Los amantes del boxeo no tienen mucho de donde elegir en el mundo de los videojuegos actualmente. Por fortuna, entra al ring Undisputed, un título simulador de boxeo desarrollado por Steel City Interactive y publicado por PLAION. Este marca el regreso a los videojuegos, después de más de una década de espera.

Undisputed es un simulador muy realista, que cuenta con mecánicas accesibles para cualquier jugador. También, tiene diferentes modos de juego en el que se destaca el Modo Carrera. Además, podemos elegir entre un listado decente de boxeadores, actuales y legendarios, además que permite crear un avatar propio. Sin embargo, tiene margen de mejoras que hay que matizar.

Empezando desde cero

Undisputed tiene varios modos de juego habituales: Local, Carrera, En Línea y Creación. Estos modos tienen sub-divisiones como Pelea Rápida contra otros jugadores o la IA, Peleas con Premio, que son eventos que ofrecen condiciones únicas que debemos superar y se irá actualizando mensualmente. Tutorial para entrenamiento y partidas a través de internet. El título se nota algo escaso de modos de juego, pero vamos a enfocarnos en el modo Carrera, ya que pasaremos la mayor parte del tiempo aquí.

En el modo Carrera, podemos comenzar una carrera desde cero en el mundo del box como un boxeador aficionado en un gimnasio local. Así, poco a poco, iremos escalando en el ranking mundial de las diferentes asociaciones de boxeo. También, es posible elegir a uno de los boxeadores famosos y participar en Carreras licenciadas de las peleas más importantes de sus carreras o crear un jugador desde cero en un creador de personajes algo escueto.

Este modo es muy completo porque permite que los jugadores contraten un Entrenador, un Agente y un Cutman para que nos ayuden en nuestro camino a la cima. Nuestro entrenador se fijará en nuestros puntos fuertes y débiles y nos aconsejará como podemos mejorar tanto fuera como dentro del ring. El agente se encarga de buscarnos las peleas que nos posicionarán para optar por los títulos más importantes del boxeo. Y el Cutman que se encarga de curarnos las heridas que nos hagamos en pleno combate.

A medida que participemos en peleas, iremos ganando dinero y experiencia en una de nuestras destrezas, el dinero se puede invertir en adquirir miembros de nuestro equipo mejor capacitados y que consigan mejores contratos. También, se pueden invertir puntos de destreza en cualquiera de nuestras habilidades para ir subiendo de categoría. También, es posible negociar las peleas en cuestiones como dinero, fama y repercusión a nivel mediático.

Dame tu mejor golpe

A nivel jugable, Undisputed tiene unas físicas realistas, permitiendo ejecutar hasta 60 golpes distintos, desde rectos, jabs, ganchos, uppercuts, etc. Los controles permiten lanzar golpes ya sea con los botones principales o con los Joysticks, con diferentes combinaciones que se sienten muy orgánicas. También, hay un sistema de defensa, que incluye esquivar, bloquear y gestión de la barra de resistencia. Saber gestionar la barra de resistencia es clave para ganar las contiendas.

Se incluye una mecánica de juego de piernas que permite movernos de manera fluida en el ring. Esten sistema no solo influye en cómo se ejecutan los golpes, sino que también afecta la forma en que nos enfrentamos a los oponentes. Si manejamos bien el movimiento seremos capaces de evitar ataques y encontrar ángulos para lanzar nuestros propios golpes, creando una experiencia de combate más dinámica y realista. Esto no solo agrega profundidad a la jugabilidad, sino que también requiere una estrategia cuidadosa para equilibrar ataque y defensa.

Cada golpe, tiene su propia repercusión en los oponentes, asestar varios golpes en la cabeza terminará en un derribo o Knockout, mientras que en el cuerpo, reduce nuestra resistencia. Cada parte del cuerpo tiene una barra de salud que se agota según se recibe ataques en una misma zona. También, somos propensos a recibir cortaduras, magulladuras e hinchazón que se refleja en nuestro desempeño en la pelea. En el modo Carrera, algunas heridas podrían sacarnos del ring por una temporada hasta que nos recuperemos.

Sin embargo, no todo es realismo, ya que en algunas ocasiones golpes que hemos lanzado y era obvio que iban a impactar, no aciertan por algún extraño motivo. Parece que la caja de colisiones no está del todo pulida, y esto puede costarnos un gasto de energía innecesario. Sucedió en una media de cada dos peleas.

Undisputed ofrece un impresionante roster de más de 70 boxeadores en distintas categorías de pesos. Abarcan desde leyendas como Muhammad Ali hasta superestrellas actuales como Canelo Alvarez. Cada luchador está recreado con sus estadísticas reales, rasgos y habilidades propias que reflejan sus estilo de pelea. Cuenta con una IA muy competente que sabe aprovechar los momentos de ventaja en una pelea, además de que imita el comportamiento y estilo de cada combatiente real en el ring.

Modo multijugador

Undisputed también ofrece una experiencia multijugador, en la que cuenta tanto con modos locales como en línea. Podemos competir contra nuestros amigos en combates rápidos o competir contra boxeadores de todo el mundo para ascender en las clasificaciones. Las peleas en línea pueden ser partidas rápidas y clasificatorias, permitiendo crear salas propias o ser invitados a otras de terceros.

Aspectos visuales y presentación

A nivel gráfico, Undisputed tiene un de cal y otra de arena con unos efectos visuales decentes, pero en otras ocasiones se queda por debajo del nivel. Por ejemplo, cada boxeador real está muy bien detallado y los rostros de los combatientes mientras reciben daño se van hinchando, cortando o deformando. Sumado a mi anterior comentario de la caja de colisiones, está que a veces los brazos realizan posiciones imposibles, y en algunos rings, espectadores que se encuentran en los laterales, interrumpen la visión. Otros temas como el cabello que no parece tan realista con un brillo extraño.

El apartado sonoro cuenta con temas licenciados, efectos de sonido muy realistas en los que cada golpe y movimiento se siente auténtico. En cuanto a la música tiene una amplia selección, que se reproduce de manera automática sin que podamos cambiar. Viene doblado al inglés con sub-títulos en español.

Veredicto

Undisputed no solo se presenta como un juego, sino como una celebración del boxeo en todas sus facetas. Desde su jugabilidad auténtica hasta su impresionante alineación de luchadores y un modo Carrera profundo, el título parece estar bien posicionado para convertirse en el rey de los videojuegos de boxeo. La atención al detalle en cada aspecto del juego, desde la creación de personajes hasta los gráficos, sugiere que Steel City Interactive ha puesto un esfuerzo significativo en ofrecer una experiencia verdaderamente única.

Nota: Este review fue realizado en PS5 y el código fue cedido gracias a Plaion.

Sin ánimos de comparaciones, ¿Si Resident Evil 2 de Capcom tuvo un remake, por qué Silent Hill 2 de Konami no puede? La pregunta viene, porque ambos son juegos que representaron lo mejor de sus franquicias dentro del género del Survival Horror (aunque el último, tira más por el Terror Psicológico). Una de las razones por las que estoy de acuerdo con que se lancen remakes, es precisamente porque acercan audiencias que quizá no los disfrutaron en su momento, y además, es un golpe de nostalgia para los fans de los juegos originales.

Cuando Konami anunció hace unos años Silent Hill 2 Remake, no lo hizo de la mejor manera, al dejar un largo período de silencio lo que dio pie a muchos rumores. Tras la revelación de que en Bloober Team (Layers of Fear y The Medium) serían los encargados del esperado remake, muchos alzaron una ceja. Sin embargo, tras haber probado el juego, los fans pueden estar tranquilos de lo que nos trae este estudio polaco. Si bien se ajustaron al material original, algo que no es malo, introdujeron una serie de actualizaciones que hacen el juego más disfrutable.

Esta niebla pareciera tener vida

Aunque Silent Hill 2 es un juego que cuenta con 23 años a sus espaldas, posiblemente haya quienes no sepan de su historia y queremos hablar de su trama sin spoilers. Pero en esencia, algo importante es que su trama se mantiene sin cambios drásticos respecto al juego original en términos narrativos. A mi me parece un acierto, tomando en cuenta que la manera de contar los hechos, mantiene ese toque surrealista de que nuestra mente nos está haciendo jugadas sucias. Tampoco es obligatorio haber jugado el primer juego porque la protagonista como tal, es la propia ciudad.

Seguimos la historia de James Suderland, quien está de camino a la misteriosa ciudad de Silent Hill (la misma del primer juego), tras recibir una carta de su esposa Mary donde le dice que se encuentra en dicha ciudad. El problema es que Mary lleva muerta desde hace tres años debido a una enfermedad. Tras los primeros pasos hacia el pueblo, conoce a una chica llamada Angela, quien le advierte que la ciudad tiene algo que no le gusta y le aconseja que se aleje. James hace de oídos sordos y prosigue su camino y al llegar a Silent Hill, se da cuenta que extrañas criaturas pululan por la ciudad y ahora, debe descubrir que pasa y donde está su esposa.

En cuanto a los cambios realizados, fueron algunos de forma no de fondo, como nuestro primer encuentro con el antagonista Pyramid Head que en esencia es el mismo pero ahora tiene un matiz mucho más dramático. También, el aspecto de algunos personajes ha cambiado como Angela, incluso el propio James. No es algo que desentone en absoluto, y es parte de la actualización del título.

Se mantiene también, ese tratamiento de que la ciudad es como si fuera un personaje más dentro del juego. Los personajes apenas hacen mención de Silent Hill, pero casi se refieren a ella como si estuviera viva y que todo lo que pasa, pasa porque ella así lo quiere. Son conceptos que estuvieron en el juego original y que, a mi parecer, me hace apreciar más ese juego.

Una nueva perspectiva jugable

Jugablemente, Silent Hill 2 adopta la tan necesaria cámara en tercera persona detrás del hombro con la que no contaba el título de PS2. El resultado es sorprendente y se adapta mejor a la jugabilidad. De hecho, ahora es un juego más agobiante y que nos mantendrá en constante tensión porque no sabremos que podemos encontrarnos en cada esquina e intersección del pueblo. El juego tiene toques de exploración, combate y resolución de acertijos, es decir, todo lo que hace al juego la joya atemporal que fue.

Otro de sus puntos fuertes, es la ambientación, que ahora se nota mucho mejor debido a la nueva recreación que le dio Bloober Team. La ciudad ahora cuenta con más zonas, y algunas de las localizaciones que visitamos tienen conexiones, esto en cierta forma alarga la durabilidad del juego. Las calles tienen una mejor distribución y resulta muy abrumador caminar por ellas porque no sabremos o que puede encontrarse detrás de nosotros debido a que la ciudad está cubierta por una espesa niebla, que se pudiera cortar con un chuchillo.

El diseño de los escenarios, ahora es más realista, pudiendo encontrar muchas más zonas abiertas, aunque con las restricciones que impone la ciudad. Me gustó el detalle de como James va actualizando los mapas que encuentra a medida que explora, una mecánica que viene del primer juego, pero aquí se le han agregado animaciones para ello. Ahora, la zona de apartamentos se ve como uno real, con todo y que muchas de sus puertas están cerradas.

Reflejando nuestro subconsciente

En cuanto al combate, tenemos que tomar en cuenta dos cosas: que según el lore de la serie, los personajes no son diestros combatientes, y que Bloober Team, se estrena agregando un sistema de combate con este remake. Lo que tenemos, es un mejor trabajo que el reciente remake Alone in the Dark Remake, con algo de más de sustancia aunque no destaca tanto, al menos es más entretenido. En principio nos sentiremos indefensos con todo y que encontremos la tabla con clavos, y ese primer encuentro con el enemigo Lying Figure, es memorable.

También el combate ha tenido sus cambios para bien, uno de ellos es un botón de esquiva, bien integrado en la jugabilidad y del que haremos uso constante, sobre todo con las temibles Mannequin, que pueden esquivar ataques. En cuanto a las armas, que como buen juego del género Survical Horror, aquí las balas son escasas y es mejor racionarlas. Disparar se siente bien, aunque bien se le pudo haber integrado un sistema de mejoras, pero esto es algo personal.

En cuanto a los combates con Pyramid Head, ahora se desarrollan de manera diferente, por ejemplo, el primer encuentro es en una sala llena de jaulas que podemos usar momentáneamente y sigue siendo tan intimidante como la primera vez que lo conocimos. Nos hace sentir indefensos frente a su presencia, y eso es bueno que se haya logrado en este remake.

Otro cambio es con los acertijos, siguen estando en los mismos lugares, solo que algunos cambian totalmente y requieren algo más de trabajo resolverlos sin llegar a agobiar. Aquí entra la dificultad elegida, como en el juego original, elegir dificultades más elevadas complica más la resolución de acertijos.

La niebla está viva

Gráficamente, Silent Hill 2 es un juego impresionante sobre todo en las escenas cinemáticas que muestran un buen nivel de detalle como gotas de agua bajando por los rostros y las expresiones faciales. El trabajo de luces y sombras influye en la atmósfera conseguida por el estudio, muy conseguida. Los modelados de personajes y el nuevo diseño de enemigos están bien detallados, con elementos como cremalleras incrustadas en la piel, la sangre corriendo de un cadaver, etc. Tiene los modos Rendimiento y Calidad, con apenas diferencias entre ambos. Algo que sí desentona y parece que ningún estudio está exento, son los cabellos, que se notan muy brillantes no importa la fuente de luz.

Un juego de estas características no puede estar redondo sin un buen trabajo en su apartado sonoro, y aquí se lucieron. Silent Hill 2 cuenta con temas nuevos, melodías que denotan desde melancolía hasta angustia bajo la dirección del compositor de la serie, Akira Yamaoka. En cuanto a los efectos sonoros, consiguieron que sienta una incomodidad cuando se acercaba un enemigo, porque la radio emitía sonidos de estática, además que el DualSense ayudaba con esa experiencia. Además, esos sonidos de chirridos, susurros, respiraciones entrecortadas ambientan lo que es Silent Hill. El juego está doblado al inglés y japonés y son trabajos excelentes.

Veredicto

Silent Hill 2 Remake logra un equilibrio notable entre la fidelidad al juego original y las actualizaciones necesarias para atraer a nuevas audiencias. Respeta mucho el material original e incluye cambios bien pensados permiten que tanto los veteranos como los recién llegados disfruten de una experiencia inmersiva, agobiante y aterradora. Este enfoque garantiza que los elementos esenciales del terror psicológico se mantengan intactos, mientras que se incorporan mejoras que enriquecen la jugabilidad. Sin embargo, a pesar de sus aciertos, algunos apartados como el combate, requieren algo de pulido o la inclusion de un sistema de mejoras, pero repito, es algo personal. Aún así, su capacidad para generar tensión y mantener al jugador en vilo es un testimonio de que Bloober Team ha cumplido con las expectativas. En resumen, Silent Hill 2 Remake es una experiencia divertida que logra capturar la esencia del clásico que tanto amamos.

Nota: Este review fue realizado en PS5 y el código fue cedido gracias a Konami.

Una tendencia que hemos estado presenciando en el mundo de los videojuegos, es que las damiselas en desgracias que antes eran secuestradas, ahora son las que toman el protagonismo del que antes carecían. Lo vimos recientemente con Princess Peach: Showtime!, y ahora toca el turno a Zelda en The Legend of Zelda: Echoes of Wisdom.

El giro de tuerca aquí es que por primera vez, un juego de la franquicia estará protagonizado por la heroína que da nombre al título… Todavía hay quien piensa que Link se llama Zelda. Se podría decir que el juego es una mezcla de la libertad de BOTW y TOFK, con la estética de A link to the Past conservando todo el encanto de la serie durante sus casi 40 años de existencia.

Empezando por el final

En The Legend of Zelda: Echoes of Wisdom, el juego inicia en lo que sería el final del mismo si estuviera protagonizado por Link. En un enfrentamiento final contra Ganon, este tiene a la Princesa Zelda atrapada dentro de un cristal y tras ser derrotado por Link, una extraña grieta emana del suelo y engulle a nuestro valeroso héroe verde, no sin antes disparar una flecha al cristal donde se encuentra Zelda atrapada y quede liberada.

Al salir de la mazmorra, pronto Zelda se da cuenta de que esas grietas se han extendido por todo el reino y han atrapado a algunos ciudadanos, incluso pueblos enteros. Tras una serie de acontecimientos, nuestra princesa, se ve obligada a asumir las riendas del heroísmo con tal de salvar a esta nueva versión de Hyrule y se alía a un ser llamado Tri (Supongo que por Trifuerza) que la guiará en su periplo.

Cerrando brechas

Echoes of Wisdom introduce algunos cambios jugables respecto a entregas protagonizadas por Link. En vez de una espada, escudo, arco/flecha, bombas, boomerang, etc. Zelda en su lugar, utiliza un bastón mágico con varias habilidades muy útiles, siendo una de ellas y la principal, copiar cualquier objeto o enemigo dentro del juego. Claro, la habilidades del héroe de verde, no quedan totalmente relegadas, pero de eso hablemos más adelante.

Copiar objetos permite sortear obstáculos, llegar a sitios altos, crear puentes, y sobre todo, resolver acertijos. Además, otra habilidad que otorga Tri es la de mover objetos mediante telepatía y sirve también para algunas batallas contra jefes. Resolver puzzles nos deja a nuestro criterio como hacerlo, sin un orden establecido, de aquí la comparación con los últimos juegos principales. Cada objeto u enemigo, requiere de un número determinado de un fragmento de la cola de Tri, la cual se puede aumentar a medida que avanzamos en la aventura.

De su parte, copiar enemigos sirve para defendernos o que nos defiendan. Todos los enemigos tras ser derrotados, son pasibles de copiarse y utilizarlos en batalla. Pero aquí, se pueden utilizar los enemigos de manera inteligente, por ejemplo un enemigo débil al fuego, pues invocamos a un enemigo de fuego para derrotarlo más fácilmente. Además, se utilizan para resolver algunos acertijos o llegar a cofres que están fuera de nuestro alcance. Lo bueno es que no se nos limita en absoluto.

Sin embargo, este no es el único medio que tiene Zelda para defenderse, también podemos convertirnos en el propio Link, con espada y escudo en mano. Este sistema es limitado y para ello, debemos recoger unos orbes para que el efecto dure, con la adición de subir de nivel esta habilidad para que dure mucho más. Sin embargo, es el sistema de juego de toda la vida de la serie, y básicamente, lo estaremos utilizando con jefes de nivel más que nada.

Aunque rara vez, los juegos de The Legend of Zelda tienen fallos, aquí hay uno muy notorio. Cada vez que copiemos un objeto u enemigo, se irá agregando a un listado. El problema aquí es que ese listado se va haciendo más y más grande, y seleccionar el objeto que necesitamos se convertirá en una pausa prolongada por el menú ya que no tiene una rueda de objeto rápido. Esto rompe el ritmo del juego, cuando tenemos que seleccionar aquel objeto que nos servirá pero que tenemos rato sin utilizar y debemos buscarlo en el menú.

El diseño de niveles se siente muy clásico pero se nos deja elegir cual hacer primero. En algunas tendremos secciones en 2D, que no son muy largas pero aporta variedad a la fórmula. Y conserva el encanto de resolverlas cuando adquirimos alguna nueva habilidad y tenemos que echar mano del backtracking habitual de la serie.

The Legend of Link

Parece ser que el estilo de diorama interactivo está muy de moda estos días. Así es como se ha concebido The Legend of Zelda: Echoes of Wisdom. Es un juego muy bonito en vista cenital que recuerda a los títulos de la SNES y GBA, sin embargo, tiene los problemas habituales de los últimos juegos de Nintendo Switch. Tiene ralentizaciones constantes, aunque en modo portátil no se notan.

En cuanto a su banda sonora, no se queda atrás, tenemos algunas de las típicas melodías conocidas, otras reinterpretadas y otras nuevas como Hyrule Field Theme que tiene cierto toque a la icónica The Overworld Theme de los juegos de NES y SNES. De este apartado, no puede haber queja alguna.

Veredicto

The Legend of Zelda: Echoes of Wisdom es un juego que engaña por su estética, pero no nos dejemos engañar. Tiene todo aquello que hace que amemos los juegos de la franquicia, desde la vista cenital, resolución de acertijos ingeniosa, libertad para resolver los problemas, nuevas mecánicas de combate, etc. Mezcla el sabor a clásicos con algunos toques modernos de manera magistral. Es un juego precioso, aunque con algunos errores técnicos habituales, pero que no empañan la aventura.

Nota: Este review fue realizado gracias a la copia cedida por Nintendo.

Uno de los exclusivos más aclamado hace su llegada a PC, Sony ha dejado caer otra bomba y God of War: Ragnarök es sin lugar a dudas uno de los ports que muchos hemos esperado por lo que ahora nos toca hablar si realmente el juego tiene lo que un gamer de PC exige.

Esta es una fantástica historia que ha revolucionado la forma en la que vemos a Kratos, si estás interesado en leer nuestro review original puedes seguir este enlace. Al igual que muchos exclusivos de PlayStation, uno más se une a la lista de juegos que muchos quisimos probar en un momento pero por no tener la consola debimos esperar. Luego de tanta espera queda evaluar si realmente este es una buena adaptación y aunque con el Dual Sense todos estos juegos son mejores, me atrevo a usar Mouse y Teclado para poner la experiencia a prueba. 

Uno de los grandes retos es llevar un juego como este a una plataforma totalmente nueva y tener éxito en el proceso. Realmente el juego se siente fluido y aunque no vamos a hablar sobre el tema del rendimiento ahora si es bueno tener en cuenta que esta es una oportunidad para que podamos estar al día con este tipo de juegos que en consolas son toda una sensación.

Por ahora, toca entrar en lo mas importante de esta revision y es el rendimiento que el juego tiene con las especificaciones de mi PC, en cuanto a eso son las siguientes:

• Procesador: Intel Core i9-13900K
• Motherboard: Biostar Z790 Valkyrie (DDR5)
• RAM: T-Force Delta RGB 2x16GB DDR5-6400 con Intel XMP 3.0
• Case: Be Quiet! Dark Base Pro 901
• GPU: NVIDIA RTX 4070 Ti
• Monitor: AGON PRO AG274QZM 1440p 240Hz Mini LED
• SSD: Corsair MP600 PRO NH de 2TB
• SSD 2: FireCuda 540 PCIe Gen5 NVMe 2TB
• PSU: be quiet! Dark Power Pro 13
• Pasta termica: be quiet! Thermal Grease DC1
• Sistema Operativo: Windows 11 Pro

En este caso, tenemos ciertas tecnologías de escalado que todos conocemos. Cada una de ellas conforme a nuestra tarjeta de video. DLSS 3 y FSR están ahí disponibles, la resolución jugada es 1440p con la mayor fidelidad visual posible. A continuación veremos las opciones con DLSS 3 encendido junto a Frame Generation y otra captura con todas las opciones apagadas.

Si nos fijamos bien, la ganancia de FPS no es tan enorme a una máxima resolución con DLSS 3 encendido. Realmente no es de tanto preocuparse ya que estamos frente a un juego de historia en donde no necesitamos una alta tasa de FPS además de que corre bastante bien para tener todo por defecto enfrentando una excelente calidad gráfica, nivel de detalle y demás. 

Una tasa de FPS promedio entre (118 – 128) es muy razonable y nos deja claros que la estabilidad gráfica es bastante buena además de que al activar DLSS no se siente realmente ese “degrado” visual que algunas veces podemos ver en otros juegos. Es importante destacar que tampoco tuve bajones de rendimiento en enfrentamientos o durante mucho movimiento. En cuanto a las cinematicas tenemos que entre una transición y otra no existe la mínima baja o pérdida de fidelidad de imagen. 

Para estar jugando a 1440p con una RTX 4070 Ti en la mejor calidad posible, God of War God of War: Ragnarök es bastante estable y no tiene nada que envidiarle a otros ports de consolas. Aunque no podemos mencionar el caso específico donde The Last of Us Part I en PC fue un total desastre aunque parece ya Sony ha aprendido su lección en cuanto a este tipo de lanzamientos y esperemos que sigan así. 

Me atreví a tomarle una captura para ver el rendimiento en el monitor 1080p AOC Gaming C27G4H y el resultado fue el siguiente:

Dejando a un lado un poco la calidad visual del ambiente (recuerden es 1080p) podemos ver como el juego alcanza unos 181 FPS máximos en ese ambiente en donde en una resolución 1440p no aumentaba a más de 120 FPS promedios. Dejando claro que el aumento es bastante notorio aunque siendo sinceros, este juego no fue hecho para jugarse a una resolución tan baja pero para aquellos que tienen pantallas de menor calidad, una ligera prueba del rendimiento que obtendrán.

Por otro lado tenemos el modo fotografía que con muchas opciones de personalización sigue siendo uno de los mejores agregados en juegos como este. Personalmente no soy muy fanatico del modo fotografía pero cuando quieres capturar un momento especial en donde el paisaje luce en su máximo esplendor, siempre es bueno contar con modos como este en donde puedes capturar algo para siempre que probablemente no se va repetir. La variedad de opciones es bastante buena y no podemos dejar de lado que siempre cae bien tenerlo disponible.

Jugar con mouse y teclado este tipo de juegos puede parecer absurdo, quizás algunos se preguntan la necesidad pero debemos entender que vienes completamente a una plataforma donde quizás muchos (como yo) preferimos siempre usar estos periféricos que un control tradicional. De igual manera los keybinds son algo confusos en su momento, además de que van totalmente en contra de lo que me imaginaba estaría asignado. Nada que una pequeña configuración no pueda arreglar pero la realidad es que la inmersión se completa con las funciones del DualSense además de que hará algunos sentirse como en casa. 

En conclusion

En todo el sentido de la palabra, God of War: Ragnarök está a otro nivel visual dándonos la mayor fidelidad posible en cuanto a nivel visual con un rendimiento excepcional. No necesitamos de las tecnologías de escalado para ver al dios de la guerra acabar con sus enemigos. Jugar con mouse y teclado es un reto que con el tiempo podremos superar. Este se une a la lista de los ports exitosos de PlayStation en donde no solamente los gráficos hacen su trabajo, sino también la inmersión que ofrece jugarlo con el Dualsense además de hacer sentir al gamer de PC confiado de que estará jugando una franquicia muy aclamada por la comunidad. Este review fue realizado gracias a una copia facilitada por PlayStation.