El nuevo Cyberpunk Trading Card Game (TCG) ha hecho historia en la plataforma Kickstarter al recaudar más de 12 millones de dólares (unos 9 millones de libras), superando su meta inicial de 100,000 dólares por más de 120 veces.
Con más de 15,000 patrocinadores y todavía 26 días de campaña por delante, el proyecto se ha convertido oficialmente en el TCG más financiado de todos los tiempos en la plataforma.
En este juego de cartas coleccionables, los jugadores deberán reunir al equipo definitivo de edgerunners con personajes de toda la franquicia para enfrentarse a sus oponentes y convertirse en leyendas de Night City.
El juego destaca por su arte personalizado de alta calidad, diseñado tanto para jugadores competitivos como para coleccionistas. La respuesta de los fans ha sido abrumadora, ya que la mayoría de los patrocinadores han optado por el «Netrunner Starter Kit» de 349 dólares, que incluye mazos de inicio como The Heist y Embracing Power, además de 72 sobres de la versión Beta.
Según la página oficial del proyecto, la ambición de Mojang y los creadores del TCG es entregar la primera oleada de productos en el tercer trimestre de 2026, seguida de una segunda oleada a finales de año.
Con este éxito, la saga Cyberpunk demuestra que su narrativa y estética siguen siendo uno de los pilares más sólidos de la cultura geek actual, logrando hitos que incluso superan a grandes referentes del género de cartas.
El camino hacia The Game Awards 2026 ha comenzado con una nota agridulce para uno de los títulos que más prometía este año. A pesar de haber arrasado en cifras de jugadores tras su lanzamiento el pasado 19 de marzo, Crimson Desert se enfrenta ahora a una realidad desalentadora: con un 78 en Metacritic y un 79 en OpenCritic, el ambicioso RPG de Pearl Abyss se encuentra en una posición que, históricamente, le cierra las puertas a la nominación de Juego del Año (GOTY).
Para que Crimson Desert logre entrar en la categoría de los premios dirigidos por Geoff Keighley, tendría que romper un precedente histórico. Hasta la fecha, ningún juego con una puntuación en la franja de los 70 ha sido nominado al galardón máximo. Actualmente, el récord del nominado con la nota más baja lo ostenta Black Myth: Wukong con un 81, seguido de cerca por títulos como Death Stranding (82) y Ghost of Tsushima (83). Un 78 sitúa a Crimson Desert fuera del estándar de excelencia crítica que el jurado suele exigir para los seis finalistas.
Si ganar el premio parece una odisea considerando que los últimos ganadores (como Clair Obscur: Expedition 33 (92), Astro Bot (94) y Baldur’s Gate 3 (96)) rozaron la perfección, la nominación misma sería un hito sin precedentes.
No obstante, no todo está perdido para la obra coreana. El enorme volumen de jugadores y la recepción del público sugieren que el título tendrá presencia en categorías técnicas o de género (Mejor Juego de Acción/Aventura o Dirección de Arte), pero el «Gran Premio» parece alejarse para el gusto del jurado.
Un profesor se ha vuelto viral tras transformar su aula en un escenario inmersivo de la Revolución Industrial. Utilizando una PlayStation 5 y el videojuego Assassin’s Creed Syndicate, el docente ha logrado que sus alumnos visualicen conceptos que suelen ser densos en los libros de texto, como el funcionamiento de las máquinas de vapor y las complejas dinámicas de las fábricas del siglo XIX.
El video, que circula en redes, muestra cómo las detalladas recreaciones de Londres en el juego sirven de material didáctico para analizar cómo la industria rediseñó la sociedad. Gracias al nivel de detalle histórico de la saga de Ubisoft, los estudiantes pueden «recorrer» las calles bañadas en hollín, observar el trabajo infantil de la época y entender la arquitectura urbana de la era victoriana de una manera más inmersiva.
Esta tendencia, que ha ganado fuerza en 2026, aprovecha las capacidades gráficas de la nueva generación de consolas para ofrecer un «viaje en el tiempo» interactivo. Muchos educadores están adoptando el modo Discovery Tour (el modo educativo libre de violencia de la saga) para enseñar no solo la Revolución Industrial, sino también civilizaciones como el Antiguo Egipto o la Grecia clásica, demostrando que el gaming es hoy una de las herramientas pedagógicas más potentes para captar la atención de las nuevas generaciones.
La paciencia de Sony Interactive Entertainment con el llamado shovelware parece haber llegado a su límite, ya que la compañía ha eliminado cerca de 1,000 títulos de la PlayStation Store pertenecientes a dos editoras específicas: Nostra Games y CGI Lab.
Esta acción se suma a la eliminación de otros 1,200 juegos de otro editor hace apenas dos meses, consolidando una tendencia de «limpieza profunda» en la tienda digital.
El golpe más duro lo ha recibido Nostra Games, con sede en Chipre, cuyo catálogo de casi 700 juegos ha desaparecido por completo. Algunos de estos títulos habían estado rodeados de polémica por el presunto uso de IA generativa en sus activos, aunque seguían siendo populares entre los cazadores de trofeos debido a la facilidad para obtener el codiciado Platino. Por su parte, CGI Lab también ha visto cómo sus obras más conocidas, como Platform Zero y Veins of Darkness, han sido retiradas sin previo aviso.
La respuesta de los estudios no se ha hecho esperar. A través de Discord, un portavoz de Nostra Games mostró su desconcierto y cierta indiferencia ante la medida: «PS Store ha eliminado nuestros juegos y no podemos dar una razón exacta porque tampoco se nos ha dicho. Por ahora, planeamos seguir lanzándolos en Nintendo Switch, Xbox y Steam».
Este endurecimiento de las políticas de Sony busca proteger la visibilidad de desarrollos con mayor valor de producción y evitar que la tienda se convierta en un repositorio de «juegos basura» cuyo único fin es la venta de trofeos baratos.
Mojang Studios y Merlin Entertainment han anunciado oficialmente una colaboración para abrir Minecraft World, el primer parque temático oficial basado en la icónica franquicia.
El anuncio, realizado durante el evento Minecraft Live, detalla que este nuevo destino de entretenimiento se integrará dentro del ya conocido parque Chessington World of Adventures en el Gran Londres.
Con una inversión inicial de 50 millones de libras (aproximadamente 70 millones de dólares), Minecraft World promete ser una experiencia inmersiva sin precedentes. Entre las atracciones confirmadas destaca una montaña rusa inspirada en el mundo de Minecraft, la primera en su tipo a nivel global, además de zonas de restauración y tiendas temáticas que recrearán los biomas más famosos del juego. Según el comunicado de Merlin Entertainment, el diseño contará con la colaboración de creadores de contenido icónicos de la comunidad para asegurar que cada detalle respire la autenticidad que los fans esperan.
Aunque el proyecto se encuentra en fase de planificación y diseño, la apertura está prevista para algún momento de 2027. Este movimiento sitúa al Reino Unido en el mapa de los grandes parques temáticos de videojuegos, siguiendo la estela de Super Nintendo World en Orlando y PokéPark Kanto en Japón.
El debut de Minecraft World podría coincidir además con el estreno de la segunda película de la franquicia, lo que augura un año histórico para la marca en territorio británico.
Paapa Essiedu, el actor recientemente anunciado para interpretar al icónico Severus Snape en la nueva serie de Harry Potter de HBO, ha revelado que está siendo víctima de una campaña de odio extremo que incluye amenazas de muerte directas.
En una entrevista exclusiva con The Times, Essiedu compartió la crudeza de los mensajes que recibe a diario. «Me han dicho: ‘Renuncia o te asesinaré'», confesó el actor. «La realidad es que si miro Instagram, veré a alguien diciendo: ‘Voy a ir a tu casa y te voy a matar'».
A pesar de intentar mantener la calma y la perspectiva profesional, el actor admitió que la situación es emocionalmente agotadora: «Mucha gente arriesga su vida en su trabajo; yo estoy interpretando a un mago en Harry Potter. Mentiría si dijera que esto no me afecta».
El fichaje de Essiedu para el papel que inmortalizó Alan Rickman ya había generado debates divisivos en foros de fans debido al cambio de etnia del personaje respecto a las películas originales. Sin embargo, lo que comenzó como una discusión sobre la fidelidad al material fuente ha escalado a niveles de acoso criminal.
«Nadie debería tener que enfrentarse a esto por hacer su trabajo», sentenció el actor, quien a pesar de todo mantiene la esperanza de que la situación se normalice una vez que la serie llegue a la pantalla.
Los extraction shooter están de moda y Bungie nos había prometido desde el 2023 su nueva experiencia en este género. Con una mezcla bastante nueva y un odio entre la comunidad bastante grande Marathon no ha tenido los mejores números en su lanzamiento pero si se ha ganado el corazón de muchos, incluyendo el mio.
Es muy probable que antes de continuar el prejuicio ya esté a flote pero si analizamos, existen 50 juegos en primera persona que han intentado replicar a Call of Duty y aunque algunos lo han hecho mejor, otros han muerto pero si han coexistido. La típica comparación que sí Marathon iba a tumbar Arc Raiders es de personas mediocres que piensan un juego debe suplantar al otro pero cada uno tiene su fórmula a su manera.
El juego tiene una especie de Battle Pass (gratuito) pero que debemos obtener puntos mientras jugamos para desbloquear cosméticos. Tenemos un sistema de facciones que nos dan ventajas muy buenas y cada una tiene lo suyo pero por otro lado debemos saber que no tenemos que subir todas las facciones aunque debemos enfocarnos en lo que necesitamos con nuestra forma de jugar.
Marathon es bastante muy ambicioso, colorido y al mismo tiempo difícil. Si no te agrada ninguna de estas cualidades no deberías continuar leyendo ya que cada una de ellas encaja perfectamente en los que realmente sabemos del género y hemos probado lo más hardcore que existe (Escape From Tarkov). Pienso que el trabajo que Bungie le dedicó al juego es sumamente bueno, incluso al de un juego AAA con su excelente línea gráfica, un lote bastante profundo y una jugabilidad que solo he sentido en Destiny.
Como Destiny “fanboy” siento que se me hizo mucho más fácil asimilar la manera de jugar, vengo reciente de Arc Raiders y lamentablemente todo el UI del juego es bastante abrumador, solo vale la pena dedicarle unas horas para acostumbrarse a lo que necesitamos y asimilar lo otro. Si analizamos este simple factor y comparamos las cosas, un juego te lo vuelve más fácil de lo normal cuando el otro no.
Como todo extraction shooter, el hecho de perder todo tu loot si te matan es bastante desconcertante y aunque algo más hardcore no era tan necesario en este caso podemos ser revividos de nuevo para continuar sin ningún problema. Aunque en Marathon no tenemos un “safe pocket” al menos tenemos la manera de volver a la batalla sin descompletar el equipo. Existen sus comodidades en el juego pero otras son realmente complicadas que me hicieron enojar bastante.
La IA, bots o enemigos de este PvPvE es bastante aterradora y al mismo tiempo te juega sin piedad. Ese nivel de dificultad es lo que estoy buscando, en donde no solo estaré asustado de otros jugadores sino también del mismo ambiente que nos puede jugar en nuestra contra de muchas maneras. Siento que el mejor jugador del mundo se sentiría aterrado ya que incluso si te tumban, proceden a rematar con la intención de exterminar ya que eres considerado hostil.
Muchos se pudieran encontrar este comportamiento como muy difícil y la realidad es que lo considero bastante razonable ya que le agrega un toque bastante complicado al hecho de que tenemos que hacer misiones y aunque estemos jugando en solitario, estamos expuestos todavía más. Bungie se encargó de darnos un juego que realmente puede hacerme enojar incluso mucho más que Arc Raiders y puso mi corazon a palpitar tal cual lo hizo Escape From Tarkov.
La línea gráfica del juego es sumamente interesante y mientras otros se quejan del uso de varios tipos de tipografías pensando en que esto les mejora la jugabilidad, otros nos enfocamos en un tema visual que ningún otro juego ha tenido. Este tono futurista con una mezcla de cyberpunk y bastante especial me hace sentir como en casa a la hora de jugar. Las armas se sienten de una forma bastante buena a la hora de disparar y siento que incluso los movimientos son fluidos.
Esto es algo típico de Bungie sin dejar a un lado que el tema gráfico de los mapas es bastante bueno. Al inicio en los primeros gameplays me sentía un poco incomodo por lo opaco que se veía, mientras jugaba el server slam y ahora el juego final siento cierta molestia ya que el juego tiene mucho bloom (algo así como verse empañado) lo que ocasiona un poco de distorsión para mi en cierto sentido.
Visualmente Marathon se ve bastante bien y según he investigado el motor gráfico es una mejora bastante buena del mismo que se utilizó para Destiny. Saliendo de gráficos realistas y militares pasamos a algo un poco más diferente. Al inicio no me agrada tanto pero por alguna razón mientras más juegas más te acostumbras a todo, incluso al hecho de que tenemos diferentes tipos de personajes que te pueden jugar la partida de varias maneras.
El rendimiento del juego es bastante bueno y se siente muy estable a la hora de los enfrentamientos. No sentí ningún problema para configurar todo y aunque en algunos casos necesitamos bajar algo para alcanzar buenos FPS (para PvP), siento que el juego se maneja bien en este ambiente. La PC utilizada para este review fue la siguiente:
Los runners son los personajes que tenemos para elegir, desde un médico, un asesino o un destructor (en total tenemos 6 hasta el momento + el Rook). Cada una de estas clases tiene una forma de jugar diferente y combinarlas es bastante importante si juegas con amigos. El runner Rook es un poco diferente y funciona más como la manera de un jugador normal entrar con armas al azar a mitad de partida simplemente a lotear lo que queda.
Como Rook te pareces a los mismos bots del juego y podemos confundirnos bastante lo que hace la experiencia e juego bastante buena. Cada clase tiene su propia forma de jugar e incluso sus propios Cores (objetos que mejoran la clase) y aunque no se tenga una clase equipada, es probable encuentres colores de otras clases que puedes guardar o dar a tus amigos. De igual forma tenemos los mods y estos son un poco diferente ya que no pertenecen a una clase en especifico pero si debemos aprenderlos bien para saber usarlos.
Un mod que por ejemplo le aplica daño tóxico a otro cuando le das un ataque cuerpo a cuerpo por ejemplo o uno que te da más agilidad cuando te rompen el escudo son bastante útiles pero solo si juegas de esa manera. Cada jugador puede tener su propia clase de una manera diferente y aunque podemos repetir la misma clase en las partidas siento que se desaprovecha, otros usan esto como ventaja para ver a todos por ejemplo con la clase de Recon
En un inicio este contexto de un juego con clases de este tipo me tenía muy escéptico (por cómo abusaban de ciertas habilidades) y siempre pensé que esto marcaría mucho la diferencia de como los enfrentamientos entre equipos sería. Mientras más jugaba con amigos o con jugadores al azar pude darme cuenta que el balance en muchos casos es posible solo que debemos mantener distancia en algunos enfrentamientos para analizar los personajes que tienen.
No es un hero-shooter pero al mismo tiempo tenemos la posibilidad de hacer buenas combinaciones. Lo que sí pienso es que el sutil tener un médico en el equipo ya que ayuda bastante a recuperar vida y mantener a los demás a flote. El consumo de balas es excesivo pero el de vida también, por lo que una liga de alguien que pueda al menos curar es bastante útil aunque el tema de las balas al inicio me parecía un problema, con el tiempo me acostumbre a medir un poco más eso.
Con unas semanas de el juego lanzarse Bungie ya ha agregado muchas mejoras y aunque mi evaluación es en base a lo que he jugado antes de estos parches puedo decir que el juego como se lanzó el día 1 es bastante bueno y con los parches la cosa se ha puesto mucho mejor.
Cryo Archive es el “end game” del juego y realmente tenía muchas expectativas para esto. Para desbloquearlo fue mediante un evento de la comunidad, un rompecabezas bastante complejo y por supuesto, mis primeras partidas en este mapa fueron bastantes reconfortantes y al mismo tiempo bastante difíciles de hacer. Es algo estilo Bungie y la realidad es que no está nada mal aunque quizás para algunas personas esto sea bastante difícil. Es como hacer una Incursión estilo Bungie mezclado con un extraction shooter.
Esta no es una mezcla para nada mala y puedo decir que me sentí bastante bien al jugarlo. El problema a fondo es que para un jugador casual esto sería un dolor de cabeza, ya que requiere de muchas horas para entender las mecánicas y todo lo que esto conlleva para poder extraerse satisfactoriamente. Yo no me pude extraer sino hasta el quinto intento y siempre fallaba no por otros enemigos sino fallaba por no conocer las mecánicas y el corto tiempo. Si todos recuerdan las incursiones de Bungie se podrán dar cuenta que descubrir como se hace cuesta tiempo y aun nosotros entendiendo lo que debemos hacer, un equipo de 3 jugadores deberá estar sincronizado.
Este nuevo modo junto al Ranked me pone a pensar lo interesante que podrán llegar ser estas partidas pero al mismo tiempo me confirma que muchas personas no serán capaces de hacerlo. No tener amigos jugando contigo puede ser un problema enorme y aunque con personas al azar en el matchmaking puede ser entretenido por momentos, cada quien busca salvar lo suyo al final de cuentas o simplemente no les importa tanto como a ti salir victorioso de una partida.
En conclusion
Tau Ceti IV es un mapa hostil, lleno de secretos y unos enemigos letales que no buscan más que eliminarte en conjunto con otros jugadores que su único objetivo es lotear para extraerse. Marathon es literalmente un extraction shooter de supervivencia con el toque irónico que solo Bungie podía darle, tiene una excelente mezcla tanto estética como de jugabilidad que lo vuelve bastante adictivo pero lamentablemente hace conflictivo el UI y tantas cosas que se muestran en pantalla. La curva de aprendizaje es bastante modesta y lo que me agrada de todo esto es esa línea colorida que a muchos lamentablemente les molesta. Aunque el juego mejore con el tiempo, mi primera impresión es que los desarrolladores pudieron hacerlo mejor pero tampoco me puedo quejar del contenido lanzado en el end game del juego. Este review fue realizado con una copia del juego facilitado por PlayStation.
Hoy, 22 de marzo de 2026, se cumplen exactamente 30 años desde que Capcom lanzara el primer Resident Evil (conocido como Biohazard en Japón) en la PlayStation original en 1996, cambiando para siempre las reglas del género de terror.
Lo que comenzó como una apuesta arriesgada de Shinji Mikami por la supervivencia extrema y la gestión de recursos, se ha consolidado hoy como una de las franquicias más rentables y queridas de la historia.
Para conmemorar este hito, Jun Takeuchi, productor ejecutivo de la saga, ha compartido un emotivo mensaje de agradecimiento hacia la comunidad global.
Un mensaje para todos nuestros seguidores de parte del productor ejecutivo de la serie Resident Evil, Jun Takeuchi, con motivo de nuestro 30.º aniversario.
Takeuchi destacó que la vida de la franquicia es mejor que nunca, impulsada por el reciente lanzamiento de Resident Evil Requiem. Este último título, que supone un regreso nostálgico a Raccoon City, ha logrado fusionar con éxito el terror atmosférico de los inicios con la acción moderna, alcanzando ya la impresionante cifra de seis millones de jugadores en todo el mundo en tiempo récord.
Desde aquel fatídico encuentro con el primer zombi en la Mansión Spencer, la saga ha sabido reinventarse: desde el salto técnico del remake en GameCube en 2002 hasta la revolución de la perspectiva en entregas recientes.
«Nuestro equipo seguirá trabajando duro para ofreceros experiencias maravillosas en el futuro», afirmó Takeuchi, dejando la puerta abierta a lo que vendrá tras el éxito de Requiem.
Hoy el mundo entero celebra tres décadas de sustos, puzles, sangre y el legado imborrable de Capcom.
El Departamento de Seguridad Nacional (DHS) y el Servicio de Inmigración y Control de Aduanas (ICE) han emitido una solicitud de detención contra Ángel David Rubio Marín, un ciudadano mexicano en situación irregular en Virginia, tras ser acusado de solicitar contenido sexual a menores de 10 años a través de Roblox.
Según la investigación en el condado de Prince William, Virginia, el sospechoso utilizaba «Robux», la moneda virtual de la plataforma Roblox, para atraer a al menos tres niños y convencerlos de enviar videos e imágenes sexualmente explícitas.
El caso salió a la luz después de que detectives recibieran reportes sobre la conducta del individuo en línea. Tras reunir evidencia durante la investigación, los agentes lograron detener al sospechoso el pasado 5 de marzo de 2026. Las autoridades también aprovecharon el caso para recordar a los padres la importancia de supervisar las actividades de los menores en plataformas de juegos y redes en línea.
Rubio Marín ya contaba con antecedentes por exhibicionismo (masturbación pública), pero fue puesto en libertad en Virginia antes de enfrentar estos nuevos cargos. La Secretaria Asistente Interina, Lauren Bis, criticó duramente la liberación previa del individuo: «Este caso es el ejemplo perfecto de por qué necesitamos cooperación local con el ICE. Instamos a la gobernadora Spanberger a no liberar a este depredador en los vecindarios de Virginia».
Mientras el debate político escala, Roblox ha aclarado que sus filtros impiden compartir imágenes o videos directamente en el chat del juego, lo que sugiere que el contacto se trasladaba a otras plataformas tras el ofrecimiento de la moneda virtual.
Un hombre de Nueva Orleans ha sido detenido por agentes de Seguridad Nacional tras el hallazgo de material de abuso sexual infantil y una muñeca sexual con rasgos de menor de edad en su domicilio. El sospechoso, identificado como Jamie Borne de 30 años, fue interceptado durante una revisión rutinaria de libertad condicional el pasado 25 de febrero, lo que desencadenó una investigación profunda por parte del grupo de trabajo contra crímenes infantiles en internet (ICAC).
Durante el interrogatorio, Borne afirmó ser programador de la plataforma Roblox, una declaración que la compañía ha desmentido categóricamente mediante un comunicado oficial: «Este individuo no es, ni ha sido nunca, empleado de Roblox». Sin embargo, la plataforma confirmó que Borne era uno de los más de dos millones de creadores independientes que utilizan su tecnología. Como medida inmediata, Roblox ha desactivado todas sus experiencias y ha baneado sus cuentas bajo su política de comportamiento fuera de la plataforma.
En el registro de la vivienda se confiscaron múltiples discos duros que contenían pornografía infantil, además de juguetes BDSM y preservativos situados junto a la muñeca importada desde China. Borne enfrenta ahora 40 cargos por delitos graves de pornografía de menores de 13 años y uno por tráfico de muñecas sexuales infantiles.
Este caso surge en un momento crítico, ya que la Fiscalía General demandó a Roblox el pasado agosto, acusando a la empresa de «priorizar los ingresos sobre la seguridad de los niños», permitiendo que depredadores operen en su sitio.
