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Samsung Class Q800T Series QLED 8K UHD Smart Tizen TV – Review

Samsung Class Q800T Series QLED 8K UHD Smart Tizen TV - Review ,GamersRD

A medida que va pasando el tiempo los equipos  electrónicos como no electrónicos van evolucionando en su punto tecnológico. Cada cierto tiempo vemos que los televisores van avanzando y cada año las compañías se dedican a sumar alguna innovación aunque sea la más mínima, pero luego de que esa tecnología tiene sus años siempre existe un salto generacional para dar un paso aún más grande.  

Actualmente estamos viviendo en el punto donde los televisores 4K son los que están brindando una mejor proyección del contenido reproducido en las pantallas, aunque cada compañía tiene su pizca de azúcar para llamar a los diferentes consumidores. Anteriormente las pantallas LCD eran las que estaban dando la apuesta de la nueva tecnología en los televisores y hace poco han sido sustituidas por las pantallas LED. Samsung se ha dedicado a reforzar las pantallas LED con la  tecnología QLED brindando a sus consumidores una gran imagen en todos los sentidos de la palabra. LG ha estado apostando mucho a la tecnología OLED donde los colores negros y contraste que emite este pantalla hace que se vean reales. Sin embargo, Sony también ha estado apostando a la tecnología OLED aunque recientemente es que han están fabricando este tipo de pantalla. 

¿Qué es la tecnología QLED?

La tecnología QLED fue creada por Samsung a principios de 2017, y pretende ser la competencia de la tecnología OLED, propietaria de LG y Sony. QLED viene de las siglas en inglés «Quantum Dot LED», y a diferencia de la OLED mantiene una matriz de iluminación LED por detrás solo que en lugar de ser iluminación blanca, es iluminación de color azul.

Igual que en OLED, cada píxel se ilumina de manera individual pero con esa matriz LED por detrás, y la diferencia con el resto de tecnologías es que son capaces de emitir colores puros específicos porque basan su emisión de color no en la combinación de colores emitidos, sino en una propiedad de los puntos cuánticos (Quantum Dots) que emiten un color dependiendo de la intensidad de la luz que incide sobre ellos.

¿Qué es la tecnología OLED?

El nombre de esta tecnología viene de las siglas en inglés «Organic Light-Emitting Diode», o básicamente, LED orgánicos porque la tecnología LED sigue presente, pero en lugar de tener una matriz de luces LED de color blanco que iluminan los píxeles del panel como los monitores LED convencionales, lo que caracteriza a este tipo de tecnología es que cada uno de los píxeles que contiene el panel contiene también un pequeñísimo LED de iluminación, capaz de producir tanto la luz como el color con un único elemento, lo que permite tener unos colores mucho más puros.

En otras palabras, cada píxel produce su propia luz, lo que también significa que cuando se tiene que reproducir el color negro, no se emite luz alguna y, por lo tanto, se obtiene un negro puro, y seguramente ya has escuchado hablar de que precisamente esta es la gran ventaja de las pantallas OLED con respecto a QLED y demás tecnologías. Además, al no tener una matriz de luces LED por detrás, esta tecnología es la que permite tener paneles flexibles. Como desventaja principal, esta tecnología utiliza materiales orgánicos y que, por lo tanto, tienen fecha de caducidad, algo parecido a las viejas pantallas Plasma de hace un tiempo. 

Samsung, LG y Sony se han atrevido a lanzar los televisores 8K, ¿Por qué digo atrevido? Por la razón que todavía estamos con un 4K que ha estado madurando pero todavía no está en todos los hogares de los consumidores. Aunque ya la gran mayoría de plataformas que brindan series de TV y películas han estado actualizando su contenido para llevarlo completamente a 4K y  darle más valor a esas pantallas que las personas tienen en sus casas. Pero pasando al tema principal, he sido un fiel consumidor de Samsung desde hace años y anteriormente tenía una Smart TV 4K SUHD de 65” que era ya la misma tecnología QLED de Samsung pero sin el nombre oficializado, pero luego al año siguiente (2017) Samsung nombró oficialmente a sus nuevos televisores QLED en vez de SUHD.

En días pasados estaba pensando que ya tenemos una nueva generación de consolas con nosotros  y por ende soy de los que les gusta estar actualizados con este tipo de tecnología. Como consumidor de Samsung estaba estudiando ver cual era la TV que necesitaba para así poder estar a tope con las consolas Xbox Series X y la PS5. Según Samsung y varios medios especializados en TV, la televisión perfecta para gaming actual es la Samsung Q80T Series QLED 4K UHD Smart Tizen TV , por su precio que está entre el medio de la Q70T y la Q90T pero sin embargo, esta televisión trae el puerto que todos queremos que es el HDMI 2.1 que traen las consolas Xbox Series X y PS5 para poder jugar juegos a 120FPS y con una mejor experiencia gráfica. También investigue que la LG – 55″ Class CX Series OLED 4K UHD Smart webOS TV es una buena opción aunque realice investigaciones y pude ir a la tienda y vi las comparaciones de las de ambas TV. 

Aunque la OLED de LG tiene un contraste de los dioses, la Samsung QLED hace que los juegos y las películas se vean mejor en todos los sentidos gracias a su brillo y con unos colores profundos en cualquier momento en que estemos jugando la partida. Aunque me decidí otra vez por Samsung en vez de elegir la  Q80T me fui por algo más ambicioso que es el 8K y finalmente opté por la Samsung 65″ Class Q800T Series QLED 8K siendo un producto premium y de mucho más valor. 

La Smart Tizen TV Samsung Class Q800T Series QLED 8K es un monstruo de TV en todos los sentidos, su diseño es muy elegante y es la serie de la línea Samsung más delgada y con más acabado que las series anteriores, al ser un producto premium vemos que Samsung ha tomado en serio el diseño de esta TV. Su marco es elegante, la parte trasera plana le da una sensación nítida y monolítica, y su soporte montado en el centro es robusto y con un atractivo acabado. El soporte también es práctico, ya que  permite colocar el televisor en un estante más estrecho sin necesidad de cambiar por uno nuevo. Su diseño monolítico de frente plano / parte posterior plana se ve increible, el televisor es un poco más profundo en la parte posterior que muchos de los televisores actuales. Sin embargo, esto es de esperar de un televisor que tiene un motor de iluminación LED directa, donde los LED se colocan detrás de la pantalla en lugar de alrededor de sus bordes.

Quantum 8K es el procesador más brillante de Samsung y utiliza tecnología de inteligencia artificial de aprendizaje profundo para liberar toda la potencia de 8K, brindando una experiencia de visualización increíble e intensa. Este procesador mejora el contenido en un sorprendente 8K independientemente de la fuente ya que utiliza una potencia sin desperdicios. El escalado 8K “AI” analiza automáticamente la fuente de entrada para reducir el ruido de la imagen, restaurar los detalles perdidos y definir los bordes alrededor de los objetos y el texto. Sin embargo, independientemente estés en una sala de estar iluminada por el sol o en un estudio a oscuras, Adaptive Picture optimiza el televisor al analizar la imagen y las condiciones de iluminación del lugar donde lo tengas instalado para obtener una imagen asombrosa, donde sea y cuando sea que esté mirando.

Esta televisión trae consigo un control muy elegante con un recuento de botones muy reducidos, cuenta con  un botón de micrófono para acceder a las funciones de reconocimiento de voz del televisor que podrás configurarlo con Google Home, Alexa o Bixby. Esta TV Q800T no trae consigo la caja de conexión One Connect que brinda una conexión mucho más fácil y sin alboroto de cables, trae  cuatro HDMI, tres USB y opciones de red Wi-Fi, Bluetooth y un puerto de Ethernet para aquellos que no les gusta desperdiciar la velocidad de internet. Uno de los HDMI también admite 8K a 60Hz y 4K a 120Hz, los cuales son útiles con la próxima generación de consolas de juegos. Sin embargo, dado que habrá dos de estas consolas, parece extraño que Samsung solo haya proporcionado un puerto HDMI 2.1 de alto ancho de banda y no dos, aunque no vamos a utilizar dos consolas al mismo tiempo o no todo el mundo podrá tener  las dos consolas.

El HDMI 2.1 ofrece de entrada una mejora en la velocidad de transferencia, llegando hasta los 48 Gbps frente a los 18 Gbps en HDMI 2.0, para esto se necesitan los nuevos cables de alta velocidad con certificación Ultra High Speed que PS5 y Xbox Series X traen en su respectivas cajas. La conexión HDMI 2.1 ofrece una mayor capacidad de transmitir más información entre los dispositivos involucrados en la reproducción en el mismo tiempo. Permite además, transportar señales de vídeo con resoluciones y frecuencias de refresco muy superiores a las que nos propone el HDMI 2.0. Este es el listado de resoluciones y cadencias de imágenes por segundo que admite el HDMI 2.1: 4K@50/60 Hz, 4K@100/120 Hz, 5K@50/60 Hz, 5K@100/120 Hz, 8K@50/60 Hz, 8K@100/120 Hz, 10K@50/60 Hz y 10K@100/120 Hz.

También ofrece el soporte para HDMI eARC (enhanced ARC), una versión mejorada de ARC (Audio Return Channel), de forma que puede transmitir sonido digital multicanal de alta resolución a nuestro equipo de audio, sea este una barra de sonido, un receptor de A/V o cualquier otra solución. Incluso es capaz de lidiar con Dolby TrueHD, Dolby Atmos, DTS Master y DTS:X, los formatos de sonido multicanal más exigentes. Sin embargo, añade VVRR (Variable Refresh Rate), una prestación de la que se beneficiarán los propietarios de consolas de videojuegos, que viene siendo una mejora que viene a ser una técnica de refresco adaptativo emparentada con AMD FreeSync y NVIDIA G-Sync y que permite obtener unas imágenes mucho más suaves y fluidas.

El  Q800T utiliza la plataforma de Smart TV basada en Tizen de Samsung. En su mayor parte, esto es algo excelente. La interfaz principal es muy adaptada en términos de la cantidad de espacio que la  pantalla ocupa y podrás navegar fácilmente a una gran cantidad de contenido sin tener que profundizar en demasiados submenús. Puedes personalizar fácilmente el orden de ejecución de la barra de desplazamiento de aplicaciones a lo largo del borde inferior, de modo que tus favoritos aparezcan primero que los demas lo que hace muy fácil agregar más aplicaciones desde la tienda de aplicaciones de Samsung.

Una gran ventaja que tiene esta TV de Samsung es que  admite una amplia gama de aplicaciones claves. Estos incluyen todos los servicios de actualización para las principales emisoras terrestres, Netflix, YouTube, Amazon Prime Video, Disney Plus y Apple TV Plus entre otros más. Las aplicaciones del Q800T proporcionan 4K y HDR donde una plataforma las admite. Incluso obtienes compatibilidad con HDR10 + con Amazon, lo que significa que las transmisiones HDR llevan datos adicionales escena por escena para ayudar a los televisores compatibles a ofrecer mejores imágenes.

Con un brillo máximo de al menos 2000 nits para «ráfagas» cortas, el Q800T está listo, dispuesto y capaz de obtener mucho impacto y dinamismo de la vida real a partir de imágenes HDR. Al menos donde esas imágenes HDR son bastante uniformemente brillantes. Además, debido a que el Q800T puede ser mucho más brillante que la mayoría de los televisores, conserva más detalles que la mayoría de los rivales en las partes más brillantes del contenido HDR agresivo, incluidas las películas remasterizadas a picos de 4000 nits, sin sacrificar los niveles generales de brillo. Sin embargo, también conserva niveles de negro sorprendentemente profundos con contenido HDR, a pesar del rango de brillo mucho mayor de HDR. 

El escalado del Q800T vuelve a triunfar con el contenido 4K. Al igual que con las fuentes HD, 4K mejorado se ve considerablemente más nítido y con más textura que los anteriores televisores 8K de Samsung. Tanto es así, que no sorprende descubrir que Samsung ha modificado la tecnología de ángulo de visión amplio basada en subpíxeles que presentó el año pasado para garantizar que no tenga tanto impacto en la resolución percibida. Ultra Viewing Angle hace ver cada detalle desde cualquier ángulo y está diseñado para reducir el deslumbramiento y mejorar el color, proporcionando una imagen vibrante sin importar dónde estés sentado.

Esta TV muestra unos  colores ricos y precisos, contraste más profundo y brillo mejorado para que puedas disfrutar de más detalles impresionantes. HDR10 + también ajusta el color y el contraste escena por escena, brindando una imagen rica, dinámica y realista que se siente como si estuviera saltando de la pantalla. Con un volumen de color del 100% , la tecnología Quantum Dot ofrece más de mil millones de tonos de color que se mantienen fieles a la realidad sin desaparecer en ningún nivel de brillo. Con Real Game Enhancer +, la claridad de movimiento adicional reduce automáticamente el halo y el desenfoque en escenas de los videojuegos de movimiento rápido y AMD FreeSync reduce el desgarro y el lageo. Sobre el sonido esta televisión es grandiosa con un sonido envolvente cinematográfico 3D realista con seis altavoces integrados que te sitúan en el medio de la escena. El sonido realmente rastrea las imágenes en pantalla increíblemente bien. También rastrea el sonido fuera de la pantalla. Por ejemplo, si un avión viaja más allá del borde de la pantalla pero aún aparece en la banda sonora, escucharas que el automóvil se aleja más del lado de la pantalla por el que desapareció.

El sonido es lo suficientemente potente como para ofrecer un escenario sonoro grande y cohesivo, e impulsa el sonido con un impacto mucho más hacia adelante que los televisores de la competencia. El rango medio también es abierto y claro, y hay una buena cantidad de graves para subrayar las escenas de acción y con OTS + funciona a la perfección.  Aunque en este caso,  soy de los que me gustan un sonido más allá y por eso uso una barra de sonido envolvente para disfrutar aún mejor la experiencia de sonido. 

Al momento de realizar este review, solo falta menos de una semana para que salga la PS5 y la Xbox Series X, cuando tenga en mis manos ambas consolas podré actualizar el review o realizar un artículo detallando la experiencia con esta TV y ambas consolas. De momento, pude probar la PS4 Pro y la Xbox One X y puedo decirles que los juegos se ven más nítidos y con colores más profundos, juegos como The Last of Us Part 2 pude notar una mejora visual comparándolo con mi TV 4K anterior, aunque este juego no exprime tanto los gráficos en Xbox One X pude probar Forza Motorsport 7 y aquí si pude ver un cambio en algunos detalles y colores profundos que no vi en mi anterior TV. Lamentablemente, estas consolas no están preparadas para emitir juegos  a 120FPS y hasta ahora solo basta con ver un poco más de nitidez en los juegos. En general las películas se ven geniales con un toque de estilo único que puede brindar este tipo de televisión.

Conclusión

A pesar que todavía el contenido para los televisores 8K está verde, no es una mala opción adquirir un monstruoso equipo tecnológico como este. Esto dependerá de varios factores,  ya que el precio de estas TV no es para todo el mundo y no muchos querrán irse de inmediato a la tecnología 8K. Lo que sí puedo mencionar es que si compramos una TV 4K y una 8K la diferencia es abismal ya que estamos hablando de una resolución de 4096 x 2160 píxeles contra una resolución de  7680 x 4320 píxeles. La Q800T Series QLED 8K de Samsung hace que las películas, videojuegos y todo lo que pienses ver en esta magnífica TV sea increíble y también hace que la inversión que hiciste por ella valga la pena. Sin embargo, mi única queja es que  tiene un solo puerto HDMI 2.1 y me limitaría o me pondría a tirar una moneda al aire para decidir a la suerte cual consola de la PS5 o Xbox Series X voy a conectar en ese solo puerto. Según la caja del a PS5 muestra el logo 8K, veremos más adelante cuál es el contenido que Sony piensa brindar para los usuarios como yo, que ya están preparados para el contenido 8K masivo en un futuro.

JBL Quantum 100 Headset Review

JBL Quantum 100 Headset Review

Al momento de elegir un periférico ya sea de audio o ser utilizado en nuestra PC siempre buscamos la mejor opción que se adapte a nuestras necesidades. En el mercado existen muchas marcas de headsets gaming  de diferentes tipos de gamas para todos los gustos. Anteriormente habíamos realizado los reviews de los headsets JBL Quantum 800 de gama alta y el Quantum 400 de gama media. Hoy me corresponde traerles el review del Quantum 100 de gama baja. 

¿Qué hay en la caja?

Headsets JBL Quantum 100

Micrófono extraíble

espuma de parabrisas para micrófono

QSG | Tarjeta de garantía | Ficha de seguridad

JBL Quantum 100 Headset ReviewJBL Quantum 100 Headset 2 ReviewUna de las cosas que me gusta de estos headsets es que son compatibles con todas las plataformas de videojuegos de esta generación, dígase: PS4, Xbox One, Nintendo Switch y también para PC Windows y Mac. Sin embargo, también podrás usarlo con dispositivos móviles y hasta equipos VR.

Los headsets Quantum 100 nos da ese punto que deseamos al momento de tener varios dispositivos o consolas de diferentes marcas para poder usarse con lo que sea. Esto nos da cierta ventaja para aquellos que no les gusta estar cambiando de periféricos al momento de cambiar de consola de videojuego o dispositivo móvil. Aunque estos headsets no son de la misma calidad de los Quantum 800 y 400 se mantiene fiel a la línea que JBL sabe hacer sus productos.  

El producto trata de mantener la misma línea que los anteriores pero al ser un producto mucho más barato por ende se sienten que los materiales son de muy  bajo presupuesto y la calidad cae en muchos aspectos comparándolos con sus otros hermanos. Sobre el audio de los Quantum 100 no tiene desperdicios por el valor que se está pagando, al contrario este es su punto fuerte gracias a  QuantumSOUND Signature que hace que cada gameplay sea grandioso ayudando al jugador a obtener unos sonidos claros y precisos dentro de la partida. 

Especificaciones de audio

Respuesta frecuente   20 Hz – 20 kHz

Potencia máxima de entrada  20 mW

Sensibilidad  96 dB SPL a 1 kHz / 1 mW

Impedency   32 ohmios

Respuesta de frecuencia del micrófono  100 Hz – 10 kHz

Sensibilidad del micrófono   -42 dBV a 1 kHz / Pa

Tipo de micrófono              Auge desmontable

Patrón de captación de micrófono Direccional

Dimensiones

Longitud del cable   1,2 m

Peso   220 g

Para ser honesto, el diseño no es malo y JBL se tomó muy en serio en crear unos headsets tan baratos y lanzarlos con una calidad superior a muchos que están actualmente en el mercado por el mismo precio. Aunque sus orejeras tienen un acolchado muy bueno luego de varias horas de juego pude darme cuenta que se siente un cosquilleo en las orejas ya que al ser un headsets que quedan un poco apretados a la cabeza esto causa dicha sensación luego de usarlos por un largo tiempo.

JBL Quantum 100 Headset 5 Review

Un punto muy importante que JBL tuvo pendiente, es que la gran mayoría de los headsets de esta gama vienen con un micrófono muy simple. Los Quantum 100 rompen esa tradición de ser unos headsets baratos y tener un buen micrófono que llena las expectativas de los jugadores, y por supuesto por su precio. En las partidas no tendrás problemas con tus compañeros para poder estar en una sala de chat ya que podrán escucharse con claridad, aunque recogen un poco el audio del ambiente donde estés, puedo decir que superó mis expectativas. El brillo y los agudos de las bocinas hacen que puedas experimentar un gameplay decente, es de esperar que aunque son unos headsets baratos JBL no iba a permitir que su logotipo sea manchado. Juegos shooter, racing, de peleas y de cualquier tipo es para que puedas disfrutarlo con estos headsets con una precio que cualquier jugador puede pagar para unos headsets de este tipo. 

Conclusión

Los headsets Quantum 100 los bautizo como unos headsets exclusivamente para Nintendo Switch y dispositivos móviles, ya que van de la mano con el sonido de dichas plataformas y gracias a  su tamaño son como exclusivamente  diseñados para que puedas llevarlos a cualquier lugar sin inconvenientes. Aunque en las demás consolas y hasta en PC hacen una gran función, no son los mejores para esos que buscan  RGB, sonido envolvente, wireless  o para los que les gusta siempre curiosear y estar puyando el software de ecualización. Sin embargo, para aquellos jugadores que tienen un bajo presupuesto y desean comprar algo barato, pero con calidad serán bienvenidos. Aunque su micrófono y las bocinas  hacen un buen trabajo no puedo dejar de decir que son de gama baja y que si deseas pasar a otra gama pues pon algo de dinero y mira para los Quantum 400 o Quantum 800. Si no estas en gastar más dinero, no te arrepentirás con esta compra. Este review fue realizado gracias al periférico proporcionado por JBL

God of War II de PlayStation 2 es ejecutado en PC a 4K con Ray Tracing

God of War 2 PC 4k Ray Tracing, GamersRD

God of War 2 fue uno de los juegos mas icónicos en PlayStation 2 y básicamente en aquel entonces en esa generación de consolas, pudo superar con creces a su antecesor God of War lanzado en marzo del 2005.

El YouTuber Sanadsk ha compartido un video en el que se muestra el clásico juego de Playstation 2 GoW, God of War 2, que se ejecuta en la PC en 4K con Reshade Ray Tracing. Este video te dará una idea de cómo se vería un remaster moderno de este juego.

Sanadsk usó Pascal “Marty McFly” Glicher Reshade Ray Tracing Mod para mejorar este juego. Naturalmente, el YouTuber también ha utilizado un emulador de PS2 para ejecutar el juego en la PC y en resolución 4K y el resultado final es realmente increíble,.

God of War II es un juego de acción y aventuras desarrollado por Santa Monica Studio y publicado por Sony Computer Entertainment (SCE). Lanzado por primera vez para la consola PlayStation 2 el 13 de marzo de 2007, es la segunda entrega de la serie God of War, la sexta cronológicamente y la secuela de God of War de 2005. El juego está basado en la mitología griega y ambientado en la antigua Grecia, con la venganza como motivo central. El personaje del jugador es el protagonista Kratos, el nuevo Dios de la Guerra que mató al primero, Ares. Kratos es traicionado por Zeus, el rey de los dioses olímpicos, quien lo despoja de su divinidad y lo mata. Arrastrado lentamente al Inframundo, es salvado por el Titán Gaia, quien le indica que encuentre a las Hermanas del Destino, ya que pueden permitirle viajar en el tiempo, evitar su traición y vengarse de Zeus. Puedes ver el video a continuación:

Bakugan: Champions of Vestroia Review Nintendo Switch

BAKUGAN CHAMPIONS OF VESTROIA, GamersRD

Existen muchas franquicias de videojuegos que tratan sobre la recolección de criaturas o animales para medir fuerzas contra otros oponentes. Por lo general, traspasan las barreras del videojuego o vienen acompañadas de una adaptación animada sobre esas franquicias. Una de esas producciones es Bakugan, la cual tiene una buena base de fans y así como cada serie es esperada, también los juegos que se crean en base a esta.

WayForward junto con Warner Bros, nos traen a Bakugan: Champions of Vestroia un juego en la línea de los RPG para la híbrida de Nintendo, Switch. Como es de esperar en este juego, los jugadores tendrán que encontrar, entrenar y medir fuerzas contra otros oponentes para que enfrenten a las criaturas llamadas Bakugan.

Historia inédita

El juego nos propone una historia original influenciada por la serie, donde nuestro deber consistirá, obviamente en encontrar y recolectar los Bakugans, que son unos seres que caen en forma de meteorito a la Tierra. La historia no es ni de lejos, una digna para recordar, ya que no nos dicen de donde vienen y cual es el motivo de que los Bakugans lleguen a nuestro Planeta. Realmente, la historia no es el fuerte del juego, nos hace andar de un punto a otro, y al llegar recabamos algo de información para ir a otro punto distinto en el mapa.

Empezamos creando un personaje, que puede ser Chico o Chica. Tiene un editor de personajes, que no es nada del otro mundo, donde se puede cambiar, rostro, peinados, ropa y nombre. En nuestros primeros pasos nos encontramos con nuestro primer Bakugan y tras una serie de acontecimientos extraños debemos… Pues, seguir encontrando mas Bakugans.

En la parte jugable es muy fácil de aprender y llevar, iniciamos con un tutorial por secciones, donde aprenderemos lo más relevante de los encuentros. Tras elegir nuestro primer Bakugan de una selección de seis diferentes tipos. Luego de, podemos recorrer las localizaciones en busca de misiones principales, las cuales en su mayoría incurren en encuentros con otros usuarios de Bakugans.

En cada mapa habrán NPCs que nos darán comentarios, información útil o misiones secundarias. Será casi necesario hablar con todos para poder tener cosas que hacer aparte de la misión principal. Es necesario porque nos brindan información para conseguir habilidades, ropa y nuevas criaturas.

En ocasiones se abrirán torneos de luchadores y es nuestro deber participar y ganar. Sin embargo, antes de cada torneo tendremos encuentros casuales para ir ganando experiencia y poder llegar lo más preparado posible a dichos torneos.

Batallas Dinámicas

Parte de lo que diferencia a Champions of Vestroia de propuestas similares es su sistema de combate. Dicho sistema coloca a los dos oponentes en el campo de batalla y a las criaturas luchando en el fondo. Lo destacable aquí es que los manejadores no serán parte pasiva, mas bien deben recolectar una serie de discos de energía que rellenarán las barras de habilidades de los monstruos y una vez llenas se realizan las acciones.

Cada Bakugan dispone de cuatro habilidades, que pueden ser de ataques y boost o debuffs. Hay que saber elegir cuales habilidades les colocamos, porque no todas pueden ser de ataque. Es un sistema muy estratégico, y hacen las batallas más dinámicas.

Sin embargo, este sistema a pesar de ser mas movido que otros RPG, tiene sus pegas. Lo primero es que al cabo de un tiempo las batallas resultan tediosas, y lo que podrían ser encuentros de 3 minutos se pueden convertir en batallas de hasta 10 minutos. Esto así, porque el sistema de llenado de habilidades es bastante lento.

Podremos tener hasta tres Bakugan a la vez, y cambiar entre ellos casi instantáneamente sin necesidad de renunciar a un turno en la batalla para hacerlo. Aunque el luchador que cambia, no tendrá energía hasta recolectar los discos de energía.

Otra característica genial es que si logramos acumular la energía al máximo en cada uno de los tres Bakugan, podremos lanzar un ataque en equipo. Unos vistosos ataques que pueden acabar con cualquier bestia que se encuentre frente a nosotros. Al terminar cada batalla recibiremos puntos de aumento de nivel, y una vez alcanzado un nivel nuestra bestia se hará mas fuerte al evolucionar y tendrá mas habilidades.

Son 80 Bakugans que atrapar… Si, pero no

Algo que llamó mi atención es que a pesar de ver en el menú que aparentemente son 80 criaturas, la verdad es que se repiten los que encontramos entre encuentros. Habrán de diferentes tipos como agua, fuego, viento etc, pero muchas veces veremos los mismos con diferentes colores. O sea que la variedad no es el fuerte tampoco. Aunque debo decir que no he visto la serie, y puede que esto tenga sentido al final, pero no se.

Ya había hablado de la obtención de habilidades mediante misiones secundarias y ganando encuentros. Existe una gran variedad de habilidades para equipar nuestras bestias. Cada una tendrá un color que dependerá de la afinidad y la especie de nuestros montruos. Mientras mas avancemos en la aventura obtendremos mas y mejores habilidades.

Al igual que con las habilidades, también iremos consiguiendo ropa y accesorios. La ropa sirve más para la parte estética, para cambiar cualquier aspecto de nuestro personaje. Mientras los accesorios, sirven para tener habilidades pasivas dentro de las batallas, como correr mas rápido, aumento del llenado de habilidades etc.

Un trabajo gráfico modesto

Ciertamente este tipo de juegos, casi siempre, se crea bajo el genial Cel-Shading. Esto así porque al ser una tecnología cercana a un estilo de caricaturas le queda como anillo al dedo a una producción que viene del anime. Además a la hora de tensión aguanta mejor el tipo.

El juego corre de manera normal, no sufre de caídas ni ralentizaciones. Esto combinado con los efectos de los ataques de los Bakugans, hacen de las batallas algo muy vistoso y entretenido.

En su parte sonora, solo podemos destacar la música ambiental, ya que los personajes no cuentan con voces, salvo textos. Los temas van de la mano con lo que se espera de estas producciones, haciendo uso de tonos de acción. Nada mas que destacar.

Veredicto

Champions of Vestroia es una apuesta diferente para el tema de la colección de criaturas/ monstruos, para su posterior puesta a prueba con otros contrincantes. Lo que llamará la atención será, precisamente, sus batallas que van del lado más táctico del rol, sin embargo, las mismas se harán tediosas al cabo de un rato. Tiene unos modelados de las criaturas muy bien diseñados y la vistosidad de los ataques y efectos especiales deleitarán a los fans. Muy recomendado para los fans del anime y los que busquen juegos de este tipo.

Nota: Este review fue realizado gracias a la copia cedida por Warner Bros Games.

Pacer Review

Pacer Review, PS4 ,GamersRD

Hola amigos, lectores y fans de GamersRD que cada día entran a esta plataforma para informarse de los acontecimientos del mundo Gaming en general. En este caso les traigo un review de un juego no muy común pero a la vez interesante para pasar un buen rato, se trata de un juego de Aeronaves que podrá ser para algunos entretenidos para jugar con amigos, su nombre es PACER. Sin más empezaremos.

Historia

La historia de este juego juego como la mayoría de estos tipos de juego de carreras es ni más ni menos ser el mejor, empezamos con un tutorial para aprender los controles básicos luego de las primeras carreras necesitaremos contratar con un equipo, cada equipo tiene hasta 3 objetivos diferentes para lograr, como siempre ganar en primer lugar como hasta destruir todas las naves posibles dentro de la carrera misma, en fin un número de posibilidades para escoger dependiendo el tipo de juego que nos guste.

A medida que vamos ganando las diferentes tipos de carreras  iremos ganando dinero para poder personalizar y modificar nuestras naves, cabe destacar que todas las naves tienen el mismo desempeño, solo son estéticas, ya si cambiamos entre tipos de desempeño ahí variamos la acción de nuestra nave, repitiendo lo anterior sin importar la que escojamos para jugar el desempeño será lo mismo. Los tipos de desempeño varían desde altas velocidades, drifter, tanques y de agilidad. Escogeremos la que más nos convenga.

Pacer Review, 1,GamersRD

Gameplay

El juego realmente está muy bien variado para pasar un rato con amigos, es algo diferente con nuevos aires, naves que destruyen todo a su paso y que quieren llegar al primer puesto. Es algo que en la actualidad hemos visto realmente poco, o en mi caso lo ha visto muy poco. La variedad de carreras es muy buena van desde destruir al último lugar cada 25 segundos, carrera común donde solo tienes que terminar en primer lugar, destrucción donde gana el jugador que más naves destruya antes que acabe el tiempo, tormenta que tienes que sobrevivir el mayor tiempo posible con un tipo de nave específica y un área que con el tipo se hace más pequeña, para simplificar las cosas, estilo un battle royale.

Un buen detalle es que podemos modificar nuestras naves con un sin número de  combinaciones existentes dentro del juego, como colores y aditamentos estéticos que harán que cada nave sea única en comparación a las demás, combinar nuestro modo de juego con las armas que utilizaremos también es esencial para poder avanzar, también saber qué tipo de desempeño utilizar en cada carrera ya que cada una de ellas las naves se manejan mejor.

El nivel de manejo y los controles son un poco incómodos cuesta acostumbrarse para poder manejarlas de una manera adecuada y no estar rebotando como pelotas de ping pong en las paredes, en algunas carreras no podía controlar bien las naves por no verse la dirección que íbamos, pero bueno ya eso es cuestión de aprender mecánicas y adaptarse, hubiese sido mejor utilizar menos botones a la hora de manejar sería más fácil.

Pacer Review, 3,GamersRD

Gráficos.

El juego gráficamente se ve muy bien para el tipo de juego que es, detalles de las naves y de las pistas, como también el entorno que nos rodea. Detallando que si sentimos la velocidad que van las naves al llegar a cada curva, la velocidad hace que sea un poco difícil ver la pista en ciertos puntos, me gusto ese detalle. Cuando iniciamos cada carrera nos enseñan la pista que correremos ahí veremos como el detalles hacen acto de presencia hasta incluso ver la calle desgastada.

Sonido

Del sonido no tenemos mucho que abundar ya que lo sentí muy pobre, hubiese querido escuchar las naves al pasar una al lado de la otra, aparentemente se enfrascaron más en enseñarnos cuando chocamos y cuando lanzamos más un cohete para hacerle daño a nuestro rival. Contiene un soundtrack que básicamente pasa muy desapercibido al momento de estar en una carrera.

Conclusión

En fin como les comente al principio, este es un juego para pasar un rato con amigos y salir un poco de la monotonía a mi entender no creo que sea para dedicarles horas y horas como a otra juegos, ya después de varias horas te aburres y básicamente es lo mismo, pero si pienso que con amigos fuese más interesante como todo en la vida. Este juego fue realizado en un PS4 Pro y la copia del juego fue gracias a R8 Games.

DOOM Eternal: The Ancient Gods, Parte 1 Review

DOOM Eternal The Ancient Gods, rEVIEW, gAMERSrd

Y como no fuese suficiente la inimaginable cantidad de vísceras, sangre, disparos y demonios desmembrados que iD Software y Bethesda nos obsequiaron el pasado 20 de marzo de este caótico y condenado 2020; a pleno mes de octubre ya tenemos otra carta de amor llena de intensidad, adrenalina, posesiones demoníacas y balaceras carentes de control alguno.

DOOM Eternal vió su primera expansión oficial que ha sido nombrada “The Ancient Gods – Part 1”, que traduce al español como “Dioses Antiguos – Parte 1”, el pasado 20 de octubre del año actual. A la cual todos los propietarios del “pase anual” o de la “edición Deluxe” tienen acceso gratuito e instantáneo.

Historia

DOOM Eternal The Ancient Gods, rEVIEW, 1,gAMERSrdAncient Gods viene siendo una continuación instantánea de la campaña base de DOOM Eternal. Toma lugar inmediatamente luego del final de la anteriormente mencionada y narra como los sucesos ocurridos al final de la campaña, los cuales involucran un jefe final imponente y desafiante, causaron consecuencias colaterales que nuestro silencioso y violento amigo, el “Doom Slayer” debe resolver… ¡Porque por supuesto! ¿A quién iban a llamar? ¿A Superman?

A lo largo de la historia, la cual queda abierta a continuaciones con un final enigmático que nos reservaremos para evadir spoilers; se nos revelan muchas incógnitas y teorías conspirativas que lleva el “fandom” alrededor del “lore” oficial de la franquicia y de los nuevos personajes introducidos hace 4 años.

Ancient God narra lo que vendría siendo la primera parte de una trilogía de expansiones oficiales.

Gameplay

DOOM Eternal The Ancient Gods, rEVIEW, 2,gAMERSrd

En cuanto al gameplay no hay ni la más mínima queja, sino todo lo contrario… Se nos obsequió más de esa jugabilidad salvaje, descontrolada, rápida y llena de adrenalina que ya experimentamos en DOOM Eternal; donde hubo un salto considerable en el nivel de dificultad del juego y donde se expandieron las mecánicas ya planteadas por su antecesor, DOOM 16.

Ancient Gods dobla la apuesta de una manera drástica en el nivel de dificultad e intensidad del juego. Las hordas de demonios son más frecuentes, más intensas, más largas y la combinación de mini-bosses o enemigos clase Alpha que son invocados es mucho más desafiante; al punto de ver 3 cyber-demonios y 2 merodeadores persiguiéndote al mismo tiempo. A esto se le agregan ciertas variantes de los demonios que ya conocemos que agregan retos adicionales, como demonios posesionados ultra-potentes, tótems intocables, y demonios inmunes que requieren una aproximación más táctica.

A esto le queremos agregar la mención de una mecánica completamente nueva en la franquicia y sin embargo super interesante, que tiene potencial de evolucionar en algo muy sólido y trabajado. La navegación submarina. Si bien sucede de manera breve y algo básica, es un área de jugabilidad que DOOM nunca ha explorado anteriormente y que añade riqueza al contenido del juego.

Gráficos

DOOM Eternal The Ancient Gods, rEVIEW, 3,gAMERSrd

Las gráficas siguen siendo tan excelentemente desarrolladas y detalladas como en el juego original, con mejoras y contenido adicional, ya que existen especies nuevas de demonios y aún más personajes nuevos. Los desmembramientos y despedazamientos de los demonios tanto anteriores como nuevos siguen viéndose extremadamente gráficos y bien definidos.

No obstante, logramos sentir una cierta deficiencia en optimización gráfica, sobre todo al momento de correr el juego en conjunto con softwares de grabación y stream que requieren “encoding” de una GPU.

Música

Y llegamos a la parte de la que más quería hablar, y de la cual ya venía con expectativas bastante bajas debido al desenvolvimiento de las situaciones post-lanzamiento de DOOM Eternal.

Para aquellos que no están debidamente informados; el compositor original de DOOM 2016 y DOOM Eternal, Mick Gordon; quien fue en gran parte responsable de una interacción sinestética sin igual entre el juego y la musicalización; dejó de formar parte del equipo de desarrollo de iD Software y Bethesda Softworks luego de altercados administrativos en torno a la producción y masterización de la banda sonora de DOOM Eternal. 

En resumen, la desarrolladora optó por utilizar los servicios de mezcla y masterización de Mick Gordon sólo en una pequeña parte de los “tracks” del juego; mientras los demás eran trabajados por Chad Mossholder, director de audio de iD Software. Esto implicaba una limitación de las habilidades del compositor de hacer que su música sea lo mejor que puede entregar, y últimamente, comprometer gravemente la integridad del trabajo. Si bien todos los “tracks” son de la composición y autoría de Mick Gordon, en sólo unos pocos tuvo el control creativo que le permitía darnos esa experiencia sonora que tanto disfrutamos en la precuela.

Esto trajo como consecuencia que “The Ancient Gods” nos introduzca a un nuevo compositor de las mismas aguas del Heavy Metal moderno, Andrew Hulshult (de la mano con David Levy); que anteriormente había colaborado en reconocidas entregas del mundo del “gaming” como Quake Champions y Duke Nukem.

En aislamiento, Hullshult es un excelente músico y compositor, y su trabajo en DOOM Eternal definitivamente es digno de respeto. Sin embargo, existe el contexto y la eventualidad del tamaño de los zapatos que le tocaba llenar, anteriormente lucidos por un completo genio del diseño sónico y de la composición.

Desafortunadamente, ya sea por la manera en la que se programaron los layers de los nuevos tracks, o simplemente por el trabajo en general, los nuevos tracks de DOOM Eternal utilizados en “The Ancient Gods” no lograron producirnos la sensación sinestética que ya conocemos, ni nos hicieron sentir ese acento sónico que colabora de una manera tan ardua a la experiencia videojugabilística.

Conclusión

“Ancient Gods” definitivamente deja cimientos muy sólidos para la realización de una excelente secuela en forma de expansiones parciales. Igual es una manera muy inteligente de expandir el contenido por parte de iD Software, ya que las desarrolladoras de videojuegos se han visto en toda clase de retrasos debido a la pandemia por la que pasa nuestro planeta en estos momentos.

Es una apuesta sumamente ambiciosa, desafiante y emocionante que nos permite disfrutar más de ese contenido del que los fans de los juegos de disparos nunca se cansan; y continuar las aventuras junto a nuestro antihéroe silencioso preferido, el “DoomGuy”. Este review fue realizado en PC y la copia del juego fue gracias a Bethesda. 

God of War en PS5 permite transferir tu progreso y más

God of War-Review-GamersRD

Los fanáticos de God of War que buscan continuar su progreso de PS4 a PS5 recibieron buenas noticias hoy. El desarrollador de franquicias Santa Monica Studio tiene en cuenta a los fanáticos nuevos y antiguos con una serie de actualizaciones para God of War en la consola de próxima generación de Sony.

God of War lanzado en 2018 con gran éxito de crítica. Con el anuncio de la función de compatibilidad con versiones anteriores de PlayStation 5, se garantizó que el exitoso título de Santa Monica Studio estaría en la lista. Además, la revelación de una próxima secuela en God of War Ragnarok el próximo año aseguró aún más la longevidad de la serie.

Aún así, quedan preguntas en torno a los detalles exactos del traspaso. En su cuenta oficial de Twitter, Santa Monica Studio ofreció detalles sobre lo que los jugadores pueden esperar. Además de la compatibilidad con versiones anteriores, los jugadores tendrán la opción de transferir sus partidas guardadas de God of War a PS5. Además, la opción Favor de rendimiento introducida para la PS4 Pro estará disponible en el lanzamiento de la PS5, lo que permitirá que el juego alcance 60 cuadros por segundo a una resolución de 1080p. En el lanzamiento, el juego apuntaba a 30 FPS en PS4 estándar y delgadas. Con el hardware mejorado de la PS5 , el juego debería poder mantener ese nivel de rendimiento de manera más consistente.

Por último, Santa Monica Studio agregó una sorpresa adicional en un tweet de seguimiento. El desarrollador indicó que God of War 3 Remastered también tendrá capacidad de transferencia guardada. En términos de historia, los jugadores podrán concluir el arco griego de Kratos y luego continuar en el arco nórdico. Si todo sale según lo planeado, la PS5 tendrá tres juegos completos de God of War disponibles para fines de 2021.

La noticia llega inmediatamente después de otros títulos emblemáticos de PS4 que facilitan la transición a la próxima generación. Por ejemplo, Marvel’s Spider-Man recibirá una remasterización de PS5, que incluye nuevos trajes y mejoras de rendimiento. La continuación de la aventura de Peter Parker, Spider-Man: Miles Morales, se lanzará simultáneamente en PS4 y PS5. Junto con la noticia de que más del 99 por ciento de la biblioteca de la PS4 será compatible con versiones anteriores, los sistemas de próxima generación están preparados para tener bibliotecas de lanzamiento muy sólidas.

Aunque los lanzamientos de generaciones cruzadas se convirtieron en una norma a principios de la década, nunca ha sido particularmente fácil. Mientras que en generaciones anteriores tenía sentido aferrarse a una consola más antigua, ya sea para reproducir los favoritos o los lanzamientos de fin de ciclo, esta generación parece estar tratando de salir de esa realidad.

G.I. Joe: Operation Blackout Review

G.I. Joe: Operation Blackout - GamersRD

¡Hola lectores de GamersRD! En esta ocasión para este G.I. Joe: Operation Blackout review los estará acompañando su servidor Manuel Torres. Estaremos tocando temas como su apartado gráfico, su jugabilidad, contenido extra y así tambien como su multijugador.

G.I. Joe - GamersRD
Todos crecimos viendo los G.I. Joe, aquel grupo militar que luchaba contra el equipo Cobra y tratando de salvar la tierra. G.I. Joe ha sido una franquicia que ha sido parte tanto en Comics, figuras de acción, dibujos animados, peliculas y hasta juegos.

Vamos a dar inicio a nuestro review y como siempre la parte inicial que és el menú principal.

Menú principal

G.I. JOE Operation Blackout menú principal - GamersRD

El menú del juego es bastante simple, tenemos:

  • Campaña:
    Esto es lo que debería ser el corazón del juego y lo más importante, La «historia». Tendremos la oportunidad de jugar en ambos bandos durante el progreso de la historia. Unas de mis quejas es que es bastante repetitivo y llega momentos en que te aburres porque hay ciertos momentos que hay oleadas de enemigos que matas y matas y matas y como que no se acaban y entonces te comienzas a abrumar por la cantidad de enemigos que llegan. La historia es bastante corta, unos 17 capítulos en lo cual me tomó unas 11 a 12 horas completarlo.
  • Batalla de Equipo:
    Este es el modo multiplayer del juego y aquí es donde encuentro que los desarrolladores le invirtieron el menos cariño posible. Para empezar una de mis mayores quejas es si estamos en tiempo de COVID como es posible que un juego que traiga modo multijugador no tenga el modo online? osea que si queremos jugar con nuestros amigos debemos hacerlo de manera presencial y esto no es aceptable en tiempo de pandemias.Batalla por equipo te permite cambiar diferenes escenarios, aunque estos son muy limitados y de una o otra forma se rehusan entre sí. Puedes modificar tambien la cantidades de vida. Los modos de juegos son los básicos de siempre que son: capturar la bandera, asalto, todos contra todos y rey de la colina.
  • Saber es la mitad de la batallaG.I. JOE: Operation Blackout - GamersRD
    Esta será nuestra «Biblioteca» de contenido donde vamos a poder conocer cada biografía de cada personaje del juego. También durante la campaña tendremos coleccionables en lo que parte de estos son los comics (Solo tendremos la imagen del comics, nada más……). Por último una sección de vídeos que iremos desbloqueando mientras progresemos en la historia.
  • Opciones
  • Créditos
Jugabilidad

Que podría decirles de este modo? Un shooter en tercera persona donde los botones que vienen por defecto no son exactamente de un Shooter… Para tener los botones igual a los shooter que estamos acostumbrado a jugar simplemente debemos ir a opciones y cambiar la configuración del control.

Me encuentro la jugabilidad tosca, los movimientos no son nada como cómodos en el momento de apuntar y disparar, es tanto así que se probaron la jugabilidad con diferentes dificultades de la campaña y es casi imposible mantenerse con buen pie con la dificultad más alta del juego.

También la movilidad en el escenario es muy limitada y recortada, a qué me refiero?

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No es un juego de mundo abierto pero entiendo que si por lo menos vas caminando en el escenario y hay una parte que podrías caminar libremente todos vamos a suponer que será asi, pero no lo es. A menudo nos encontramos con paredes invisibles que de cierto modo se vuelve muy incomodo en no poder avanzar en ciertas areas como la mostrada en la imagen anterior.

El juego cuenta con una IA que te acompañara en caso de que estés jugando solo la campaña, pero el problema es que la IA es muy mala. Prácticamente no aporta nada en el juego, solo un relleno más.

Gráficos

En cuanto a los gráficos son me parecen aceptable para el tipo de juego ya que parece que el enfoque son los niños, adolescentes o aquel público que creció viendo los G.I. Joe durante su juventud.

Pero cuando llegamos al momento de jugar y ya tenemos un tiempo bien avanzado notamos que la mayoría de elementos son reciclados. En muchas partes de los escenarios se ve completamente pobre dándote una sensación de vacío. El cielo se ve horrible, el agua regular y muchos objetos que le faltaron terminación.

G.I. JOE: Operation Blackout - GamersRD

En cuanto a los personajes puedo decir que ví el mismo diseño prácticamente en todos por lo que supongo que también reciclaron los personajes.

Multijugador

Un multijugador para que juegues con tus amigos EN CASA y es aquí donde me quejo más. ¿Cómo es posible que en el tiempo que estamos viviendo solo limites el multijugador a modo local? Esto es imperdonable… E incluso, digamos que no tendríamos tiempo de COVID, ¿cómo es que para jugar con tus amigos tenga que ser local de manera obligatoria? Los tiempos han cambiado y estamos en una época donde el multijugador online es fundamental para que las personas socialicen a larga distancia.

En cuanto a los modos de juego de multijugador vamos a tener los básicos o default que siempre vienen en un shooter que son: capturar la bandera, asalto, todos contra todos y rey de la colina.

Entonces aquí mi critica: ¿qué gracia tiene jugar el modo de captura la bandera solo con 4 jugadores LOCALES? Sigo viendo esto sin ningún tipo de sentido.

Conclusión

G.I. Joe: Operation Blackout es un juego recomendado para aquellos que quieran volver a sentir ese sentimiento de nostalgia, que crecieron viendo y jugando con los muñecos. También para aquellos niños que sus padres quieran darle contenido de entretenimiento donde tendremos un juego amigable para ellos. Fuera de eso un juego pobre en cuanto a multijugador, pobre en cuanto contenido de historia (solo 17 capítulos) y una jugabilidad que deja poco que desear.

Este review fue realizado en un PlayStation 4 Pro gracias a una copia proporcionada por Maximum Games.

¿Que ha sido de la 8va. Generación hasta el día de hoy?

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Con la PS5 y la Xbox Series X/S a la vuelta de la esquina, vale bien recordar cómo hemos llegado hasta aquí. Viendo como la PS4 y Nintendo Switch se coronaron ganadoras indiscutibles, en especial por las atractivas propuestas de sus exclusivas de gran calidad. Xbox One se renovó y concluyó en buenos términos como videoconsola, gracias a su servicio Xbox Game Pass, su portento técnico y la dirección de Phil Spencer. La industria indie se vio envuelta en una ola que nos sacudía con títulos que evaden a una industria Triple A llena de convencionalidades y malas necesidades.

Sin embargo, lo que sí debemos de rememorar, es el trayecto que ha tomado toda la industria y nosotros como público, con esta generación que ha sido tan apasionante como desengañosa.

Una Generación llena de cambios: La madurez de la industria y los videojuegos con nosotros.

Oh, 2013… Un año imposible de olvidar, tuvo sus pros y sus contras. Entre ellas estaba el anuncio de las nuevas consolas de Sony y Microsoft, la Playstation 4 y Xbox One, que nos prometían una experiencia de nueva generación, en ese entonces era un sueño húmedo para todo jugador pensar en las posibilidades que ofrecían. Con los anuncios de juegos como Watch Dogs y Destiny, las promesas, los gameplay alucinantes, las ilusiones de los gamers de todo el mundo, cada quien se subió a un tren del hype que nadie pudo parar y se estrelló estrepitosamente. Por qué ahora tendremos grandes exclusivas y un Netflix de videojuegos por un coste asequible, pero las compañías metieron bien la pata…  ¡Varias veces!

Microsoft anunció su nueva Xbox One como una plataforma para ver la Televisión en vez de una videoconsola; Sony tomó cartas en el asunto y los errores que cometió su rival lo uso a su favor al presentar su PlayStation 4, sin embargo, no cumplio con las expectativas de sus exclusivas: no eran más que Demos Tecnicas; Nintendo seguía agonizando con su Wii U, a pesar de que entregaban títulos de calidad.  A finales de 2013 y principios de 2014, la industria estaba pasando por unos tiempos muy bruscos y no sabían hacia dónde se dirigian, las compañías solo decían palabras bonitas y los juegos se promocionaban de una forma tan ambiciosa que resultaba imposible cumplir todas sus promesas, por eso, terminaban decepcionando.

Aunque no todo era malo, hubieron buenos títulos que nos trajeron experiencias dignas de ser llamadas “Next Gen”, como Shadow of Mordor, Sunset Overdrive o Alien: Isolation. Además, la industria indie mostraba sus cartas con juegos que tuvieron en boca de todos: Shovel Knight, The Banner Saga, This War of Mine… Estos títulos llegaron para satisfacer el vacío que habían creado los grandes que nos habían bombardeado con falsas promesas.

En 2015, por parte de los Triple A se hizo una retroalimentación para recuperar la confianza del público, y cuando digo “retro”, me refiero a que este año fue el regreso de los “Viejos Conocidos”, con juegos como Fallout 4 o MGS: The Phantom Pain. Aunque ganarse nuestra confianza no era muy fácil, caso contrario con The Witcher 3 o Splatoon, entre otros.

La gente quería transparencia, solo los ganadores eran los que te decían a lo que iban, te lo mostraban, te lo vendían y eso era todo. Pero, con la industria no todo era color de rosa, una de las polémicas más conocida de aquel año fue el despido de Hideo Kojima, las malas gestiones con sus trabajadores y la eliminación de P.T. de la PS Store, esto fue un balde de agua fría para todos.Esto demostró que las compañías solo piensan en sí mismos, pueden quitarnos la demo Silent Hill por no les importamos, se volvieron peor que Electronic Arts, que ya con su declaración sobre el juego como servicio se ganaron nuestro odio (y empeora a posteriori).

No obstante, sobre todas las cosas, lo que más dolió fue la muerte de Satoru Iwata, el ver partir al responsable de haber resucitado a la industria luego de la “Crisis del 83” demostraba que aquellos tiempos en donde solo importaba jugar y ser feliz, se estaban acabando.

De todas formas, los indies seguían aportando a los videojuegos, y juegos como Rocket League seguían la filosofía de Iwata. Su mayor aporte a este arte fue el bombazo de Undertale, que al igual que el año pasado, superó a todos esos juegos de millones de dólares y nos ofrece una experiencia con una historia, unos personajes y una jugabilidad que ni él mismo The Witcher podía igualar en excelencia.

Al año siguiente, esta retroalimentación continuo: Ratchet & Clank volvió, The Last Guardian vuelve, el lanzamiento de la NES Mini y posteriores, Uncharted regreso para su última aventura con Nathan Drake, y un montón de secuelas más, todas de alta calidad, obviamente no era tan fácil ganarse nuestra aprobación, porque las secuelas pueden ser una buena ganancia económica, pero sobre todo si se hacen con pasión (¿o no, Infinite Warfare?), hubieron grandes sorpresa por parte de ambos lados: Nintendo la rompió con Pokemon GO en el mercado móvil y su anuncio de la NX, Blizzard dio un golpe en la mesa con Overwatch, el regreso de Doom, los lanzamientos de Inside, Firewatch, SuperHOT y Stardew Valley… las decepciones de No Man ‘s Sky, Quantum Break y Street Fighter V.

Ah, y no olvidemos la integración de VR, que aunque en mi opinión es muy joven, es bueno que la tengamos con nosotros por que de esa forma podremos ver su evolución hasta su máxima expresión, por el momento, Half Life: Alyx.

En los siguientes años, a pesar de las polemicas por los micropagos y las loot boxes con Battlefront 2, la llegada de los Battle Royale y su saturación, de 2017 a 2020 nos vimos envueltos con juegos de muchísima calidad que no dejaron de subir la vara hasta lo más alto. Aunque para ello se deba pagar un precio alto como lo es “el Crunch”, que en la actualidad es el problema que está más presente en nuestra industria y debemos resolver para seguir adelante.

Conclusión: El fin de una era de cambios: Lo que nos depara en la 9va. Generación.

Esta generación ha sido una llena de cambios, pero sobre todo, de madurez, y todo gracias a este, a veces tortuoso, aveces increíble camino que hemos recorrido. Se ve que en la siguiente que viene, no se cometerían los mismos errores que al comienzo de esta, Phil Spencer habla de una “generación equitativa”, donde no es ni izquierda ni derecha, todos iguales, tal vez ahora el tema sea el Ray Tracing y los 8K, pero, mientras los juegos sigan siendo tan apasionantes como lo han sido en los últimos años, yo estaré completamente feliz.

Felicidades a todos por llegar hasta aquí.

GamersRD Podcast #135: Impresiones beta abierta de Call of Duty: Black Ops Cold War

GamersRD Podcast Impresiones Beta Call of Duty Black Ops Cold War Page

Como todas las semanas tenemos un nuevo episodio de nuestro Podcast, en esta ocasión hablamos sobre nuestra experiencia de la beta abierta de Call of Duty: Black Ops Cold War.

También hablamos de las versiones de PS4 y PC, los modos y mapas y todos los detalles que nos sorprendieron en esta beta que nos ha dejado una buena impresión de lo que será el juego final. Puedes escuchar el episodio a continuación: