Katsuhiro Harada, director de la saga Tekken, ha revelado un curioso detalle sobre el desarrollo de la franquicia, cuando intentó, sin éxito, incluir al icónico fundador de KFC, el Coronel Sanders, como personaje jugable.
En una entrevista reciente, Harada confesó que en algún momento de la historia de Tekken, soñó con ver al Coronel Sanders repartiendo patadas y puñetazos en el ring. «Quería que el Coronel Sanders de Kentucky Fried Chicken peleara», admitió el director. Sin embargo, cuando presentó la idea a la sede central de KFC en Japón, su propuesta fue rechazada de plano.
A pesar de este revés, el Coronel Sanders no ha estado completamente ajeno al mundo de los videojuegos. KFC ha incursionado en el gaming con títulos como I Love You, Colonel Sanders! A Finger Lickin’ Good Dating Simulator, un simulador de citas un tanto peculiar que muestra un lado más romántico del famoso Coronel.
Pero volviendo a Tekken, ¿qué hay de la posibilidad de ver un escenario inspirado en Waffle House, como muchos fans han pedido? Harada fue claro al respecto: «No es algo que podamos lograr por nuestra cuenta», señalando que la aprobación de Waffle House sería necesaria para llevar a cabo esta idea.
Aunque la inclusión del Coronel Sanders en Tekken sigue siendo un sueño lejano, los fans de la saga tienen algo que celebrar: el regreso de Heihachi Mishima como personaje jugable en la expansión gratuita Unforgotten Echoes para Tekken 8.
La reciente llegada de Astro Bot a PS5 ha desatado un intenso debate en la comunidad gamer. Muchos han señalado las evidentes similitudes con la saga Super Mario, especialmente con títulos como Super Mario Galaxy. Desde los mundos temáticos hasta la mecánica de rescatar a pequeños acompañantes, es innegable que Astro Bot es de la fuente de inspiración que Nintendo ha creado durante décadas.
Esto hace pensar a la gente que Nintendo, conocido por oponerse a todo aquel que utilice algo relacionando con su propiedad intelectual, podría demandar a Sony por plagio. Pero si bien las influencias son claras, el juego de Team Asobi logra forjar una identidad propia a través de una serie de elementos diferenciadores. La experimentación constante, la ausencia de castigos y el enfoque en la exploración y el descubrimiento son pilares fundamentales de la experiencia de juego.
La mecánica de juego, aunque familiar, se reinventa constantemente. El uso del DualSense para interactuar con los elementos del escenario y la ausencia de un sistema de vidas tradicional fomentan un estilo de juego más relajado y exploratorio. Astro Bot no se trata de superar desafíos imposibles, sino de disfrutar del viaje y de descubrir los secretos que cada nivel esconde.
Si bien la sombra de Super Mario es larga, Astro Bot brilla con luz propia, demostrando que es posible crear experiencias de juego originales y emocionantes, incluso dentro de un género tan saturado.
En definitiva, es probable que los ejecutivos y abogados de Nintendo piensen en demandar a Sony, pero es poco probable que lo hagan dadas la condiciones y poca probabilidad de ganar el caso, aunque seguramente, ganas no les quedan.
La comunidad del doblaje se encuentra de luto tras el inesperado fallecimiento de Jaime Collepardo, un talentoso actor que prestó su voz a innumerables personajes que marcaron la infancia y juventud de millones. Con tan solo 43 años, Collepardo dejó un legado imborrable en la industria, especialmente en el mundo de los videojuegos y el anime.
Su papel más icónico fue sin duda el de Ganondorf en la saga The Legend of Zelda, convirtiéndose en el primer actor latinoamericano en interpretar a este emblemático villano. Su voz imponente y carismática le dieron vida a un personaje complejo y fascinante, dejando una huella imborrable en los corazones de los fans.
Pero el talento de Collepardo trascendía los límites de Hyrule. Su voz resonó en títulos tan populares como League of Legends, Fortnite, Call of Duty y muchos otros. En el mundo del anime, interpretó a personajes memorables como Kinshiki Ōtsutsuki en Naruto y Jean Bart en One Piece, demostrando su versatilidad y capacidad para adaptarse a diferentes roles.
La noticia de su fallecimiento ha causado conmoción y tristeza en las redes sociales. Colegas, amigos y fans han expresado sus condolencias y compartido recuerdos de su trabajo. Alina Galindo, reconocida locutora, lo describió como un «amigo querido» cuya voz resonará por siempre en el universo. Jessica Ángeles, la voz de Zelda, expresó su shock y envió sus condolencias a la familia del actor.
El mundo de la música country y el cine ha perdido a una de sus figuras más emblemáticas, Kris Kristofferson, el vaquero de la música country que conquistó corazones con sus baladas desgarradoras y su carisma inigualable, ha fallecido a los 88 años en su hogar en Maui, rodeado de su familia.
Kristofferson, un trovador moderno que supo tejer historias de amor, soledad y rebeldía con una maestría única, dejó una huella imborrable en la industria musical. Sus canciones, como «Me and Bobby McGee» y «For the Good Times», se convirtieron en himnos generacionales, resonando en los corazones de millones de personas en todo el mundo. Pero su talento no se limitaba a la música. Su carisma natural y su versatilidad lo llevaron a la pantalla grande, donde interpretó papeles memorables en películas como «Alice Doesn’t Live Here Anymore» y «A Star Is Born».
Kristofferson también tuvo dos papeles notables en videojuegos: Ned White en el juego de acción de temática occidental de Activision de 2005 «Gun», y Chief Hanlon en la aventura post-apocalíptica de Obsidian de 2010 «Fallout: New Vegas».
La noticia de su partida ha conmocionado a fans y colegas de la industria. Guillermo del Toro, director de «Blade 2», lo describió como «un verdadero y probado humanista». Kristofferson, con su voz ronca y su mirada penetrante, encarnó la esencia del vaquero rebelde, un espíritu libre que siempre caminó por su propio camino.
He was a true and tried humanist and a stand up fella. Principled, funny and absolutely no-nonsense. Our brief and intense time on Blade 2 was full of lessons to be learned. What a gent! Rest in Peace, oh great one! https://t.co/fKR1q3S77q
Más allá de su carrera artística, Kristofferson era conocido por su humildad y su generosidad. Su legado perdurará a través de sus canciones, que seguirán inspirando a futuras generaciones de músicos.
SteelSeries ha creado nuevos earbuds que están diseñados para conectarse con consolas Xbox, PlayStation, Nintendo Switch, o incluso con PCs y teléfonos móviles.
Los Arctis GameBuds de $159.99 incluyen cancelación activa de ruido (ANC), carga inalámbrica Qi y la capacidad de cambiar instantáneamente entre el uso de Bluetooth en dispositivos móviles y el juego en consola o PC.
He estado probándolos durante los últimos días y, hasta ahora, estoy impresionado, pero necesitaré más tiempo para una revisión completa.
Los Arctis GameBuds se ven muy similares a la mayoría de los auriculares del mercado, completos con una variedad de puntas de silicona para adaptarse a diferentes formas de oído. SteelSeries está utilizando un sistema de cancelación activa de ruido (ANC) con cuatro micrófonos para bloquear los sonidos mientras juegas, y hay un modo de transparencia si deseas escuchar el entorno que te rodea.
Los Arctis GameBuds se ajustan en un estuche de carga inalámbrica. Imagen: SteelSeries Los GameBuds se conectan a una Xbox o PlayStation a través de un pequeño dongle USB-C que proporciona conectividad inalámbrica de 2.4GHz. Puedes tocar el botón de los auriculares tres veces para alternar entre Bluetooth 5.3 para dispositivos móviles y la señal inalámbrica de 2.4GHz para consolas y PCs. Es sorprendentemente rápido al cambiar el audio, pero no admite audio simultáneo por Bluetooth y 2.4GHz como lo hacen los auriculares Pulse Explore de Sony.
También puedes activar y desactivar los modos de cancelación activa de ruido y transparencia en la aplicación móvil o ajustar el nivel de cuánto ruido se está cancelando o permitiendo. Tanto las aplicaciones de SteelSeries para móvil como para escritorio te permitirán controlar estas configuraciones y mostrar los niveles de batería de cada auricular y del estuche de carga.
SteelSeries promete que el estuche de carga ofrece 40 horas de duración de batería, con 10 horas por cada uso y tres cargas adicionales gracias al estuche. He encontrado que la batería se agota alrededor del 10 por ciento por hora usando la conexión de 2.4GHz, así que la duración de la batería parece que será sólida. El estuche también ofrece carga inalámbrica Qi (no Qi2) y una conexión USB-C en la parte trasera que proporcionará alrededor de tres horas de reproducción con 15 minutos de carga rápida.
Aunque los GameBuds funcionan en consolas y PC, hay modelos separados para Xbox y PlayStation. Si compras el modelo de PlayStation, solo funcionará en las consolas de Sony, PC y móviles, pero la versión de Xbox funciona en todas las plataformas. La variante de Xbox incluye un chip adicional para cumplir con las políticas de seguridad de Microsoft y un botón deslizante para cambiar a la compatibilidad con Xbox. El modelo blanco es exclusivo de PlayStation, y hay una variante negra para Xbox y PlayStation.
Los Arctis GameBuds están disponibles para preordenar hoy en versiones negra y blanca, con un precio de $159.99. Los GameBuds se lanzarán a nivel mundial el 29 de octubre.
Guerrilla Games, el estudio detrás de la aclamada saga Horizon, parece estar en un punto crucial. Mientras la mayoría esperan ansiosos la próxima aventura de Aloy, nuevos detalles revelan que el desarrollo de la tercera entrega se ha retrasado considerablemente.
Según el reconocido periodista Jason Schreier, Guerrilla ha desviado gran parte de sus recursos hacia un ambicioso proyecto, el MMO ambientado en el universo de Horizon. A pesar de que Sony no ha confirmado oficialmente este título, Schreier asegura que el proyecto sigue en desarrollo y que es una de las principales prioridades del estudio.
Esta noticia ha generado gran expectación entre los fans, pero también ha levantado algunas interrogantes. ¿Qué implica esta decisión para el futuro de la saga principal? ¿Veremos a Aloy regresar pronto o tendremos que esperar varios años?
El MMO de Horizon representa una apuesta audaz por parte de Sony, tras el fracaso rotundo que fue Concord, la compañía sigue buscando consolidar su presencia en el creciente mercado de los juegos como servicio, y un universo tan rico y popular como Horizon parece ser el candidato ideal. Sin embargo, el desarrollo de un MMO es un proceso largo y complejo, y es probable que retrase el lanzamiento de nuevas entregas de la saga principal.
Hideo Kojima, el maestro de los videojuegos que desafían los límites, nos ha vuelto a meter en más misterio con OD. Tras el impactante anuncio de OD en The Game Awards, con un tráiler escalofriante y lleno de misterio nos dejaron intrigados, el creador de Metal Gear Solid ha compartido nuevas pistas sobre su último proyecto.
En una reciente entrevista con Variety, Kojima reveló que OD es una apuesta arriesgada, un experimento que busca trascender los límites de los videojuegos tradicionales. Al colaborar con el aclamado director de cine Jordan Peele, conocido por sus perturbadoras obras como Get Out y Us, Kojima busca crear una experiencia terrorífica única que nos sacuda hasta los cimientos.
«Quiero hacer algo nuevo que no fuera “Death Stranding”, así que nos unimos con Microsoft para crear “OD”. Es un juego, pero es un juego como ningún otro. No puedo adentrarme en los detalles, y es también difícil de explicar, pero es un poco arriesgado y un nuevo desafío para mí dentro del universo de los juegos.«
La conexión entre Kojima y Peele surgió de una admiración mutua. Ambos comparten una visión artística similar y una pasión por contar historias que nos hagan cuestionar la realidad. Su colaboración promete una fusión de los mundos del cine y los videojuegos, donde los límites entre lo real y lo imaginario se difuminarán.
Aunque los detalles sobre OD siguen siendo escasos, podemos esperar una experiencia narrativa compleja y llena de simbolismo, características propias del estilo de Kojima. La presencia de Peele como colaborador sugiere que el juego explorará temas perturbadores y desafiará nuestras percepciones.
Reuben Langdon, el actor de Dante y Ken de las series Devil May Cry y Street Fighter de Capcom, respectivamente, se ha retirado de la actuación, según los informes.
A pesar de que el actor ha interpretado a estos personajes durante más de una década, su ausencia en los últimos títulos de ambas sagas había generado incertidumbre entre los seguidores. Ahora, con la aparente confirmación de su retiro, queda claro que una era ha llegado a su fin.
Johnny Yong Bosch quien será la voz de Dante en la nueva serie de Devil May Cry de Netflix, dejó a los fanáticos bastante confundidos, ya que Johnny Yong Bosch es mejor conocido por interpretar a Nero, el sobrino más joven de Dante.
Bosch le preguntaron recientemente si sabía algo sobre por qué Langdon no estaría repitiendo como Dante, diciendo que escuchó que Langdon se había retirado de la actuación. Bosch proporcionó esta declaración en su Instagram, luego de la revelación del nuevo anime de Devil May Cry dirigido por Adi Shankar. Según Bosch, Reuben Langdon había dejado de actuar en algún momento, diciendo que no era «nada malo», queriendo centrarse en producir documentales.
Cuando se le preguntó a Bosch si interpretaría a Dante en un potencial Devil May Cry 6, él señala que estaría «determinado» a traer de vuelta a Langdon como Dante. Aunque Langdon había dado su propia aprobación para que Bosch lo sucediera como la voz de Dante.
De cualquier forma, el casting de Johnny Yong Bosch como la nueva voz de Dante ha dividido a los fanáticos. Habrá que esperar a 2025 para ver si Nero está a la altura del carismático Dante, en Devil May Cry de Netflix.
Hideo Kojima ha vuelto a sorprender a los fans con un nuevo vistazo de Death Stranding 2. Durante el Tokyo Game Show 2024, el creador japonés presentó un extenso tráiler que nos sumerge aún más en el universo de conexiones y misterios que caracteriza su obra.
En este nuevo avance, hemos podido ver algunos de los personajes que acompañarán a Sam Bridges en su nueva aventura. Entre ellos destacan Tarman, interpretado por George Miller, Dollman, a quien da vida Fatih Akin, y Tomorrow y Rainy, encarnadas por Elle Fanning y Shioli Kutsuna, respectivamente. La cinemática nos ha dejado con ganas de más, mostrando una narrativa compleja y llena de simbolismo.
Pero las novedades no se quedan ahí. Kojima Productions ha anunciado que Death Stranding 2 contará con un modo foto sumamente creativo y personalizable. Los jugadores podrán capturar momentos únicos y divertidos gracias a las poses y gestos que realizarán los personajes. Sin embargo, Kojima ha insinuado que las fotografías que tomemos podrían tener un impacto en la historia del juego, añadiendo un nuevo nivel de interacción con el mundo del juego.
La presentación culminó con una espectacular actuación de la canción «Horizon Dreamer», que estará disponible en plataformas de streaming a partir del 30 de septiembre. Esta pieza musical, compuesta especialmente para el juego, promete sumergirnos aún más en la atmósfera melancólica y emotiva de Death Stranding 2.
#TGS2024 PlayStation Presents “DEATH STRANDING 2” Special Stage!
Aunque todavía no se ha anunciado una fecha de lanzamiento oficial, Kojima ha confirmado que ya tienen una fecha establecida. A pesar de que la producción avanza a buen ritmo, el director ha reconocido que diversos factores podrían influir en el momento final del lanzamiento.
El anuncio de Ghost of Yotei, la esperada secuela de Ghost of Tsushima, ha desatado una ola de controversia que va más allá de la emoción por un nuevo videojuego. Erika Ishii, la actriz que presta su voz y movimiento a la protagonista Atsu, se ha convertido en el blanco de un intenso acoso en línea.
La comunidad de jugadores, que en su mayoría esperaba con ansias la nueva entrega, se ha dividido ante la elección de una protagonista femenina y que la actriz que la interpreta es de género fluido. Un sector de los fans ha expresado su descontento de forma violenta, atacando a Ishii a través de redes sociales con insultos y comentarios transfóbicos, los cuales se centran principalmente en que Ishii se identifica como no binaria, específicamente en que puede ser nombrada con todos los pronombres.
La actriz, visiblemente emocionada por su participación en el proyecto, ha compartido su entusiasmo en redes sociales. Sin embargo, esta alegría se ha visto empañada por las agresiones recibidas. «Yo soy el fantasma de Yotei», expresó Ishii en X/Twitter, revelando la profunda conexión que siente con el personaje.
Ante esta situación, Shawn Layden, exjefe de PlayStation, ha salido en defensa del juego y de la actriz. En un mensaje claro y conciso, Layden ha recordado que los videojuegos son, ante todo, una forma de entretenimiento y que cada jugador tiene la libertad de elegir si quiere disfrutar de ellos o no.
I’ve dreamed of this my entire life. But I still can’t believe I’m part of art like this.
La polémica en torno a Ghost of Yotei pone de manifiesto un problema cada vez más preocupante en la comunidad.
Es importante recordar que los videojuegos son un medio de expresión artística y que los creadores tienen todo el derecho a contar las historias que quieran. Los jugadores, por su parte, deben ser respetuosos con las decisiones de los desarrolladores y evitar cualquier tipo de acoso o discriminación.
