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Gears POP! Review

Gears POP Review GamersRD

Una cosa si debemos tener claro, es muy emocionante ver como una franquicia como Gears of War llega a tener que abarcar el mercado de los dispositivos móviles aunque no esta para nada mal el concepto de Gears POP! es muy emocionante para mi como fanático de la saga y el estilo de juego que proponen asi que comencemos.

Desarrollado por The Coalition y Mediatonic y publicado por Xbox Game Studios para iOS, Android y PC con Windows 10, este juego móvil de defensa de torres es exactamente como su nombre indica: un Gears of War al estilo Funko POP!. La noción puede parecer extraña al principio. Todos sabemos lo oscura que puede ser la serie Gears pero ahora tiene un acoplamiento a nuestros ojos al estilo de coleccionables de plástico y eso es bastante extraño, pero también tiene algo de encanto y brillo.

Este es un juego de defensa de torre PvP (jugador contra jugador) donde los jugadores compiten en dos carriles para capturar barreras o bloques tratando de avanzar al puesto enemigo. A medida que se capturan barreras paralelas, los jugadores pueden soltar sus «pins», los personajes atacantes, más arriba en la arena y más cerca del puesto avanzado enemigo. Cada partida suele durar hasta dos minutos y medio. El objetivo es derribar primero las torretas que defienden cualquiera de los carriles, luego el campamento del héroe enemigo para asegurar la victoria. Se otorga un punto por la destrucción de cada objetivo, y si el partido termina en un tiempo muerto, el ganador se decide en función de la cantidad de puntos que obtuvo, muy tradicional no?

Lo importante aqui es que cada uno de los pins requiere una cierta cantidad de puntos de poder para usar. La potencia se genera automáticamente con el tiempo, y a doble velocidad más adelante en cada partida. Los tipos de pins incluyen todos tus héroes favoritos de Gears of War como Marcus, Cole y Carmine, diferentes tipos de granadas y soldados genéricos de ambos lados de la guerra que podrían sobre salir. Ambos bandos también obtienen acceso a un solo uso de sus ataques «definitivos», que pueden causar daños graves pero deben colocarse estratégicamente en cualquier lugar del mapa para obtener hacer el máximo daño.

Si hablamos un poco del juego tiene una estética decente. Su interfaz es muy brillante y fácil de navegar. Por extraño que sea una idea de hacer un Gears of War – Funko POP!. El juego de alguna manera se las arregla para sentir que encaja. Quizás esto sea un crédito para el marketing que se ha destinado a esta licencia particular de Funko, o tal vez sea la ubicuidad general de Funko POP en cultura popular durante los últimos años. De cualquier manera, simplemente funciona.

Las microtransacciones

Creo que ya todos sabemos de que se trata, un titulo gratuito de alguna forma debe tener algún método para que puedan generar dinero o simplemente para ayudarte a «avanzar mas» y este es uno de los problemas principales de este juego y de muchos (aunque otros digan que es un mal necesario) para mi no lo es. Con estas compras podemos tener nuevos «pins» o personajes que en cierta forma saca mas ventaja contra alguien que simplemente esta jugando de manera natural sin comprar nada.

Como título gratuito, Gears POP! es el tipo de juego en el que los jugadores inician un partido cuando lo desean y pueden jugar sin cesar si así lo desean. Cada partida contribuye al nivel en el que se ubica el jugador, que a su vez determina a qué nuevos pines tienen acceso para desbloquear. Sin embargo, desbloquear nuevos pasadores requiere abrir cofres. Los jugadores solo pueden sostener cuatro a la vez. Están programados para abrirse durante cualquier cantidad de horas dependiendo de la rareza. Se pueden abrir temprano por el costo de los cristales, la moneda única del juego que cuesta dinero del mundo real. El truco para hacer un juego gratuito exitoso es asegurarse de que haya suficientes incentivos para que los jugadores regresen todo el día y día tras día.

Modo horda – Cooperativo

Además del incentivo constante para jugar frente a los niveles avanzados para desbloquear más pines, también existe el modo Horda. Este es un modo cooperativo donde, como en Gears of War, los jugadores se enfrentan a varias oleadas. Por cada ola completa, los jugadores son recompensados ​​con alfileres o monedas. Las monedas son utilizadas para activar un nivel superior. Subir de nivel los pines también acumula experiencia del jugador. Al subir de nivel a tu jugador, la torreta y el puesto avanzado aumentan la salud y el poder de ataque.

Desafortunadamente, el modo Horda requiere que los jugadores se unan a las tripulaciones y jueguen con los miembros de la tripulación. A menos que los jugadores formen equipos con sus amigos y coordinen el juego, puede ser difícil asegurarse de que otros miembros de la tripulación estén en línea para organizar una partida de la horda. Las notificaciones automáticas se pueden activar cuando un compañero de equipo está buscando comenzar una batalla de la horda. Sin embargo, no hay garantía de que los jugadores opten por las notificaciones. Las monedas también se pueden usar para comprar cofres y pins en la tienda del juego, pero dado que el modo horda es la mejor manera de acumularlos. Sin embargo, la única forma de adquirir cristales, sin gastar dinero real, es terminar los dos desafíos diarios.

Gears POP Review GamersRD

Sin embargo, los incentivos para volver a jugar repetidamente continúan. Cada cuatro horas, se activa una racha ganadora en la que los jugadores pueden intentar ganar tantos partidos seguidos como sea posible. Cuanto más ganan, mayor es la recompensa después de que se rompe la racha. El juego también es uno de los pocos juegos en iOS y Android con conectividad Xbox Live. El juego se puede sincronizar opcionalmente con un perfil de Xbox Live donde los logros se pueden desbloquear hacia el resto del perfil de Xbox. Para jugadores obsesionados con los logros como yo, este es todo el incentivo necesario para jugar este juego repetidamente.

En conclusion

Aunque no estamos frente a lo que todos pensamos que seria el juego viniendo de la serie Gears, Gears POP! no tiene ninguno de los sellos distintivos reales de un juego de Gears of War además de los personajes y un modo horda. No hay una buena acción de motosierra, no hay recarga de acción y no se puede esquivar con escopetas. Es probable que no llene el agujero específico de Gears of Wars en los corazones de los fanáticos mientras esperan Gears of War 5. Sin embargo, es un pequeño y encantador juego para dispositivos móviles que garantiza entretenerte al menos por unas horas algo si podemos tener claro, esos Funko al estilo Gears son una ternura.

Oninaki Review

ONINAKI, square Enix, GamersRD

De la mano de los creadores de Lost Sphear (Cuyo review puedes leer haciendo click en el enlace), Tokyo RPG Factory, la rama de Square Enix que crea juegos de la vieja escuela, con mecánicas de antes, pero gráficos actuales, llega Oninaki, un título mas enfocado a la acción RPG, que a los combates por turnos.

Oninaki es un juego mucho mas oscuro que las anteriores creaciones del estudio. En él se plantea una aventura trágica, emocional y maravillosamente reflexiva, que se centra en temas mortales que nos pondrán a pensar.

Historia

Oninaki Review

En Oninaki, desempeñamos el papel de Kagashi, un joven con el cargo, dentro del lore del juego, de The Watcher, una especie de guías de las almas de los que fallecen, con el objetivo de que dejen este mundo sin ninguna atadura posible. Además The Watchers son guerreros tanto en el plano material como el etéreo que debe mantener el equilibrio entre la vida y la muerte en su mundo. Podemos pasar del plano de los vivos al plano llamado The Veil o El Velo, algo así como el juego Soul Reaver, guardando distancias.

Los principios de la reencarnación deben mantenerse en un mundo donde a las personas se les prohíbe llorar la pérdida de sus seres queridos, de lo contrario corren el riesgo de convertirse en monstruos mortales que nunca encontrarán realmente la paz en la otra vida y pondrán en peligro la de los vivos.

En primera instancia el juego podría parecer triste, y vaya que tiene momentos así, pero detrás se esconde una historia muy madura a pesar del diseño de los personajes. Trata de temas tan cotidianos y adultos, como el amor, la muerte misma, la familia, la pérdida de seres queridos. Todo ello aderezado con personajes marcados por sus actitudes diferenciadas. Un ejemplo claro es el propio protagonista, quien tras una serie de acontecimientos se vuelve un personaje totalmente frío y mecánico, al cual su amiga Mayura para recordarle que no debe ser así siempre.

Jugabilidad

Oninaki Review

Oninaki tine toques de Hack & Slash, se aleja de los combates por turnos tradicionales, para darnos un juego mas personal en ese sentido. Siendo, mas bien, un RPG de acción, que nos recuerda a la saga Tales of, con la diferencia de que contamos con la ayuda de los Daemons. Los Daemons, son espíritus de guerreros que funcionan a modo de los Trabajos de Final Fantasy, ya que los que encontramos nos convierten en espadachines, lanceros, pistoleros, entre otras ramas de combate.

Cada uno de ellos tiene sus propias armas únicas con árboles de habilidades abundantes con habilidades que desbloquearemos a medida que avanzamos la historia. Pero no solo son más que simples cambios de armas y habilidades, actuan como personajes en sí mismos, con deseos y motivaciones que aprenderás a través de ranuras desbloqueables que ofrecerán parte de su historia mientras fueron seres vivos.

Oninaki Review

También mientras combatimos, se irá llenando una barra de Afinidad con nuestros Daemons que nos hará mas fuertes, tendremos mas defensa y nuestros ataques serán devastadores hasta agotarla.

La exploración de las mazmorras a lo largo de la campaña se divide mediante visitas a los principales pueblos y ciudades a los que se llega a través del mapa mundial o haciendo la larga caminata por uno mismo. Estas ubicaciones son enormes con NPC para conversar y, con suerte, abundantes misiones secundarias para embarcarse en la experiencia completa.

Oninaki Review

La premisa de viajar entre mundos se traslada al combate también. Siendo que al pasar Al Velo, se nos dan una serie de condiciones que funcionan a modo de ventajas y desventajas al mismo tiempo, como por ejemplo, siempre asestar golpes críticos o empujar lejos los enemigos, esto aplica en contra de nosotros también. Esto nos hace tener mas cuidado a la hora de entrar en este plano.

Tiene toques de exploración y la posibilidad de pasar entre planos amplía mas esta característica, ya que hay cofres y personajes ocultos que no accedemos a ellos hasta pasar Al Velo.

A pesar de todo lo anterior, las peleas se sienten repetitivas al cabo de un tiempo. Esto lo salva la adquisición de nuevos Daemons, que amplían la jugabilidad. Las habilidades que nos otorgan son variadas y visualmente geniales, lo que nos obliga a utilizarlos todos por igual para desbloquear todo el potencial que poseen.

Otro punto flaco son los enemigos, no son mas que insectos y animales que no tienen un patrón demasiado elaborado, incluso los jefes de nivel, se limitan a ser seres gigantes que solo es aprender sus patrones y atacar en el momento justo. No es nada que vayamos a recordar.

Gráficos

Oninaki Review

Gráficamente el juego no es el portento visual que pretenden muchos otros juegos, tiene unos valores técnicos modestos, que cumplen muy bien su función. Una de estas funciones es que la atmósfera triste se siente en los ambientes. También los efectos visuales son geniales, como las chispas, el fuego y los destellos.

Las ciudades tienen lo que solemos encontrar en juegos del género, entre transeuntes, dueños de negocios y personajes secundarios. Las mazmorras son variadas, entre riscos desérticos, bosques, pantanos y criptas, todo esto cambia de aspecto al pasar Al Velo, donde se tornan oscuros los ambientes.

En cuanto a la tasa de frames es modesta, y encontré que jugando en el Dock, en un momento donde hubieron muchos elementos bajaba de manera molesta, no así jugando portátil.

Los personajes están modelados con el aspecto Deformed, lo que encaja muy bien con sus raíces japonesas. Los enemigos tienen muchas variantes, destacando los jefes de nivel.

Sonido

Oninaki Review

No hay mucho que decir de la banda sonora de Oninaki, solo que cumple en cada momento y sus cambios de ritmo. Tiene voces en japonés, al igual que los demás juegos del estudio, recordando que no en todas las escenas se utilizan, solo momentos puntuales. Viene traducido al inglés.

Conclusión

Oninaki es un juego atípico, y no por ello es malo, es un juego disfrutable en muchos aspectos. La historia llena de madurez nos pone a reflexionar en lo bien que está elaborado su mundo. El combate divierte por momentos y la inclusión de los Daemons a modo de roles le sienta muy bien a la hora de ofrecer variedad. Visualmente no es destacable pero se deja jugar sin problemas. Lo recomiendo a los fans de este tipo de juegos y a los que quieran probar un historia oscura.

Nota: Este review se realizó en Nintendo Switch, gracias a la copia cedida por Square Enix y Tokyo RPG Factory.

Erica Review

Erica Review

Últimamente los eventos de videojuegos tienen una gran avalancha de lanzamientos y anuncios de varios títulos que, durante los días recientes todos recordamos pero luego olvidamos fácilmente. En el Paris Games Week del 2017 hace su apariencia con un trailer poco descriptivo Erica, un thriller interactivo exclusivo de PlayStation 4.

Antes que nada no tengan miedo, este review no tiene ningún tipo de spoiler sobre la trama. Erica es un juego totalmente interactivo, estamos acostumbrados a jugar a algo que nuestra interacción es prácticamente con el 100% del dispositivo que estemos usando para jugar pero déjenme explicarme mejor.

Es como ver una película pero al momento del personaje principal hacer algún tipo de acción requiere de nuestra ayuda como por ejemplo en tu diario vivir necesitas abrir la nevera o destapar una botella. Estas interacciones son realizadas de dos formas vía el control DualShock 4 utilizando el Pad de la parte superior o descargando la aplicación oficial del juego en tu Smartphone y usarlo via Hotspot (el juego explica como hacerlo)

Un juego totalmente diferente

No es necesario presionar ningun otro boton a no ser una acción en una de las vías que antes les había mencionado. Yo en lo personal decidí usar mi Smartphone ya que el mismo juego recomienda que es la “mejor experiencia” y entiendo que si, ya que el Pad del Dualshock 4 es algo limitado. 

Es interesante ver como el titulo te conecta y aunque al inicio de vuelve un poco difícil realizar las acciones que son necesarias para avanzar en la historia con el tiempo la practica hace al maestro. Con unas escenas super buenas y un elenco de actores que en cierta forma tienen buen desempeño creo que es una buena química.

El título tiene suspenso y te inquieta bastante que es lo próximo que va suceder (como estamos acostumbrados a películas de este tipo) pero tiene un problema, la trama es algo inconclusa y hueca, lo jugué con mi esposa ya que requiere una toma decisiones que aunque no afectan las demás escenas directamente o tu alrededor si te dirige hacia uno de los finales alternativos.

Recuerdo que estos juegos en toma de decisiones son bastante entretenidos, Telltale Games como pioneros hicieron que algo más que avanzar en un juego es pensarte bien que vas a responder. Otro título que me recuerda mucho en cuanto a la intriga es Until Dawn, aunque es un género bastante lejos de Erica si para mi la trama en cierta forma le hace un poco de juicio pero ese no es el foco.

Muchas interacciones

Un Thriller interactivo, así lo describen los desarrolladores a los cuales se les debe dar las gracias por un trabajo que, desde donde podemos ver tiene mucha elaboración. Aunque el juego no tiene nada de animacion si me los imagino realizando la misma escena una y otra vez ya que una decisión puede ser diferente para diferentes jugadores y realizar las acciones como deslizar hacia arriba o hacia abajo para apagar o encender el interruptor de la luz en una habitación requiere de mucho tiempo (me imagino por eso se tomaron tiempo en lanzar el juego). 

Como muchas personas dicen o aseguran, todo en exceso es malo. El juego tiene muchas interacciones innecesarias que lo que terminas percibiendo es más una sensación de cansancio (más de lo mismo) o acciones que el mismo personaje pudo realizar por sí mismo en modo autónomo en lugar de esperar por ti para realizar la acción.

Algo si esta claro, algunas tomas de decisiones requieren un tiempo de respuesta y esto me agrada. La presión de saber cuál debes elegir hace que te despiertes y estés más activo. Aunque esto no se repite muchas veces es algo a notar bastante, hablando un poco sobre la trama, en el juego controlas las acciones de Erica, interpretada por Holly Earl.

Después de la muerte de sus dos padres, se encuentra flotando sola en la vida en un departamento mientras el mundo pasa de largo. Es la muerte del padre la que más afecta al protagonista, ya que las pesadillas traen visiones de sus últimos momentos mientras Erica lo abraza con el asesino todavía en la habitación. Ella intenta suprimir estos recuerdos, hasta que son arrastrados nuevamente al presente cuando nuevas pistas relacionadas con su asesinato abren nuevamente el caso.

Un titulo bien filmado

Algo que a diferencia de otros títulos que estamos hablándoles del nivel gráfico y rendimiento hace que este juego sea envidiable. Las imágenes, las tomas y el mismo video en si tiene un acabado increible, me hizo hacerme sentir como que estoy viendo una película en alta calidad, a la hora de hacer zoom a algún objeto para leer y tomar referencia puedes notar la calidad de la grabación que no tiene nada que envidiar a otros títulos. 

Los sonidos y música dan un toque de incertidumbre porque te hace creer que vas a tener algún enfrentamiento bastante tenso. Lo bueno de todo esto es que se nota el esfuerzo de los desarrolladores y eso cuenta bastante. 

El título consta de aproximadamente 2h de juego (como una película tradicional) aunque no tenemos la facilidad de explorar abiertamente en ciertas escenas puedes obviar hacer algunas cosas que por lo que se ve no agrega exactamente mucho a la trama. Como mencione anteriormente tiene sus finales alternativos y algunas decisiones importantes que tomar que debemos prestar bastante atención pero al mismo tiempo reaccionar temprano. 

En conclusion

Erica es un título bastante llamativo, la intriga y el estilo de juego hace que cualquier no experto en videojuegos se pueda involucrar de una manera muy fácil. Con muchas interacciones y una jugabilidad que requiera de otro dispositivo para mejor experiencia (aunque hoy en dia todos tenemos un Smartphone) el juego vale la pena dedicarles esas horas y descubrir lo que se esconde en esta trama.

Este review fue realizado con una copia del juego gracias a PlayStation.

RAD Review

En muchas maneras nosotros creemos que las nuevas ideas han terminado y que los desarrolladores están un poco repitiendo más de la misma formula hasta que llega RAD de Bandai Namco y Double Fine a cambiar esa perspectiva.

Primero voy a iniciar explicando que es y de qué se trata el juego. Es un titulo en 3D donde estas en un mundo post apocalíptico y al iniciar eliges tu personaje (entre una selección) adolescentes que son los encargados de rescatar lo que queda de la humanidad.

El juego tiene una combinación adictiva y atractiva con una estética rockera de los 80 y una gran variedad de «mutaciones» que te dejan aun mas con las ganas de continuar. Nuestro trabajo es ir por los diferentes niveles purificando la tierra luego de tal desastre pero que al ir avanzando iras recibiendo diferentes habilidades que te harán combatir los enemigos mucho mas fácil de lo que parece.

Debemos ubicar las máquinas de respiración, eventualmente alcanzarás y destruirás a los gigantescos jefes mutantes, despejando cada etapa mientras intentas progresar lo más lejos posible. A través de su objetivo de saneamiento ambiental, inevitablemente terminará consumiendo parte de la atmósfera poco fiable al ingerir «RADS» (radiación) que lentamente te transforma en un horrible mutante, aunque con el útil efecto secundario de otorgarte algunos poderes divertidos.

Dichos poderes vienen en dos formas por ejemplo las Exo mutaciones, que son tus potenciadores de combate principales, y Endo mutaciones, que son pasivas. Estas transformaciones son la columna vertebral de lo que hace que RAD sea tan agradablemente adictivo; Las combinaciones y opciones disponibles son una alegría para experimentar.

Las mutaciones exo le dan al juego una personalidad infinita y un valor de repetición. También le dan a tu personaje un cambio de imagen visual retorcido. El horror y el éxtasis simultáneos de ver la cabeza de tu avatar de dibujos animados transformarse en una cobra gigante es una experiencia muy buena.

Aunque las alteraciones genéticas horribles no son su único método de ataque. Desde el primer momento, inicias golpeando monstruos con un satisfactorio ataque cuerpo a cuerpo de tu fiel bate. La perspectiva semi-superior hacia abajo sacrifica modelos de personajes realistas para el combate fluido, permitiéndole hacer malabarismos con muchos métodos diferentes de daño sin demora de entrada; Un digno sacrificio.

El estilo de arte del juego lo hace sentirse como que es una caricatura de esas clásicas, aunque básico, es increíblemente encantador, y complementa el juego rápido y poco realista. A medida que progreses e incorpores objetos, mutaciones y objetos de colección para reforzar tu arsenal, te encontrarás intercambiando sin problemas entre ellos, resolviendo lo que funciona mejor para cada enemigo. Es simple, pero completamente efectivo.

Dicho esto, no es un paseo por el parque post-apocalíptico. RAD es difícil. Puedes ser el verdadero rey del páramo, con corazones llenos y una batería llena de potenciadores listos para acabar a un mutante, pero una emboscada sorpresa y volverás al menú principal. Eso, por supuesto, es tanto el dolor como la alegría de este genero. Lo bueno es que las etapas, los poderes especiales y los enemigos son aleatorios. Entonces, a pesar de tus lágrimas por la pérdida de tu amada mejora en esa partida, al menos verás variedad en el paisaje y en tu personaje.

El diseño de las bestias mismas es una de las pocas áreas de queja. Aunque hay una gran variedad entre ellos, no están muy inspirados, especialmente en comparación con el aspecto deslumbrante, ecléctico y único que las mutaciones pueden permitirle a su personaje.

El Anciano en particular crea una voz de dios alegremente extraña, declarándote «no rad» con diferentes niveles de simpatía después de cada muerte (al menos no se burla tanto). Prepárate para escuchar eso mucho. También anuncia las pantallas de pausa y carga, la última de las cuales es un poco larga, especialmente teniendo en cuenta la naturaleza bastante rudimentaria de cada etapa.

Uno de mis problemas grandes es cuando estas agonizando, hace un sonido más horrible y el personaje cojea, buscando desesperadamente algo para curarse, mientras el sonido frenético y agudo de la «música de la muerte» crea una tensión insoportable con una delicadeza experta, sumándole que si mueres, empezaras desde cero tu aventura pero con mutaciones diferentes.

En conclusion

Siempre digo que ningún juego es malo, solo que no es para todo publico pero RAD es para pasar un buen momento. Un titulo simplista con una mecánica humilde pero ingeniosa. Su mayor desventaja es la falta de multijugador, lo cual es decepcionante, ya que los equipos de diferentes mutantes que deambulan por cada escena habrían proporcionado un nuevo nivel de diversión y un mayor valor de repetición. La variedad en sus potenciadores, la generación de mapas y la selección de personajes mantienen las cosas frescas, y el juego evoluciona junto con los personajes mutantes para seguir siendo entretenido y adictivo. Agregar un diálogo ingenioso, una distopía súper atractiva y una banda sonora maravillosamente pensada hace del titulo muy chulo.

Este review fue realizado en un Xbox One y la copia del titulo fue gracias a Bandai Namco.

Age Of Wonders: Planetfall Review

Cuando hablamos de juegos RTS muchos podemos sentir que son juegos muy “aburridos” por ser tan pausados, o simplemente por ser de turnos, pero no se fijan en todo el contexto de ese tipo de juegos y todo lo que conllevan; personalmente no soy muy consumista de juegos de este género, pero yo nunca le hago el “feo” a algún genero de videojuegos; de hecho es bueno de vez en cuando salirse de la comodidad de lo que uno normalmente juega y experimentar con otros géneros o títulos. En este caso tendremos la reseña de Age Of WondersPlanetfall, juego que salió hace apenas unos días y del cual analizaremos con detalles que tal es su experiencia. 

Gameplay muy entretenido, pero puedes batallar en entenderlo en un inicio. 

Age Of Wonders tiene una jugabilidad interesante, lo que me llamo mucho la atención fue el tutorial que te explica de principio a fin cada detalle que apreciamos en el juego; ya que prácticamente es un título que conlleva muchas responsabilidades, organizar tus escuadrones, adueñarte de territorios, cuidar esos territorios, que los pueblos que crees en ese juego estén contentos y eso dependerá de lo que estés haciendo en la partida claro; y por su puesto las batallas tácticas que tendrás que hacer. Todo esto puede sonar fácil y sencillo, pero no, tienes que tener mucho conocimiento para llevarlo a cabo correctamente. 

Si realizas el tutorial tendrás que ser paciente y leer mucho, pero el problema obviamente no es la lectura, es la comprensión; al haber demasiada informacion que almacenar en nuestra cabeza uno puede perderse de inmediato, por eso mismo tienes que ser paciente y leer cuidadosamente cada detalle; para que de esa manera el juego puedas jugarlo de manera amena. Si no llegas a entender algún punto, te puede cobrar factura en batalla; aunque obviamente en las primeras misiones de la campaña no son tan complicadas, pero de eso hablaremos más adelante. 

La jugabilidad que tiene es increíblemente entretenida, ya que siempre tienes que estar haciendo algo, ya sea en batalla o fuera de ella; de hecho, en si las batallas son importantes, pero no es del todo lo principal del juego; mucho se basa en los recursos que vas juntando ya que con ellos podrás ir agrandando tu ejército, pero para eso necesitas ir conquistando zonas o aliándote con razas que ya hayan colonizado algún territorio; aunque también puedes hacer una guerra y arrebatar ese territorio y hacerlo propio, pero tienes que ir bien armado. Por eso mismo digo que es un juego con un gameplay muy rico y la verdad te mantiene pegado por varias horas en el sillón viendo que es mejor para tus ciudadanos o ejercito, o que más construir para mejorarlos. 

Los recursos los vas sacando del territorio donde te encuentres, pero tienes que fijarte que materiales se dan mejor en cierto terreno; para que saques un mejor provecho. 

Diseño destacable y variado 

El juego se desarrolla en varios planetas, por ende, es importante observar que el diseño de estos no sea repetitivo o corto. Y es algo con lo que no me llegue a topar, sinceramente el diseño artístico de los planetas queda perfectamente con sus descripciones, ya que, antes de adentrarte a ellos te mencionan cuanto porcentaje de agua y tierra tienen, por ejemplo, y en su diseño también varian los colores, no solo la forma; algo que te hace sentir que no estás en sitios diferentes, pero con el mismo diseño. 

El diseño de los personajes es interesante porque hay diferentes razas y varían entre ellas; unas son enemigos y otros aliados, pero son diferentes cada uno de sus diseños, otro toque increíble que tiene este juego. 

En el contexto de las batallas, el molde de los soldados, y enemigos luce muy bien; con texturas no tan llamativas, pero bien hechas. Y no solo de los personajes, sino también el diseño de los terrenos donde se está dando la batalla es muy bueno. Algo que me llamo la atención es que los terrenos donde se abordan estas batallas se pueden ir destruyendo conforme más intensa se ponga la pelea, y la música que uno tiene de fondo reluce de manera muy especial a mitad de esas batallas. 

Un juego que te brindara horas de contenido. 

Cuando estas en el modo historia este se basa en planetas que iras a colonizar, y estos tienen un tamaño; que te da un aproximado de lo que puedes llegar a tardarte en explorar todo ese mundo; pero sinceramente en un planeta pequeño duraras horas; ahora imagínate en uno grande. El juego te dará horas y horas de entretenimiento con tanta exploración, misiones, materiales que administrar, situaciones que arreglar con tus ciudadanos, enserio que hay infinidad de cosas que puedes hacer ahí; así que, aunque este juego tenga DLC´S en un futuro, créeme que con el puro juego base aprovecharas el dinero que gastes en él. 

En conclusión. 

Como mencioné en el párrafo de introducción, el género RTS no es para muchos, yo anteriormente me incluía en ese porcentaje, pero ahora veo lo que nos brindan estos títulos, los cuales la organización, administración y táctica son las principales características, y que muchas veces todo eso ayuda a relajarte, claro dependiendo de qué tan crítico tengas tu territorio en ese momento o si estas en medio de una guerra 

Pero en general Age Of WondersPlanetfall es un buen juego, lamentablemente no se lleva los reflectores como otros títulos, pero hay que hacerlo destacar por el gran trabajo que se ve que hicieron en él; sobre todo para lograr entretener a alguien como yo que no estoy para nada familiarizado con este tipo de género, pero que, sin duda alguna, me ha dejado con un excelente sabor de boca para probar más de él. 

La reseña fue realizada en Playstation 4 gracias a Paradox

Friday the 13th: Ultimate Slasher Edition – Nintendo Switch Review

Friday the 13th Ultimate Slasher Edition ,Nintendo Switch Review, GamersRD

Para los amantes de la serie Friday the 13th, ya podran llevar a Jason Voorhees a donde quieran que deseen, y esto es gracias a la llegada del juego Friday the 13th: The Game con una versión especial para la consola Nintendo Switch como “Friday the 13th Ultimate Slasher Edition”

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Friday the 13th: The Game  es un videojuego de horror de supervivencia desarrollado anteriormente por IllFonic y publicado por Gun Media. La versión de Nintendo Switch es desarrollada por Black Tower, el juego se basa en la franquicia cinematográfica del mismo nombre. Fue  lanzado originalmente el 26 de mayo de 2017 como un lanzamiento digital y luego lanzado el 13 de octubre de 2017 como un lanzamiento físico para PC, PS4 y Xbox One.

El juego está ambientado a lo largo de la década de 1980 con una variedad de ubicaciones dentro y alrededor del ficticio Camp Crystal Lake que nace desde la franquicia Friday the 13th. Tiene un  multijugador asimétrico con hasta ocho personas capaces de jugar en una sesión de juego. Un jugador es seleccionado al azar (Tipo Roblox cuando juegas el modo de Granny) para controlar a Jason Voorhees cuyo objetivo es matar a tus oponentes como sea posible antes de que se agote el tiempo, esto hace que vivas esos momentos que hemos visto antes en las películas de este personaje icónico del cine de horror.

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El concepto central del juego es muy simple: sobrevivir, si eres un consejero, o matar, si eres Jason Voorhees. No hay nada más que eso. Es tan básico como todas las películas que emula, para bien o para mal. Sin embargo, para su crédito, los desarrolladores capturan perfectamente la estética del icónico asesino, imponente y simplemente dominado como debería ser. Sus habilidades le permiten desplazarse por el mapa, cazar en silencio y «sentir» a su presa en función de sus movimientos y / o miedo, iluminándolos en la pantalla. Todos tienen sus usos y ofrecen una buena explicación de cómo el psicópata con máscara de hockey aparentemente puede estar en cualquier lugar y en cualquier momento.

Jugar como Jason Voorhees otorga habilidades especiales de tiempo limitado, los jugadores restantes controlan a los consejeros  que pueden aturdir temporalmente a Jason usando petardos y trampas para osos, así como las diversas armas que se encuentran en todo el mapa. El objetivo principal de jugar como consejero es escapar del mapa con vida, lo que se puede hacer más rápidamente completando los objetivos secundarios del mapa (que son más fáciles de completar cuando se coordina con otros jugadores) que permitirán a los consejeros escapar o sobrevivir el tiempo suficiente hasta que se agote el tiempo de la sesión, Jason también puede ser derrotado con una «condición de victoria épica» que requiere trabajo en equipo y planificación, que pienso que es difícil realizarlo. 

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El en juego podras elegir a ocho Jason que van desde las Partes 2 a la 9 y la mayoría necesita ser desbloqueado subiendo de nivel. Cada uno de ellos tiene sus propias animaciones específicas de matar, fortalezas y debilidades, lo que hace que cada una sea lo suficientemente diferente de la anterior. Algunos tendrán la capacidad de correr o ganar trampas adicionales, algunos serán más débiles a los ataques o tendrán menos habilidades. Además, los ocho se han recreado cuidadosamente para que coincidan con su aspecto exacto de sus respectivas entradas de películas, lo que es un gran toque que muestra cuánto amor se ha vertido en el juego. 

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Los 14 consejeros, incluidos Sheldon Finklestein y Fox de la Parte 3. Al igual que los personajes de Jason, cada consejero viene con sus propias siete estadísticas, como Reparación, Sigilo, Resistencia y Suerte. Dependiendo de tu elección, tu mejor enfoque es jugar con las fortalezas de ese personaje. Subir de nivel desbloqueará Jasons y consejeros adicionales para usar, lo cual es un gran estímulo para seguir jugando aunque deberás dedicar muchas horas para alcanzar los niveles más altos.

Cuando el juego se lanzó originalmente en 2017 era solo para varios jugadores, pero ahora hay un trío de opciones cuando no estás en modo online,  el juego principal con bots controlados por el CPU, un modo de desafío y una cabina virtual llena de trivia de películas. Sin embargo, siempre tienes que jugar como Jason y la inteligencia artificial es previsiblemente pobre, por lo que es mucho más recomendable poder jugarlo online. Un dato importantes es que para esta versión de Nintendo Switch se necesita por obligación el Nintendo Switch Online. La mayoría de los otros cambios comparando la versión original lanzada para consolas y PC, son solo nuevos mapas, máscaras, personajes y asesinatos, lo cual no cambia el juego original de ninguna manera. La buena noticia es que el puerto Switch es sorprendentemente bueno, con un rendimiento prácticamente decente a nivel de gameplay  todo lo demás, pero si existen grandes problemas con los gráficos. 

Friday the 13th Ultimate Slasher Edition - Nintendo Switch Review, 2,GamersRD

Friday the 13th Ultimate Slasher Edition - Nintendo Switch Review, 2,GamersRD

Lamentablemente el mayor problema del juego son los gráficos, para empezar el modo TV arroja un pobre trabajo en los gráficos donde las texturas son horribles en algunos aspectos del juego. Podemos ver a Jason con la careta sin muchos detalles y cuando andas por el bosque se hace un poco incomoda la visibilidad aunque en los ambientes existan luz. Esto mejora un poco cuando entras a las cabañas de los oponentes ya que el trabajo está mejor realizado. Al momento de romper las puertas y ventanas el efecto se ve muy bien, no perdemos los detalles asi por asi, pero si los bajones en los gráficos mayormente en los personajes deja mucho que decir. Si jugamos el modo portátil todo esto es lo mismo pero con menos nitidez, aunque si lo salva es el gameplay del juego que resulta muy interesante donde te tomas muy en serio hacer el trabajo de Jason “Matar a todos esos hijos de …”

El sonido del juego toma un papel muy importante, realmente cuando está lloviendo e incluso cuando rompes una ventana y suenan los vidrios, se siente muy bien a lo que es el horrorizar a los oponentes que se encuentran huyendo de un verdadero asesino. Una cosa inquietante es la voz de la jodida madre de Jason Voorhees “Make them remember! Look what they did to you Jason! KILL THEM!” esto hace  desesperar a cualquiera para finalmente aniquilar a esas personas que se encuentran en el mapa donde estés jugando. El sonido de los truenos es bastante adaptado a lo que es la película sumando así las súplicas de los personajes que piden piedad para que no los mates, y claro no puedo dejar de mencionar el soundtrack, es una delicia para los fanáticos de la serie el poder vivir esos momentos sonoros de las películas Friday the 13th en este juego. 

Friday the 13th Ultimate Slasher Edition - Nintendo Switch Review, 5,GamersRD

Conclusión

Friday the 13th: Ultimate Slasher Edition es una versión para aquellos que siempre han seguido la serie en la pantalla grande, aunque los gráficos del juegos no son los esperados, el gameplay y la trama del juego hace olvidar esto en la mayor parte del juego. Además, también cabe recordar que esta versión es la full para Nintendo Switch que incluye todos los DLC del juego original como también modos, variedades, customización del personaje y muchas cosas de las cuales le sacaras provecho si realmente te consideras un verdadero fan de la serie sin gastar un peso adicional a la compra del juego. Pienso que vale la pena darle la oportunidad para tenerlo en tu librería de Switch. Este review fue realizado en Nintendo Switch y la copia del juego fue gracias a Gun Media.

The Blackout Club Review

The Blackout Club, PS4, Question

En los últimos años, o más bien, en las últimas generaciones de consolas las experiencias en línea han aumentado; sobre todo las cooperativas, donde el jugar con amigos cada quien desde su cuarto se convierte en experiencias muy amenas dependiendo del juego. The Blackout Club es un juego que se enfoca mucho en esta parte, en la experiencia compartida entre dos o más jugadores a largas distancias; acompáñenme a ver la reseña de este juego, el cual, tiene una temática de survival horror,y veremos si verdaderamente funciona tanto su contexto como su experiencia. 

Adentrándonos a The Backout Club 

En mis primeros minutos en el juego me di cuenta de que era una experiencia totalmente enfocada en línea ya que me pedía la suscripción de PS Plus para jugar la “experiencia verdadera”, ya que el único single-playwer que tiene es un tutorial al inicio del juego de aproximadamente 40 minutos pero bueno ( Gracias a ese recordatorio me di cuenta que mi membresía Plus se había vencido y la renove) como lo menciono anteriormente su apartado principal es en línea y aparte teniendo membresía Plus actualizada, si no en definitiva no podrás jugar mucho. 

Experiencia un poco revuelta. 

En si se supone que estamos en un mundo donde un mal domina a las personas de una ciudad mediante sus sueños; entonces estos caen en transes y “viajan” a otro mundo, vaya como si hubiera un upside down estilo Stranger Things; este joven, que tu creas por cierto, puede interactuar entre los dos mundos, de hecho todos pueden, pero principalmente destaca que son puros jóvenes los que se encargan de dar misión a tratar de detener a este mal. 

En sí, no se entiende muy bien del por qué está sucediendo esto o de un contexto de algún personaje principal, ya sea antagonista o no; simplemente te lanzan a hacer misiones junto con otras personas en el mundo pero en si son misiones, como digo, que no dan un trasfondo de que está pasando en realidad; así que se puede decir que la historia del juego no se entiende del todo bien, solo sabes que hay un mal que está asechando y que si hay un antagonista principal, pero que en si no profundizan mucho en él. 

Misiones un tanto repetitivas. 

Algo muy importante en un juego sea online o no, es que sus misiones sean variadas; y es algo que no se siente del todo aquí. Son misiones de ir de punto A ha punto B recogiendo y colocando cosas. Después de unas horas te puedes llegar a aburrir un poco; aunque la experiencia con amigos puede llegar a ser divertida en ese intervalo de tiempo; pero si lo juegas solo, con personas que no conoces es un poco complicado de sobrellevar. No digo que todo el rato fue aburrido, para nada, hubo momentos que si me pusieron tenso por la trama que tiene, pero al pasar del tiempo si abruma.  Esos momentos tensos es por que te van persiguiendo diferentes personas o entes, y si te capturan te logran dominar la mente; por lo que tu personaje ya no queda a tu control, para eso un compañero tuyo tiene que ir a ayudarte a recuperar tu conciencia.

Un aspecto importante también es que el juego es un survival horror y la verdad si cumple con ello; aunque no te saca sustos repentinos en realidad, en las misiones en algunas partes tendrás que pensar muy bien por donde irte ya que siempre serás perseguido por diferentes entes o personas; aunque te pondrás defender, esa defensa tiene un límite y si te derrotan a ti y a tu equipo completo se tendrá que reiniciar la misión desde cero. 

Tu personaje cuenta con árbol de habilidades 

Este juego también tiene su aspecto RPG, en donde iras mejorando poco a poco a tu personaje; tanto en lo físico, como en sus habilidades, las cuales iras desbloqueando conforme vayas pasando misiones tras misiones. La verdad este juego tenia los recursos, pero creo que faltó un poco más de creatividad en cuanto a su experiencia en gameplay para tener una entrega destacable. En el tema grafico luce bien, pero en ocasiones sufría caída de cuadros o carga de texturas repentinas; estas últimas fueron muy escazas; pero la caída de cuadros si puede captarla en distintas ocasiones, aunque no te incomoda del todo en la experiencia para ser sincero. 

Lo que no me gusto de los escenarios es que estos también eran muy repetitivos, aunque las misiones fueran diferentes; vaya el juego se desarrolla en una ciudad, pero no salíamos de las mismas casas y cuadras de ella; aunque puedes acceder a cada una de las casas para buscar diferentes objetivos en ese mapa lo que es un punto a favor. Pero sinceramente me hubiera gustado más variedad de escenarios. 

En conclusión… 

Creo que The Blackout Club es una experiencia que prometía mucho, pero que quedo muy corto muchos de sus aspectos, gameplay, diseño de niveles, algunos detallitos gráficos. Para jugar con amigos debe de ser muy ameno por que se tienen que poner de acuerdo para muchas cosas; pero la necesidad de membresía Plus y todavía adquirir el juego hace que una experiencia con conocidos se vea lejana. Y para ponerte de acuerdo con extraños es aún más complicado y no tan divertido. 

Creo que pueden irle metiendo contenido al juego; y tal vez también que no se necesite de membresía Plus para poder jugar en línea ya que con eso limitas mucho mercado. Personalmente disfrute mucho de su única misión de un solo jugador, estuve tenso en mucho rato tratando de cumplirla quizá si hubieran hecho más experiencias así, de un jugador, la situación hubiera cambiado. Esa sensación la puedes llegar a sentir estando en línea, claro, pero no es lo mismo depender de otros, que estar tu solo cumpliendo algo, sobre todo porque no sabes ni para donde correr. El diseño artístico del juego es muy bueno; y las narraciones que te muestran te hacen sentir completamente en un contexto de horror, pero se pudo haber hecho mucho más. 

Esta reseña fue realizada en un Playstation 4 gracias a Question 

Beyond: Two Souls | Review (PC)

Beyond: Two Souls llega a la PC, arrastrando con el bastante problema de jugabilidad restrictiva y de narrativa

La ambición de Beyond Two Souls siempre hemos estado claros que ha sido grande. Con unas cuantas exclusivas de PS4, que ahora finalmente llegan a PC por la Epic Games Store.

Beyond: Two Souls es un claro intento de Quantic Dream para perseguir lo cinematográfico. Eso no solo se debe a su elenco, sino también a su encuadre, una historia bastante ambiciosa de mundos espirituales, organizaciones secretas del gobierno y conspiraciones multigeneracionales. En un nivel macro, Beyond: Two Souls cuenta una historia extraña e intrigante, pero se envuelve en un grupo de complejidades.

Pero que Beyond: Two Souls tenga muchos elementos cuestionables, no quiere decir que no sea un juegazo. Este juego va a través de una serie de niveles no lineales, así el desarrollador nos cuenta su historia de una forma bastante particular e intrigante y a la vez, como jugador te mantiene emocionado mientras vas descubriendo todo.

Aún mejor, este enfoque en una estructura más episódica ayuda a evitar que la narración general se desarticule. Beyond: Two Souls abarca décadas, lo que lo hace un juego demasiado interesante para muchos.

Aunque este estilo es bastante razonable, no cubre algunos de los problemas con la sustancia del juego. Beyond: Two Souls definitivamente bordea lo melodramático, sumergiéndose ocasionalmente en tropos sobre utilizados que no hacen justicia a sus grandes ideas. Una historia sobre espíritus malignos desatados por dispositivos extraños necesita una conexión con sus personajes a través de momentos más pequeños, pero eso nunca sucede del todo. Lo que me deja como ansioso, esperando esos pequeños momentos, detalles que no terminan de llegar.

Por lo que este juego puede ser grande y emocionante, pero se pierde en los detalles. Con demasiada frecuencia, los elementos que podrían ayudar a construir el carácter se caen, incluso si hay algunos aspectos destacados como causar estragos como un fantasma en una fiesta de cumpleaños para adolescentes o explorar la casa de Jodie cuando era niña. Por lo menos, la conexión entre Jodie y la misteriosa entidad Aiden se siente genuina, y esta es quizás la parte más interesante del juego, que más me conectó

El juego nunca mira esto más allá de un nivel superficial, y este es un problema en todos los ámbitos. Grandes temas aparecen aquí y allá, desde la falta de vivienda hasta la intervención extranjera, e incluso hay un interludio donde Jodie se queda con una familia y los ayuda con una maldición malvada. Hay una falta de matices y profundidad en general que no ayuda al compromiso del jugador. Por lo que es, como si tocásemos bastantes temas, cada uno más interesante que el otro, pero solo demos unas pinceladas.

En las actuaciones del juego encontramos grandes nombres; Ellen Page, Willem Defoe, con unas actuaciones espectaculares, pero no los ayuda el guión, para nada. Sobre todo en temas amoroso, en esto (Punto muy importante para estos juegos) no logré sentirme conectado.

Reitero, el juego en mi experiencia, se me queda debiendo cosas, a nivel de detalles, pequeñeces, relaciones, hechos, que pasan y uno se queda esperando un poquito mas de detalle.

No ayuda que Beyond: Two Souls sufra de ser un juego bastante restrictivo. Al igual que otros juegos de Quantic Dream, el enfoque principal son los eventos de tiempo rápido, pero estos nunca tienen mucho peso, dejando al jugador sintiendo la misma cantidad de participación en tareas tan variadas como cocinar una comida o infiltrarse en una base militar secreta llena de espíritus malignos. Además de eso, algunos de los minijuegos elegidos para la interactividad son bastante extraños, como tocar la guitarra con enojo o completar un rompecabezas de álgebra.

No ayuda que los controles del mouse y el teclado no sean tan receptivos como el uso de un control (Que terminé usando mi control de consola), lo que puede causar un poco de irritación en los jugadores de PC. Lo más destacado desde la perspectiva del juego son esos momentos que controlan a Aiden, donde el movimiento fluido y la capacidad de interactuar con una amplia gama de elementos les da a los jugadores un poco más de libertad, y funciona mejor para los usuarios del mouse, pero aun así el juego nunca se siente realmente como que el jugador tiene autonomía Y debido a un impacto emocional muy bajo.

Su “Adaptación” a PC, no tiene ningún impacto negativo en cuanto a lo técnico se refiere. Todo lo contrario… (Por supuesto, hablamos de PC Master Race). El juego se siente extremadamente fluido, con unos graficos y texturas exquisitas.

En fin, Beyond: Two Souls ofrece lo mejor y lo peor de Quantic Dream, con un deseo por la ambición y el espectáculo, todo esto perdido en el incumplimiento de los detalles. Beyond: Two Souls actúa como un puente para crear una historia interactiva, pero al final no funciona como una narrativa de primer nivel o un videojuego emocionante. A pesar de esto, todavía tiene sus momentos que te mantendran pegado del monitor.

Este review fue realizado gracias a una copia del juego proporcionado por Quantic Dream

Madden NFL 20 Review

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Hola, estoy aquí por tercer año consecutivo para hacerle el review a uno de mis deportes favoritos como lo es el Fútbol Americano (NFL) y esta vez tengo la suerte de hacerlo al por supuesto  Madden NFL 20 sin más, empecemos.

Madden NFL 20 desde que iniciamos el juego nos da aguas frescas y cosas nuevas para ver desde cinemáticas hasta perfiles de jugador y es algo que no lo esperaba ya que los juegos de deporte tienden a cambiar muy poco entre año, pero en esta entrega del 2020 Madden lo hizo posible, cambio muchas cosas para el disfrute de los jugadores.

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Iniciamos el juego con el ProBowl o juego de estrellas como cada año pero con los rosters ya actualizados para la temporada venidera que está a la vuelta de la esquina, para poder familiarizarnos con los cambios que hubo en la NFL en la temporada muerta eso es algo que nos ayuda mucho y ya a personas que no sigue el football desde college y draft.

Historia

La historia en el juego ha dado solo un leve cambio, me explico, seguimos con la misma temática de querer ser una súper estrella y llegar a la NFL pero antes tenemos que pasar pruebas y desafíos de la vida real, como pasar por college y el NFL Combine antes de ser drafteado a un equipo de la NFL.

El modo historia es muy interesante en esta parte del juego ya que te compenetras más con el personaje, desde crear su apariencia a tu gusto desde cara, ojos, pelo, tono de piel, estatura etc. Hasta el tono de voz que creas que más se asemeje a ti o simplemente más te guste.

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Tenemos que pasar un sin número de inconvenientes con nuestro jugador, problemas con el equipo, nuestro mejor amigo y familia antes de seguir desarrollando totalmente para sí poder ir ascendiendo hasta la sima, ahora con la toma de decisiones podemos ir moldeando y definiendo la personalidad y actitud de nuestro jugador hasta con el 

Entorno, me refiero a reporteros, fanáticos  y compañeros de equipo. Mucho ojo al tomar cada decisión, ya que cuenta con cambios significativos en tu jugador en un futuro.

Gameplay

En esta entrega el juego se siente mucho más fluido y mucho más fácil para los nuevos jugadores algo que faltaba en la entrega pasada que era muy centrada a jugadores de más experiencia,  que incluso en ocasiones  se me hacía difícil hacer un read option o un spin move, no quiero decir con esto que soy un PRO jugando pero los que jugamos el mismo juego año tras año sabemos los mecanismos y movimientos cuando se tornan más fácil o más incómodos.

Contamos con algo muy interesante que es totalmente nuevo que es el Super Star X factors, son los mejores jugadores de todo Madden y contamos con 80 en total. 50 denominados X-Fartors y 30 SuperStars, estos jugadores son los más sobresalientes de cada equipo, podemos tener hasta 3 en nuestro equipo.

Madden NFL 20 Review 2,GamersRDEstos jugadores son marcados en el campo con una X o una  Estrella respectivamente, jugadores con grandes habilidades en el terreno de juego. Jugadores como Odell Beckham Jr. que es difícil de defender en cobertura 1 VS 1 como su X-Factor lo indica esto nos ayudara en el terreno de juego cuando estemos jugado veremos a esos jugadores sobresalientes y sabremos explotar sus habilidades para poder ganar o avanzar en el terreno de juego.

Lo más importante es que mientras más juguemos con ese jugador comenzara a calentarse o prenderse en fuego su icono esto indica que ese jugador está en su momento por lo cual será casi imparable y tenemos que aprovechar esa situación.

Los spin moves son más fácil de hacer e incluso más notorios a la hora de hacerlos, tendremos mucha fluidez y nos sentiremos más cómodos al hacerlo, ahora el turbo de los jugadores al hacerlo que corran más rápido en campo abierto se siente más la velocidad, pero hay que mejorar  los cambios de direcciones que pueden hacer.

Algo que no se queda en Madden es el Ultímate Team, para los que no saben sobre el Ultímate Team (comúnmente conocido como MUT) es un modo de juego en línea en la serie Madden que comenzó en Madden NFL 10. El objetivo de Ultímate Team es subir de nivel a su equipo con diferentes cartas intercambiables en niveles tanto como sea posible.

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Básicamente te creas tu equipo de fútbol con cualquier jugador disponible con cartas y le vas subiendo el OVR a los jugadores y al equipo, puedes comprar cartas online o intercambiarla con otros jugadores reales, esto hace que la experiencia sea más plena, cabe destacar que en este modo de juego se hacen apuestas de grandes sumas de dinero reales.

Gráficos

Los gráficos del juego han cambiado considerablemente tanto como en el modo historia como en el modo exhibición, claro está cada compañía tiene su fuerte a nivel de detalles y aquí no es la excepción, no tenemos muchos detalles con los objetos exteriores como vehículos etc… Que vamos nosotros no veremos vehículos lo que si seremos es el detalle de los uniformes, las luces del campo, expresiones faciales y todo de más.

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Las introducciones de los juegos y jugadores se ven muy bien cuando salen al campo cada vez más nos sentimos que estamos viendo un juego en nuestras TV. Presentaciones de cartas de jugadores y del equipo seguimos teniendo la mis experiencia en ese sentido no hubo muchos cambios pero no deja de verse genial.

Mecánica de juego

Sobre la mecánica de juego no tenemos mucho que abarcar ya que año tras año los cambios son casi nulo salvo que una que otras cosas pequeñas pero sigue teniendo la misma esencia de siempre, cada jugador asignado a cada botón de tu mando, combinaciones de pases con varios botones del control ETC… en general no hay cambios notorios.

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Sonido

Como era de esperarse y ya que es normal en cada tipo de estos juegos tiene un buen Soundtrack de música Rap e Hip-Hop que nos pueden mantener dentro de la onda de la NFL. Esta más decir los comentaristas al punto de cada transmisión y todo su audio en general luce bastante bien. Puedes escuchar el Soundtrack del juego a continuación:

Conclusión

El juego en general está bastante bien solo arreglar queda de parte de EA arreglar ciertos puntos en los gráficos en el modo historia, en el juego base aún falta más profundidad en el jugabilidad defensiva, ya hicieron un buen trabajo ofensivamente ahora falta el lada defensivo esperemos que esto mejore.

Y espero que para la próxima Madden el modo historia sea un poco más largo siempre me quedo con ganas de seguir jugando a mas profundidad. Este review fue realizado en un PS4 Pro y la copia del juego fue gracias a EA Sports.

Mutant Year Zero: Road to Eden | Review (Switch)

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Como ya lo habíamos jugado antes en la versión original de Mutant Year Zero: Road to Eden , este review sera basado exclusivamente sobre su adaptación o port a esta excelentísima consola; Nintendo Switch.

Como ya habíamos mencionado antes, en el review original: «Mutant Year Zero cuenta con una historia interesante, la humanidad sufrió un Apocalipsis y ahora tienen que buscar sobrevivir, de hecho el juego maneja temas interesantes para reflexionar respecto a tópicos de la actualidad lo cual también me agrado, y le da cierto toque especial a la historia; un pequeño número de sobrevivientes se encuentra en algo llamado “El Arca” que es donde puedes ir a mejorar armamento, comprar, vender cosas y que te asignen misiones. Ahí se encuentra “El Anciano un sujeto que lo ven como una divinidad en esa zona y que envía a las misiones a los que se encargan de ir por suplementos fuera de esa zona segura.»

Mutant Year Zero: Road to Eden es un juego extremadamente interesante al que le he estado dando seguimiento desde su estreno original, y que mejor forma de jugarlo que en Switch?

Para aquellos que no estén familiarizados con el juego original, Mutant Year Zero: Road to Eden es un juego de estrategia por turnos basado en el juego de rol de mesa Mutant, donde los jugadores toman el papel de un par de Scavengers (los mutantes Dux y Bormin).

Viajes apocalípticos a través de las tierras baldías del mundo en busca de un científico llamado Hammon. Combinado con la extraña premisa del juego y la banda de personajes (que gradualmente «mutas» para ganar nuevas habilidades y estrategias), Mutant YearZero juega en gran medida con estrategias y tácticas similares a XCOM combinadas con mecánicas sigilosas, ya que los jugadores pueden recorrer el mundo para intenta ganar ventaja sobre sus enemigos y encuentra el botín antes de la batalla.

Por su gran particularidad, lo intrigante que resultan sus personajes, la profundidad de sus escenarios y su no tan detallado apartado gráfico, pero si bastante profundo, pensé que este seria el juego perfecto para Switch.

Está claro que se tuvieron que hacer una serie de compromisos técnicos bastante intensos para llevar el título a Switch, pero incluso con el juego logrando mantener una velocidad de fotogramas bastante estable (Con la excepción de algunos momentos donde hay mucho movimiento y muchos enemigos en pantalla), Mutant Year Zero sufre en casi cualquier otra forma visual en su port al Switch. Lo que para mi en lo personal, es algo que lamento bastante.

El juego en Nintendo Switch parece que le bajaron las texturas y detalles de High a Low, incluso hay momentos donde se ve borroso. los escenarios, en general se ven como que le quitaron muchísimos de sus detalles, haciendo de estos toda una odisea para explorar, y no debido a los enemigos, sino a su falta de detalle.

Aún así, a pesar del downgrade en la presentación, Mutant Year Zero: Road to Eden on Switch todavía representa un paquete sólido de contenido. Junto a la campaña principal, también tiene acceso a la expansión DLC Seed of Evil. Esta expansión gruesa, que se lanzará en todas las plataformas el 30 de julio, comienza donde termina la historia principal e introduce nuevos enemigos, nuevas ubicaciones, nuevas mutaciones y un nuevo personaje jugable con la forma de Big Khan the Moose. Teniendo en cuenta que obtendrá alrededor de 12 a 15 horas del juego base solo enfocándose en la historia principal solo, y tiene unas seis horas del DLC, los nuevos adoptantes pueden estar seguros de que están obteniendo una considerable cantidad de juego en la que invertir unas cuantas horas.

En fin, a pesar de sus considerables downgrades en el apartado grafico, Mutant Year Zero: Road to Eden es una de las mejores adiciones a los años del género de juegos de rol táctico al Nintendo Switch, dandonos una experiencia muy superior a lo que podemos encontrar en esa consola.

Este review fue realizado gracias a una copia del juego proporcionada por Funcom.