El futuro de la franquicia Fallout podría estar a punto de dar un giro histórico. Con el desarrollo de The Elder Scrolls VI consumiendo la gran mayoría de los recursos y el tiempo de Bethesda Game Studios, la posibilidad de que Fallout 5 sea desarrollado por un estudio externo ha pasado de ser un rumor de pasillo a una teoría respaldada por veteranos de la industria.
En una reciente entrevista con Kiwi Talkz, Jonah Lobe, exartista de personajes de Bethesda, confesó que no le sorprendería ver a la compañía dejando el desarrollo de la quinta entrega principal a un equipo diferente.
«No me sorprendería que Bethesda diera Fallout 5 a otro estudio porque creo que ya lo están haciendo cada vez más», afirmó Lobe. Según el artista, las expectativas en torno a TES VI son tan estratosféricas que Bethesda tiene «las manos completamente llenas», lo que dejaría a la saga postapocalíptica en un limbo de «años y años» si esperan a terminar su proyecto actual.
Aunque Bethesda siempre ha guardado con celo sus entregas principales, la presión de los fans y el éxito masivo de la franquicia (especialmente tras el fenómeno de la serie de TV) podrían forzar este movimiento.
No sería la primera vez que un equipo externo trabaja con la IP, Fallout: New Vegas es de Obsidian, pero que un estudio ajeno maneje una entrega numerada principal marcaría un antes y un después en la política de lanzamientos de Microsoft y Bethesda.
Aquellos amantes de los juegos clásicos, seguramente tienen en su memoria la franquicia Legacy of Kain. Una serie de videojuegos que alcanzaron el estatus de culto, por su rica narrativa y varias mecánicas interesantes, que fueron revolucionarias en su momento. Crystal Dynamics había lanzó en 2024 los dos primeros juegos en forma de remaster, luego curiosamente, el tercero pero como un port.
Ahora, Legacy of Kain: Defiance Remastered llega como una revisión para consolas actuales con su respectivo lavado de cara, algunos ajustes en la jugabilidad y poco más. Sin embargo, no deja de ser una conclusión digna de la saga que finaliza un ciclo.
Los lazos que nos unen
Legacy of Kain: Defiance maneja dos historias paralelas que en algún punto convergen, el juego empieza justo donde terminó Soul Reaver 2, cuando Kain decide ir en busca de Moebius para ajustar cuentas y descubrir el paradero de Raziel. De su parte, la trama de Raziel se enmarca 500 años después, durante los eventos de Blood Omen, y este escapa de las garras del Dios Antiguo quien busca esclavizarlo dentro de la espada Segadora de Almas.
La historia sigue siendo intrincada, y para entenderla será necesario haber jugado a los títulos anteriores para entender algunas referencias y participación de ciertos personajes dentro de la trama. Se destaca el lenguaje utilizado durante las conversaciones en que resulta hasta poético y sofisticado. Tiene una de las conclusiones más satisfactorias de los juegos de la época.
Unidos por el destino con un mismo gameplay
En el juego tanto Kain como Raziel son manejables y comparte casi el mismo esquema de controles. Ambos pueden realizar una serie de ataques con sus respectivas espadas, incluyendo combos aéreos. Pueden planear para llegar a ciertas zonas, al igual que escalar muros. Aquí la jugabilidad se divide entre exploración, resolución de acertijos sencillos y combate contra enemigos.
Existen varias diferencias clave entre cada personaje: Kain posee la Segadora de Almas en su forma física y Raziel en su forma espectral. Kain rellena su salud a través de la sangre de los enemigos y Raziel al consumir sus almas. Kain no puede nadar por su naturaleza vampírica y mientras que Raziel si puede hacerlo. Una diferencia notable es la capacidad de Raziel de entrar al Mundo Espectral para resolver alguno que otro acertijo.
En cuanto a las batallas, el título nos deja realizar combos de diferentes tipos, esquivar, y uso de poderes telequinéticos. Sin embargo, a la larga puede resultar algo repetitivo aunque se intentó dotar al juego de elementos RPG como adquisición de experiencia y nuevos movimientos.
Una de las mejoras del remaster es al sistema de cámaras, que, mientras que en el juego original eran cámaras fijas, ahora se ajusta a un esquemas de juegos modernos con cámara detrás del personaje. También tenemos la opción de cambiar entre un esquema y otro, pero estoy seguro que muchos optarán por el sistema moderno.
Un paso entre planos
El remaster se ha trabajado sobre la base del original cambiando sus gráficos, con modelos de personajes mucho más definidos y unas nuevas texturas trabajadas sobre las existentes, pero con mejor resultado. Como curiosidad, podemos cambiar entre el aspecto moderno y el clásico con solo pulsar el stick derecho. Lo mismo con el uso del esquema de cámaras moderno y antiguo. Su banda sonora de corte sombrío, busca meter al jugador en una inmersión única. Viene doblado al castellano con un trabajo decente de los actores, aunque no destacable.
El juego trae una serie de novedades en forma de un modo foto para los amantes de las fotografías. Se puede desbloquear skins para los personajes, incluyendo uno inédito del juego cancelado Legacy of Kain: Dead Sun. También incluye una demo jugable de “The Dark Prophecy”, la secuela igualmente cancelada.
Veredicto
Legacy of Kain: Defiance Remastered es una puesta al día de un clásico de culto que mejora algunos aspectos clave, aunque otros apenas se han tocado, que cuenta con una de las ambientaciones oscuras más interesantes de la industria. Maneja una de las tramas más ricas y complejas que da por terminada la historia de Raziel y Kain, siendo este uno de sus mayores atractivos. Jugablemente, aunque mantiene las bases del título original, se ha actualizado el sistema de cámaras haciéndolo mucho más manejable, incluso para nuevos jugadores. Como queja está el hecho de lo repetitivo que se puede tornar los combates, el cual no era el punto fuerte de la franquicia. Sin embargo, se compensa con algunos extras en forma de contenido inédito no visto hasta la fecha.
Nota: Este review fue realizado en PS5 y el código fue cedido gracias a Crystal Dynamics.
Microsoft ha revelado la segunda tanda de juegos que se unirán al catálogo de Xbox Game Pass durante el resto de marzo y principios de abril de 2026. La lista, compuesta por 12 títulos, destaca la llegada de obras maestras de la narrativa como Disco Elysium y el regreso del terror más visceral con Resident Evil 7: Biohazard.
Uno de los movimientos más interesantes de este mes es la expansión de títulos como South of Midnight y Clair Obscur: Expedition 33 al nivel Game Pass Premium. Ambos juegos, que ya estaban disponibles para usuarios de Ultimate y PC, ahora refuerzan el nivel Premium, permitiendo que más jugadores disfruten del arte visual de South of Midnight, a pesar de las críticas mixtas sobre su sistema de combate.
La variedad es el punto fuerte de esta actualización: desde el RPG masivo Like a Dragon: Infinite Wealth, que llegará el 24 de marzo, hasta clásicos imperecederos como Final Fantasy IV a principios de abril.
17 de marzo: DreamWorks Gabby’s Dollhouse: Ready to Party — Cloud, Xbox Series y PC.
18 de marzo: South of Midnight — Cloud, consola, portátil y PC The Alters — Cloud, Xbox Series y PC.
19 de marzo: Disco Elysium – The Final Cut — Cloud, Xbox Series y PC.
24 de marzo: Like a Dragon: Infinite Wealth — Cloud, consola, portátil y PC.
25 de marzo: Absolum — Cloud, Xbox Series y PC.
26 de marzo Nova Roma (Game Preview) — PC.
30 de marzo: The Long Dark — Cloud, consola y PC.
31 de marzo: Resident Evil 7: Biohazard — Cloud, consola y PC.
2 de abril: Barbie Horse Trails — Cloud, consola, portátil y PC. Clair Obscur: Expedition 33 — Cloud, Xbox Series, portátil y PC.
7 de abril: Final Fantasy IV — Cloud, Xbox Series y PC.
Sin embargo, no todo son entradas; Microsoft también ha confirmado que el 31 de marzo abandonarán el servicio Peppa Pig World Adventures y Mad Streets, por lo que es el momento de terminarlos si los tienes pendientes.
Sony continúa apostando fuerte por su dispositivo de juego remoto, el PS Portal. En un anuncio hecho en el PlayStation Blog, Sony ha revelado una actualización masiva para PlayStation Portal que promete elevar la experiencia visual a un nuevo estándar, con el Modo 1080p High Quality, diseñado específicamente para quienes exigen la máxima fidelidad tanto en Remote Play como en Cloud Streaming.
A new PlayStation Portal update adds 1080p High Quality mode and UX refinements.
Este nuevo modo prioriza la calidad de vídeo sobre el ahorro de datos, ofreciendo una imagen mucho más nítida y una fluidez superior a la del modo estándar actual. Según los datos compartidos por Sony, el uso mensual del streaming en la nube creció un 162% interanual en enero, y más de la mitad de los usuarios de Portal ya son suscriptores de PlayStation Plus Premium. Esta actualización responde directamente a esa creciente base de jugadores que busca una experiencia «premium» fuera del televisor principal.
Pero las mejoras no se limitan a la resolución. Sony ha rediseñado elementos clave de la interfaz para facilitar la navegación: las páginas de producto, las invitaciones a juegos, la información de trofeos y la función de búsqueda ahora son más accesibles. Además, se ha optimizado el proceso de configuración inicial para que los nuevos usuarios puedan empezar a jugar casi de forma instantánea.
La actualización se desplegará globalmente mañana, 18 de marzo, permitiendo a los usuarios disfrutar de un ecosistema PlayStation más pulido y potente.
Tsutomu Shibayama, el visionario director detrás de la etapa más emblemática de Doraemon y la primera adaptación de Ranma 1/2, ha fallecido a los 84 años tras una valiente lucha contra un cáncer de pulmón. Su partida deja un vacío inmenso en un sector donde su nombre era sinónimo de maestría narrativa y calidez visual.
Shibayama fue una figura fundamental en la historia del anime. En 1978 fundó el prestigioso estudio Ajia-do Animation Works, desde donde impulsó proyectos que marcaron a generaciones. Durante más de dos décadas, fue el encargado de dirigir los largometrajes de Doraemon, liderando la que muchos críticos consideran la «edad dorada» de las películas del gato cósmico. Su capacidad para dar vida a los mundos creados por Fujiko Fujio no solo se limitó al cine, sino que también ejerció como director jefe de la serie de televisión.
Más allá del icónico robot azul, Shibayama fue el responsable de dirigir la primera temporada de Ranma 1/2 en 1989, capturando a la perfección el humor y la acción de la obra de Rumiko Takahashi. Su legado se extiende a clásicos como Nintama Rantaro y Chibi Maruko-chan, obras que siguen siendo pilares de la cultura popular nipona.
Las redes sociales se han inundado de homenajes de fans y profesionales que recuerdan a Shibayama no solo como un técnico brillante, sino como el hombre que, a través de su arte, hizo más feliz la infancia de millones de personas en todo el mundo.
En medio de una tormenta de críticas por parte de profesionales de la industria y del público en general, Bethesda Game Studios ha decidido intervenir para calmar las aguas respecto al recién anunciado DLSS 5.
Tras la presentación de Nvidia, donde se utilizó a Starfield como ejemplo del asombroso, y para algunos, intrusivo, cambio en la iluminación fotorrealista, muchos acusaron a la tecnología de ser un simple «filtro de IA generativa» que ignora el trabajo artístico original.
A través de una respuesta oficial a un análisis de Digital Foundry, Bethesda aclaró que lo mostrado en la GTC 2026 es solo un «vistazo muy temprano» y no el resultado final. La compañía aseguró que sus equipos de arte ajustarán la intensidad y los efectos para que encajen perfectamente con la estética de cada título. «Todo esto estará bajo el control de nuestros artistas y será totalmente opcional para los jugadores», subrayó el estudio, intentando disipar el temor a que la IA tome decisiones creativas por encima de los humanos.
Appreciate your excitement and analysis of the new DLSS 5 lighting here. This is a very early look, and our art teams will be further adjusting the lighting and final effect to look the way we think works best for each game. This will all be under our artists’ control, and…
— Bethesda Game Studios (@BethesdaStudios) March 16, 2026
Nvidia ha respaldado esta postura, confirmando que el kit de desarrollo de DLSS 5 incluye herramientas de ajuste de color y máscaras específicas. Sin embargo, la desconfianza persiste entre ingenieros de estudios como Respawn, quienes ven en esta tecnología una amenaza a la dirección de arte.
Con el apoyo de gigantes como Warner Bros. y Capcom, el duelo entre el «fotorrealismo automático» y la «intención artística» será el gran debate técnico cuando se lance este otoño de 2026.
Durante el evento GTC 2026, Nvidia ha revelado DLSS 5, una tecnología que rompe con la tradición de sus predecesores: ya no se trata de escalar resolución o generar frames, sino de reemplazar el modelo de iluminación tradicional por uno fotorrealista basado en inteligencia artificial para finales de 2026.
A diferencia de las técnicas de rasterización o incluso del trazado de rayos (ray tracing) convencional, DLSS 5 utiliza únicamente información de color y vectores de movimiento para reconstruir una escena con fidelidad cinematográfica.
Nvidia asegura que DLSS 5 permitirá a los estudios ajustar la «intensidad, color y máscaras» para mantener la estética única de cada título. Sin embargo, los profesionales del renderizado y el arte conceptual no están convencidos. Steve Karolewics, ingeniero de renderizado en Respawn, fue tajante en redes sociales al calificar la tecnología como un «filtro de contraste y aerógrafo autoritario», asegurando que prefiere quedarse con la intención artística original. Por su parte, el artista conceptual Jeff Talbot fue más allá, tildando los resultados de «filtro de IA basura» que añade detalles sin sentido mientras drena el carácter de cada escena.
El impacto en los personajes es donde DLSS 5 se destaca más, logrando una dispersión de luz bajo la piel (subsurface scattering), aunque en muchas de las comparativas pareciera que las caras tuvieran un filtro de Instagram hecho con IA.
Aunque Nvidia advierte que aún es un «trabajo en progreso» con algunos errores de espacio de pantalla por pulir, la promesa es que DLSS 5 llegará a las GPUs RTX serie 50 en otoño de 2026.
Clearly this is a massive glow-up for environments. The character stuff is uncanny & weird tho, & it feels like artistic expression risks being squeezed out. I wonder how much devs can get in and tweak the model to their artistic intent. Wish I'd been in these briefs to ask a few questions!
A solo horas para que el ambicioso mundo de Crimson Desert salga a nivel mundial el 19 de marzo de 2026, Pearl Abyss ha publicado un FAQ oficial que despeja las dudas técnicas más críticas. La revelación más importante es la ausencia de cross-save: los jugadores que planeen alternar entre consola y PC deberán gestionar archivos de progreso independientes, ya que no será posible trasladar las partidas entre diferentes plataformas.
Otro punto clave es el requisito de conexión. Aunque Crimson Desert podrá disfrutarse en modo offline, Pearl Abyss ha confirmado que será obligatorio tener conexión a internet para la configuración inicial y la instalación del parche de día uno. Sin este paso previo, el juego no podrá ejecutarse por primera vez. Asimismo, cualquier actualización o parche futuro requerirá que la plataforma esté en línea para su descarga.
En cuanto a la disponibilidad, el despliegue será masivo. El juego llegará simultáneamente a nivel mundial a las 15:00 PT / 22:00 GMT, abarcando un abanico de plataformas impresionante que incluye PS5, PS5 Pro, Xbox Series X|S, y PC (Steam y Epic Games). Destaca también el soporte nativo para Mac y Mac App Store, así como su llegada inmediata a GeForce NOW, permitiendo jugar en la nube a quienes no cuenten con hardware de última generación.
La cuenta oficial de LEGO Batman: Legacy of the Dark Knight en X ha confirmado que adelanta su estreno una semana. Originalmente previsto para el 29 de mayo, el título finalmente llegará el 22 de mayo de 2026, permitiendo a los fans disfrutar antes de lo previsto del que promete ser el juego de LEGO más ambicioso hasta la fecha.
You signaled. He answered. #LEGOBatmanGame arrives early on May 22, 2026.
— LEGO® Batman™: Legacy of the Dark Knight (@LEGODCGame) March 16, 2026
Este cambio de planes también afecta a quienes hayan adquirido la Edición Deluxe, ya que el periodo de acceso anticipado de tres días se mueve al 19 de mayo. Con un mundo abierto que, según los desarrolladores, supera en tamaño al de Arkham Knight y un catálogo de más de 100 trajes icónicos, la expectación es alta. Además, aquellos que realicen la reserva recibirán como incentivo el traje de «The Dark Knight Returns», sumando aún más nostalgia a la propuesta.
La Edición Deluxe no solo ofrece el acceso temprano, sino que incluye la Legacy Collection, con packs inspirados en la trilogía Arkham, Batman Beyond y contenido musical. Por si fuera poco, ya hay planes para el post-lanzamiento: en septiembre de 2026 llegará la Mayhem Collection, un DLC que añadirá al Joker y a Harley Quinn como personajes jugables, una nueva misión de historia y el esperado «Modo Mayhem».
Tuve mi primer acercamiento con la franquicia Starship Troopers en 1997 con la primera película, y debo decir que a pesar de no haber entendido el concepto detrás, quedé cautivado por ella. Aunque le perdí la pista a las entregas posteriores, siempre quise probar un título que me diera esa sensación de pelear una guerra sin sentido contra miles bichos asesinos.
Pues es eso es justo lo que ofrece Starship Troopers: Ultimate Bugwar. Este es un juego que conjuga tanto el tono satírico de la película con una jugabilidad entretenida y desafiante. Lo interesante aquí es su estilo retro moderno, y es que el juego fue desarrollado por Auroch Digital, los mismos detrás del genial Warhammer 40,000: Boltgun.
¡Enlístate ahora! ¡Yo voy a poner mi parte!
El juego cuenta la historia de Samantha “Sammy” Dietz, una soldado de la Federación que participó en las primeras Guerras contra los Bichos y como fue su travesía por diferentes lugares en los que realizaron incursiones y estaban llenos de Bichos. Los bichos han invadido diferentes planetas coloniales, y es deber nuestro erradicar dicha amenaza para ganarnos la ciudadanía. Obviamente, la trama no es el fuerte del juego, pero al menos nos sacará una sonrisa. Nos encontraremos con joyas como “Si envías a tu hijo al ejército, te damos el derecho a tener otro”.
Lo genial es que incluyeron escenas Live-action como los memorables cortes de propagando de la primera película. Con la participación de actores reconocidos como el propio Casper Van Dien interpretando a Johnny Rico. Además, el juego conserva el tono satírico que parodia las sociedades autocráticas. De hecho, el juego se vende a sí mismo al presentarlo como un entrenamiento simulado virtual.
¡Únete a la verdadera lucha!
Starship Troopers: Ultimate Bugwar es un shooter en primera persona con un estilo muy característico de gráficos de los años 90. En la campaña principal, debemos cumplir una serie de misiones a modo de niveles, que implican realizar de varias tareas. Entre ellas están: eliminar nidos de bichos, defender posiciones, destruir los Escarabajos Granaderos, resistir cierto tiempo, entre otras. Tras superar todas o varias de las misiones indicadas, llegará una incursión de bichos en la que el cielo se pone de color rojo, vienen en cantidades numerosas desde todos los flancos y debemos eliminar a varios de los bichos más duros del juego.
Nos enfrentaremos a distintos tipos de Bichos, cada uno con sus diferentes habilidades: están los Arácnidos, los más numerosos y conocidos; los pequeños Escarabajos de Arena, los Tanques cuyo aliento de lava desintegra a la infantería móvil; Los Saltamontes, que son los que sobrevuelan el campo de batalla. Sin embargo, Bugwar introduce algunos nuevos como los Áfidos, que lanzan ácido; los Arqueros que explotan y dejan una nube de ácido que hace daño y los resistentes Centuriones.
Nuestro arsenal de armas es muy variado y van desde la conocida carabina Mk. 1, escopetas, rifles calibre 50, rifle de pulso, ametralladora pesada, entre otras. A esto se suma las granadas de fragmentación e incendiarias, pero además, podemos elegir varios ataques aéreos como bombardeos de racimo, nucleares y una torre eléctrica que le hace daño a los insectos que cruzan cerca. Por si fuera poco, de vez en cuando se nos enviará un Exo-traje, M7 Razorback, con una ametralladora pesada en un brazo y una cierra eléctrica en el otro, ideal para limpiar zonas numerosas de bichos.
El juego responde muy bien a los mandos, casi como el mencionado Warhammer 40,000: Boltgun. Aunque en cierto punto se puede tornar repetitivo, por la poca variedad de tareas que básicamente son eliminar a cierto bicho o una horda de ellos. Sin embargo, es uno de los juegos que mejor sensación ofrece de lo que las películas ofrecen.
Un bicho bueno es un bicho muerto
Por si las cosas no fueran suficientes, existe un modo llamado Misiones de Bichos que consiste en un modo campaña en el que encarnamos al Bicho Asesino. Una nueva variante de insecto que cuenta con todas las habilidades de los más mortíferos bichos. Tiene cuerpo alargado con un blindaje natural que lo hace muy resistente. Puede atacar con las dos pinzas en forma de guadañas, puede arremeter con su cuerpo, puede dar órdenes a otros bichos, puede volar y realizar ataques desde el cielo. Por último, puede entrar en modo Berserk que lo hace lanzar fuego y regenerarse.
Las misiones de este modo van desde destruir estructuras, hasta reducir el número de enemigos en una zona. Aunque también este modo puede tornarse repetitivo a la larga, al menos le da un toque de variedad al juego al estar del otro lado de la guerra.
Lo retro siempre encanta
Una de las señas de identidad del estudio es ese característico estilo retro moderno que le impregna al apartado gráfico de sus juegos. Starship Troopers: Ultimate Bugwar presenta gráficos muy parecidos a la era de los 32 bits, con texturas de baja resolución pero muy detallados. Elementos como otros soldados, los bichos del fondo y algunos efectos como explosiones o fuego, se ven en el llamado pseudo 3D (tipo Doom), mientras que los demás elementos del escenario y los enemigos son poligonales. Los bichos están muy bien diseñados y encajan perfectamente con esa estética.
La banda sonora es muy parecida a lo que escuchamos en las películas. Con temas de corte épico-militarista-patriótico que recuerdan mucho incluso a Star Wars. Viene en inglés con subtítulos en español. Los actores interpretan muy bien su papel se escucharse como soldados con sus típicos chascarrillos.
Veredicto
Starship Troopers: Ultimate Bugwar es un FPS que logra capturar la esencia y el concepto detrás de la franquicia Starship Troopers. Es una mezcla de acción desenfrenada, hordas interminables de insectos y el tono satírico característico de la obra original. Aunque su estructura de misiones puede volverse algo repetitiva a la larga, los combates desafiantes, el variado arsenal y su estética retro inspirada en los shooters de los años noventa consiguen mantener el interés durante buena parte de la campaña. Además, de ser un juego muy rejugable por las diferentes dificultades con las que cuenta. Además, el modo adicional en el que controlamos a los propios bichos aporta variedad a la fórmula. Lo que si echamos en falta fue algún modo multijugador para una mejor diversión.
Nota: Este review fue realizado en PS5 y el código fue cedido gracias a Dotemu.
