En 2021, Capcom nos trajo The Great Ace Attorney Chronicles, una compilación de dos de los juegos que sirven como precuela de la serie Phoenix Wright: Ace Attorney. Ahora, nos trae Apollo Justice: Ace Attorney Trilogy, que incluye los juegos de Nintendo DS: Apollo Justice: Ace Attorney, Phoenix Wright: Ace Attorney – Dual Destinies y Phoenix Wright: Ace Attorney -Spirit of Justice.

Como es de esperar en un remaster, nos trae las mejoras visuales, galería de imágenes, y muchas horas de investigación y juicios.

Protesto, su señoría

En esta trilogía, se cambia de protagonista para dar más cámara (si se quiere) a Apollo justice, un novel abogado que recién se une al bufet de abogados de Phoenix Wright. En su primer caso, debe defender a su mentor y como son sus inicios, se nota en su falta de confianza en sí mismo. Esto cambia a medida que avanza la historia y pasamos de un juego a otro.

Las historias de cada juego están inalteradas, salvo que fueron incluidos dos episodios adicionales en forma que antes eran DLCs. Aunque se supone que la trilogía trata de Apollo, Phoenix Wright aparece en muchas de las escenas, algunos casos, y en el tercer juego comparte protagonismo con este eclipsando al joven abogado. Quizá sea por ser el protagonista por antonomasia de la serie, pero sus diálogos son muy elocuentes.

A medida que pasamos de un juego a otro, presenciaremos el crecimiento de Apollo como personaje principal. También, veremos los personajes secundarios, muchos de ellos extravagantes y cuentan con una personalidad bien definida, incluyendo la música de fondo cuando estemos frente a alguno de ellos.

Ha lugar

Básicamente, esta serie de novelas visuales se presenta en capítulos y en cada uno debemos asistir a un juicio. La jugabilidad tiene dos vertientes: la etapa de investigación, en la que debemos visitar la escena del crimen, recopilar información, obtener pruebas, entrevistar a testigos, etc. La otra etapa son los juicios, en los que debemos defender a nuestro cliente ya sea utilizando la evidencia, interrogando testigos y contrastando la información antes obtenida.

El juego peca de ser lineal, sobre todo en la parte de la investigación, de hecho, carece de dificultad más allá de saltarnos alguna pista clave. La parte más emocionante, sin duda, son los juicios. Aquí debemos estar atentos a los testimonios, y si encontramos algún argumento que no concuerda, objetar de la forma más heroica posible. Sin embargo, el juego suele llevar al jugador a un desenlace, inesperados en muchos casos, eso sí.

Lo interesante es que estos juicios son muy pintorescos y tienen el sentido del humor elevado. Sin embargo, debido a lo extravagante de la propuesta, resulta difícil tomarse en serio al juego, incluso en los casos más truculentos. Debido a esto, también estaremos realizando los casos con el método de prueba y error, algo que no es lo más divertido.

Edición judicial

Además del trabajo de adaptación gráfica, el juego cuenta con algunos extras que vale la pena mencionar. Primero, se ajustó el menú principal para facilitar la navegación con una interfaz simple en la que seleccionamos cualquier juego y cualquier capítulo. También, se agregó un modo automático en el que seremos simples espectadores y los casos se resuelven solos.

Como en The Great Ace Attorney Chronicles, se agregó un Modo Museo que permite ver ilustraciones de todos los juegos, un modo estudio que nos deja crear escenarios (con onomatopeyas incluidas) de los juicios, una sala orquestal con la banda sonora de los tres juegos en cuestión, y mejoras en la calidad de vida del juego.

De la doble pantalla al HD

Como era de esperar, se ajustaron los juegos a las pantallas modernas al formato 16:9. Las imágenes se notan más limpias y mejor detalladas. El juego no exige mucho de las consolas y no vamos a notar fallos técnicos como bugs u otros errores.

En cuanto al apartado sonoro, también fue mejorado. Prueba de ello son las excelentes pistas que podemos escuchar en el modo orquestal. En cuanto a la actuación de voz, no tiene como tal, salvo las pocas palabras como las onomatopeyas. No viene traducido al español, algo que pasó en la anterior recopilación.

Veredicto

Apollo Justice: Ace Attorney Trilogy es un remaster que supo adaptar gráficos de Nintendo DS a consolas modernas con todo lo que ello implica. Entre nuevas funciones, mejoras visuales, modo galería, etc. A nivel narrativo, no es que sean las mejores entregas, pero son igualmente entretenidas con ese estilo propio de la franquicia. También, hay que tomar en cuenta que debemos haber jugado a los anteriores juegos para entender algunas referencias y el juego asume que conocemos todos los personajes. Aunque también, y que para algunos no será un problema, los textos solo están en inglés para un juego que hay que leer mucho.

Nota: Este review fue realizado en PS5 y el código para reseñas fue gracias a Capcom.

Finalmente está entre nosotros un juego que lleva los últimos meses saltando de una anticipación controversial a la otra.

Desde una Hiedra Venenosa idéntica a Greta Thunberg, hasta múltiples acusaciones de “wokeismo” en temas de sus decisiones artísticas y conceptuales.

Hoy reseñamos Suicide Squad: Kill The Justice League, desde una perspectiva impopular, peculiar y más objetiva, viendo un juego que pasó por ciertas exageraciones mercadológicas pero que, no obstante, decidimos verlo por lo que es.

Trasfondo histórico

Brainiac ha tomado control de la afamada Liga De La Justicia, convirtiendo a Superman, Batman, Flash, Linterna Verde y La Mujer Maravilla en los aparentes antagonistas de una historia en la que los chicos malos deben hacer acto de presencia.

En un equipo ya conocido, luego de dos películas “live action” con reseñas cuestionables, y una variedad de películas animadas y comics; nos aventuramos a jugar como la Dra. Harleen Quinzel (Harley Quinn), Floyd Lawton (Deadshot), George Harkness (Capitán Boomerang) y King Shark.

Como es de esperarse, la figura cabeza de la agencia gubernamental conocida como “A.R.G.U.S.”, Amanda Waller, es quien hace un llamado y nos pone en la típica situación de tener un detonador implantado en la cabeza que explotará si no seguimos las órdenes.

Entramos a un juego que, en contraste a los anteriormente lanzados bajo la bandera de “DC”, nos pone en una temática casual de multijugador de disparos en tercera persona.

Entre las cosas que se dijeron en la promoción y mercadeo del juego es que vamos a tomar lugar 5 años después de los sucesos de “Batman: Arkham Knight”.

Por lo tanto, vemos al mismo Batman con un traje similar junto al resto de la liga de la justica de ese universo.

No obstante, la jugabilidad de juego de rol en mundo abierto de los adoradísimos juegos del Caballero De La Noche toma un giro a juego de disparos en tercera persona similar a “World War Z”, “Resident Evil” o “Alan Wake”.

Una jugabilidad que lejos de ser algo que querríamos llamar competitivo, adopta la temática de dejar a un equipo en un mapa relativamente grande a dispararle a todo lo que se mueva, sobrevivir, acumular puntos, y desbloquear mejoras para los 4 personajes actualmente disponibles.

Cada personaje viene con dos armas y habilidades semi únicas que buscan dirigirse a circunstancias distintas; ya sea precisión, combate balanceado, control de multitud, o velocidad y evasión.

Los distintos episodios de “Kill The Justice League” toman un formato de “Zona De Erradicación” en donde nos pasamos docenas de minutos disparándole tanto a humanos como a androides de las tropas de “Brainiac” para al final encontrar a los miembros de La Liga De La Justica como jefes finales.

Cada uno con sus habilidades especiales y únicas ya conocidas de sus pasadas aventuras, queda como nuestra responsabilidad adoptar tácticas y estrategias que vayan acorde y nos permitan salir a camino.

Gráficos y optimización

No tenemos algo que llamaríamos una parafernalia gráfica impresionante ni de próxima generación.

El nivel gráfico y de motor se asemeja mucho a los juegos de la trilogía de Batman y a su secuela “Arkham: Origins”.

Con un nivel de detalle ligeramente inferior a nivel de atmósfera en general, ya que no es el tipo de juego que invita al jugador a invertir tiempo explorando ni a descubrir secretos con la calma que otros juegos nos ofrecerían.

La optimización, por otra parte, no es para nada terrible.

Si bien no muestra la cantidad de recuadros por segundo que esperaríamos de un juego en este nivel gráfico; es seguro anticipar que el juego lance actualizaciones futuras que busque mejorar el desempeño en sistemas de gama media y baja.

Sonido y musicalización

En esta parte es que quien escribe suele prestar un poco de atención adicional detrás de cualquier detalle que pueda resultar impresionante o trascendente.

Nada entre las composiciones originales del juego resulta particularmente llamativo o memorable.

La calidad de mezcla y masterización es bastante buena. Sin embargo, en temas de composición no hay nada que vaya a quedar escrito en la historia como un soundtrack icónico.

En efectos de sonido nos quedamos dentro de lo normal y de lo esperado. El juego nunca prometió ser algo que vaya a poner nuestros sistemas de sonido a prueba.

La mejor parte del área de audio, sin lugar a dudas, es la actuación de voz y la selección de actores tanto entrantes como ya conocidos.

Teniendo las reconocidas voces de Tara Strong como Harley Quinn y de Kevin Conroy (E.P.D.) como Batman; se nos agrega al cast a la siempre bienvenida Debra Wilson, quien pasó de ser Cere Junda en la serie Star Wars Jedi, a ser Amanda Waller en un cast que, desde lo personal, nos parece magnífico.

Concluyendo

Los sentimentalismos de turno, más alrededor del trato que recibió Batman en el juego, luego de anunciar que esta sería la aparición final del mismo como El Caballero De La Noche (lo cual no fue cierto), pueden ser algo subjetivos y pueden ir o venir dependiendo del nivel de seriedad que se atribuya a un juego como el reseñado.

Suicide Squad no es algo que desde lo personal me tomaría como una secuela a puertas abiertas de la obra magna que fue Arkham Knight.

Mas bien, lo vemos por lo que es. Una especie de Spin Off o historia lateral que toma una jugabilidad casual para jugar en equipo con amigos y pasar un rato ameno libre estrés.

Como ello, el juego definitivamente logrará suministrar buenos ratos y diversión a aquellos que elijan no darle tanta importancia a las decisiones que tomaron los escritores del mismo.

A toda sinceridad, no es un juego al que opinemos debe dársele primera importancia a su trasfondo histórico reciclado; dentro de un universo ficticio lleno de trasfondos históricos reciclados.

Este review fué posible gracias al código de acceso cortesía de WB Games. Plataforma: PC.

Project Downfall es un juego que estuvo en acceso anticipado en PC una temporada, siendo un FPS con toques de Hotline Miami. Desarrollado por Solid9 Studio en colaboración con MGP Studios. Es una extraña mezcla de referencias hechas videojuego.

Cayendo a lo mas hondo

En Project Downfall encarnamos a un protagonista con un fuerte parecido a John Wick que tiene una vida idílica, vive en un apartamento de lujo junto con su novia, tiene un trabajo bien remunerado y conduce un auto deportivo. Sin embargo, la sociedad donde vive es un poco restrictiva, teniendo servicios como el transporte que se suspenden a ciertas horas y si estás trabajando durante el cierre, no podrás volver a casa.

Es durante una jornada de trabajo y su respectivo cierre que nuestro protagonista se queda en la calle y debe tratar de volver a su casa. Por el camino se encuentra con una banda rusa y una voz le susurra que los mate, y pues, le hace caso. A nivel de trama no esperemos algo que nos deje con la boca abierta. Más bien, es un título que representa una sociedad en decadencia con un estilo muy marcado. Además, el juego cuenta con muchos finales que dependen de las decisiones que tomemos en los niveles.

Como Hotline Miami en primera persona

Al margen de la comparación, es un FPS de niveles cortos pero llenos de acción en los que debemos eliminar enemigos de la forma más rápida y espectacular posible para hacer combos. Al final, tendremos una calificación que depende de nuestro desempeño en los combates y las decisiones que hayamos tomado en el nivel.

El juego es implacable, ya que moriremos de uno o dos disparos, algo que puede ser muy frustrante. Además, las armas que recojamos no tienen un arsenal de balas y debemos apuntar muy bien para no fallar. Si nos quedamos sin munición, podemos lanzar el arma a un enemigo para aturdirlo y así tener unos segundos extra para conseguir otra.

Para combatir la dificultad, tenemos a disposición, unas píldoras que ralentizan el tiempo unos segundos y nos hacen más fuertes. Los niveles están llenos de trampas como bidones de combustible y otros objetos arrojadizos, los cuales estando bajo la influencia de las píldoras serán tan ligeros como una pluma y podremos lanzarlos a los enemigos. Si tomamos demasiadas pastillas, nuestro medidor de cordura aumentará y nos llevará al modo Rage, es lo mismo que tomar píldoras.

Tendremos muchos tipos de armas en Project Downfall como pistolas, rifles de asalto, cuchillos, bates, katanas, escopetas, etc. Cada una tiene sus ventajas y desventajas, pero no son infinitas y constantemente tendremos que cambiarlas.

Estética retrocyberpunk

Una de las particularidades de Project Downfall es su apartado gráfico. El juego tiene una estética retro que recuerda mucho a los FPS de la era de PS1 y N64, con texturas en baja resolución que de alguna manera, le queda genial al juego. Los personajes son en 2D y siempre nos dan el frente no importa la posición. Los colores son muy chillones con toques de neón en su mayoría. También, hay otros ajustes gráficos que podemos hacerle para hacernos sentir en los 90. La banda sonora tiene temas con música electrónica combinados con efectos sonoros retro.

Veredicto

Project Downfall es uno de esos juegos que no producen mucha expectación y es para jugadores que les gustan los retos que impliquen mejorar puntuaciones. Su propuesta es una mezcla de John Wick con estética retro en un mundo muy psicodélico. Es un juego frustrante con una dificultad justa para hacerlo entretenido. Si sabemos que esperar de él, no quedaremos decepcionados con su propuesta.

Nota: Este review fue realizado en Nintendo Switch y la copia fue cedida gracias a MGP Studios.