Tras una serie de rumores que encendieron las redes sociales, una filtración en la plataforma X por parte de la cuenta asdf reveló el logotipo oficial de Rayman Legends: Retold. Aunque inicialmente la comunidad sospechó que se trataba de una imagen falsa, la página Insider Gaming confirmó de manera contundente que el proyecto es completamente real.
La presentación oficial del videojuego está programada para la próxima semana, aunque el informe no especifica si el anuncio formará parte del evento State of Play de PlayStation este 2 de junio, o si se reservará para el marco del Summer Game Fest a partir del 5 de junio. Independientemente del escenario elegido para el debut del avance, las fuentes aseguran que la fecha de lanzamiento está fijada para el próximo 1 de octubre, apuntando a llegar a sistemas como PlayStation 5, Xbox Series X|S, Nintendo Switch 2 y PC.
El desarrollo de este proyecto representa una excelente noticia para los fanáticos de la franquicia, especialmente considerando la turbulenta situación financiera de Ubisoft. Afortunadamente, Rayman Legends: Retold logró sobrevivir a la reciente ola de cancelaciones internas que afectó a la compañía, un destino adverso que lamentablemente sí sufrió el esperado remake de Prince of Persia: Las Arenas del Tiempo. Salvo un cambio de estrategia de última hora, los jugadores volverán a a jugar con Rayman antes de que termine el otoño.
El gigante de los videojuegos miHoYo, creador de éxitos globales como Genshin Impact, ha sido acusado de presunto plagio. El desarrollador independiente Michael Kamm publicó un video en sus redes sociales para defenderse de las acusaciones de la comunidad y aclarar el origen de las mecánicas de su título de acertijos, Ouros, el cual asegura que fue clonado e integrado como un minijuego dentro de Zenless Zone Zero.
La controversia estalló debido a las similitudes entre la obra de Kamm y una actividad secundaria del juego de rol de miHoYo. Ouroses un juego de ingenio lanzado en Steam que desafía a los usuarios a estirar y moldear un lazo elástico para que un orbe golpee diferentes objetivos en un orden específico. A pesar de contar con reseñas muy positivas, el programador comenzó a recibir ataques de fanáticos que lo acusaban falsamente de haber copiado el minijuego llamado ‘Ether Tuning’ de miHoYo.
Last year, miHoYo copied my puzzle game Ouros in Zenless Zone Zero.
Because they are a recognized, billion-dollar studio and my game isn't well known, some people are now assuming that their version is the original, and mine is the clone.
— Michael Kamm – Ouros Out Now (iOS, Android, Steam) (@GRdotGIF) May 26, 2026
Para frenar la ola de desinformación, Kamm demostró con registros oficiales que la cronología de los hechos favorece por completo a su proyecto. «El año pasado, miHoYo copió mi juego. Debido a que son un estudio multimillonario y el mío no es tan conocido, la gente asume que su versión es la original y la mía es el clon», denunció a través de su cuenta de X, aclarando que Ouros debutó en mayo de 2024, mientras que la modalidad de Zenless Zone Zero apareció un año después, en junio de 2025.
Aunque la empresa asiática no ha emitido ninguna declaración oficial sobre estas acusaciones, el caso reabrió el debate sobre la vulnerabilidad de los estudios pequeños ante las grandes corporaciones.
A pesar de las excelentes calificaciones que 007: First Light ha recibido, un sector de usuarios en internet ha manifestado su descontento debido a que el personaje de «M», la máxima autoridad del MI6 y jefa de James Bond, es interpretado por una mujer. En esta entrega, el papel recae en la actriz Priyanga Burford, quien anteriormente participó en la película No Time to Die.
La controversia estalló en la red social X luego de que una cuenta de videojuegos criticara abiertamente que el protagonista reciba órdenes de una figura femenina, calificando la decisión de «desastre».
007 First Light's James Bond is being bossed around by a woman.
I've watched the first 13 min. of 'gameplay'.
Bond: "How can I help without knowing what's going on?"
Woman over comms: "By doing exactly what I tell you."
— Yorch Torch Games (@YorchTorchGames) May 25, 2026
Algunos internautas apoyaron esta postura con comentarios despectivos, apodando al juego como «007 Woke Light» y acusando a la desarrolladora IO Interactive de forzar una agenda de inclusión. Sin embargo, la gran mayoría de la comunidad no tardó en salir en defensa del proyecto, tildando los reclamos de estúpidos.
Las respuestas de los verdaderos fanáticos del espía británico fueron contundentes y contaron con el respaldo de las notas de la comunidad de la plataforma. Diversos usuarios recordaron que la idea de una jefa de Estado para Bond no tiene nada de novedosa, ya que la legendaria actriz Judi Dench interpretó magistralmente a M durante casi veinte años, debutando en la película GoldenEye de 1995 y despidiéndose de forma icónica en la aclamada cinta Skyfall.
Otros jugadores señalaron que las quejas carecen de sentido argumental dentro de la misma experiencia de juego. En la trama, Bond mantiene su personalidad rebelde e incluso desobedece las órdenes directas de su superiora, tal como lo ha hecho tradicionalmente frente a líderes masculinos.
Al final, los intentos de boicot han fracasado y la mayor parte de la comunidad de videojugadores ha respaldado la visión moderna del estudio, enfocándose en las sobresalientes mecánicas de espionaje del título.
De acuerdo con los datos de seguimiento de la firma The Quorum, el interés de la audiencia por ver The Odyssey de Christopher Nolan sufrió una drástica caída de 15 puntos, pasando de 54 a 39%, esto luego de revelarse el elenco.
El desplome en los indicadores coincide con semanas de intensos debates en redes sociales debido a las decisiones de reparto del director. La controversia aumentó tras las declaraciones de la actriz Lupita Nyong’o, quien interpreta los papeles duales de Helena de Troya y Clitemnestra. Nyong’o defendió la producción afirmando que se trata de una historia mitológica y que el elenco es representativo del mundo actual, comentarios que lejos de calmar los ánimos avivaron las críticas en internet.
La tensión escaló a nivel internacional tras la publicación de una carta abierta por parte del medio Greek City Times en representación de la comunidad griega. En el documento se analiza el origen de cada miembro del reparto principal, cuestionando abiertamente la falta de representación de actores griegos en una obra pilar de su cultura. A esta queja se sumaron figuras públicas como Elon Musk, quien acusó a los estudios de Hollywood de forzar agendas de diversidad woke en relatos históricos.
Aunque la película todavía dispone de tiempo en cartelera antes de su debut oficial en las salas de cine, los analistas advierten que el descontento digital ha comenzado a filtrarse de manera preocupante en la percepción del público general, amenazando el rendimiento en taquilla de este esperado largometraje.
Durante la transmisión especial por el 40.º aniversario de la saga Dragon Quest, el creador de la serie, Yuji Horii, y el productor Yosuke Saito revelaron las primeras imágenes de Dragon Quest XII tras cinco años de absoluto silencio. La gran sorpresa de la noche fue el anuncio de que el juego ya no se llamará ‘The Flames of Fate’, sino ‘Dragon Quest XII: Beyond Dreams’, debido a que el desarrollo fue reiniciado por completo desde cero.
El productor Yosuke Saito explicó de manera transparente que el proyecto original enfrentó demasiados obstáculos en el camino, lo que obligó a una profunda reestructuración del equipo de trabajo. «A medida que conversábamos con el señor Horii y definíamos cómo debía lucir un juego principal de la saga, decidimos cambiar las cosas y empezar de nuevo», declaró el ejecutivo, advirtiendo a la comunidad de fanáticos que la fecha de lanzamiento tardará un poco más de lo previsto en llegar.
Aunque originalmente se prometió una aventura con un tono mucho más oscuro y maduro, el nuevo avance cinematográfico mostró un entorno más tradicional, con el protagonista explorando amplias zonas abiertas repletas de criaturas icónicas como los Slimes. Horii detalló que la trama seguirá a un joven héroe atormentado por extrañas visiones al dormir, pero aseguró que lo que aguarda más allá de esos sueños es un futuro brillante y emocionante, regresando al estilo clásico que los fanáticos adoran.
En el cierre de la presentación, Horii conmovió a la audiencia al confirmar que esta duodécima entrega contará con los diseños de personajes originales de Akira Toriyama y las composiciones musicales de Koichi Sugiyama. Dado que el creador de Dragon Ball falleció en 2024 y el legendario músico partió en 2021, el juego mantendrá intacto el trabajo póstumo de ambos genios creativos.
De acuerdo con el más reciente informe financiero publicado por The Pokémon Company, la franquicia de videojuegos alcanzó la asombrosa cifra de 515 millones de unidades distribuidas a nivel global al cierre de marzo de 2026. Este impresionante logro comercial se traduce en un incremento de 26 millones de copias vendidas en comparación con los registros del año anterior.
A pesar de las intensas críticas que recibió la marca en el pasado debido al accidentado rendimiento técnico de las entregas en la Switch, el mercado ha respondido con un entusiasmo desbordante ante las nuevas propuestas. El gigante japonés anotó un éxito rotundo gracias al lanzamiento de Pokémon Legends: Z-A en la plataforma Switch 2, además del arrollador impacto de Pokémon Pokopia, un título que se convirtió en un auténtico fenómeno social y superó las cuatro millones de copias en su mes de debut.
La estrategia de revivir la nostalgia de los jugadores veteranos también rindió buenos dividendos económicos para los inversionistas de Nintendo. Las nuevas versiones digitales de Pokémon Rojo Fuego y Verde Hoja sumaron cuatro millones de copias adicionales a las estadísticas, logrando posicionar a estas adaptaciones clásicas dentro del listado de los diez juegos más vendidos de toda la historia de la marca, demostrando la vigencia de la primera generación.
El panorama para los próximos meses luce todavía más lucrativo para los desarrolladores de Game Freak. Con el juego derivado manteniendo una popularidad constante en las plataformas de transmisiones en vivo y el esperado debut de la décima generación con las versiones Pokémon Winds y Pokémon Waves programado para el año 2027, los analistas de la industria proyectan que el próximo reporte financiero romperá de manera holgada todos los récords de distribución establecidos hasta la fecha.
Tres meses después de su exitoso debut internacional, Capcom habilitó una demo jugable gratuita de Resident Evil Requiem. Esta prueba ya se encuentra disponible para su descarga en las plataformas PlayStation 5, Xbox Series X/S, Switch 2, Steam y Epic Games Store, ofreciendo un vistazo inicial a las nuevas mecánicas de terror de la franquicia.
Tradicionalmente, entregas anteriores de la saga como Resident Evil Village o el celebrado Resident Evil 4 Remake contaron con pruebas gratuitas semanas antes de sus respectivos lanzamientos para incentivar las reservas. En este caso, la versión de prueba abarca únicamente los compases iniciales de la campaña y el progreso obtenido no podrá ser transferido al juego completo, sirviendo principalmente como gancho para los compradores rezagados.
Mientras la demostración busca captar nuevos usuarios, una enorme porción de la comunidad ya completó la campaña principal y se encuentra a la expectativa de las próximas actualizaciones. Los seguidores de la franquicia aguardan con entusiasmo la llegada de la expansión de historia previamente anunciada por el estudio, la cual promete resolver el gran misterio argumental sobre la identidad de la persona con la que Leon S. Kennedy contrajo matrimonio en esta línea temporal.
A pesar de lo tardío de esta iniciativa, Resident Evil Requiem se consolida como uno de los mayores éxitos críticos y financieros para la empresa desarrolladora en lo que va del año.
Una de las obras maestras más grandes en la historia de los videojuegos recibirá contenido inédito de forma completamente inesperada. A casi una década del lanzamiento de su último contenido descargable, CD Projekt Red confirmó oficialmente el desarrollo de un nuevo DLC para The Witcher 3: Wild Hunt titulado ‘Songs of the Past’, programado para debutar en el mercado durante el año 2027. La inesperada noticia sacudió las redes sociales tras meses de intensos rumores en la industria.
Medallion's humming… that can only mean one thing! It's time to announce The Witcher 3: Wild Hunt – Songs of the Past! ⚔️
This brand new expansion for The Witcher 3: Wild Hunt will take you to the Path with Geralt of Rivia once more. It’s being co-developed with @Fools_Theory… pic.twitter.com/rrcPXppgdc
El anuncio oficial llegó acompañado de la mítica frase «El medallón está vibrando», detallando que este nuevo capítulo está siendo codesarrollado junto al estudio Fool’s Theory. Sin embargo, la llegada de esta aventura implicará un importante salto tecnológico, ya que la expansión abandonará por completo a las consolas de la generación pasada, PlayStation 4 y Xbox One, estando disponible de manera exclusiva para PlayStation 5, Xbox Series X y computadoras de gama alta.
Para los usuarios de PC, el estudio polaco advirtió que los requisitos mínimos del sistema sufrirán una elevación. A partir del lanzamiento del contenido, el juego dejará de funcionar en discos duros tradicionales (HDD), retirará el soporte para Windows 10 y se ejecutará únicamente mediante DirectX 12. Para tranquilidad de la comunidad, la desarrolladora habilitará una opción en los menús que permitirá revertir el título a una versión previa en caso de no cumplir con los nuevos componentes.
Aunque los detalles de la trama se mantienen bajo secreto, la primera imagen promocional muestra al brujo frente a una aparición del mediodía, un alma en pena surgida de tragedias nupciales.
El título de la entrega evoca de inmediato las melodías del bardo Jaskier, lo que sugiere que la línea argumental podría centrarse en baladas que relatan hazañas del pasado de Geralt, evitando así alterar el emotivo final definitivo que los jugadores disfrutaron en la recordada expansión Blood and Wine.
Uno de los personajes más entrañables de la Gran N sin duda ese es Yoshi, “el caballito” como le decíamos con cariño algunos. De vez en cuando, nuestro verde personaje ha protagonizado varios juegos en solitario como Yoshi’s Woolly World o Yoshi’s Crafted World, de la mano de Good-Feel. A casi un año del lanzamiento de la Nintendo Switch 2, tenemos nueva entrega en esa misma línea, Yoshi and the Mysterious Book.
Estamos ante un juego lleno de personalidad que prescinde de la dificultad y el reto en pos de la creatividad y el descubrimiento. Aquí se nos muestran una serie de ideas una detrás de otra, y cada cual más divertida que invita al jugador a probar lo que se le ocurra.
El libro de los secretos
La historia de Yoshi and the Mysterious Book sigue al siempre travieso Bowser Jr. quien se encuentra con un extraño libro para luego perderlo y que este caiga en la Isla de los Yoshi. El mencionado libro puede hablar y les comenta a los Yoshi que ha perdido su contenido y deben ayudarlo a recuperarlo. Es así como Yoshi se adentra en el interior del libro y nuestro amigo debe obtener información de las criaturas que se encuentran en sus páginas.
Paralelo a esto, Bowser Jr. y Kamek viven su propia aventura. Siempre con el humor que caracteriza a estos spin-off de Mario. Es así como cada criatura representa un nivel de unas dimensiones más o menos modestas, pero que sirven para la experimentación que requiere el juego. Ese es el objetivo de cada nivel, conocer los comportamientos de cada criatura probando una serie de mecánicas, muchas de las cuales son obvias, pero otras debemos descubrirlas.
Este no es un juego de plataformas convencional, aquí no hay enemigos ni peligro como tal, a pesar de que Yoshi cuenta con todas las habilidades conocidas que hemos visto a lo largo de los años. El juego nos dejará aplastar las criaturas, tragarlas, empujarlas, montarlas y lo que se nos ocurra. Hacer todo eso implica desbloquear una serie de mini-objetivos que irán llenando las páginas del libro, esto a su vez, irá desbloqueando nuevas criaturas dentro de un mismo capítulo.
Una vez completo un nivel, el libro nos sugerirá ponerle un nombre a cada criatura o hacerlo nosotros mismos. Cada página del libro tiene su temática propia como un bosque, montañas o una zona costera. A su vez, cada bioma tiene sus criaturas autóctonas que reaccionan con el propio entorno. Y aquí está el gancho del juego, buscar todas las mecánicas de la que disponen cada individuo.
Investiga, Experimenta, Crea, Repite
A medida que avanzamos, iremos ganando estrellas que nos sirven para desbloquear nuevos niveles. A su vez, en los niveles están repartidas unas runas que sirven como puntos, que también se utilizan para desbloquear pistas en caso de que no sepamos como desbloquear una mecánica oculta.
Una de las partes más interesantes es que los mundos se conectan mediante las mismas criaturas. Es decir, una criatura de un bioma cualquiera, puede tener incidencia en escenarios anteriores. Esto fomenta muchísimo la rejugabilidad y de nuevo, la experimentación. La pega que le encuentro a Yoshi and the Mysterious Book es la falta de peligro real, ya que Yoshi no muere ni recibe ningún tipo de daño severo.
El juego no deja de mejorar a medida que avanzamos y puede tomarnos unas 15 horas finalizar la aventura. Sin embargo, sacar el 100% requerirá un poco más de tiempo, aunque esto dependerá de la habilidad de cada quien. Pero como dije, Yoshi and the Mysterious Book es un juego bastante entretenido y muy rejugable.
Bonito se queda corto
Uno de los aspectos más llamativos de la propuesta es sin duda su apartado técnico. Yoshi and the Mysterious Book tiene un estilo artístico de un libro ilustrado en acuarela con colores pasteles muy llamativo. Ojo aquí, el movimiento de nuestro verde amigo es a 24fps para dar una sensación de animación antigua y el efecto queda genial. Los escenarios hablan por si solos, como si nos contaran una historia. En ambos modos, tanto Dock como portátil, no tengo queja alguna del aspecto gráfico.
La banda sonora es lo que se puede esperar, temas pegadizos muy agradables al oído. Encontraremos los típicos efectos sonoros por los que los juego de Yoshi son conocidos, más algunos nuevos.
Veredicto
Yoshi and the Mysterious Book demuestra que es una experiencia encantadora, que prescinde de la dificultad en pos de la experimentación. El juego incita al jugador a ser creativo y curioso para descubrir las mil y unas mecánicas que ofrece el mismo. Aunque la ausencia de peligro real puede decepcionar a quienes buscan algo de reto, la creatividad siempre está presente. Además, la sinergia entre biomas y criaturas aporta una rejugabilidad muy gratificante. De su apartado audiovisual, el título nos entrega un estilo artístico inspirado en libros ilustrados y acuarelas animadas, acompañado de una banda sonora alegre. Sí, no es el juego más desafiante del catálogo “del caballito”, pero sí uno de los más imaginativos, relajantes y llenos de encanto que hemos visto protagonizados por el querido dinosaurio verde.
Nota: Este review fue realizado en Nintendo Switch 2 y el código fue cedido gracias a Nintendo.
PlayStation retiró de forma sorpresiva el videojuego Destruction AllStars de su tienda digital y apagó sus servidores multijugador. A diferencia de otros cierres de la industria que se anuncian con meses de anticipación, la compañía japonesa ejecutó la baja de manera simultánea, notificando a los usuarios únicamente mediante alertas del sistema de la consola.
El título de combates vehiculares debutó en 2021 bajo el sello de Lucid Games, un equipo integrado por antiguos desarrolladores de los aclamados juegos Project Gotham Racing y Blur. A pesar de llegar al mercado durante los primeros meses de vida de la consola PlayStation 5, la propuesta no logró cautivar a la comunidad de jugadores, incluso después de haberse ofrecido de forma gratuita durante dos meses consecutivos para los suscriptores del servicio PlayStation Plus.
La crítica especializada recibió el proyecto con opiniones divididas en su lanzamiento, señalando que, si bien el combate entre automóviles resultaba sumamente divertido en ráfagas cortas de tiempo, la experiencia se volvía monótona rápidamente.
A partir de este momento, los usuarios que tengan el juego en sus bibliotecas digitales solo podrán acceder al modo recreativo local para competir contra la inteligencia artificial. Por su parte, la desarrolladora Lucid Games no ha lanzado un proyecto propio desde este tropezón comercial, enfocando sus esfuerzos recientes en brindar apoyo técnico a estudios externos en obras como Sea of Thieves, cerrando así de forma definitiva este capítulo en el ecosistema de Sony.
