Rockstar está preparando una edición mejorada del western más exitoso de la última década, según el insider NateTheHate2, Red Dead Redemption 2 ya tiene versiones en desarrollo para PS5, Xbox Series X|S y Nintendo Switch 2.
“Sí, existen. No tengo novedades sobre la fecha de lanzamiento”, escribió en X, confirmando lo que muchos sospechaban desde hace meses.
Aunque el juego sigue siendo jugable por retrocompatibilidad, los fans llevan años pidiendo una versión nativa que elimine el límite de 30 FPS y aproveche el hardware actual. Recientes actualizaciones en Steam y movimientos internos en Take-Two han reforzado la teoría de que el anuncio podría llegar en octubre, justo en el séptimo aniversario del lanzamiento original.
Yes, they exist. I have no update on timing for release.
La comunidad especula que esta edición incluiría mejoras visuales similares a las de GTA V Enhanced Edition, y que podría servir como puente mientras Rockstar se enfoca en el lanzamiento de GTA VI, previsto para mayo de 2026. Por ahora, no hay tráiler, ni teaser, ni comunicado oficial.
Por ahora solo queda esperar a que finalmente Red Dead Redemption 2 llegue a las consolas de actual generación y volver a disfrutar de la historia de Arthur nuevamente con gráficos mejorados.
James Gunn, director creativo del nuevo Universo DC (DCU), comenzó a seguir a Aaron Taylor-Johnson en Instagram, y eso bastó para que las teorías sobre el próximo Batman se dispararan.
Aaron Taylor-Johnson, conocido por sus papeles en Kick-Ass, Quicksilver y Kraven the Hunter, ha sido mencionado por fans como un candidato ideal para interpretar a Bruce Wayne/Batman. Tiene el físico, la edad y el historial de acción para sostener el papel durante varias fases del DCU. Pero no todos están convencidos, algunos usuarios critican su estatura (1.80 m), otros dudan de su voz, y hay quienes lo ven más como otro personaje que como el Caballero Oscuro.
Mientras tanto, James Gunn guarda silencio. No ha confirmado ni desmentido nada, y para alguien como Gunn que siempre sale a afirmar o desmentir los comentarios en la red, eso solo aviva más la especulación.
En entrevistas anteriores, Gunn ha dicho que busca un Batman distinto al de Matt Reeves, más emocional, más humano, y que no necesariamente será interpretado por una superestrella.
Esto justo después de que Alan Ritchson dijera que había hablado con Gunn diciendo que es casi improbable que llegue a ser Batman, a pesar de su insistencia previa en querer interpretar al caballero de la noche.
Por ahora no hay nada confirmado, solo especulaciones, así que hay que tomar la noticia con cautela.
SEGA y el Comité Olímpico Internacional anunciaron una colaboración multianual que unirá a Sonic y sus amigos con los icónicos aros olímpicos en una nueva línea de productos oficiales. Bajo el nombre “Five Rings”, la alianza busca celebrar los valores del Movimiento Olímpico, excelencia, respeto y amistad, con el espíritu supersónico del personaje.
La primera imagen ya fue revelada en las redes oficiales, Sonic, Shadow, Knuckles y los demás personajes junto a los aros olímpicos, en una composición que mezcla nostalgia gamer con branding deportivo. La colección completa de merchandising saldrá en 2026, y ambas organizaciones están buscando socios clave para expandir la iniciativa.
We're going for the gold.
We're excited to announce our upcoming "Olympic Rings" licensing collaboration with the International Olympic Committee celebrating the Olympic Brand and Sonic the Hedgehog!
Shuji Utsumi, presidente de SEGA, afirmó que el proyecto busca “fomentar comunidades respetuosas e inclusivas en todo el mundo”, mientras que Elisabeth Allaman, del COI, destacó que “al combinar los aros olímpicos con Sonic, se crean nuevas formas de conectar con el deporte y el juego”.
No es la primera vez que Sonic se vincula con los Juegos Olímpicos. Desde 2008, la saga Mario & Sonic at the Olympic Games fue parte del calendario gamer hasta Tokio 2020. Pero para París 2024, la relación se había enfriado. Ahora, con Milán-Cortina 2026 y Los Ángeles 2028 en el horizonte, el regreso parecía inevitable.
Elon Musk vuelve a ser noticia, esta vez no es con autos, cohetes ni redes sociales, sino con videojuegos. A través de su cuenta en X, el empresario anunció que su compañía xAI lanzará “un gran videojuego generado por IA” antes de que termine 2026. No será solo un experimento, será el primer intento serio de crear un título completo sin intervención humana directa en diseño, narrativa o mecánicas.
xAI, conocida por su chatbot Grok, ya comenzó a contratar “tutores de videojuegos” que entrenarán a sus modelos en conceptos de diseño, estructura narrativa y mecánicas de juego. Según Business Insider, algunos de estos puestos ofrecen hasta 100 dólares por hora, lo que revela el nivel de inversión detrás del proyecto.
The XAI game studio will release a great AI-generated game before the end of next year https://t.co/F14rJXNzk9
Aunque muchos estudios ya usan IA para generar diálogos, mapas o assets, ningún título completamente producido por inteligencia artificial ha logrado realizarse. Ahora, Musk quiere cambiar eso. Y con su historial de irrupciones, la comunidad gamer está atenta, con mezcla de curiosidad, escepticismo y enojo.
Por ahora, solo está la declaración de Musk, sin saber que tan adelantado está el proyecto o si finalmente podrá lograrlo en la fecha pautada.
En una actualización oficial de Activision, el equipo detrás del sistema RICOCHET aseguró que el 97% de los jugadores que intentaron hacer trampa en la beta de Black Ops 7 fueron detectados y expulsados en menos de 30 minutos. Además, menos del 1% logró entrar a una partida antes de ser eliminado.
La compañía también afirma que los principales vendedores de hacks están “reconociendo que no tienen productos funcionales para Black Ops 7”. Desde el lanzamiento de Black Ops 6, Activision ha contribuido al cierre de más de 40 desarrolladores y revendedores de trampas, y promete que esto es solo el comienzo.
El sistema anti-trampas, RICOCHET, que ahora exige TPM 2.0 y Secure Boot activado en PC, ha sido reforzado con acceso a nivel kernel y detección automatizada en tiempo real. Activision asegura que los principales vendedores de hacks ya están etiquetando sus productos como “inservibles” o “detectados”, y que más de 40 desarrolladores y revendedores han cerrado desde el lanzamiento de Black Ops 6.
Aunque estas medidas han sido criticadas por algunos, Activision insiste en que son necesarias para garantizar una experiencia justa. La beta de Black Ops 7 no solo sirvió para probar armas y mapas. También fue la forma de Activision de identificar y acabar a los tramposos.
Cuando Sucker Punch lanzó Ghost of Tsushima, nos entregó uno de los mejores acercamientos al tema de un Japón feudal, que hacía tiempo los fans le demandaban a Ubisoft y sus Assassin’s Creed. Fue un juego que redefinió las bases del género de mundo abierto al sustituir los tradicionales marcadores de posición visuales por señales contextuales integradas inteligentemente en el entorno. Además, su historia, es digna de lo mejor de directores como Akira Kurosawa y su jugabilidad es más que una danza de espadas.
Pues con Ghost of Yōtei el estudio se apega a lo que ya funcionó de su precuela y agrega algunas ideas que se nota que se quedaron por el camino y no dio tiempo de incluir en la aventura de Jin Sakai. Sigue siendo un placer recorrer los valles de la Isla de Ezo al pie del monte Yōtei. Pero claro, algunas decisiones de interpretación no me parecieron las más adecuadas, pero esto ya es personal.
La venganza de la loba
Aunque es una secuela, los acontecimientos del título se desarrollan 300 años después de Ghost of Tsushima, por lo que no es necesario haber disfrutado de la aventura de Jin Sakai. Yōtei sigue los pasos de Atsu, una mujer que debido a unos trágicos sucesos en su infancia, el asesinato de toda su familia por mano de los Seis de Yōtei, se convierte en una mercenaria en busca de venganza.
La ubicación se centra en la Isla de Enzo, la cual ha estado bajo una guerra civil entre los Seis de Yōtei y los Matsumae, llevándose por delante los habitantes de la isla. El objetivo de Atsu es buscar información para dar con el paradero de cada uno de los seis integrantes del grupo. Sin embargo, esta no es la manida historia de venganza que hemos visto una y otra vez, sino lo que sucede en el camino y el trasfondo de cada uno de los enemigos de Atsu, muy al estilo de Kill Bill.
Respecto al propio personaje de Atsu, si bien el contexto la lleva a ser una mujer ruda en un mundo regido por hombre, lo cierto es que su actitud me desconcierta. Para empezar, intenta comportarse más como un hombre que como una mujer, dejando clara una falta de identidad impresionante. Sin embargo, al margen de esto, es un personaje interesante que tiene un sentido de la justicia, retorcido, pero justicia al fin y al cabo.
Además, no haber sido una samurái como Jin, la coloca en una posición más cómoda con lo que está haciendo al no verse regida por un estricto código samurái. A medida que avanza la historia, se va forjando su leyenda de ser una Onryō y esto lo irá notando los habitantes de la isla.
Los seis de Yōtei
Uno de los aciertos más aplaudidos de Tsushima, es la forma en que el personaje interactúa con el entorno, y como los objetivos contextuales que nos llevan a lugares interesantes siguen presentes. Sin embargo aquí, incluso algunos transeúntes, nos pueden indicar algún lugar de interés al hablar con ellos. Lo interesante de Yōtei es que desviarnos del camino principal, siempre conduce a alguna recompensa jugosa en forma de puntos de habilidad, amuletos o nuevas skins.
Recorrer a caballo la isla es realmente una delicia, no solo por los entornos hermosos que ofrece el título, sino porque a cada paso nos toparemos con actividades varias. Ya sea alguna misión secundaria, alguna distracción entre tanta muerte, campamentos en los que aprenderemos algo. Siempre hay cosas que hacer, incluso pararnos solamente a ver el paisaje, es ganancia. Hablando de animales, Atsu se hace acompañar de un misterioso lobo aliado que la ayuda en algunos momentos.
En cuanto al combate, mantiene algunas de las mecánicas icónicas de su precuela, como una barra de salud y varios orbes de espíritu que sirven tanto para habilidades como para recuperar salud. Atsu tiene un estilo de combate más rudimentario, pero efectivo, combinado con una mecánica similar al sistema de parrys de Sekiro. Sin embargo, la cámara puede jugar en contra al dejarnos vendidos en combates multitudinarios.
Ahora se amplía el plantel de armas al disponer de katana individual, katanas duales, odachis, la icónica kusarigama y yari. Dispone de un sistema de piedra papel y tijera en la que cada arma contrarresta a la otra. El título alienta al jugador a cambiar entre cada una de ellas para tener un combate fluido. Además, contamos con armas secundarias como pistolas, arco y flecha para enemigos a distancia.
Ahora los enemigos pueden hacer movimientos que nos pueden desarmar, pero podemos evitar eso. Si lo logran, habrá que buscar nuestra arma donde haya caído. También, las armas caídas de los enemigos servirán como armas arrojadizas y son muy eficientes. Esto da al juego una fluidez única que hace que se sienta todo muy cinematográfico y satisfactorio. Eso sí, el juego ya no es tan indulgente con el jugador y un error puede ser fatal.
Atsu puede acampar en casi cualquier lugar de la isla, y esto permite dormir para pasar el tiempo, o crear munición/mejorar armas, o cocinar para recibir beneficios temporales (dos de las nuevas mecánicas añadidas). Al campamento pueden llegar uno de los aliados con los que Atsu ha entablado amistad.
Se volvieron a integrar opciones con el mando DualSense, pero esta vez fueron un poco más lejos. Por ejemplo, la resistencia en los gatillos al usar el arco, revisar la dirección del viento con el panel táctil, tocar el shamisen. Pero además, se integraron algunos minijuegos como escribir en un lienzo, dibujar, cocinar, encender una fogata, etc. Si nos cansamos de ellos, podemos omitirlos. Esto ayuda a que se sienta un juego más inmersivo.
Al pie de la montaña
No cabe duda que Ghost of Yōtei es uno de los títulos que mejor apartado visual tiene. Es casi como si estuviéramos recorriendo un lienzo a donde quiera que vayamos. El juego tiene varios modos como el Gráfico a 4K con opciones de Ray Tracing y Modo Rendimiento a 60fps casi constantes. Pero si queremos una experiencia más cinematográfica, podemos optar por el Modo Kurosawa en blanco y negro o los nuevos modos Watanabe para más sangre y barro y Miike que acerca al juego a un anime con una banda sonora lo-fi.
En cuanto a la banda sonora, está compuesta por Toma Otowa y cuenta con una mezcla de instrumentos japoneses tradicionales como shamisen, shakuhachi, biwa, kokyū y adición de sonidos más occidentales. Los modos Watanabe y Miike, también vienen con su banda sonora propia que cambia totalmente el tono del título. El juego viene en idioma japonés, inglés, español latino, entre otros. Aunque lo recomendable es tenerlo en japonés, los otros idiomas ofrecen una buena experiencia.
Veredicto
No cabe duda que Ghost of Yōtei es una secuela digna de la serie de samuráis, que expande un poco más lo visto en Tsushima. Con una historia bien escrita que trata de venganza con personajes memorables. Aunque, la actitud de la protagonista Atsu, realmente me desconcierta al ser una mujer que quiere tener actitud de hombre, como personaje es muy humana. El juego tiene un gran enfoque en la exploración y añade nuevas ideas que encajan con el concepto del juego. El combate es más combate fluido y dinámico al agregar nuevos movimientos, nuevas armas y nuevas mecánicas. En cuanto a sus gráficos, el juego vuelve a ser un lienzo interactivo a donde quiera que nos movamos. Su banda sonora tampoco decepciona y resulta muy inmersiva. Si nos gustó el primer juego, este también lo hará.
Nota: Este review fue realizado en PS5 y el código fue cedido gracias a Sony.
La tormenta de rumores obligó a Microsoft a hablar. Tras semanas de especulación sobre el futuro del hardware Xbox, la compañía emitió un comunicado a Windows Central asegurando que “están invirtiendo activamente en consolas y dispositivos diseñados por Xbox”.
La frase busca calmar el ruido generado por el insider SneakersSO, quien afirmó que los planes para una nueva consola pasaron de “confirmados” a “en el aire”.
El post original, publicado en NeoGAF, sugería que Microsoft está virando hacia un modelo centrado en software y licencias multiplataforma, con franquicias como Call of Duty, Minecraft y World of Warcraft como pilares. También se mencionaron posibles despidos en 2026 y el retiro de consolas Xbox en tiendas como Costco, aunque Microsoft no respondió sobre esos puntos.
“Estamos invirtiendo activamente en nuestras futuras consolas y dispositivos de primera mano, diseñados, desarrollados y construidos por Xbox.” También añadieron: “Para más detalles, la comunidad puede revisar nuestro anuncio de acuerdo con AMD.”
La referencia al acuerdo con AMD en el comunicado parece más un gesto de contención que una confirmación sólida. Y aunque la frase “seguimos invirtiendo” suena bien en papel, no despeja del todo la incertidumbre.
Microsoft perdió credibilidad al afirmar antes cosas que hoy por hoy no cumplieron, por lo que ahora es difícil creerles cuando emiten este tipo de declaraciones.
Tras un año de exclusividad en PlayStation 5 y Steam, Silent Hill 2 Remake podría estar a punto de expandirse a Xbox y Nintendo. Según una actualización reciente en el sitio web de Bloober Team, el área de consolas muestra dos espacios vacíos junto a los logos de PS5 y Steam, lo que ha activado a los fans.
Los rumores apuntan a que esos espacios corresponden a Xbox Series X|S y Nintendo Switch 2, justo cuando el acuerdo de exclusividad con Sony está por expirar el 8 de octubre. La comunidad ya especula con una edición extendida que incluya el DLC Born from a Wish, protagonizado por Maria, aunque aún no hay confirmación oficial.
Bloober Team, que viene de lanzar Cronos: The New Dawn, también trabaja en el remake del primer Silent Hill, lo que refuerza la idea de que la franquicia está en plena resurrección. Y si bien el estudio no ha hecho declaraciones, los movimientos en su web y los comentarios en foros como Reddit sugieren que el anuncio podría estar cerca.
Estaremos atentos a los próximos días, para ver si finalmente se confirma la noticia y anuncian el juego en otras plataformas.
Keanu Reeves no se rinde con Constantine, después de más de una década de idas y vueltas, el actor confirmó que ya tiene un nuevo borrador del guion de Constantine 2 y que planea llevarlo personalmente a DC Studios. “Esperamos que les guste también”, dijo con una mezcla de esperanza y resignación.
La secuela del filme de 2005, que pasó de fracaso comercial a culto absoluto, ha sido frenada por diferencias creativas. Según Peter Stormare, quien interpretó a Lucifer y volvería en la segunda parte, los estudios quieren más acción, más efectos, más espectáculo. Pero Reeves tiene otra idea, en una entrevista hace unos meses dijo que no quería que fuera una película al estilo Marvel: “Ya hice John Wick. Esta película es espiritual. Es sobre demonios y personas comunes. Quiero mantenerla así.”
El guion aún no está aprobado por James Gunn ni Peter Safran, y Constantine 2 no figura en los planes oficiales del nuevo DCU. Pero Reeves sigue apostando por una continuación fiel al tono original, con un John Constantine más torturado, más humano, más oscuro.
Porque si algo ha definido este proyecto, es la paciencia. Y Keanu aún tiene paciencia y esperanza en lograr convencer al estudio de sacar el proyecto adelante, algo que los fans también esperan con ansias.
The Smashing Machine, el nuevo drama protagonizado por Dwayne «The Rock» Johnson, acaba de marcar el peor estreno en taquilla de su carrera como actor principal.
La película recaudó apenas 6 millones de dólares en su primer fin de semana, muy por debajo de los 20 millones que se proyectaban antes de que Taylor Swift anunciara su nuevo concierto fílmico. Ni con A24, ni con Emily Blunt, ni con una historia real, ayudo al estreno.
Además de que fue superada por One Battle After Another, también quedó lejos de otros títulos recientes de A24 como Civil War, que logró más de 25 millones en su debut. Con un presupuesto de 50 millones, el filme dirigido por Benny Safdie se convierte en una apuesta fallida para el estudio, que buscaba consolidar su salto al cine de mediano presupuesto con estrellas de alto perfil.
Lo irónico es que Johnson recibió elogios por su actuación como el luchador Mark Kerr, pero el público le dio un tibio B- en CinemaScore. El resultado es una película que le gusta a los críticos, pero no convence a las masas. Y para Johnson, es otro revés tras Black Adam y Jungle Cruise, que ya habían mostrado grietas en su imagen de “actor taquillero infalible”.
Si alguna vez Dwayne Johnson fue sinónimo de éxito instantáneo, hoy se convierte en símbolo de un público que ya no se rinde ante su presencia.
