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Metal Gear Solid 4 llega a PS5 con la Master Collection Vol. 2

Metal Gear Solid 4 llega a PS5 con la Master Collection Vol. 2

Tras casi dos décadas de exclusividad en PlayStation 3, Konami ha confirmado que Metal Gear Solid 4: Guns of the Patriots formará parte de la Metal Gear Solid Master Collection Vol. 2, que se lanzará el 27 de agosto de 2026.

El anuncio se realizó durante el State of Play, y representa un momento histórico para los fans de la saga, ya que MGS4 nunca había sido adaptado a otra plataforma desde su debut en 2008. La colección también incluirá Metal Gear Solid: Peace Walker, además de otros títulos clásicos que consolidan el legado de la franquicia.

La llegada de MGS4 a PS5 pone fin a años de especulación y pedidos de la comunidad, que veía al juego atrapado en la “cárcel del PS3” debido a su compleja arquitectura. Ahora, los jugadores podrán revivir la épica conclusión de la historia de Solid Snake con mejoras de compatibilidad y accesibilidad.

Este lanzamiento refuerza la estrategia de Konami de revitalizar la saga con recopilaciones que preservan su historia y la acercan a nuevas generaciones, mientras se mantiene viva la expectativa por futuros proyectos relacionados con Metal Gear.

Death Stranding 2 llegará a PC en marzo

Death Stranding 2 llegará a PC en marzo

Kojima Productions ha confirmado que Death Stranding 2: On the Beach tendrá su lanzamiento en PC este próximo marzo de 2026, menos de un año después de su debut en PlayStation 5. El juego estará disponible tanto en Steam como en la Epic Games Store, ampliando su alcance a una nueva audiencia.

La secuela lleva aún más allá la experiencia única creada por Hideo Kojima, con un enfoque narrativo aún más ambicioso y mecánicas que expanden el concepto de conexión y supervivencia en un mundo devastado.

Además, el juego tendrá optimización para PC, con compatibilidad con tecnología ray tracing y pantallas ultraanchas.

El anuncio ha generado entusiasmo entre los jugadores de PC, quienes esperaban con ansias la llegada del título tras el éxito del primer Death Stranding en la plataforma. La rapidez con la que la secuela llega a PC refuerza la estrategia de Kojima Productions de ofrecer sus juegos a un público más amplio sin largas exclusividades.

Con este lanzamiento, Death Stranding 2 se posiciona como uno de los estrenos más importantes del año en PC, y se espera que su llegada impulse nuevamente las ventas y el impacto narrativo y artístico de la saga.

Kena: Scars of Kosmora anunciado para PS5 y PC en 2026

Kena: Scars of Kosmora anunciado para PS5 y PC en 2026

Durante el más reciente State of Play, se confirmó oficialmente que Kena: Bridge of Spirits tendrá una secuela titulada Kena: Scars of Kosmora, prevista para lanzarse en 2026 en PlayStation 5 y PC.

El primer tráiler mostró a Kena enfrentando nuevas amenazas en un mundo aún más oscuro y expansivo, con mejoras gráficas notables y un estilo artístico que mantiene la esencia del original. La jugabilidad promete evolucionar con combates más dinámicos y mecánicas renovadas, mientras se profundiza en la narrativa y el crecimiento personal de la protagonista.

En su próxima aventura, Kena regresa como una Guía Espiritual ya consolidada, emprendiendo un viaje hacia la misteriosa isla de Kosmora. Su misión es doble: encontrar una cura para la extraña aflicción que la aqueja y reencontrarse con un amigo de su pasado.

Kena: Bridge of Spirits se convirtió en una de las sorpresas más queridas de PlayStation Studios en 2021. Ahora, con Scars of Kosmora, Ember Lab busca consolidar la franquicia y llevarla a un nuevo nivel técnico y narrativo.

La secuela también apunta a reforzar la identidad de Kena como una saga propia dentro del catálogo de PlayStation, con un enfoque en la aventura, la exploración y la emotividad que caracterizó al primer título.

Avances de Avengers: Doomsday no son trailers sino pistas

Avances de Avengers Doomsday no son trailers sino pistas

Los hermanos Anthony y Joe Russo han lanzado una advertencia que ha descolocado a los fans. Tras la publicación del cuarto adelanto de Avengers: Doomsday —protagonizado por Wakanda y Los Cuatro Fantásticos—, los directores escribieron en Instagram: «Lo que habéis estado viendo durante las últimas cuatro semanas… no son avances. Ni tráilers. Son historias. Son pistas… Prestad atención». La declaración, lejos de aclarar, sumergió a la comunidad en un espiral de teorías.

Joe Russo explicó la estrategia en una entrevista con Empire. «Cada uno de esos tráilers es información narrativa, y todo forma parte de una historia más grande», afirmó. Y sentenció: «Yo diría que Doomsday ya ha comenzado para vosotros». Según los cineastas, los clips protagonizados por Steve Rogers, Thor, los X-Men y el encuentro entre Wakanda y los 4F no son fragmentos extraídos de la película, sino viñetas independientes que contienen claves sobre la trama multiversal.

El primer adelanto mostró a un Steve Rogers (Chris Evans) alejado del escudo, convertido en padre de familia. El segundo presentó a Thor (Chris Hemsworth) rezando a Odín para proteger a su hija adoptiva, Love. El tercero reunió a los X-Men de la saga Fox —Patrick Stewart, Ian McKellen y James Marsden— en una Mansión X devastada por los Centinelas. El cuarto y último situó a Ben Grimm (Ebon Moss-Bachrach) junto a Shuri y Namor en un Wakanda desértico. Ninguno de ellos muestra al villano: Robert Downey Jr. como Doctor Doom.

La estrategia ha generado reacciones encontradas. Mientras una parte del fandom celebra el ingenio de los Russo, otra la interpreta como una cortina de humo para ocultar la ausencia de metraje real. Las teorías se han disparado: desde códigos temporales que remiten a Endgame hasta posibles enfrentamientos entre Vengadores y X-Men. El escepticismo también alcanza al papel de Steve Rogers. Los Russo han confirmado que tendrá un «papel central», pero algunos sospechan que su aparición podría limitarse a ser un comandante en la sombra, no un guerrero.

Avengers: Doomsday llegará a los cines el 18 de diciembre de 2026. Quedan diez meses de silencio, teorías y, probablemente, más acertijos. Los Russo insisten: no estamos viendo avances. Estamos viendo el principio de la película. La pregunta que flota en el aire es si, cuando el telón se levante, todas estas piezas encajarán en un relato brillante o si todo formaba parte de un truco de humo marca de la casa.

IA de Meta podría responder mensajes por ti tras tu muerte

IA de Meta podría responder mensajes por ti tras tu muerte

Meta ha obtenido una patente que permite a la inteligencia artificial clonar tu personalidad digital y seguir publicando en Facebook e Instagram cuando tú ya no estés. La tecnología, concedida en diciembre de 2025 y firmada por el CTO Andrew Bosworth, entrena un modelo de lenguaje con tus likes, comentarios y mensajes antiguos. El resultado es un avatar virtual que reacciona a publicaciones, responde mensajes directos e incluso simula videollamadas con tu estilo.

El documento es inquietantemente explícito. Meta argumenta que si un usuario desaparece —por una pausa prolongada o por fallecimiento— la experiencia de sus seguidores se resiente. «Te echarán de menos», dice la patente. Y sentencia: «Si ese usuario muere y nunca puede regresar, el impacto es mucho más severo y permanente». Para los creadores de contenido, la herramienta también serviría como un «sustituto» durante vacaciones o descansos.

Aquí llega el matiz. Un portavoz de Meta ha declarado tajantemente que no hay planes actuales para desarrollar ni implementar esta tecnología. La compañía asegura que patentar no equivale a fabricar. Pero el gesto es elocuente. Microsoft ya patentó algo similar en 2021 y startups como Replika o You, Only Virtual llevan años comercializando chatbots que imitan a personas fallecidas. El mercado de la «tecnología del duelo» existe, crece y Meta acaba de plantear su bandera.

Los expertos no se muerden la lengua. Edina Harbinja, catedrática en privacidad digital de Birmingham, advierte que la cuestión «afecta a lo legal, lo social y lo profundamente filosófico». Joseph Davis, sociólogo de la Universidad de Virginia, es más crudo: «El duelo consiste en aceptar la pérdida. Dejad a los muertos descansar. Traerlos de vuelta, aunque solo sea en apariencia, genera confusión». La tecnología, dicen, no nos ahorra el dolor; solo lo disfraza.

¿Por qué hacerlo entonces? Harbinja lo resume: más interacción, más contenido, más datos para alimentar la próxima IA. La patente no es una promesa. Es una declaración de intenciones. Meta ha pensado en la muerte digital durante años: desde los «contactos herederos» de Facebook en 2015 hasta los avatares del metaverso. Ahora ha puesto un pie en el siguiente escalón. Que decida subirlo o no ya es otra historia.

Sony permite alquilar la PS5 en Reino Unido en cuotas

Sony permite alquilar la PS5 en Reino Unido en cuotas

PlayStation ha puesto en marcha en Reino Unido un servicio de arrendamiento de consolas. Se llama ‘Flex, Leasing by PlayStation’ y permite alquilar una PS5 Digital Edition por £10.99 ($14) al mes durante 36 meses. No requiere ningún pago inicial. Sony ha desarrollado esta iniciativa con Raylo, una compañía especializada en leasing tecnológico. Su objetivo es ofrecer una alternativa asequible para quienes no pueden —o no quieren— pagar la consola de golpe.

El servicio no se limita a un único modelo. Los jugadores pueden elegir entre la PS5 Slim con lector, la PS5 Pro, el mando DualSense Edge, los PS VR2 o el PlayStation Portal. Las condiciones varían según el bolsillo. Hay contratos de 12, 24 o 36 meses con cuotas decrecientes. También existe un plan mensual renovable, más caro eso sí, que permite cancelar cuando se desee. En todos los casos, el envío es gratuito y llega al día siguiente.

Aquí aparece la paradoja del programa. Una PS5 Digital Edition cuesta 389,99 libras ($449) en tienda. Si la alquilas durante 36 meses, pagas 395,64 libras ($504). Y al final del período, no te quedas con la consola. Para adquirirla, debes negociar la compra con Raylo. No hay garantías ni precio fijo. Por lo tanto, ‘Flex’ no busca clientes que quieran propiedad. Busca a quienes prefieren liquidez mensual antes que una inversión a largo plazo.

El lanzamiento responde a un contexto muy concreto. Reino Unido sufre inflación disparada y alquileres prohibitivos. Para muchos jóvenes, desembolsar 400 libras de golpe es inviable. Pagar 11 libras al mes, en cambio, sí entra en sus cuentas. La jugada de Sony es astuta. Convierte la barrera de entrada en una cuota digerible. Y de paso, fideliza al usuario durante tres años enteros dentro de su ecosistema.

El programa ‘Flex’ es exclusivo para el mercado británico. Sony ya experimentó en Japón con un sistema distinto. Allí probó el alquiler ultrarrápido a través de la cadena GEO: ocho días por 980 yenes ($6.41). Aquel modelo apuntaba al turismo de juego, no a la permanencia. La compañía no ha confirmado si extenderá el leasing a otros territorios. Por ahora, los jugadores del resto del mundo tendrán que conformarse con la compra tradicional. O con echar cuentas y soñar con mudarse a Reino Unido.

Star Wars y Marvel tendrían un crossover en nuevo comic

Star Wars y Marvel tendrán un crossover en nuevo comic

A menos de una semana del encuentro anual ComicsPRO, un rumor sacude los cimientos del cómic norteamericano. Fuentes de Bleeding Cool aseguran que Marvel Comics prepara un crossover sin precedentes: Star Wars vs. Avengers, nada menos. Y el nombre que suena para escribirlo no es otro que Mark Millar, el controvertido autor escocés que definió la estética del universo cinematográfico Marvel con ‘The Ultimates’. Según las filtraciones, Millar ya lleva tiempo trabajando en el proyecto y lo concibe como «algo más grande que Civil War».

Millar no pisa Marvel desde que fundó Millarworld y vendió su sello a Netflix. Sin embargo, tras ser «despedido» por la plataforma a principios de 2025, el autor ha vuelto a coquetear con la Casa de las Ideas. Su pasión por Star Wars es archiconocida: cita la trilogía original a diario y hasta coló a Mark Hamill en su cómic ‘The Secret Service’. El rumor cobra fuerza precisamente por la coyuntura corporativa: Disney es dueña de Marvel y Lucasfilm. Nunca antes fue tan fácil legalmente cruzar los universos. El precedente inmediato, ‘Fantastic Four vs. Planet of the Apes’, demuestra que la estrategia ya está en marcha.

Si el rumor es cierto, estaríamos ante la primera vez que los héroes de la Tierra-616 y los habitantes de la galaxia muy, muy lejana comparten viñetas en una historia plenamente canónica. Hubo acercamientos previos, sí. Desde el Indiana Jones/Star Wars de Dark Horse hasta las parodias de Muppets o Simpsons. Pero nada equiparable a lo que Kurt Busiek y Alex Ross soñaron una vez para DC y que nunca llegó a materializarse. La magnitud del evento sería colosal. No obstante, hay que subrayarlo: esto es, por ahora, un rumor. Bleeding Cool lo etiqueta sin ambages como «gossip» y admite que podría ser un simple «perfil lifter» del propio Millar.

La reacción en foros como ResetEra es, cuando menos, divisiva. Mientras algunos celebran la idea, muchos otros temen la pluma de Millar. Su historial genera desconfianza: se le recuerdan sagas polémicas, giros turbios y un tono que algunos califican de «edgy» gratuito. Los memes y comentarios sarcásticos no se han hecho esperar: «¿El subtítulo será ‘La muerte del capitalismo’?», ironiza un usuario. Otro, más gráfico, sentencia: «Millar haría que Luke se liara con Leia incluso después de descubrir que son hermanos». La discusión enfrenta a quienes ven la idea como un sueño friki y quienes la consideran una aberración comercial.

Mientras este rumor copa titulares, Marvel ya tiene sobre la mesa un crossover real y confirmado: ‘Silent Möbius x Avengers’, escrito y dibujado por el mangaka Kia Asamiya, que se lanzará en primavera de 2026. Pero eso es otra historia. La de Star Wars y los Vengadores sigue siendo, de momento, humo. Un humo denso, sí. Con fechas (¿este mismo año? ¿2027?), con nombre propio y con una lógica aplastante. Pero humo al fin y al cabo. El 19 de febrero arranca ComicsPRO. Allí, quizás, el humo se disipe y veamos si detrás hay fuego… o solo un espejismo más en el desierto de los rumores.

CEO de Instagram dice que usar redes 16 horas no es adicción

CEO de Instagram dice que usar redes 16 horas no es adicción

El jefe de Instagram, Adam Mosseri, declaró esta semana en un tribunal de Los Ángeles que pasar 16 horas al día en la aplicación es “problemático”, pero no constituye una adicción clínica. Durante el interrogatorio, Mosseri reconoció que esa cantidad de uso es excesiva. Sin embargo, insistió en que existe una diferencia fundamental entre el uso problemático y lo que la medicina considera una adicción. El ejecutivo, que no es profesional sanitario, comparó el fenómeno con ver una serie de Netflix “hasta tarde”.

Mosseri testificó como primer alto ejecutivo en el caso de Kaley, una joven de 20 años que demanda a Instagram y YouTube por diseñar “máquinas de adicción” que dañaron su salud mental. Es la primera de más de 1.500 demandas similares. Según su abogado, Kaley llegó a pasar 16 horas seguidas en la app. Mosseri calificó ese comportamiento como “problemático”, pero evitó el término adicción. Fuera del tribunal, decenas de padres de víctimas aguardaban con carteles bajo la lluvia.

El fiscal también interrogó a Mosseri sobre los controvertidos filtros de belleza que simulan cirugía estética. Correos internos de 2019 mostraron que los propios expertos de Meta eran “unánimes sobre el daño” que causan. Pese a ello, Instagram levantó parcialmente la prohibición. Mosseri defendió la decisión: “Intentamos trazar la línea en lo que se puede recrear con maquillaje”. También negó que estas decisiones buscasen proteger el precio de la acción.

El directivo aseguró que la compañía no prioriza a los jóvenes para maximizar ingresos. “Los adolescentes no hacen clic en los anuncios y no tienen mucho dinero para gastar”, declaró. La defensa de Meta sostiene que los problemas de Kaley derivan de su conflictiva vida familiar, no de Instagram. Un portavoz insistió en que la demandante “enfrentó dificultades significativas mucho antes de usar las redes sociales”.

El juicio, que durará un mes, determinará si plataformas como Instagram son responsables del daño psicológico que sus diseños provocan en menores. Mosseri resumió la filosofía de la compañía con una frase que repitió varias veces: “Siempre hay un equilibrio entre la seguridad y la libertad de expresión. Intentamos ser lo más seguros posible y censurar lo mínimo”. La próxima semana testificará Mark Zuckerberg.

Jason Clarke protagonizara live-action de Gundam

Jason Clarke protagonizara live-action de Gundam

Jason Clarke está en conversaciones finales para unirse al reparto de la esperada adaptación en live-action de Gundam. Según informa Deadline en exclusiva, el actor acompañará a Sydney Sweeney y Noah Centineo en esta producción de Legendary Entertainment. El estudio mantiene en secreto tanto el papel de Clarke como los detalles de la trama. Sin embargo, fuentes cercanas confirman que el proyecto ya tiene su elenco principal definido.

Jim Mickle, showrunner de Sweet Tooth, asumirá la dirección y el guion. También producirá junto a su socia Linda Moran a través de su compañía Nightshade. El proyecto, co-desarrollado con Bandai Namco Filmworks, propietaria de la franquicia, lleva años gestándose. Originalmente anunciado en 2021, contó con Jordan Vogt-Roberts como director, aunque este acabó abandonando el barco. Ahora, con Mickle al timón y un reparto de peso, la película cobra un nuevo impulso.

Gundam no es cualquier cosa. Desde su nacimiento en 1979 con la serie Mobile Suit Gundam, la franquicia ha sido pionera del género mecha y genera más de 600 millones de dólares anuales. Esta será su primera incursión en live-action, un hito que Legendary y Netflix —plataforma que negocia su distribución— llevan años intentando materializar. Las expectativas son tan altas como los robots gigantes que protagonizan la saga.

Según filtraciones de noviembre de 2025, la historia girará en torno a dos jóvenes amantes atrapados en bandos opuestos de una guerra entre planetas. Sydney Sweeney encabezaría este drama romántico de ciencia ficción, muy en la línea del clásico OVA The 08th MS Team. Noah Centineo, por su parte, también ejercerá como productor junto a su socio Enzo Marc. La elección de Clarke, un actor con solidez dramática, sugiere que su personaje podría tener un peso determinante en el conflicto.

Ni Netflix ni Legendary han querido hacer declaraciones oficiales sobre el casting o la distribución. La cautela es máxima. Mientras tanto, la comunidad otaku observa con una mezcla de ilusión y escepticismo. Hollywood tiene una deuda pendiente con el anime en live-action. Y Gundam, con su legado de 47 años, no admite fallos. La película no tiene aún fecha de estreno, pero el engranaje ya está en marcha.

Remedy y Rockstar confirman el inicio del remake de Max Payne

Remedy y Rockstar confirman el inicio del remake de Max Payne

Remedy Entertainment ha roto su cautela. La compañía finlandesa confirmó que los remakes de Max Payne y Max Payne 2: The Fall of Max Payne han entrado oficialmente en fase de producción completa. El proyecto, desarrollado en colaboración con Rockstar Games, lleva más de 15 meses en pleno desarrollo y cuenta con un equipo dedicado de unos 200 profesionales. La noticia llega en un momento agridulce para el estudio, que atraviesa dificultades financieras tras el sonado fracaso de su primer multijugador, FBC: Firebreak.

Aquí emerge la gran incógnita que divide a la comunidad y a los analistas. Según el modus operandi histórico de Remedy, los juegos permanecen entre uno y dos años en producción plena, seguidos de seis meses de pruebas beta internas. Si el proyecto comenzó esta fase en septiembre de 2024, una ventana a finales de 2026 es técnicamente viable. No obstante, fuentes recientes sugieren que Rockstar, fiel a su hermetismo, prefiere evitar cualquier distracción mediática ante el lanzamiento de GTA VI. Por ello, los rumores más conservadores empujan el estreno a 2027, con un primer tráiler previsto para finales de 2026.

El remake unificará ambas entregas en una sola experiencia. Utilizará el Northlight Engine, el mismo motor gráfico que dio vida a Control y Alan Wake 2. Esto promete no solo una recreación fiel de la Nueva York sombría y nevada, sino también la incorporación de físicas avanzadas y entornos destructibles. Las icónicas viñetas de cómic que narraban la tragedia de Max darán paso a cinemáticas fotorrealistas, aunque el equipo promete conservar la voz en off y el tono de novela negra que definieron la saga.

Aquí reside la paradoja del proyecto. Remedy desarrolla, pero Rockstar controla el marketing y la comunicación. Para bien o para mal, la casa de Grand Theft Auto aplica su legendaria política de secretismo. Markus Mäki, CEO interino de Remedy, asegura que el proyecto «avanza conforme a los hitos establecidos». Sin embargo, los fans llevan años sin ver una sola imagen. La estrategia es clara: nada debe eclipsar al gigante que viene. Y ese gigante se llama GTA VI.

El contexto no puede ser más dramático. Las pérdidas de FBC: Firebreak superaron los 16 millones de dólares, muy lejos de los 2 millones de beneficio esperados. Los ingresos del estudio cayeron un 32% interanual en el tercer trimestre de 2025. Por eso, Max Payne no es solo un proyecto nostálgico: es el ancla financiera que Remedy necesita para alcanzar su objetivo de duplicar ingresos antes de 2027. Mientras Rockstar juega al silencio, el estudio finlandés juega su futuro. Y lo hace con las balas de cámara lenta que un día inventaron para un policía caído en desgracia.