El inminente lanzamiento del nuevo Grand Theft Auto VI (GTA VI) se perfila como el acontecimiento de entretenimiento más importante de 2025, con una proyección de ingresos de 3 mil millones de dólares en su primer año. Este lanzamiento representa un punto muy alto en un mercado de videojuegos que, en general, no ha mostrado nada comparable.
Grand Theft Auto VI, cuyo lanzamiento por parte de Take-Two Interactive está previsto para el 2025 en consolas PlayStation y Xbox, podría superar los mil millones de dólares en reservas incluso antes de su puesta a la venta, según los análisis de DFC Intelligence, un grupo especializado en investigación del sector de los videojuegos.
Las previsiones de DFC apuntan a que los ingresos totales de GTA VI durante sus primeros doce meses tras el lanzamiento alcanzarán los 3.2 mil millones de dólares, duplicando así las cifras de su predecesor de 2013. Un éxito de tal magnitud superaría con creces los resultados de las películas más taquilleras de 2024, como «Inside Out 2», que recaudó 1.7 mil millones de dólares a nivel global según Box Office Mojo, y «Deadpool & Wolverine», con 1.3 mil millones de dólares.
Strauss Zelnick, director ejecutivo de Take-Two, se mostró cauto en declaraciones al Financial Times, afirmando: «Nunca canto victoria antes de tiempo». No obstante, añadió: «Dicho esto, creo que Rockstar Games volverá a ofrecer algo absolutamente fenomenal… Sin duda, la expectación es muy alta«.
Los jugadores llevan más de una década esperando la nueva entrega de esta saga de acción cinematográfica, que en esta ocasión presentará a una pareja de criminales al estilo Bonnie y Clyde sembrando el caos en Vice City. El primer tráiler de GTA VI, publicado en diciembre de 2023, ha superado los 225 millones de visualizaciones en YouTube, lo que da una idea del enorme interés que genera el juego. Y más recientemente salió una versión «remasterizada» de este tráiler en una página China.
Yoshio Osaki, director ejecutivo de IDG Consulting, una consultora especializada en la industria de los videojuegos, afirmó: «Creemos que será uno de los mayores lanzamientos de entretenimiento de la historia, no solo en el ámbito de los videojuegos, sino en todos los medios de comunicación». Y concluyó: «La demanda acumulada es mayor que cualquier cosa que hayamos visto antes«.
La búsqueda de popularidad y reconocimiento en las redes sociales ha llevado a la proliferación de retos virales, muchos de los cuales implican comportamientos peligrosos. Un reciente caso trágico en Tailandia ilustra los riesgos extremos que pueden acarrear estos desafíos. Thankam Kanthee, un joven influencer de 21 años conocido en línea como ‘Bank Leicester’, falleció tras participar en un reto que consistía en beber una botella entera de whisky.
Este joven, que contaba con una considerable cantidad de seguidores en redes sociales, era conocido por realizar desafíos extremos, buscando generar contenido impactante para su audiencia. En el pasado, ya había participado en retos que ponían en riesgo su salud, como consumir grandes cantidades de wasabi o incluso ingerir gel lubricante. Estas acciones, aunque peligrosas, no habían tenido consecuencias fatales hasta el reciente incidente.
El trágico suceso tuvo lugar durante una fiesta de cumpleaños en Chanthaburi, al este de Tailandia. Kanthee aceptó el reto de beber una botella de whisky de 350 ml de una sola vez a cambio de una suma de dinero: 30.000 baht tailandeses, equivalentes a unos 800 dólares. Este incentivo económico, según informes locales, era una motivación importante para el joven, quien utilizaba estas ganancias para ayudar a su familia.
Tras ingerir la gran cantidad de alcohol de forma repentina, Kanthee comenzó a experimentar malestar, vomitando y perdiendo el conocimiento poco después. La atmósfera festiva inicial se transformó rápidamente en una escena de pánico. Alrededor de las 3:40 de la madrugada del 26 de diciembre, el influencer sufrió una grave intoxicación etílica.
A pesar de ser trasladado de urgencia a un hospital local, los esfuerzos médicos fueron insuficientes para salvar su vida, y Thankam Kanthee fue declarado muerto.
Según ha informado la Policía Provincial de Chanthaburi, Ekkachart ‘Em’ Meephrom, el hombre que supuestamente propuso el reto y organizó la fiesta, ha sido acusado de causarle la muerte por negligencia, un delito que en Tailandia puede acarrear hasta 10 años de prisión o una multa de 200.000 baht (unos 5,000 dólares). El acusado reconoció su culpabilidad y se encuentra en prisión preventiva.
La comunidad de jugadores de Grand Theft Auto (GTA) ha estado en vilo desde la filtración del primer tráiler de GTA 6 en diciembre de 2023. La falta de información oficial y nuevos avances por parte de Rockstar Games ha generado una gran ansiedad entre los fanáticos, quienes han recurrido a diversas teorías y especulaciones en busca de cualquier indicio sobre el esperado lanzamiento. La sequía de noticias ha llevado a los jugadores a analizar minuciosamente cada detalle disponible, buscando pistas ocultas en publicaciones antiguas, imágenes e incluso en fenómenos astronómicos.
Ante la ausencia de un nuevo tráiler en 2024, una nueva versión del primer avance ha surgido como un inesperado consuelo. Esta versión, proveniente de la versión china y vista por la página de Bili Bili y difundida por el usuario de X takeshi_no_uta, ofrece una calidad superior a la inicialmente mostrada. La menor compresión del video ha permitido a los fanáticos descubrir detalles gráficos que pasaron desapercibidos en la versión original, revelando el potencial nivel de detalle que Rockstar ha implementado en el juego.
El análisis exhaustivo de esta nueva versión del tráiler ha revelado detalles sorprendentes, como la presencia de estrías en los personajes no jugables (NPC), vello visible en los brazos y texturas mucho más realistas en los entornos interiores. Estos descubrimientos han generado un renovado interés en el juego, mostrando la dedicación de Rockstar por crear un mundo virtual inmersivo y visualmente impresionante. Sin embargo, la falta de un segundo tráiler oficial sigue generando cierta frustración entre la comunidad.
La ironía de encontrar una versión «remasterizada» del primer tráiler antes de recibir un segundo avance oficial no ha pasado desapercibida para los fanáticos. Las redes sociales se han llenado de comentarios y bromas sobre la situación, reflejando la mezcla de entusiasmo por los nuevos detalles descubiertos y la impaciencia por obtener más información sobre el juego. Los jugadores han expresado con humor la paradoja de analizar una versión mejorada de un tráiler antiguo mientras esperan ansiosamente nuevo contenido.
Lol this is hilarious
I remembered that there is an official Chinese upload of the GTAVI trailer, so I took a chance and paid for Bilibili Premium and sure enough it does look better, especially in darker areas. High-frequency detail has been restored in some places, too. link↓ pic.twitter.com/wuq58NX7P3
El monitor para juegos AGON Pro AG326UD establece un nuevo estándar con su pantalla QD-OLED UHD de 32 pulgadas de vanguardia, que ofrece una impresionante resolución 4K de 3840 x 2160, una frecuencia de actualización de 165 Hz increíblemente rápida y un tiempo de respuesta GtG de 0,03 ms con una respuesta ultrarrápida.
Diseñado tanto para jugadores como para profesionales creativos, cuenta con la tecnología NVIDIA G-Sync para imágenes perfectas, mientras que la compatibilidad con HDMI 2.1 garantiza una capacidad de respuesta inigualable para los juegos de consola de próxima generación. Certificado con VESA HDR TrueBlack HDR400, ofrece un brillo impresionante y una reproducción precisa del color, lo que lo hace ideal tanto para juegos inmersivos como para flujos de trabajo creativos exigentes. Con un diseño ergonómico, un concentrador USB versátil y una garantía de quemado, el AG326UD es la pantalla definitiva para lograr un rendimiento legendario en cualquier tarea.
Tecnología QD-OLED El panel QD-OLED del AG326UD combina lo mejor de la tecnología OLED y Quantum Dot para ofrecer imágenes realistas. Con negros verdaderos, colores ultra ricos y un brillo brillante, la pantalla ofrece una experiencia de visualización tan inmersiva que se siente como mirar a través de una ventana. Incluso en entornos muy iluminados, su excepcional calidad de color garantiza que su contenido resalte con realismo.
4K UHD con TrueBlack HDR400 El AG326UD cuenta con una impresionante resolución 4K UHD de 3840 x 2160 píxeles, que ofrece cuatro veces el detalle de Full HD para obtener imágenes increíblemente nítidas con una claridad excepcional. Certificado con VESA HDR TrueBlack HDR400, mejora el rango dinámico con contrastes profundos y un brillo intenso, lo que garantiza colores vibrantes y realistas. Perfecto para jugar en entornos con sombras o editar contenido de alta resolución, el AG326UD combina detalles impresionantes con una fidelidad de color incomparable para darle vida a cada escena.
Frecuencia de actualización de 165 Hz Una frecuencia de actualización de 165 Hz, más del doble del estándar de la industria de 60 Hz, hace que los juegos se ejecuten con la máxima fluidez, mientras que el tiempo de respuesta GtG ultrarrápido de 0,03 ms garantiza una claridad de movimiento ultraprecisa. Aprovecha todo el potencial de tu tarjeta gráfica, sin cortes de pantalla ni desenfoque de movimiento que te detengan. Siente cómo tus reflejos se sincronizan a la perfección con la acción, lo que te ofrece una experiencia de juego inigualable.
NVIDIA G-Sync NVIDIA G-Sync alinea la frecuencia de actualización vertical de tu monitor con la frecuencia de cuadros que ofrece tu GPU, lo que hace que tu experiencia de juego y de juego casual sea aún más fluida al eliminar los cortes, el corte y la vibración. Esta función también es útil para disfrutar de videos y otros medios visuales, para un entretenimiento más fluido.
Conectividad a prueba de futuro con HDMI 2.1 Equipado con HDMI 2.1, el AG326UD libera todo el potencial de las consolas de próxima generación, ya que admite frecuencias de actualización y resoluciones más altas. Ya sea para jugar o disfrutar de medios de alta definición, esta tecnología avanzada ofrece una experiencia de entretenimiento superior.
Diseño ergonómico y versátil Codiseñado con profesionales de los deportes electrónicos, el AG326UD cuenta con un soporte innovador que maximiza el espacio del escritorio y proporciona administración de cables para mantener su configuración ordenada. La base compacta incluso permite colocar periféricos como teclados sobre ella. Además, un concentrador USB integrado garantiza un fácil acceso a la conectividad esencial, lo que agiliza su espacio de trabajo.
El AGON Pro AG326UD es más que un monitor: es una puerta de entrada a un rendimiento legendario. Ya sea que domine los deportes electrónicos o produzca contenido creativo sorprendente, sus características líderes en la industria y su diseño ergonómico brindan la máxima ventaja.
AOC sube el listón con su garantía Re-Spawned AGON by AOC establece el listón para la cobertura de monitores para juegos con su garantía Re-Spawned. Los modelos AGON y AGON Pro están cubiertos por una garantía de reemplazo anticipado de 4 años líder en la industria que incluye una garantía de 4 años contra píxeles muertos y 1 año de cobertura por daños accidentales (1 incidente por monitor). Los modelos AOC Gaming (Serie G) están cubiertos por una garantía de reemplazo anticipado de 3 años que incluye una garantía de 3 años contra píxeles muertos y 1 año de cobertura por daños accidentales (1 incidente por monitor).
La segunda temporada de «Squid Game» en Netflix retoma la historia de Seong Gi-hun (Lee Jung-jae), quien regresa a la macabra competencia que ganó en la primera temporada.
Dado que Gi-hun, también conocido como Jugador 456, fue el único sobreviviente de su edición del juego, el creador, escritor y director de la serie, Hwang Dong-hyuk, se vio en la necesidad de introducir 455 nuevos concursantes para la segunda temporada. Entre estos nuevos jugadores, destacan una joven embarazada, una anciana que protege a su hijo adulto y, de manera notable, una mujer transgénero.
La Jugadora 120, Hyung-ju (Park Sung-soon), se distinguió rápidamente por su altura y su valentía. A lo largo de la segunda temporada, Hyung-ju demuestra ser un apoyo para los jugadores considerados «más débiles» y es una de las primeras en unirse a la rebelión liderada por Gi-hun.
El creador de la serie, Hwang Dong-hyuk, al ser consultado sobre la inclusión de un personaje transgénero para la segunda temporada de Squid Game, comparó su propósito con el de Ali (Anupam Tripathi) en la primera temporada, representando a personas marginadas por la sociedad.
Hwang explicó que la elección de incluir un personaje transgénero responde a la realidad de la sociedad coreana, donde las minorías de género aún enfrentan discriminación y falta de aceptación.
Si bien la televisión estadounidense cuenta con varias actrices transgénero, Hwang admitió las dificultades que enfrentó para encontrar una actriz transgénero coreana para el papel de Hyung-ju, debido a la falta de visibilidad de la comunidad LGBTQ+ en Corea.
Finalmente, se eligió al actor cisgénero Park Sung-soon, conocido por interpretar personajes queer. Esta decisión generó cierta polémica entre la comunidad LGBTQ+ y los espectadores, pero Hwang expresó su esperanza de que la inclusión de Hyung-ju contribuya a una mayor aceptación de las personas transgénero en Corea y a una mayor visibilidad de actores transgénero en el futuro.
Una solución de enfriamiento más grande y mucho más genérica hace su entrada. Corsair ha lanzado el Nautilus 360 RS en sus versiones sin RGB y con RGB, este AIO promete darnos rendimiento pero sobre una forma de instalarlo bastante tradicional y fácil.
Este es un AIO que simplemente ofrece lo que todos, un buen rendimiento combinado con una estética de muy bajo perfil pero que busca facilitarnos en gran manera su proceso de instalación sin dejar de darnos lo que Corsair sabe ofrecer que es versatilidad y sobre todo estética.
El sistema de conexión es bastante simple, cuenta con una cadena de conexiones que permite poner los abanicos en una misma línea y este se conecta directamente al motherboard. Lo mismo también con el RGB de la bomba y obviamente todo lo demás. Tenemos una extensión adicional que ayuda mucho a posicionar todo correctamente sin sufrir nada.
En la versión de RGB como pueden ver tenemos una iluminación única que se puede combinar fácilmente con todo el alrededor. La bomba tiene una tapa que puede removerse y cambiarse fácilmente. Pudiera decir que algunos deberían implementar algo para personalizarlas más. Como todo AIO, este es compatible con AMD y el mismo Intel. Las piezas necesarias para su instalación ya vienen en la caja.
Este modelo viene equipado con dos ventiladores RS RGB que necesitan ser instalados, pero también incluye tornillos adicionales por si deseamos instalar un diseño diferente de nuestra preferencia. Estos ventiladores se destacan por su funcionamiento silencioso, sin comprometer la presión de aire necesaria para garantizar un enfriamiento eficiente.
Sabemos que el RGB de Corsair es hasta ahora uno de los más dinámicos que existen y a mi personalmente siempre ha llamado mucho mi atención aunque todo debe formar parte del mismo ecosistema para que combine perfectamente y aunque no necesitamos del mismo iCUE Software, este me sigue sorprendiendo.
Detrás de todo este impresionante pero simple AIO se encuentra una bomba con tecnología de última generación, diseñada para ofrecer la máxima eficiencia y prolongar la vida útil de nuestro procesador. Su objetivo principal es prevenir picos altos de temperatura. Esta bomba utiliza el sistema FlowDrive, un motor de tres fases que asegura un flujo óptimo a través del radiador, garantizando un enfriamiento efectivo y constante.
Todo esto se complementa con la velocidad de los ventiladores y, por supuesto, con la rapidez con la que se alcanza una temperatura óptima sin comprometer el rendimiento. Para quienes no lo sepan, cuando un procesador supera su temperatura normal, su rendimiento disminuye automáticamente para prevenir daños mayores, lo que se conoce como «thermal throttling». Este fenómeno se caracteriza por picos altos y bajos en el desempeño del procesador, ya que intenta estabilizar su temperatura.
Este viene también con pasta térmica aplicada, esta es la XTM20 y este mantiene muy bien la temperatura en el AMD Ryzen 7 9800x3D. Además realice varias pruebas de temperatura con Cinebench para compararlo junto a otros sistemas de enfriamiento líquido que he probado anteriormente. Esos resultados los veremos un poco más abajo.
La PC utilizada para estas pruebas es la siguiente:
La PC, en condiciones de proceso mínimo, mantiene un promedio de temperatura de 33 grados Celsius, con una carga de hasta el 1% y en un ambiente agradable. El flujo de aire está diseñado de manera eficiente, circulando de abajo hacia arriba, con dos ventiladores de 140 mm para la entrada de aire y cuatro ventiladores adicionales de 120 mm para la salida. Cabe destacar que el sistema AIO también funciona como un punto de salida de aire, contribuyendo al enfriamiento general del equipo.
Como se puede apreciar en el gráfico más arriba, el Nautilus 360 RS de Corsair (sin importar su versión) mantiene una buena temperatura de manera inactiva y mantiene una bastante buena cuando este se encuentra cargado al 100%. Un promedio de 80 grados celsius es lo que se alcanza una vez hacemos varias pruebas continuas con el Cinebench además de que este puede superar incluso a versiones diferentes del mismo fabricante.
Pudiera destacar para dejar claro que a la hora de jugar nuestro CPU nunca alcanzará este total de temperatura ni de carga, en mi caso mientras jugaba Marvel Rivals y el mismo Call of Duty: Warzone el promedio de temperatura rondaba los 63 grados, algo bastante aceptable para mi y que realmente pienso es una temperatura manejable en todos los casos.
La rapidez en la que esta temperatura volvía a su estándar de 34 grados celsius fue bastante rápida y al estar conectado directamente al motherboard este debe ser programado para que la intensidad de todos los abanicos (incluyendo la bomba) aumenta conforme el valor de temperatura. Esto va depender del fabricante del motherboard y cosas así por el estilo.
En conclusion
El Nautilus 360 RS ARGB y el Nautilus 360 RS de Corsair son bastante buenos en cuanto a rendimiento. Aunque su nivel estético está limitado esto se compensa bastante con el precio de lista. Básicamente estas son unas soluciones de enfriamiento líquido para los que quieran ensamblar una PC de bajo costo sin tener que utilizar enfriamiento por aire. Básicamente su instalación es de las más rápidas y sencillas que he visto por lo que lo considero bastante ideal para los principiantes. Toda la tecnología que Corsair ofrece está en este AIO que busca simplemente darnos lo que necesitamos cuando lo necesitamos. Este review fue realizado con un ejemplar facilitado por Corsair.
El productor de Square Enix, Yosuke Saito, ha generado expectativas entre los fanáticos de la saga Nier al insinuar el anuncio de un nuevo título durante la celebración del 15 aniversario de la franquicia en 2025. El resurgimiento de la popularidad de Nier se debe en gran parte al éxito de Nier: Automata en 2017, seguido por el remake de Nier Replicant en 2021. Si bien la franquicia ha expandido su universo a través de adaptaciones al anime, novelas y conciertos, la comunidad de jugadores anhela una nueva entrega principal.
Tras el lanzamiento de Nier Replicant, el creador de la saga, Yoko Taro, se ha dedicado a proyectos de menor escala, como la serie Voice of Cards. No obstante, tanto Taro como Saito han dejado entrever la posibilidad de un nuevo juego de Nier. A principios de 2024, Saito sugirió una colaboración entre Taro y el compositor de la serie, Keiichi Okabe, aunque sin revelar detalles concretos.
Recientemente, Saito volvió a alimentar las esperanzas de los fanáticos en una entrevista con 4Gamer.net. En ella, anticipó que 2025 será un año significativo para la franquicia, al conmemorarse su 15 aniversario, y expresó su intención de celebrarlo con un anuncio importante. Saito insinuó que este anuncio podría estar relacionado con un nuevo juego o con novedades aun sin especificar, reconociendo las altas expectativas de la comunidad. Además, adelantó que reducirá su rol de productor directo, pidiendo paciencia a los fans.
Estas declaraciones se suman a comentarios anteriores de Saito, quien ha manifestado que la creación de un Nier 3 depende en gran medida de la participación de Yoko Taro. Asimismo, ha expresado cierta cautela ante la posibilidad de superar el éxito comercial de Nier: Automata, reconociendo el desafío que supondría una nueva entrega.
Por su parte, Yoko Taro también ha jugado con las expectativas de los fans. Durante un concierto en febrero de 2024, invitó al público a expresar su deseo por una secuela de Automata con un fuerte aplauso, dejando entrever que ya se estaría trabajando en Nier 3. A pesar de las numerosas pistas, los fanáticos deberán esperar hasta 2025 para conocer el futuro de la saga Nier.
En la dorada era de los 2000, para la generación de esos años tuvimos varios juegos que pasaron desapercibidos. Uno de esos casos es The Thing, videojuego basado en la aclamada película de John Carpenter que recibió críticas generalmente favorables. Sin embargo, pocos se fijaron en él e inmediatamente se convirtió en un juego de culto. Ahora, como todo juego de culto que merece una segunda oportunidad, Nightdive Studios nos trae The Thing: Remastered.
El juego en sí, tenía sus matices, pero las sensaciones que dejó fue de que los desarrolladores originales, Computer Artworks encaminaron el proyecto en la dirección adecuada. Sin embargo, al margen del trabajo gráfico (que lo coloca más bien como un port), se agregaron algunas novedades jugables que vale la pena destacar.
Una secuela What if…
El juego se coloca como una secuela directa de la película de 1982, en la que dos grupos de soldados de las Fuerzas Especiales de EE. UU., realizan una misión el Puesto de Avanzada 31 en la Antártida, donde tuvieron lugar los horripilantes sucesos. Encarnamos al Capitán J. F. Blake, el líder del Equipo Bravo, quienes investigan una de las instalaciones científicas, mientras que el Equipo Alfa, fue asignado a otra instalación y no se sabe nada de ellos.
Argumentalmente, el juego asume que hemos visto la película y lo que nos pone en contexto son los documentos que encontramos, a veces con información vaga del asunto. Pero se mantiene la tensión narrativa de no saber quien es humano y quien es la criatura disfrazada. De hecho, el título hace que no nos encariñemos con los personajes secundarios o que desconfiemos de cualquier NPC. También, visitaremos localizaciones icónicas que vimos en la película, como esa estancia de descanso con mesa de villar incluida
No confíes en nadie
El juego es en tercera persona con cámara detrás del hombro, a la que se le agregó una mirilla al HUD para este remaster. Tiene toques de gestión de escuadrón, con hasta otros tres acompañantes que se especializan en diferentes áreas como Ingeniero, Médico y Soldado. Además, debemos lidiar con el frío de la zona, ya que pasar mucho tiempo a la intemperie nos provocará un shock hipotérmico, sin embargo, pocas veces el frío supone una amenaza real. También, debemos estar pendientes de su nivel de tensión psicológica y salud.
Aquí hay algo interesante, porque, aunque el juego es indulgente con los pertrechos y objetos consumibles, lidiar con un compañero afectado, puede ser peligroso para nuestras partidas. Los compañeros tienen tres niveles de confianza: Normal, Desconfiado y Hostil. Esto afecta su capacidad para seguir órdenes, siendo que si desconfían de nosotros, no acatarán las mismas y si son hostiles, nos dispararán. También, es posible que algún compañero esté infectado y no lo sepamos, ya que incluso nos ayudarán con otras criaturas. Es una genial mecánica que nos mantiene tensos y en constante vigilia, y compensa la falta de terror de la que carece el juego.
Sin embargo, la IA de los compañeros tiene una de cal y otra de arena, ya que en combate son muy eficaces pero también puede ser errática. Constantemente se meten en nuestra línea de tiro y recibirán daño de nuestra parte, lo que afecta su nivel de confianza. También está el tema de la salud mental del equipo, siendo que los compañeros se alteran si ven escena horríficas y entran en estado de pánico. Sin embargo, a veces pierden la cabeza sin razón aparente y esto afecta la jugabilidad.
El juego ofrece una variedad de armas para derrotar a las criaturas que nos encontremos: pistolas, metralletas, granadas y lanzallamas. Como dije, a veces la munición y botiquines no escasean y casi siempre tendremos para hacer frente a las situaciones. Los enemigos se dividen en tres categorías: los Scuttlers, pequeños y atacan en grupo; Caminantes, más grandes y se pueden regenerar si no los eliminamos con fuego; y los jefes que requieren una estrategia específica para eliminarlos. Este es uno de los puntos flojos, ya que la variedad de enemigos es escasa y siempre tendremos las mismas situaciones.
Ya en el plano de nuevo contenido, el juego más allá del trabajo gráfico en el que se aumenta la resolución a 4K, una mayor tasa de frames, y ajuste del aspect ratio de la pantalla a 16:9, el juego no ofrece mejoras sustanciales. Mantiene casi las mismas texturas de hace 22 años, haciendo que se sienta más un port que un remaster. Se añadieron nuevas secuencias que homenajean la película original, y alguna que otra criatura nueva que eliminar.
Veredicto
The Thing: Remastered recupera un clásico de culto que, aunque notable en su tiempo, no alcanza su máximo potencial en esta nueva versión. Su ambientación tensa y mecánicas de desconfianza entre compañeros siguen siendo sus puntos fuertes, brindando una experiencia única de gestión de escuadrón y paranoia. Sin embargo, problemas como una IA inconsistente, una limitada variedad de enemigos, y la falta de mejoras significativas en lo gráfico y técnico hacen que este remaster se sienta más como un port que como una versión renovada. Sin embargo, sigue siendo na opción interesante para quienes disfrutaron del original o son fanáticos de la película.
Nota: Este review fue realizado en PS5 y el código fue cedido gracias a Nightdive Studios.
El coescritor de «Sonic 3«, Pat Casey, ha generado controversia al sugerir que Jim Carrey merece una nominación al Oscar por su interpretación dual de Ivo y Gerald Robotnik en la película. Casey expresó su opinión a través de un tuit, generando debate sobre la posibilidad de que Carrey sea nominado incluso dos veces por su doble papel.
Si bien la propuesta de Casey es entusiasta, resulta poco probable que la Academia considere una nominación para Carrey en la categoría de Mejor Actor de Reparto. Históricamente, las películas basadas en videojuegos y las comedias, incluso las de gran éxito, suelen ser ignoradas en las principales categorías de premios. Además, ya existen fuertes contendientes para la categoría de Mejor Actor de Reparto, como Guy Pearce y Kieran Culkin, que han recibido elogios por sus recientes trabajos.
A pesar de las dudas sobre una nominación al Oscar, la crítica ha elogiado la actuación de Carrey en «Sonic 3».
Carrey dijo recientemente en una entrevista por qué quería un personaje como Robotnik para «acomodarse» después de tantos años de evitar secuelas y franquicias.
«Tal vez seis meses antes de la primera película de Sonic, pensé que me gustaría tener un personaje con el que pudiera quedarme un rato durante algunas películas. Especialmente si pudiera evolucionar, si pudiera cambiar de película a película», dijo Carrey. «Robotnik ha podido evolucionar en su apariencia y sus modales de película a película. Cada vez que es derrotado, se vuelve más amargado y hostil. Su megalomanía aumenta y estos inventos, las maravillas tecnológicas que sigue creando, siguen superándose a sí mismas«.
Mientras que algunos, como el coescritor Pat Casey, creen que Carrey merece una nominación al Oscar por su doble papel, otros consideran que es poco probable debido a los precedentes de la Academia y la competencia en la categoría de Mejor Actor de Reparto. Sin embargo, la crítica coincide en que Carrey ofrece una actuación destacada que eleva la película, marcando un hito en su carrera al protagonizar su primera trilogía.
Jim Carrey deserves an Oscar nom for Sonic 3. That’s right, I said it
Tras años de controversias y críticas, Disney parece estar dando un giro en su estrategia, alejándose de la participación activa en debates políticos y culturales, según reporte de Fox News. Este cambio se evidencia en recientes decisiones que sugieren una reorientación hacia su enfoque principal: el entretenimiento. Un ejemplo concreto es la confirmación de la eliminación de una trama transgénero de la próxima serie animada de Pixar, «Win or Lose», argumentando que prefieren que los padres aborden estos temas con sus hijos en un contexto más personal.
Esta decisión contrasta con la línea que Disney había mantenido en los últimos años, caracterizada por un énfasis en la diversidad y la inclusión en sus producciones. Sin embargo, algunos analistas atribuyen a esta postura una serie de fracasos en taquilla y resultados decepcionantes durante el año 2023. El resurgimiento del éxito con películas menos politizadas como «Deadpool & Wolverine» y el anuncio de «Moana 2» refuerzan la idea de este cambio de rumbo hacia el entretenimiento puro.
Expertos como Charles Elson, exdirector del Centro Weinberg para el Gobierno Corporativo de la Universidad de Delaware, sostienen que «Disney proporciona un producto: entretenimiento», y que la política no debería ser su principal foco. Esta visión se alinea con la idea de que la politización de sus contenidos ha afectado negativamente su rendimiento comercial, generando divisiones entre el público y alejando a espectadores que buscan simplemente disfrutar de una película.
El CEO de Disney, Bob Iger, también dijo en una entrevista a principios de año: «La conclusión es que infundir mensajes como una prioridad número uno en nuestras películas y programas de televisión no es lo que estamos haciendo. Tienen que ser entretenidos, y donde la compañía Disney pueda tener un impacto positivo en el mundo, ya sea, ya sabes, fomentando la aceptación y la comprensión de personas de todo tipo, genial«. «Pero, en términos generales, tenemos que ser una empresa centrada en el entretenimiento«, añadió. Por lo que es posible que los cambios se den poco a poco.
Habrá que esperar y ver si se cumple con esto o seguirán ejerciendo la llamada «inclusión forzada» en sus programas y productos.
🇺🇸 DISNEY’S NEW STRATEGY: LEAVE POLITICS TO THE POLITICIANS
Entertainment giant Disney signals a dramatic shift from political activism, removing controversial content and settling lawsuits to focus on its core business.
