Nuestro escritor favorito está de vuelta con un giro emocionante en su historia, Alan Wake 2 tiene unos gráficos de generación actual y lo mejor de todo con un misterio que resolver ahora con un nuevo personaje que se une al elenco de una forma bastante sutil.

Jugué la primera entrega unos años después de que salió y hasta la fecha es unos juegos de esos que repites simplemente para recordar qué tan bueno fue. Remedy Entertainment tiene un toque especial en sus juegos y debo decir que el suspenso en esta segunda entrega se ha incrementado de una forma muy exponencial. Tanto así que parece más un juego de terror con el calibre que muchos otros juegos desearían tener.

Básicamente iniciamos el juego con la visita de dos agentes del FBI visitando Bright Falls debido a una serie de asesinatos extraños que han ocurrido alrededor de este pequeño pueblo. Tenemos “caras” y “nombres” conocidos de la primera entrega pero por supuesto es algo que solo una persona que conoció la primera entrega puede admirar. Es interesante ver cómo este pueblo se ve bastante conocido pero bien debido a la nueva calidad gráfica que el juego tiene.

Lo más admirable del juego es la calidad visual y cinética que tiene. La forma más común de apreciar un juego como este es tener mitad jugabilidad y mitad cinemática con excelente detalle, para sumergirnos lo más necesario en el juego debemos aumentar los gráficos a lo más estable posible (en mi caso en PC). Jugar Alan Wake 2 ha sido toda una experiencia y aunque más adelante les detallaré bien sobre la calidad gráfica y los resultados pienso que jugarlo en calidad baja arruina mucho la posibilidad de disfrutarlo.

Controlar ambos personajes es bastante interesante en el juego y una nueva adición que realmente convierte la experiencia en algo totalmente diferente. Cabe destacar que ambos personajes tienen jugabilidades diferentes lo que los convierte en la pieza que a cada uno le falta. La exploración es una de las principales claves en el juego, leerlo todo hace que realmente entiendas un poco más aunque no es necesario para desatar el misterio que queremos resolver y por supuesto ayudar a Alan a escapar de esta pesadilla.

Al iniciar el juego tenemos 3 niveles de dificultad, cada uno de ellos nos ofrece una experiencia totalmente diferente enfocada en nuestro estilo de juego. Para los que les gusta más explorar sin enfocarse mucho en el combate la dificultad Historia es la más recomendada. Para los que ya conocemos la franquicia y sabemos que tan retadora puede ser ya que tiene ciertas características en la que debemos hacer buen uso de los recursos para sobrevivir esta el modo Normal pero al final el más retador de todos es el modo Difícil donde obviamente todo está incrementado de forma tal que no solamente debemos avanzar en la historia sino que debemos descubrir algunas cosas para nivelar nuestras habilidades y no morir en el intento.

Hablando de nuevas características tenemos la habilidad de ir a la mente de cada uno de los personajes para poner pistas y descubrimientos en su lugar. Este espacio hace que podamos poner (en el caso de Saga Anderson) pistas en su lugar, esto es necesario para incluso desbloquear la próxima misión o poder avanzar en ella. Además de esto te ayuda a cerrar casos de investigación y como resultado te puede dar más pistas para actividades secundarias que nos dan mejoras de armas, amuletos entre otras cosas.

Lo mismo sucede con nuestro escritor favorito. Este busca desatar el misterio y por encima de todo este busca saber cómo escapar de su propia pesadilla que este creó. El problema de todos es que no recuerda nada y debemos ir a su mente para interpretar exactamente qué es lo que está sucediendo. De igual forma debemos descubrir cosas adicionales para que este pueda desbloquear más cosas para sus habilidades.

Algo muy notorio es que Remedy aprendió de sus errores y ahora tenemos un mapa completo que una vez desbloqueamos esa zona podemos guiarnos de una forma bastante fácil y cómoda. Así que si por alguna razón nos perdemos en el bosque (como me paso varias veces) usar el mapa nos va ayudar a salir del laberinto y seguir adelante con la misión. Realmente es reconfortante ver que cosas como estas han sido agregadas y que la experiencia es por encima de todo la mejor hasta ahora.

Cada uno de los personajes tiene “quickslots” que están ahí para lo que ya sabemos, hacer uso de cosas de manera rápida (sea curarnos o cambiar de arma) así que debemos tener esto muy presente. Conforme avanzamos también tendremos la facilidad de descubrir cosas al azar que hasta el nivel de espacio en el inventario nos incrementará, cada cosa tiene su función y es realmente algo especial del juego. La repetitividad de estos juegos no deja de sorprenderme y aunque en cierta forma sabemos que va pasar, no deja de tener cierto tipo de suspenso. Encontrar suministros momentos antes de un enfrentamiento hace que sepamos que va pasar más adelante y aunque lo jugué en modo Normal, esto sigue siendo lo mismo en cada juego.

En el apartado gráfico como había mencionado antes, este es para mi una de las mejores experiencias visuales que requieren de una enorme potencia para disfrutar. Aunque el juego cuenta con las tecnologías DLSS y FSR, pienso que hacer uso de estas tecnologías para realmente experimentar una alta tasa de FPS es una total pena. Lo que sí debemos entender es que el juego es tan demandante por todo el raytracing que este tiene incluido, un montón de reflejos en todo el sentido que nos abruma al mismo tiempo. Para mi en lo personal, si desactivas cualquiera de estas características el juego corre fluido en cualquier resolucion y calidad gráfica pero mientras más activas el Raytracing y el Ray Reconstruction más consume el juego y más absurda pero obsoleta se vuelve tu PC a menos tengas una gama muy alta como tarjeta gráfica.

A continuación vamos a conocer las especificaciones de mi PC:

• Procesador: Intel Core i9-13900K
• Motherboard: Biostar Z790 Valkyrie (DDR5)
• RAM: T-Force Delta RGB 2x16GB DDR5-6400 con Intel XMP 3.0
• Case: Be Quiet! Dark Base Pro 901
• GPU: NVIDIA RTX 4070 Ti
• Monitor: AGON PRO AG324UX 4K UHD 144Hz
• SSD: Corsair MP600 PRO NH de 2TB
• SSD 2: FireCuda 540 PCIe Gen5 NVMe 2TB
• PSU:  Be Quiet! Pure Power 12 M Fully-modular
• Pasta termica: be quiet! Thermal Grease DC1
• Sistema Operativo: Windows 11 Pro 22H2

Alan Wake 2 es un juego cargado no solamente de nivel gráfico y aunque lo pude jugar en resolución 1440p y 4K UHD debo decir que NVIDIA DLSS 3.5 en mi RTX 4070 Ti se maneja bastante bien a 1440p. Si apagamos cualquier característica de Ray tracing la experiencia es totalmente diferente pero algo que sí debemos tener en cuenta es que el juego se sentirá como cualquier otro y la de Remedy (entiendo yo) es que se juegue lo mas nueva/actual generación posible.

Es lamentable ver como el juego en otras generaciones de tarjetas de videos se ve afectado. Es como si se dejara a un lado un grupo de gamers que realmente no tienen la posibilidad de jugar de esa manera. Por encima de cualquier otra cosa, el rendimiento del juego es óptimo una vez puedes alcanzar un valor por encima de los 60 FPS y aunque es un singleplayer, no se necesita una mayor tasa de eso, lo que necesitamos es estabilidad y fidelidad gráfica.

Remedy nos hace meternos en la mente de dos personajes con situaciones. Nos da a conocer un poco sobre la vida de cada uno pero nada a fondo. El nivel narrativo del juego tiene un nivel increíble y realmente no me puedo quejar. Pareciera como que estás viendo una de esas buenas series de TV pero tienes la posibilidad de jugar e interactuar en ella. Puedo decir claramente que hasta soporto una serie de TV de Alan Wake más a fondo, con un amyor desglose de personajes pero sobre todo el guión que Remedy solo puede dar.  No hay queja alguna con Alan Wake 2, es inmersivo y bien dirigido. Aunque es un juego para un segmento de personas en específico creo que se pudo hacer algo mejor en ese apartado visual relacionado al rendimiento.

En conclusión

Alan Wake 2 es un juego mental en donde Remedy Entertainment demuestra que puede reinventar una franquicia con cosas totalmente nuevas. Poder jugar desde el punto de vista de dos personajes, sumergirnos en una narrativa adictiva y bastante profunda pero sobre todo una calidad visual digna de un juego de esta generación. Jugarlo en PC es todo un reto pero gracias al DLSS 3.5 se puede configurar de la forma más fluida y competente posible aunque la optimización realmente no es la que yo esperaba. El juego tiene sus altas y bajas, por momentos se puede volver un poco repetitivo y mucho más aún se puede ver como la fórmula se repite de una forma un poco sutil. Esperar tanto tiempo para la segunda entrega que pensé nunca iba a existir valió la pena, cada  hora de juego tiene un sentido y queda confirmado que la segunda entrega no le hace nada de juicio a la primera, convirtiéndolo en dos buenos títulos que son bastante diferentes uno del otro pero con universo conectado en el que estoy seguro que muchos amantes del juego les encantará. Este review fue realizado en PC y la copia del juego es gracias a Epic Games y Remedy Entertainment.

Como muchos sabrán, soy fan de la serie Borderlands de 2K Games desde su salida por allá por 2009. Como buen fan, si solamente fuera propietario de una Nintendo Switch estuviera de júbilo porque ahora, la colección de juegos de la franquicia está casi completa con el lanzamiento de Borderlands 3 para la consola híbrida.

El que quiera una reseña detallada del título que nos ocupa, puede leer nuestro review del juego base en este enlace y de la Ultimate Edition Next Gen aquí. En esta reseña me centraré en lo que el juego trae para la versión de Switch.

La galaxia en peligro

De manera resumida, Borderlands 3 sigue las andanzas de un nuevo grupo de cuatro Buscacámaras que, tras siete años de la muerte de Jack el Guapo, se unen a la lucha junto con Lilith y otros personajes conocidos para detener los malvados planes de los Gemelos Calypso, Tyreen y Troy.

Se ha descubierto la aparición de nuevas Cámaras más allá del planeta Pandora, el escenario de los dos primeros juegos. Es una nueva aventura llena del humor negro que caracteriza la serie, giros en la trama inesperados, pero sobre todo, de muchos personajes carismáticos como nuestro alocado robot Claptrap.

​Salvando el día, pero solo con un compañero

Básicamente, Borderlands 3 en Nintendo Switch se juega como en las consolas más potentes. Debemos hacernos camino a través de distintos planetas limpiando de enemigos cada uno de ellos, incluyendo, jefes de nivel. Lo interesante es que iremos consiguiendo infinidad de armas de lo más inverosímiles con el sistema de Gearbox.

Como en las demás entregas, podremos elegir uno entre cuatro personajes que hacen las veces de clases: FL4K, El Amo de las Bestias; Moze y Iron Bear; Zane, El Operativo; Amara, La Sirena. Cada uno tiene un estilo propio de juego dependiendo las habilidades de cada uno. Permiten Builds de personajes interesantes, de acuerdo a las armas y accesorios que llevemos equipados.

Haciendo mucho con poco

Una de las preocupaciones de los propietarios de Switch es cómo se comporta un juego que tiene un peso en consolas de 90GB aproximadamente. Para la híbrida de Nintendo el juego tiene un peso de 13GB, 20GB si descargamos los paquetes de contenido.

Por lo general el juego funciona bien, pero obviamente se han realizado sacrificios para meter todo el paquete en 13GB. Las velocidades de frames oscilan entre los 30FPS, y en algunos casos baja a 25 cuando hay mucho estrés gráfico. También, se redujo la distancia de dibujado y hubo recortes en el departamento de iluminación.

Si en otras plataformas las texturas tardaban en cargar, en Switch también es una constante, además de que fueron reducidas. Suerte que el estilo artístico, enmascara muchos de estos problemas. Pero hay que darle crédito a la consola y los desarrolladores.

Otra de las reducciones tuvo que ver en cuanto al cooperativo. Se ha limitado a dos jugadores en una partida y no cuatro como ha sido desde siempre en la serie. El Cross-Play no fue incluido y no podremos migrar partidas.

Ultimate Edition

Como una edición definitiva de un juego ya lanzado, aquí si no hubo recortes. Están disponibles todos los DLC lanzados para el juego:

• Moxxi’s Heist of the Handsome Jackpot
• Guns, Love, and Tentacles
• Bounty of Blood
• Psycho Krieg and the Fantastic Fustercluck
• Designer’s Cut
• Director’s Cut
• Various cosmetic packs

Veredicto

Borderlands 3 para Switch es el título que faltaba de la serie principal (a excepción de Tiny Tina’s Wonderlands), siendo la experiencia completa aunque de menores prestaciones técnicas. Viene con las mismas funciones que los otros juegos de la franquicia en la híbrida, pero con limitaciones en su modo cooperativo. Gráficamente, aguanta, pero los sacrificios son muy notables. Recomendado para aquellos que quieran completar la colección de los juegos Borderlands en Nintendo Switch.

Nota: Este review fue realizado gracias a la copia para revisión cedida por 2K Games.

Para muchos, Super Mario Bros. fue el juego que les abrió las puertas al mundo de los videojuegos, incluyendo quien les habla. El título con casi 40 años a sus espaldas nos deslumbró con sus niveles en 2D, y quien diría que en 2023 otro juego de nuestro fontanero bigotón haría lo propio con Super Mario Bros. Wonder.

Wonder, es como reza el propio nombre del juego, una maravilla jugable en cuanto a juegos de plataformas de Super Mario. Siendo que, es un título en 2D que recibimos en mucho tiempo y trae geniales mecánicas que llevan a Mario y sus amigos por nuevos rumbos.

Bowser, ¿Otra vez tú?

Como en todos los juegos del fontanero, apenas hay una historia que seguir. Pero ¿qué podemos decir? es un nuevo juego de Mario. Mario y sus amigos reciben una invitación desde el Reino Flor con el príncipe Florian como anfitrión. Tras unos segundos de haber llegado, aparece Bowser y en vez de secuestrar la Princesa Peach, como es su costumbre, decide robar la Flor Maravilla, el orgullo del reino.

Una vez más, Mario, Luigi, Peach, Yoshi, Toad, Toadette y Caco Gazapo deben salvar el día recuperando la Flor Maravilla de las garras de Bowser. Es así como recorremos este nuevo reino conociendo sus lugares más icónicos. De nuevo, la historia es simplemente una excusa para poner al jugador en un nuevo mundo y así poder conocer las maravillas del título.

Jugabilidad a prueba de fallos

Básicamente, Super Mario Bros. Wonder se juega de la misma manera que los juegos de desplazamiento lateral de Mario. Nos movernos por los escenarios saltando, consiguiendo monedas, Power-Ups, pisando Goombas, Koopas y los nuevos enemigos que hacen su début aquí. Sin embargo, ahora hay nuevas mecánicas que dan variedad a los ya de por sí vistosos niveles de Wonder.

Tendremos una selección de personajes a elegir como Mario, Luigi, Peach, Toad y Daisy serán los personajes principales. Mientras que Yoshi de varios colores y Caco Gazapo serán los personajes del Modo Fácil ya que serán invulnerables, pero no recibirán las habilidades que otorgan los Power-Ups. Hablando de dificultad, hay quien podría sentir que el título es muy fácil, pero eso es percepción personal.

Precisamente, la joya de la corona son los nuevos Power-Ups que podemos obtener recorriendo los niveles. Uno de los más icónicos es el de Elefante que cambia la apariencia de nuestros héroes y utiliza su trompa para derrotar enemigos y lanzar agua. Otro es la Flor Burbuja, como si fuera una Flor de fuego solo que lanzamos burbujas. También tenemos el Taladro con el cual Mario y compañía pueden cavar y destruir bloques irrompibles por otros medios. Lo interesante es que los niveles están diseñados para que le saquemos mayor provecho a cada Power-Up.

Wonder es una amalgama de muchas de las ideas que se han implementado en los juegos de nuestro bigotón a lo largo de los años. Los niveles tienen un diseño inteligente que los hace divertidos como ver los personajes irse al fondo de un mundo y jugar desde la distancia. También, las Flores Maravilla le dan un giro extraño, pero igual de divertido a los niveles al cambiar la forma de jugar. Incluso, los niveles tienen un número de estrellas que representan la dificultad.

Que sería de un juego del fontanero sin los enemigos. En Super Mario Bros. Wonder tendremos una variedad de nuevos enemigos, muchos de los cuales resultarán encantadores como el Embistonte que cargará hacia donde nosotros o Hipobótamos que al tocarlos se inflan y flotan. También estarán los tradicionales como los Goombas, Koopas, las Planta piraña.

También estarán los jefes de nivel. Muchos recuerdan a los primeros juegos de Mario, pero otros a los juegos más recientes. Tienen fases dentro de las batallas que cambian las tornas y resultan desafiantes.

Wonder permite el juego en cooperativo para hasta cuatro jugadores, siendo una experiencia divertida si cada quien hace lo suyo. Es genial ver como un grupo de cuatro jugadores recorre un nivel realizando las mismas acciones al mismo tiempo y que uno realice otra y rompa el ritmo. Eso es parte del encanto de los juegos de Mario.

Otra de las novedades son las habilidades en forma de insignias. Son accesorios que desbloqueamos a medida que avanzamos y nos brindan capacidades muy útiles como usar el sombrero de paracaídas, correr más rápido, saltar más alto, entre otras. Solamente se puede utilizar una insignia a la vez, por lo que debemos decidir cuál es la más idónea en un nivel determinado.

Maravillosamente hermoso

Los títulos de Super Mario Bros. casi nunca decepcionan en cuanto a su apartado gráfico y técnico. Super Mario Bros. Wonder es uno de los juegos que mejor se ve del fontanero, teniendo unos gráficos muy bonitos con una paleta de colores viva y variada. El juego cuenta con muchas animaciones geniales tanto de los personajes principales como de los enemigos. Ni que decir de los niveles, algunos de los cuales tienen capas de profundidad en las que se pueden jugar.

En cuanto al sonido, escucharemos muchas de las melodías más icónicas rehechas con otros tonos. También otros temas nuevos, aunque menos icónicos. Se ha hecho un trabajo de voz para los personajes, teniendo voces latinas muy acertadas para cada personaje. Ni que decir de los efectos sonoros como cuando obtenemos un Power-Ups o realizamos algunas acciones, también se pueden ver las onomatopeyas de estos movimientos o los niveles de bonus que son toda una delicia.

Veredicto

Super Mario Bros. Wonder es una amalgama de las mejores ideas de muchos de los juegos de nuestro fontanero bigotón favorito. Es jugabilidad clásica con varios giros interesantes entre los nuevos Power-Ups y los cambios extraños y divertidos de los escenarios. Es un juego que sorprende a cada paso que damos, y todavía se las ingenia para mostrarnos algo nuevo. Lo que sí que puede haber quien se encuentre esta aventura muy fácil, aun en los niveles más difíciles.

Nota: Este review fue realizado gracias a la copia para revisión cedida por Nintendo.

Sword Art Online: Last Recollection es la última entrega del estudio Aquria, con Bandai Namco Entertainment como editor que nos lleva a seguir al protagonista Kirito quien aun sigue inmerso en la Guerra del Inframundo como arco argumental en el que se basa el título.

El título RPG de acción, da el salto a consolas más potente para ofrecer una experiencia de la serie que intenta tomar lo mejor de cada entrega. Es imperativo haber probado los juegos anteriores para que podamos entender ciertos acontecimientos y menciones que tienen lugar en Last Recollection.

Dos mundos divididos por una puerta

Sword Art Online: Last Recollection toma lugar en el inframundo virtual una vez más, en el que una Caballero Oscuro está siendo perseguida y atacada a lomos de una criatura voladora junto con una niña. Tras ser alcanzada por uno de los ataques, inevitablemente cae hacia el suelo. Por fortuna, nuestro héroe Kirito y sus amigos se topan con la escena y decide salvarla.

Una vez recuperados de la conmoción, se enteran de que la Caballero Oscura se llama Dorothy y está en una misión importante, negociar la paz entre el Territorio Oscuro y el Reino Humano. Para esto deberá convencer a los 10 lords para que pongan un alto a la guerra de manera definitiva.

Sword Art Online: Last Recollection cuenta con la friolera cantidad de más de 40 personajes. Esto implica que tendremos historias paralelas en forma de misiones secundarias para cada personaje. Habrá algunas escenas originales además de la historia principal, con algunos personajes exclusivos del juego.

La trama en sí, no presenta grandes sorpresas, al ser una continuación del juego del 2020. Muchas de las interacciones y acontecimientos tienen a Kirito como eje principal, y se hace alusión a acontecimientos pasados. Casi al final del juego se hace muy cuesta arriba terminar la historia, porque ya sabemos a quien nos enfrentamos y es algo que hemos visto en muchos juegos de corte similar.

Un gran variado

Jugablemente, Sword Art Online: Last Recollection tiene un estilo de batalla en tiempo real, pudiendo mover los personajes dentro de un área determinada de manera libre. Podemos realizar ataques, esquivar, lanzar habilidades y movimientos definitivos. En cada recorrido Kirito se verá acompañado de otros tres personajes miembros de nuestro grupo y cada uno tendrá su propio set de movimientos, dependiendo el arma que usen.

De los 40 personajes, construiremos nuestro grupo según nos parezca conveniente con nuestros avatares favoritos. Mediante el modo Órdenes podremos dirigir a nuestros aliados según entendamos conveniente. Por medio de la configuración de comandos, elegiremos las acciones que llevarán a cabo cada miembro.

Otra mecánica es el modo Órdenes de Artes Tácticas que permite consumir parte del indicador de un aliado para ordenar a los demás miembros del grupo que realicen habilidades propias. Se puede incluso utilizar habilidades con puntos de energía insuficientes o mientras dure su tiempo de enfriamiento. Sin embargo, abusar de esto hará que las Artes Tácticas no se puedan utilizar por un buen tiempo.

Veremos enemigos de diferentes niveles pululando por los escenarios, y de nosotros depende si entablar combate o no. Los enemigos tienen una barra de rotura que se llena cada vez que les asestamos un golpe, y lo hará mucho más rápido si encadenamos nuestras habilidades. Cuando la barra de rotura está al máximo, el enemigo cae en un estado de vulnerabilidad en el que cada golpe será crítico.

Sistema Dinámico

El sistema de batalla resulta ser muy dinámico con las diferentes opciones de ataque que ofrece el juego. Por ejemplo, cada habilidad tiene un momento que destella una luz azul, si realizamos otra habilidad en ese momento, se encadenará un ataque sin movimientos previos. Hacer esto hará que el combate resulte de lo más variado y divertido.

Como buen RPG de acción, los personajes adquirirán una gran variedad de armas de cada tipo con su propio set de movimientos, dependiendo el personaje. Estas armas se pueden adquirir en tiendas o como recompensas en misiones secundarias. Además, muchas de estas armas tendrán habilidades únicas por lo que se incentiva a obtener las mejores que encontremos.

El juego permite personalizar los miembros de nuestro grupo a través del equipamiento, desbloquear habilidades nuevas y artes sacras. También, los personajes subirán de nivel al adquirir experiencia derrotando enemigos. Esto es necesario para derrotar unas criaturas especiales dispersas por los mapas que tienen un nivel elevado.

En cada región estarán disponibles unas misiones de caza de las criaturas especiales que ya mencioné. Para activar estas misiones, solo debemos entrar en las zonas designadas y enfrentarnos a las bestias especiales.

Parecido a un anime

Sword Art Online: Last Recollection, como buen juego basado en un anime/ manga, tiene un diseño de personajes y entornos muy vistosos. Posee una tasa de frames a 60 cuadros estable, pero se resiente algo en momentos de mucha parafernalia y las pantallas de carga bastante largas para un juego de la actual generación. Otro detalle es que en ocasiones el juego nos puede parecer de una generación anterior.

La banda sonora cuenta con una serie de temas instrumentales con piezas de corte épico, relajados y de tensión. Aunque parezca que no es así la música es muy amena y agradable. El juego viene doblado al japonés solamente, con actores de voz que han interpretado otros personajes en otras entregas, dando así consistencia. Viene con los textos traducidos al español.

Veredicto

Sword Art Online: Last Recollection es un juego RPG que se deja disfrutar por sus mecánicas de combate interesantes y una larga lista de personajes controlables. A nivel de trama, no es el juego idóneo para empezar con la serie porque es la culminación de un arco argumental y se debe conocer por lo menos la obra original, pero los conocedores se llenarán de nostalgia con tantos rostros conocidos. Aunque tiene sus fallos como historia poco épica para una culminación de una saga, falta de variedad en misiones secundarias y menús muy engorrosos.

Nota: Este review fue realizado en PS5 y el código para revisión fue cedido gracias a Bandai Namco.

Los chicos de One More Level nos entregaron un atípico título en primera persona que conjugaba plataformeo, combate, parkour, frenetismo puro y duro con Ghostrunner. Ambientado en un mundo cyberpunk donde las megacorporaciones son las que mandan desde sus altas torres en la ciudad, es de esos juegos en los que nunca debemos dejar de movernos hasta llegar al final del nivel.

Anunciado durante el pasado Sony State of Play de septiembre, Ghostrunner 2 ya está entre nosotros. Busca ser una secuela que mejore lo ya visto en el primer juego sin dejar de lado su vertiginoso gameplay. Niveles más largos, secretos por descubrir, una banda sonora Futurepop, mejoras en algunas mecánicas y muchas muertes.

El mal nunca se detiene

La historia continua un año después de los acontecimientos del primer juego en la que tras matar al Keymaster, Jack (nuestro protagonista) y sus aliados deben poner el orden en la ciudad. Sin embargo, como el mal nunca descansa, ahora han surgido nuevos problemas a los cuales también hay que hacerles frente.

Ahora nuevas pandillas están intentando hacerse con el control de la ciudad, y, además, una nueva secta ha surgido de los remanentes de una IA. Por si fuera poco, no somos el único Ghostrunner que hay en la ciudad, y no todos tienen buenas intenciones. Parte del encanto de la serie es su ambientación en una ciudad futurista. Aquí se conserva ese escenario lúgubre con luces de neón.

He notado que ahora a la historia se le ha dado un poco más de importancia, teniendo conversaciones dentro de una base de operaciones antes de ir de misión. También, llegan nuevos personajes, que, si bien son lo que podríamos esperar de una serie Cyberpunk, al menos tendremos más interacciones.

Aunque, igual que la entrega anterior, parte de la trama se cuenta a través de conversaciones con otros NPC en plena misión. Esto es un poco incómodo porque el juego requiere que estemos concentrados si no queremos morir muchas veces, y si no dominamos el idioma inglés y tenemos que leer los subtítulos, vamos a morir muchas más veces.

La interface está bajo ataque

Lo que podemos notar de Ghostrunner 2 es que ahora los niveles han ganado más en tamaño, siendo más largos y complejos. Aunque sigue siendo un juego lineal, tendremos coleccionables que debemos encontrar mediante rutas secretas. También, habrá más maneras de recorrer cada nivel no solo corriendo. El juego alienta a realizar cada run de manera perfecta sin morir, solo para los más habilidosos.

Dentro de los niveles debemos iniciar un recorrido sorteando obstáculos con nuestras habilidades Ghostrunner. Podemos correr, caminar por paredes, lanzar un gancho y realizar un impulso. Sin embargo, ahora tendremos algunos nuevos movimientos y nuevas formas de acabar con los enemigos.

Además de nuestra fiel Cyberkatana, ahora podemos eliminar enemigos de distintas formas, como ya había dicho. En algunos escenarios estarán colocadas trampas como explosivos, pantallas que caen y algunas otras. A los enemigos les encanta colocarse cerca de estas trampas y nosotros aprovechamos el ventajazo. También, podemos deflectar las balas y otros proyectiles que nos lancen a cambio de que baje nuestra barra de impulso.

Nuevas habilidades están disponibles en forma de un Shuriken que sirve para matar o aturdir enemigos dependiendo su nivel, también sirve para activar interruptores a distancia y abrirnos camino. Otras habilidades incluyen Tempestad, Sombra y Rootkit, pero no diré nada para que lo descubran por sí mismos. También están las Habilidades Definitivas que son más poderosas, pero tardan más en recargarse.

Mejoras al ciberninja

Ghostrunner 2 ahora no solo trae cambios en la jugabilidad, también permite modificar las habilidades de nuestro protagonista. También, se amplía la forma de recorrer los niveles además de correr, tenemos más variedad de enemigos, e incluso fases dentro del ciberespacio.

Unidad de Aumento GR, una estación en la que podremos mejorar nuestras capacidades como Ghostrunner. A través de chips de mejora, aumentaremos nuestras aptitudes de combate y estos se consiguen mediante puntos llamados Datos al eliminar enemigos en los niveles. Las mejoras van desde aumento en la barra de impulso, resaltar enemigos, desvío de disparos, etc.

Estación Ghostrunner.exe permite participar en una serie de niveles en ciberespacio y al finalizar obtendremos recompensas en forma de nuevas habilidades. La interfaz tiene una serie de niveles ramificados en el que solo permite elegir un nivel a la vez.

Una de las novedades más llamativas del programa es la posibilidad de recorrer algunos niveles en una moto futurista. Son niveles llenos de velocidad vertiginosa esquivando obstáculos mediante un tiempo determinado, realizando saltos de infarto y recorriendo caminos imposibles. El problema es el poco tiempo de reacción del que disponemos, haciendo que sean tramos en ocasiones difíciles.

La variedad de enemigos ahora se ha ampliado y ya no son solo esbirros en espera de ser eliminados. Ahora veremos enemigos con armas, una versión rudimentaria de Ghostrunners, enemigos con mazos e incluso mechas. Cada uno tiene una forma particular de ser eliminados por lo que habrá que pensar cómo salir de ellos.

Desde las sombras

En el apartado gráfico el juego no destaca tanto, de hecho, se siente un poco por detrás del primer juego. Tiene varias opciones gráficas como Modo Calidad a 30fps a 4K, Modo Rendimiento en el que se prioriza la tasa de frames y un modo Alta tasa de Frames para televisores que tengan esta función. El juego tiene un efecto Blur muy marcado que hace que la imagen no se vea tna nítida, aunque la tasa de frames es estable.

La música no decepciona ya que tiene temas de artistas reconocidos como Gost, We Are Magonia, Daniel Deluxe, We Are Magonia, Dan Terminus, Arkadiusz Rejkowski, entre otros. Son temas de corte cyberpunk donde predomina en rock pesado y metal. En cuanto a los efectos sonoros, pude notar que hay cierto retraso al golpear algunos enemigos y sus gritos de dolor.

Veredicto

Ghostrunner 2 ciertamente mejora lo ya visto en su predecesor, dando, por ejemplo, más libertad para explorar y descubrir sus secretos. También está la nueva manera de abordar la trama en la que se profundiza el pasado de los personajes secundarios. En cuanto al gameplay en general, se ha ampliado la manera de eliminar enemigos y recorrer los niveles. Es un título que insta al jugador a rejugarlo varias veces por su frenetismo puro y duro. Aunque, la parte gráfica es una de las más flojas por un efecto de desenfoque muy marcado, y sentiremos que hemos visto mejores juegos visualmente hablando.

Nota: Este review fue realizado en Xbox Series X y el código para revisión fue gracias a 505 Games.