar estar en medio de un océano y pensar que debajo hay criaturas que quieren hundirnos, de hecho hasta en sueños solemos tener ese tipo de pesadillas, pues algo parecido es lo que nos traen Honor Code con Narcosis, un simulador de terror tan claustrofóbico y desesperante que en ocasiones sentiremos que nos ahogamos, y eso es algo bueno… Para la experiencia de juego.

Seremos Kip Matas un buso que pertenece a un equipo de alrededor de 20 hombres que trabaja a una gran profundidad en el océano extrayendo un recurso valioso, más adelante ocurre un desastre, como es de esperar, un gran terremoto tiene lugar cerca de donde estamos trabajando y muchos de los que nos acompañan pierden la vida.

Como únicos supervivientes debemos tratar de encontrar a algunos de los otros compañeros que no perdieron la vida, el problema es que el oxigeno y la presión juegan en nuestra contra.

La jugabilidad es como todo FPS, salvo que este es un juego de terror psicológico y recordemos que estamos sumergidos en el mar, por lo tanto nuestro traje que pesa una animalada y el agua a nuestro alrededor nos hace ir bien lentos y pesados. Podemos hacer uso de un pequeño impulso para ir mas rápido, pero no es algo que dure por mucho. El traje muestra una interfaz de, por ejemplo, el nivel de oxigeno, nivel de daño mediante ruptura del casco y un indicador de dirección.

Tenemos un cuchillo, que no es que sea de mucha ayuda, debido a que ponernos a combatir con las criaturas que nos encontremos es perder tiempo y oxígeno, nuestro bien más valioso, y es que el O2, se va gastando dependiendo la situación, obviamente al estar calmados baja de manera normal, pero al encontrarnos enemigos, estar bajo estrés y en presencia de cadáveres, el mismo baja de forma más rápida, ofreciendo una experiencia de asfixia que le sienta bien al título, pero en general, el combate está ahí de forma vestigial, y nada que hacer en contra de enemigos grandes.

El entorno, como buen juego de sustos es en forma de laberinto, sin presentar un único camino correcto, donde las bifurcaciones no nos dicen en ningún momento cual es el camino correcto. Nos envuelve una total oscuridad que influye en la mente del protagonista y en la de nosotros mismos, vemos como las instalaciones fueron creadas para más de 20 personas, pero en general nos sentimos solitarios en un vacío enorme.

A nivel técnico el juego es un juego decente, pero lo mejor que transmite es la sensación de recorrer los pasillos y entornos que utiliza el recurso de irse dibujando según vamos caminando, para que no nos echemos a la carrera y en todo momento nos sintamos agobiados. Los modelados de los personajes es modesto. Toda esta experiencia cambia cuando utilizamos las gafas VR, ya aquí se torna mucho más inmersivo el juego. En cuanto a la música no es tan memorable, pero en general para estos juegos suele ser algo secundario, eso sí las voces en inglés bien trabajadas, sobre todo en la narración del protagonista, también viene traducido al español.

Conclusión

Narcosis es un juego de horror y supervivencia diferente a los que existen, sobre todo por su ambientación, lo malo que resulta muy corto, de unas 4 horas al rededor. No cuenta con tantos famosos Jump Scare como se podría pensar, pero la sensación de asfixia y terror psicológico es su mejor arma. Destaca bastante su entorno marino y el poder utilizar las gafas VR lo hace más inmersivo. Recomendado para los amantes de este tipo de juegos de Terror Psicológico.

Nota: Este análisis se probó en la version de PS4, gracias a Honor Code.[/vc_column_text][/vc_column][/vc_row]

MotherGunship es un juego de disparos en primera persona muy particular, pues este te permite realizar combinaciones de armas inimaginables. Con el objetivo de vaciar las habitaciones de las naves espaciales alienígenas, llenas de robots que harán lo que sea con tal de acabar contigo

Este juego es muy basado en Tower of Guns, pero a la vez se siente extraordinariamente diferente, y así nos convence de que MotherGunship es un proyecto diferente al que vale la pena darle una oportunidad.

Podemos equipar armas en ambos brazos, que, por cierto, encontraremos muchísimas en las diferentes naves que vayamos pasando. Va a depender del tipo de misión que realices, que andarás desde un principio con equipamiento o simplemente contaras con tus puños.

Los artículos se dividen en tres categorías: conectores, barriles y tapas. Los conectores son las piezas a las que se fijan las pistolas y permiten a los jugadores colocar muchas pistolas diferentes en el mismo brazo. Los barriles son las armas, que vienen en varios tamaños y disparan en todo tipo de formas diferentes. Las mayúsculas son pequeños archivos adjuntos que actúan como modificadores; algunos harán que los disparos reboten, otros pueden aumentar el daño y/o el retroceso del disparo.

Realizando una combinación de todo esto, el juego se convierte en un absoluto caos que nos llena de emoción. Y como todo juego que se respete, los enemigos mientras vayan muriendo, dejarán monedas que puedes utilizar en la tienda virtual del juego. La tienda suele aparecer de forma random y solo aparecerá cuando la nave esté vacía sin enemigos.

Los ítems que encontrarás o comprarás, tienen diferentes niveles de rareza, y dependiendo de la rareza y el impacto de un ítem, tendrán un diferente precio. Las armas que equipas en tus brazos, solo se pueden equipar al inicio de cada nivel, o en una tienda, por lo que no esperes andar cambiando de equipaje cada medio minuto.

En general, hay dos o cuatro oportunidades para utilizar la tienda, y hay muchas oportunidades de tener una pistola modificada en ambos brazos. Los niveles tienden a ser lo suficientemente cortos como para evitar que se forme algún tipo de combinación de pistola loca, lo cual es una gran lástima. De hecho, perdí la pista de cuántas veces creé combinaciones de armas interesantes solo para que el nivel terminara. Estaría recogiendo monedas y anticipando la próxima tienda, solo para tenerla en la última habitación. Ya que solo se desbloquea cuando todos los enemigos están muertos.

Las pistolas y piezas recolectadas en una carrera se agregan a un banco permanente que se puede llevar a las misiones en el futuro, pero hay un límite de 100 artículos totales. Entiendo la necesidad de esto, pero se vuelve increíblemente frustrante una vez que se llega al límite. Después de una misión, si se excede el banco, el jugador revisa toda la lista de elementos y selecciona cuantos más necesiten para volver a 100.

Este es un proceso horrible que se siente arcaico y torpe. El 85% de la pantalla no se usa y el jugador se ve obligado a desplazarse por una lista de elementos que muestra tal vez siete a la vez. La mayoría de las veces solo quería seleccionar los elementos que recogí en la partida anterior, pero ya estaban agrupados todos juntos. Nuevamente, entiendo la necesidad de este límite, pero mientras mas simple e intuitivo sea, es mejor.

Las habitaciones se seleccionan al azar, al igual que los enemigos dentro. Entonces, aunque puedas encontrar la misma habitación muchas veces, los enemigos pueden ser diferentes. Parece que hay ciertas combinaciones de enemigos por habitación, ya que he visto la misma habitación exacta más de una vez, pensando como informático, pienso que utilizan un algoritmo bastante sencillo para esto y reutilizan algunos escenarios, incluidos los enemigos y sus ubicaciones. Esto tiende a hacer que las misiones que no son de historias se sientan casi idénticas a veces, ya que la estética nunca cambia. Estas misiones tampoco tienen peleas de jefes, por lo que la misión simplemente termina después de pisar un botón de autodestrucción. Incluso las misiones de la historia tienen solo unos pocos jefes en total, lo que es una gran decepción.

En cuanto a las misiones de la historia, son maravillosas. La estética es diferente y agradable, y aunque los enemigos no varían mucho de la misión secundaria, el tamaño de la habitación (a menudo muy grande) y las estrategias necesarias son únicas. Estas misiones a menudo también están en el lado difícil de las cosas, por lo que la idea es jugar misiones paralelas para reunir elementos y utilizar los mejores en las misiones de la historia.

La mayoría de las salas de misión de la historia también se eligen al azar (de un conjunto diferente de habitaciones), aunque algunas son siempre las mismas. Como morir en una misión resulta en la pérdida de las armas y piezas que llevas contigo, generalmente entro en una misión de historia sin nada (solo mis puños con puños súper alucinantes) y veo qué tan lejos podía llegar. Al final de esa corrida que generalmente falla, sabría qué elementos son mejores para ayudar a garantizar el éxito.

La trama en sí es contada por un elenco de personajes a través de una línea de comunicación y es fácilmente una de las partes más memorables de Mothergunship. La voz y la escritura son histéricas, y me encantó cada minuto.

Y algo que me gustaría hacer notar mucho es que este es un FPS rápido, me recuerda a Unreal Tournament, así que ya saben, los fanáticos de este tipo de juegos se sentirán muy familiar con esto.

El juego no termina cuando finalizan todas las misiones de la historia. Aparte del modo sin fin (que es donde los combos de armas realmente pueden volverse locos), hay un final que permite al jugador seguir, subir de nivel y enfrentarse a naves cada vez más fuertes.

A nivel de gráficas el juego simplemente me sorprendió, a pesar de que los personajes y escenarios, no están tan esmeradamente detallados, la animación es muy pero muy buena y los efectos gráficos, me encantaron.

El sonido podemos decir es algo especial, pues a pesar de todo el escandalo que se puede hacer en un determinado momento en este tipo de juegos, se logra distinguir entre una gran variedad de sonidos, lo cual es algo que aprecio y valoro bastante. Aparte del buen soundtrack del juego.

En fin, Mothergunship es un juego del cual no esperaba tanto, pero que a sinceridad me  ha sorprendido bastante y les recomiendo jugar a todo aquel fanático de los juegos FPS de los 90 sobre todo, y al que no, pues los invito a que le den una oportunidad a esta desenfrenada aventura.

Este review fue realizado en PS4, gracias a una copia del juego proporcionada por Grid Digital.

La compañía rusa Morteshka nos trae un juego basado en una mitología no tan conocida en el mundo, llamada Komi, del norte de Rusia. Construido como un juego de exploración en 2D, donde debemos pasar 3 fases, en las cuales según dicha cultura tiene concepción el mundo. Es un juego de aprendizaje donde se nos ensena el folklore que posee la cultura Perm.

Basado en una leyenda donde el Mundo fue creado por Yen, en The Mooseman controlaremos a un Chamán, el cual debe iniciar un viaje a través de 3 mundos: Empezando por el Mundo Inferior, que es donde viven los muertos; El Mundo Medio, donde viven Los Hombre; Y por último el Mundo Superior, donde viven los dioses.

Nuestro viaje esta plagado de obstaculos y seres que tratarán de detenernos, pero al ser nosotros un personaje especial, contamos con varias habilidades que nos servirán para abrirnos camino entre los diferentes mundos. Las habilidades mencionadas son 2 tipos de visiones, la del mundo natural y el la del mundo espiritual, ambas visiones nos permiten ver cosas que en la otra no se puede y hacer desaparecer ciertos obstaculos, además de resolver ciertos rompecabezas mas o menos elaborados.

El titulo no es un juego de acción, mas bien es un juego para disfrutar del viaje, ya que el caminar del protagonista es pausado, y no realizamos mas acciones que cambiar entre una visión u otra, aparte de caminar de un lado a otro. Además los enemigos no se presentan tan temibles como uno podría pensar, son en realidad espíritus y almas en pena, que buscan detenernos.

Mientras avanzamos encontraremos fragmentos de la concepción del mundo, los cuales se nos narran de forma pausada tan pronto nos topemos con una especie de totems. En el camino descubriremos unos objetos coloridos a modo de coleccionables, los mismos contienen información interesante de la mitología en que se basa.

La parte audiovisual del juego es digna de mención, todo esta creado con unos trazos donde predomina el color negro y todo es dibujado a modo de siluetas. Aqui todo se ve muy bien, nada de secuencias rápidas y como se dijo todo es muy pausado. Sin embargo, la banda sonora es lo que realmente destaca en este juego, con música instrumental muy calmada, se combina con la del folklore de la cultura Komi, utilizando instrumentos creados por los propios nativos. Mención especial los efectos de sonido, cuando atravesamos un bosque, todo lo que podría oirse se oye, los pájaros, el viento, nuestros pasos a traves de las hojas.

El único punto a corregir es que no viene traducido al español, por lo general no soy de los que ven algo malo porque un juego esté en inglés, pero contiene mucho texto y puede alejar a algunos jugadores. Las voces estan dobladas en ruso y algunos textos no se subtitulan.

Para concluir The Mooseman es un título que como ya he mencionado varias veces, es un juego para disfrutar pausadamente, nada de sobresaltos, es un viaje de aprendizaje donde conoceremos una cultura totalmente desconocida, su arte y ambiente es una delicia visual, y que decir de su banda sonora muy relajante. Tiene uno que otro punto en contra pero recomendado para amanates de los juegos de rompecabezas.

Nota: Este review se realizo en la version de Xbox One gracias a Sometimes You.