Guillermo del Toro, cineasta de nacionalidad mexicana, ha expresado su rechazo absoluto hacia el uso de la inteligencia artificial generativa para fines artísticos. En una entrevista con NPR, el director de «El laberinto del fauno» dijo que preferiría fallecer que emplear esta tecnología en su labor.
Sus declaraciones reflejan una postura inquebrantable frente a las herramientas que generan contenido de forma automatizada.
Del Toro, que actualmente tiene 61 años, expresó su deseo de mantenerse alejado de la IA durante el resto de su vida, el ganador del Oscar consideró que el proceso creativo debe preservar esencialmente la intervención humana, su posición surge en respuesta a una consulta específica que recibió sobre su postura respecto a esta tecnología.
No es el único artista que ha expresado escepticismo sobre la inteligencia artificial, pero su posición se distingue por ser terminante y categórica, aunque muchos creadores se encuentran buscando maneras de incorporar estas herramientas,del Toro decide mantener su trabajo totalmente separado de ellas.
Guillermo Del Toro tells NPR he’d “rather die” than use generative AI:
“AI, particularly generative AI — I am not interested, nor will I ever be interested. I’m 61, and I hope to be able to remain uninterested in using it at all until I croak… The other day, somebody wrote me… pic.twitter.com/7hW0M3Swz7
La utilización de la inteligencia artificial en la producción audiovisual es objeto de un debate intenso dentro de la industria del entretenimiento, algunas investigaciones, al mismo tiempo, intentan disminuir costos y tiempos a través de esta tecnología, en tanto que creadores como del Toro defienden la autenticidad del proceso convencional de creación, su postura es una defensa fervorosa de la autoría humana en el arte.
Después de semanas de rumores, Xbox finalmente admitió que está utilizando inteligencia artificial en el desarrollo de Halo: Campaign Evolved, el remake del clásico de 2001 que llegará en 2026 a PS5, PC y Xbox Series.
Pero antes de que el público pudiera encender las antorchas, los ejecutivos salieron a calmar las aguas: “La IA es solo una herramienta más, como Photoshop”, dijo Greg Hermann, director del proyecto.
Damon Conn, productor ejecutivo, fue más enfático: “Puede acelerar tareas, pero los juegos los hacen las personas”. La declaración busca desactivar el temor de que Microsoft esté imponiendo el uso de IA generativa en sus estudios, algo que un portavoz negó rotundamente. “No hay ningún mandato”, aseguró.
Mientras algunos celebran la eficiencia, otros ven una amenaza directa al trabajo creativo. Y en medio de esa tensión, Halo se convierte en el campo de batalla perfecto, con una franquicia icónica, ahora reconstruida con ayuda de algoritmos, justo cuando llega por primera vez a PlayStation. Xbox quiere que el público vea la IA como un pincel, no como el artista.
Rachel Zegler no se rinde, la actriz, protagonista del polémico remake de Snow White, aseguró en entrevista con Glamour que las críticas “ya no le afectan” y que el filme “está siendo celebrado”, a pesar de haber sido uno de los mayores fracasos de taquilla en la historia reciente de Disney. “Soy como un pato, todo me resbala”, dijo, mientras defendía su trabajo en una película que fue boicoteada, ridiculizada y acusada de traicionar el legado del clásico original.
La afirmación llega justo cuando Snow White intenta redimirse en streaming, donde ha logrado posicionarse en el Top 10 de Disney+. Pero el éxito digital no borra el desastre: más de $240 millones invertidos, apenas $206 millones recuperados en cines, y una campaña de marketing marcada por controversias políticas, rediseño de personajes y declaraciones incendiarias de Zegler sobre el filme original y Donald Trump.
La actriz también criticó la idea de que los famosos no puedan responder al odio en redes: “Nos tratan como muñecos de papel”, dijo. Mientras tanto, su compañera Gal Gadot culpó el fracaso de la película a la presión sobre celebridades para posicionarse sobre Israel. Todo esto mientras el público sigue preguntándose por qué Snow White ahora es una ladrona, los enanos son CGI y el príncipe fue reemplazado por un tal Jonathan.
Snow White no solo reescribió su cuento, sino también su lugar en la historia de Disney. Y aunque Zegler insiste en que el filme fue “celebrado”, lo cierto es que lo que más se celebra son los memes.
Según un reporte de Windows Central, Microsoft está considerando eliminar por completo el cobro por jugar online en su próxima consola Xbox.
Esto marcaría un giro radical en la estrategia que comenzó en 2002 con el lanzamiento de Xbox Live, el servicio que normalizó el modelo de suscripción para multijugador en consolas.
La idea responde a una nueva filosofía de diseño, con el próximo Xbox será más parecido a una PC con interfaz para TV, lo que hace que imponer un pago por funciones online resulte contradictorio. En el ecosistema de PC, jugar online es gratuito, y Microsoft no quiere alienar a ese público. Además, el nuevo sistema ofrecería compatibilidad total con la biblioteca de consolas anteriores, y podría incluir acceso nativo a tiendas como Steam.
Este cambio también coincide con rumores sobre una posible reestructuración de Game Pass, que podría eliminar su versión exclusiva para PC y consolidar los servicios bajo una visión multiplataforma más coherente.
Microsoft quiere que el próximo Xbox se sienta como una PC, se juegue como una consola y se conecte sin pagar. Si se concreta, el multijugador gratuito no solo sería un golpe de efecto, sino también una reconciliación con los orígenes del juego online y podría suponer una ventaja sobre la competencia.
Battlefield Studios confirmó que su esperado modo Battle Royale se llamará Battlefield REDSEC (acrónimo de “Redacted Sector”) y estará disponible desde mañana, 28 de octubre, como título completamente gratuito.
A diferencia de lo que muchos pensaban, no será parte de Battlefield 6, sino un juego separado, al estilo de Call of Duty: Warzone.
Eyes up. Plates on.#REDSEC arrives tomorrow at 8:00 PT / 15:00 UTC 🔴
El tráiler de lanzamiento se estrenará mañana a las 8am PT / 11am ET / 3pm GMT, y marcará el inicio oficial de la Temporada 1 de Battlefield 6, que también llega con nuevos mapas, armas y modos. Aunque los detalles del gameplay aún son escasos, el estudio adelantó que REDSEC será el primer paso hacia “ideas completamente nuevas” para el futuro de la franquicia, basadas en datos de Battlefield Labs y retroalimentación de los jugadores.
Battlefield REDSEC no solo inaugura una nueva etapa para la saga, sino que lo hace con una apuesta clara, con competir en el terreno del Battle Royale como juego independiente, gratuito y con identidad propia. Mañana empieza la guerra. Y esta vez, todos están invitados.
El desarrollador independiente Steelkrill Studio lanzó una crítica frontal contra Sony por lo que considera una degradación total de la PlayStation Store.
En una publicación en Reddit, el estudio acusó a la plataforma de estar saturada de “shovelware” —juegos generados con IA, sin profundidad, ni intención real— mientras los títulos legítimos enfrentan trabas constantes para ser visibles.
“¿Quién aprueba todo esto? ¿Por qué los juegos reales tienen que escalar una montaña mientras el contenido basura pasa sin esfuerzo?”, escribió el creador, visiblemente frustrado. Su juego Trenches, un título de terror para PSVR2, fue víctima directa del sistema: primero fue robado y publicado bajo otro nombre sin compensación, y luego enfrentó obstáculos para tener su propia página en la tienda, algo que otros estudios sí obtuvieron.
La denuncia no es aislada. Jugadores y desarrolladores llevan meses señalando que la tienda se ha convertido en un espacio caótico, donde títulos con arte absurdo generado por IA, opacan propuestas auténticas. Steelkrill exige que Sony aplique controles más rigurosos y deje de lavarse las manos mientras los estudios pequeños se hunden en la invisibilidad.
La PlayStation Store ahora mismo ya no es sinónimo de calidad. Para muchos, se ha convertido en un sitio, donde el contenido legítimo lucha por respirar entre montañas de juegos generados en minutos. Y Sony, por ahora, parece mirar hacia otro lado.
Mattson Tomlin, coguionista de The Batman y su secuela, desde hace meses viene expresando su deseo de escribir Spider-Man 4 con Tobey Maguire como protagonista, y aunque el proyecto no está confirmado, asegura que “aún no ha recibido un no”.
Su idea es mostrar a un Peter Parker adulto, esposo de Mary Jane y padre de familia, lidiando con la vida doméstica mientras sigue siendo el amistoso vecino de siempre.
Tomlin explicó que su interés por esta versión del personaje viene de los últimos ocho filmes del arácnido, que han explorado la juventud, pero no la madurez. “Spider-Man como padre es lo que más me atrae ahora mismo”, escribió en redes. Aunque reconoce que el proyecto depende de “mucha política y decisiones que no están en sus manos”, mantiene viva la esperanza.
El regreso de Maguire no sería descabellado. Su aparición en No Way Home reavivó el cariño del público por su versión del personaje, y tanto Kirsten Dunst como Sam Raimi han mostrado interés en una posible continuación. En un panorama donde el multiverso ya es norma, tener dos Spider-Man coexistiendo no solo es posible, sino deseado por muchos fans.
Spider-Man 4 con Tobey Maguire aún no está muerto. Y mientras Hollywood se toma su tiempo, Tomlin sigue tejiendo su propia red, esperando el momento justo para que Peter Parker vuelva.
Lo que empezó como una broma de GameStop terminó en un meme presidencial. Tras el anuncio de que Halo: Campaign Evolved llegará a PlayStation 5 en 2026, la tienda publicó un comunicado satírico declarando “el fin de la guerra de consolas”, y hasta la Casa Blanca decidió sumarse, con una imagen generada por IA de Donald Trump vestido como Master Chief, saludando con una espada de energía frente a una versión alterada del edificio presidencial.
La imagen, publicada en la cuenta oficial del gobierno, muestra una bandera estadounidense con solo 40 estrellas y una East Wing misteriosamente demolida. ¿Error de la IA? ¿Mensaje oculto? ¿Simple caos visual? Nadie lo sabe. Lo que sí está claro es que el meme fue acompañado por frases como “NUMBER 9: Trump preside el fin de la guerra de consolas”, mientras GameStop respondía con más montajes, incluyendo uno donde Trump estrecha la mano de Master Chief y otro donde aparece junto a J.D. Vance como Cortana.
Las reacciones no se hicieron esperar. Algunos lo tomaron con humor, otros con incredulidad, y muchos con crítica abierta: “Nada más patriota que publicar basura generada por IA con una bandera mal hecha”, escribió un usuario. Otro fue más directo: “¿Nada sobre economía, sanidad o política exterior? Solo videojuegos y salones de baile medievales”.
El cruce entre Halo, GameStop y la Casa Blanca demuestra que la guerra de consolas y la llegada de Halo a PlayStation es un tema importante, y que en 2025, hasta los memes presidenciales pueden formar parte del marketing gamer.
Tras unas cuantas entregas con calidad algo cuestionable, sobre todo a nivel gráfico, la franquicia Pokémon intenta redimirse con Pokémon Legends: Z-A. Esta es la secuela de la sub-serie que iniciara con Arceus, cuyas mecánicas heredadas siguen presentes aquí. Game Freak nos vuelve a llevar a la ciudad con aire parisino de Luminalia y el juego trae consigo algunos cambios importantes en la jugabilidad, aunque otros siguen siendo cuestionables. Como tal, no es un mal juego, de hecho mantiene la esencia Pokémon, pero ya es hora de que la serie tenga un mejor trato de parte de sus responsables.
Oh là là señor francés
Pokémon Legends: Z-A nos lleva de vuelta a la Ciudad de Luminalia, una urbe que recuerda mucho a París, no solo en su distribución, sino también en sus símbolos como lo es una gran Torre Prisma colocada en el centro. Dicha ciudad, está pasando por una serie de reformas para adaptarla a la convivencia entre humanos y Pokémon. De hecho, se puede considerar como un personaje más dentro de la historia. La trama toma lugar cinco años después de los acontecimientos de Pokémon X e Y, y vemos como los humanos conviven con Pokémon en plena ciudad.
Representamos a un turista que viene de visita a la ciudad, y tras una serie de acontecimientos, nos vemos envueltos en una competición para alcanzar el máximo rango en el ranking de la ciudad. Ciertamente, la historia pudo ser más elaborada, pero vuelve a carecer de la profundidad que caracteriza la serie. Sin embargo, se abordan unos temas pocos visto en Pokémon, como la ética en el uso de la tecnología y el desarrollo urbanístico, dando un aire de crítica social ligera a la trama.
Algo que en pleno 2025 no se entiende y con lo millonaria que es la franquicia, es como un juego principal de Pokémon no cuenta con un doblaje de voces. Me pareció bastante extraño cuando presenciaba una cinemática, los personajes no emitían sonido alguno. Esto rompe la inmersión del espectador y rompe el ritmo narrativo, ya que las escenas, nos presentan conversaciones anodinas.
Atrápalos a todos
Tras crear a nuestro personaje con un muy sencillo editor y tras un largo tutorial para conocer las mecánicas clave de Pokémon Legends: Z-A, disponemos de una ciudad con una estructura circular. Dicha ciudad está distribuida por zonas salvajes en las que los Pokémon pululan a su anchas. Aquí podemos enfrentarnos a estas criaturas salvajes o en su defecto capturarlas. Para la captura, se ha implementado el sistema de sigilo y alerta, en el que mientras la criatura no se entere de nuestra presencia, más posibilidades tendremos de atraparlo.
También, se ha introducido un ciclo de Día y Noche, en el que en horas diurnas podemos cumplir misiones, enfrentarnos a Pokémon, entre otras tares. Mientras que en la noche, podremos enfrentarnos a otros entrenadores en unas zonas particulares. Esto sirve para acumular puntos que nos sirven para enfrentar a una de las letras entre la Z hasta la A que son los competidores más feroces.
Algo que le hacía falta a la serie es un cambio en el sistema de combate. Ahora se ha introducido una serie de mecánicas entre turnos y tiempo real. Cuando vemos un Pokémon salvaje, podemos entrar en combate directo con el mismo concepto de cuatro ataques por Pokémon. Sin embargo, ahora cada habilidad tiene un tiempo de enfriamiento antes de poder utilizarlas. Para tener una mejor idea es el sistema que utiliza el primer Ni No Kuni que dota al juego de un renovado dinamismo y y una nueva capa más estratégica.
Nosotros como entrenadores podemos movernos dentro de un área delimitada. Incluso, algunos ataques nos pueden alcanzar y noquearnos. Para evitar eso tenemos un botón de esquivar. Contamos con un botón para enfocar a un enemigo, y en algunas ocasiones, otros Pokémon cercanos se pueden unir a la batalla. Cada ataque tiene sus propias características, ya sea cuando son ataques cuerpo a cuerpo o a distancia con un tiempo de ejecución determinado.
Otro detalle es que están de vuelta las Megaevoluciones y los nuevos Movimientos +. Esta es una de las mecánicas mejor valoradas de la serie y se ajusta perfectamente al nuevo sistema de combate. También, sirven a modo de enfrentamientos contra jefes, ya que otros Pokémon rivales pueden hacer uso de ella, dando un toque de dificultad extra.
Aunque tenemos muchas actividades varias que realizar, el juego termina por sentirse repetitivo al cabo de muchas horas casi siempre realizando lo mismo. No ayuda a que casi siempre estamos confinados a la misma ciudad y los entornos apenas cambian entre si. Y eso que la ciudad tiene un toque más vertical que en otras entregas. Al menos para llegar de una zona a otra, no requiere de tiempos de carga, solo cuando entramos en interiores.
Bonito y plano al mismo tiempo
Pasamos a la parte polémica del programa, los gráficos. Si, el juego es muy bonito y colorido pero una serie de decisiones estéticas hacen que se sienta plano. Si, los modelados de personajes y criaturas están bien, sobre todo las animaciones en los combates. Sin embargo, las fachadas de los edificios se notan sin vida y planas, literalmente hablando. Además, los transeúntes tienen animaciones muy básicas y casi inertes.
La banda sonora hace uso de temas alegres con estilos de Jazz que combinan con la estética de la Ciudad Luminalia. El diseño de sonido está muy bien pulido y detallado, con cada sonido bien diferenciado y ejecutado. Sin embargo, la falta de doblaje sigue siendo un escollo, debido a que rompe la inmersión, sobre todo durante las conversaciones.
Veredicto
Pokémon Legends: Z-A es a partes iguales un paso adelante en algunos aspectos, y un paso atrás en otras. Mantiene algunos de los problemas que Game Freak aún no logra superar. La ambientación en Luminalia, junto a las nuevas mecánicas de combate que mezclan acción en tiempo real con estrategia por turnos, le dan un toque de aire fresco a la fórmula manteniendo las bases y el concepto jugable. Sin embargo, el limitado alcance de su historia, la ausencia de doblaje y los entornos repetitivos impiden que el título alcance la grandeza que la serie merece. A nivel técnico y artístico, se nota un esfuerzo por modernizar la franquicia, pero las carencias visuales y el diseño plano del mundo contrastan con lo que se esperaría de una saga tan rentable y querida. Si perdonamos algunos de estos detalles, es un juego divertido que innova en el aspecto más importante de la jugabilidad, los combates.
Nota: Este review fue realizado en Nintendo Switch 2 y el código fue cedido gracias a Nintendo.
El creador de contenido Blurbs ha lanzado un mod que transforma Red Dead Redemption 2 en un festival de violencia al estilo Mortal Kombat. Duelo uno contra uno, barra de vida, cámara lateral y, por supuesto, fatalities.
Sí, Arthur Morgan puede lanzar a Micah frente a un tren que aparece de la nada en plena montaña. Porque por qué no.
El mod convierte cualquier pelea cuerpo a cuerpo en una batalla de arcade, con la clásica voz gritando “FIGHT!” y un final sangriento garantizado. Puedes enfrentarte a forajidos, osos, cocodrilos o lo que se te cruce. Todo vale. Y lo más salvaje: Blurbs lo desarrolló en apenas dos días. No planea publicarlo, pero lo muestra en Twitch mientras su comunidad le lanza ideas cada vez más absurdas. Su próximo objetivo es GTA V, con granadas que botan como pelotas de golf y árboles que hacen estornudar al jugador.
Mientras Rockstar sigue en silencio sobre una versión next-gen de Red Dead Redemption 2, la comunidad ya está haciendo lo que quiere con el juego.
Mientras esperamos a que Rockstar se decida, Blurbs ya convirtió el Lejano Oeste en un ring de muerte. Y lo hizo con más creatividad, sangre y sentido del humor que muchos estudios con presupuesto.
