Los chicos de SNK, han vuelto a lanzar una recopilación de 10 juegos de NeoGeo Pocket Color para Nintendo Switch con NeoGeo Pocket Color Selection Vol. 2. Uno de ellos ya había sido analizado, ya que otros más se han lanzado de manera independiente. Es un movimiento extraño de lanzamiento, pero a lo que vinimos.
El listado de juegos son:
SNK VS. CAPCOM CARD FIGHTERS CLASH
BIG BANG PRO WRESTLING
BIOMOTOR UNITRON
MEGA MAN BATTLE & FIGHTERS
PUZZLE LINK 2
GANBARE NEO POKE-KUN
THE KING OF FIGHTERS BATTLE DE PARADISE
BASEBALL STARS COLOR
POCKET TENNIS COLOR
NEOGEO CUP ’98 PLUS COLOR
Pasemos a detallar cada juego de manera breve.
SNK VS. CAPCOM CARD FIGHTERS CLASH: Es una especie de juego con la modalidad de una lucha con cartas. En este juego varios personajes conocidos de ambas compañías, vienen en cartas que resaltan distintas características de cada personaje. Es una especie de Yu-Gi-Oh! pero con personajes de Capcom y SNK en modo aventura.
BIG BANG PRO WRESTLING: Es un juego de luchas con vista cenital en el que se debaten 10 personajes seleccionables. Cuenta con un control tosco, que costará dominar, pero es divertido mandar al oponente a la lona.
BIOMOTOR UNITRON: Es un RPG del género dungeon crawler en el que utilizamos un robots que se pueden personalizar consiguiendo partes. Tiene dos vertientes una de gestión y otra de acción en mazmorras. Es uno de los más interesantes del compendio.
MEGA MAN BATTLE & FIGHTERS: Este es el mismo juego que salió hace unos meses, y ya analicé en su momento, o al menos uno de ellos. Es un juego de lucha en 2D con personajes de Mega Man, pero tan solo el primer juego.
PUZZLE LINK 2: Es un juego de puzzle de emparejamiento de piezas el que el jugador debe eliminar los bloques que ocupan parte de una cuadrícula de bloques de 9×10. Las piezas irán descendiendo paulatinamente, complicando así las cosas. Es otro de los juegos que más entretiene de la recopilación.
GANBARE NEO POKE-KUN: Es un juego de simulación de mascota en el que debemos cuidar Neo Poke-Kun, una especie de mascota no oficial de NeoGeo. Tiene dos modos, el modo observación y otro donde podemos jugar minijuegos.
THE KING OF FIGHTERS BATTLE DE PARADISE: Título basado en un juego de mesa en el que dos jugadores se enfrentan. Lamentablemente viene en japonés, por lo que, a menos que alguien sepa el idioma, no le sacará todo el provecho.
BASEBALL STARS COLOR: Uno de los tres juegos de deportes del compendio. Es un juego de baseball en el que tendremos un equipo y debemos llevarlo a la victoria. Muy divertido para su formato.
POCKET TENNIS COLOR: Un juego de tennis en el que manejamos ocho persoanjes, más dos secretos que debemos desbloquear. Tiene una jugabilidad divertida, pero exigente.
NEOGEO CUP ’98 PLUS COLOR: El deporte rey en formato portátil. Manejamos un equipo de soccer en vista cenital. Bastante básico, si me preguntan.
Opciones extras
El juego viene con algunas inclusiones, empezamos con que el juego cuenta con modo multijugador para los títulos que lo admitan. Incluso, se puede jugar en la misma consola aprovechando la pantalla de Switch. Cada jugador toma uno de los Joy-Con y se coloca del lado de su pantalla.
El juego permite a través del menú de selección de los títulos poder disfrutar de otro extras menores. Por ejemplo, poder ver la caja del cartucho en 3D, además de los manuales de cada juego, los cuales tienen ilustraciones e información interesante de cada uno.
Como tal, tendremos opciones de mejora de calidad de vida de los juegos. Se pueden rebobinar los juegos, filtros de pantalla, diferentes marcos, cambiar la iluminación, etc. Ya esto venía en el primer volumen, y no tiene sentido cambiarlo.
Veredicto
Es difícil recomendar NeoGeo Pocket Color Selection Vol. 2 si hemos conseguido algunos de sus juegos por separado. De este compendio destacan varios de sus juegos por la calidad que tienen, sin embargo, algunos son casi injugables porque vienen en idioma japonés. Como recopilación es importante para la preservación de estos juegos antiguos, pero no es que se pueda sacar mucho.
Nota: Este review fue realizado en la versión de Nintendo Switch y el código fue cedido gracias a SNK.
Puede parecer algo que muchos ya saben o entienden pero siempre es bueno tener las cosas claras. En los siguientes párrafos les voy a explicar la manera correcta de conectar la nueva GPU RTX 4080 de NVIDIA y evitar complicaciones mayores.
Todos los componentes de nuestra PC tienen una finalidad y aunque quizás muchos no lo crean por todo nuestro equipo se mueve una gran cantidad de voltaje que es usado en diferentes maneras. Cada componente tiene su requisito para funcionar de manera perfecta y en combinación para darnos esas largas horas de entretenimiento.
Cada cambio de generación trae consigo cosas nuevas. Recuerdo en la generación pasada como NVIDIA introdujo un conector muy diferente al que habíamos visto en otras entregas y junto con ello también muchas dudas empezaron a surgir. En ese entonces no hubo la necesidad de cambiar de PSU (Power Supply) ya que por así decir solo debemos agregar un cable pero ahora la cosa ha cambiado un poco.
La realidad de todo es que en esta nueva generación muchas dudas han existido y trataré dentro de lo más posible explicar la forma en que tengo la GPU conectada junto a la manera correcta recomendada por sus creadores. Primero que nada mi Power Supply es un EVGA 850 BQ Bronze Semi Modular (ver enlace del producto aquí).
Un PSU semi -modular ayuda mucho al manejo de cables y a no tenerlos todos al mismo tiempo conectados si no es necesario. En mi caso este PSU tiene los 3 cables PCIe necesarios para darle el poder necesario a la tarjeta. Como pueden ver en esta imagen, los 3 cables deben estar conectados de manera firme y evitar se doblen. Siempre debemos tener en cuenta que un cable doblado en nuestra PC (de manera incorrecta) puede afectar el rendimiento, quemar algún componente y cosas así por el estilo.
Como pueden fijarse, NVIDIA recomienda como mínimo un PSU de 750W ya que con esto es capaz de mover la GPU de forma natural sin forzar el equipo. Debemos tener en cuenta que es el requisito mínimo por lo que tener más siempre será bienvenido pero prácticamente esto es como estar limitado.
Seguido de esto está en adaptador que viene con nuestra tarjeta y conectas los 3 PCIe que sacaste desde el PSU hacia el frente de tu case para luego conectarlos para que queden así:
Visto todo este proceso debemos también tener en cuenta una recomendación muy especial por parte de NVIDIA donde no solamente nos hablan de las dimensiones de la GPU en si pero si también necesitamos tener un espacio razonable entre el conector y la puerta lateral de nuestro case para evitar que el cable se doble o quede mal conectado.
Gran parte del problema es que una mala conexión hace que todo el poder viaje por un lado y cause que se derrita el conector pudiendo quemar la misma tarjeta o incluso todos los componentes.
Adicional a esto NVIDIA nos especifica las dos maneras existentes de conectar la tarjeta. Dígase los 3 conectores de 8pin directamente a la tarjeta (como yo lo tengo) o un cable personalizado que va directo de tu PSU a la GPU.
No olvidemos obviamente que nuestra nueva GPU utilizará 3 espacios en lugar de dos de la parte trasera de nuestro case. Así que no olviden abrir otro espacio para su instalación.
Como pueden ver la instalación es bastante simple. Solo debemos entender nuestros componentes del todo y tener el PSU adecuado para el trabajo. Personalmente yo no recomendaría cualquier marca para darle energía a nuestra PC ya que es demasiado importante y estamos confiando todo a esta parte tan especial.Si todos nuestros cables están debidamente acomodados y ajustados no debería existir ningún problema.
En este video a continuación pueden ver (en cámara rápida) cómo realizo la instalación de la nueva tarjeta. No dejen de leer todo el review completo de la nueva RTX 4080 siguiendo este enlace.
Con cada generación de artefactos tecnológicos para comunicación móvil, encontramos con mucha frecuencia una generación paralela de periféricos que van evolucionando a velocidades equitativas.
Hoy por hoy, los teléfonos celulares inteligentes traen toda clase de artefactos adicionales a los cuales conectarse, para simbolizar un punto de convergencia entre todas las comodidades tecnológicas del mundo moderno.
Ya sea desde un reloj o unos auriculares inalámbricos, hasta un sistema de seguridad para el hogar; las posibilidades y prestaciones de dichos periféricos no parece tener límite.
Los nuevos auriculares inalámbricos en el cuadrante de Samsung y Android
Luego del lanzamiento de la nueva generación de Samsung Galaxy, entre los cuales tuvimos el placer de reseñar el Galaxy S22+; vinieron sus acompañantes, los Galaxy Buds 2 Pro.
Un par de auriculares que prometen alta fidelidad de audio y cancelación de ruido de calibre. Prometiendo sumarse a la competencia del auricular inalámbrico de turno para una mayoría.
Ofrecidos en 3 colores; negro, púrpura y blanco. Los Buds 2 Pro vienen en una presentación más profesional y robusta que sus antecesores.
La caja/cartucho en la que viene los nuevos Buds trae consigo contactos magnéticos bastante rígidos y decididos.
Lo mismo, aporta un nivel de seguridad superior y denota una calidad de construcción alta y duradera. Sin mencionar que ahora tenemos resistencia al agua IPX7.
Sin embargo, el caso puede o no resultar de agrado, ya que la cubierta está hecha de un plástico suave casi gomoso, que de paso pretende ofrecerse como un material premium para ciertos artículos.
No obstante, en ambientes regulares como bolsillos, carteras, estuches o cualquier cosa que no sea encima de un escritorio; se presta a marcas, rayones y otras alteraciones estéticas.
Excelente calidad de sonido que, desafortunadamente, se muestra selectiva
Nuestros auriculares sorprendieron al 100% en cuanto a calidad de sonido.
Cuando auriculares inalámbricos para teléfonos móviles consiguen semejante reproducción de frecuencias bajas, es porque hubo trabajo y empeño tras bastidores.
La curva frecuencial se muestra, contrario a lo que la mayoría de ofertas similares nos suministran, con fuerza y amplitud armónica en frecuencias altas y bajas; manteniendo las medias a raya y evitando que el audio suene acartonado.
Para fines de una experiencia inmersiva, los Buds 2 Pro también disponen de un sistema de cancelación de ruido activa extremadamente convincente.
Algo de lo que muchos productores, incluyéndome personalmente, no somos fanáticos, debido a como un tratamiento de cancelación de ruido activa puede afectar la integridad del audio percibido.
Sin embargo, en este caso y tomando las cosas por lo que son. El ANC de nuestros Buds 2 Pro viene con una calidad bastante convincente que dejará a la gran mayoría de los usuarios regulares completamente conformes.
Una exquisita combinación de Bluetooth 5.3 y códecs SBC, AAC y “Samsung Seamless Codec” agregan a la lista de atractivos positivos.
No obstante, el pináculo de la calidad de audio que pueden ofrecer sucede a través del “Samsung Seamless Codec”, una codificación para audio digital exclusiva de la marca, que no estará disponible para ninguna otra marca que funcione bajo el sistema operativo de Android.
Pero… ¿Son recomendables para gaming?
Parcialmente…
Los Buds 2 Pro serán geniales para videojuegos casuales y por turnos en los que el usuario común quiera pasar el rato mientras hace una fila en el banco.
Tener Bluetooth 5.3 sugiere un nivel de latencia inferior al conocido entre auriculares inalámbricos.
Si bien puede tenerse un debate al respecto, en video juegos demandantes de reflejos donde la fracción de segundo es decisiva, saldrá a notar una latencia que normalmente no existe en auriculares alámbricos.
Para subsanar, tenemos acceso a un “modo de juegos” que pretende subsanar factores como latencia de señales y de audio. Sin embargo, en nuestra opinión, sigue quedándose corto si lo comparamos al estándar de periféricos inalámbricos para video juegos competitivos y profesionales.
Se le agrega a la problemática la duración de la batería y como se ve reducida con el modo gaming y cancelación de ruido. Esto nos deja con un rango de duración de 3 a 6 horas por carga que dependerá de nuestra configuración.
En fin…
Con sus altos y bajos, los Buds 2 Pro son un periférico competente que promete resultados en lo que a uso diario y gaming casual se refiere.
Desafortunadamente, su máximo esplendor no es algo a lo que se pueda accesar sin un teléfono celular marca Samsung a la mano.
Calidad de audio, comodidad de uso, cancelación de ruido en punto y códecs de audio de última tecnología; por un precio relativamente alto para el usuario común.
Este review fué posible gracias al ejemplar suministrado por Samsung.
No cabe duda que la serie de baile Just Dance, se ha convertido en referente en cuanto a juegos de baile se refiere. Los desarrolladores la catalogan como la plataforma definitiva de baile bajo demanda. Ahora, tenemos a Just Dance 2023 Edition, la edición que será la última en lanzarse, debido a que pasará a ser juego de servicio en vivo, con actualizaciones constantes.
Como nueva iteración, el juego trae algunas novedades, incluyendo un sistema de progresión y una nueva interfaz de menú con remisnicencias de una plataforma de streaming. También, por primera vez, se incluye el modo multijugador en línea, una opción muy demandada por los fans. La serie ha evolucionado incluyendo canciones que se han destacado en el año, además de incluir fenómenos virales de internet.
Volvemos a la premisa de siempre, tendremos un listado de canciones con videos coreográficos en los que debemos imitar los movimientos de los bailarines. Recibiremos puntuaciones si nuestro ritmo es coincidente con la barra de baile, recibiendo puntuaciones entre Ok, Bien, Super y Perfecto. Mientras mas precisos mejor. Cada canción tendrán distintas dificultades, y esto se traduce en coreografías más intensas.
El juego fue probado en Nintendo Switch, y al igual que otras entregas podemos utilizar los Joy-Cons. El juego hace uso de la función HD Rumble de vibración de los Joy-Con, pero como siempre, no es tan preciso. Podemos engañar al juego solo moviendo en el momento justo, y no es necesario imitar los movimientos de los bailarines. También, vuelve el uso de la App Just Dance Controller, por medio de nuestros smartphones-
Just Dance TV
Just Dance 2023 Edition presenta una nueva interfaz que me recordó a plataformas de streaming como Netflix, HBO Max, entre otras. Podemos elegir nuestro avatar, y una vez elegido pasamos a la sección del menú en la que del lado izquierdo tenemos las opciones de Inicio, Canciones, Notificaciones, Búsqueda, Perfil y Configuración.
Este nuevo menú permite facilitar la búsqueda de los temas que nos interesan, al desplegar los nombres de las canciones y presentar un breve preview. Ahora los temas se dividen por categorías dependiendo de nuestros gustos. Por ejemplo, veremos canciones destacadas, establecer filtros de búsqueda, sesiones de entrenamiento, canciones por décadas. Pero esto vamos a detallarlo más adelante.
Cada tema muestra su nombre, un pequeño video preview, su dificultad y el número de estrellas conseguidos (Un total de 5 estrellas). Además un pequeño ícono del signo de +, que indica si la canción está incluída en el servicio Just Dance+, del cual hablaré más adelante.
El juego detectará nuestras preferencias de baile y en consecuencia nos sugerirá temas según lo que hayamos visto. También cuando elijamos un tema, nos sugerirá canciones parecidas, algo así como un porque viste X canción.
Modos de juego
De inicio tenemos un Modo Historia llamado Enter The DanceVerses que consta de una sesión de seis canciones para un total de 28 minutos de baile. Es una sesión de videos en secuencia en la que los bailarines viven una historia que los lleva a través de varios universos en los cuales van reclutando otros bailarines.
Al final habrá una batalla de baile de dos equipos, el bien contra el mal. Aunque se agradece la inclusión del modo historia, no se incluyó algún tipo de aliciente que inluya algún tipo de sensación de pérdida, ya que el final es el mismo.
Sesión de Entrenamiento: un modo para entrenar mientras bailamos con sesiones de 22 minutos. Las canciones son elegidas de acuerdo a su nivel de movilidad, y estas irán aumentando el ritmo a medida que avanza. Tiene dos sub-modos, Sesión Rápida para cuando no tenemos mucho tiempo de entrenar y Suda Más que nos pone a movernos para acelerar nuestras pulsaciones.
Canciones: En este menú, podemos establecer filtros para las sugerencias y búsquedas de los temas. Los filtros van desde orden alfabético,
Géneros Músicales: Latino, Rock, K-Pop, Dance, Electro, Pop, Hip-Hop.
Estilos de Coreografía: Kids, Para Amistades, Dúo, Trío, Solo, Cuarteto.
Estados de Ánimo: Motivadoras, Divertidas, Épicas, Románticas, Tranquila, Feliz, Intensa.
Décadas: Un modo que nos muestra las canciones a través de las décadas. Estas van desde los 70, 80, 90, 2000, 2010 y 2020.
Accesibilidad: Con Asiento, Poco Espacio, Sin saltos, Sin movilidad suelo, Pocas piernas.
Just Dance+
En sustitución de Just Dance Unlimited, se incluye Just Dance+ el nuevo servicio de Streaming basado en suscripción (de aquí la nueva interfaz). Nos ofrece un catálogo de más de 150 canciones, además de las 40 de la edición 2023. Estas canciones son de entregas anteriores de Just Dance.
A diferencia de Unlimited, que incluía más de 700 temas, las canciones en Just Dance+ se irán incluyendo a lo largo del año. Se irán agregando canciones adicionales, además de otras inéditas y las favoritas de los fans. Vamos, un Netflix de baile.
Baile personalizable
Just Dance 2023 Edition, dispone de un nuevo sistema de progresión que permite ir ganando puntos por cada baile completado. Dependiendo de nuestro desempeño, iremos subiendo de nivel adquiriendo experiencia y cada nivel desbloquea las recompensas mas vistosas. Las recompensas son Alias, Fondos, Tarjetas e insignias, emoticonos, gestos, ect.
También, tendremos una serie de retos dividos en categorías. Estas son: Explorar, Brilla, Fiesta, Entrenamiento, Ascenso. Pueden ser retos como jugar un número de canciones intensas, canciones en solitario, coneguir 100 estrellas, etc. También, por medio de Ubisoft Connect tendremos una serie de retos adicionales.
Baila conmigo
Una característica que más habían solicitado los fans de la serie de baile es un modo multijugador en línea. Ahora, los jugadores podrán crear grupos con hasta seis amigos y elegir las canciones que querramos jugar, ideal para crear sesiones online como si estuviéramos dentro de un mismo lugar.
Si por algo destaca Just Dance como serie, es sin duda por su apartado artístico. En esta ocasión cuenta con una nueva dirección de arte en el que se lucen nuevos entornos en 3D. Tendremos videos muy vistosos y coloridos, además hay que destacar los Profesores de baile, los cuales se nota que son unos profesionales.
Un detalle es que el juego al ser servicio en línea, depende mucho de nuestra conexión a internet. He estado teniendo problemas de velocidad y la experiencia puede llegar a ser frustrante si nuestra conexión no es buena. Esto se nota en la calidad de los videos, los cuales se ven mal, por el asunto de la misma conexión.
Lista de canciones
“If You Wanna Party” by The Just Dancers
“Anything I Do” by CLiQ Ft. Ms. Banks, Alika
“As It Was” by Harry Styles
“Boy With Luv” by BTS Ft. Halsey
“Bring Me To Life” by Evanescence
“CAN’T STOP THE FEELING!” by Justin Timberlake
“Danger! High Voltage” by Electric Six
“Disco Inferno” by The Trammps
“drivers license” by Olivia Rodrigo
“Dynamite” by BTS
“Good Ones” by Charli XCX
“Heat Waves” by Glass Animals
“I Knew You Were Trouble” by Taylor Swift
“Locked Out of Heaven” by Bruno Mars
“Love Me Land” by Zara Larsson
“Magic” by Kylie Minogue
“Majesty” by Apashe ft. Wasiu
“Million Dollar Baby” by Ava Max
“MORE” by K/DA Ft. Madison Beer, (G)I-DLE, Lexie Liu, Jaira Burns & Seraphine
“Numb” by Linkin Park
“Physical” by Dua Lipa
“Psycho” by Red Velvet
“Radioactive” by Imagine Dragons
“Rather Be” by Clean Bandit Ft. Jess Glynne
“Sissy That Walk” by RuPaul
“STAY” by The Kid LAROI & Justin Bieber
“Sweet But Psycho” by Ava Max
“Telephone” by Lady Gaga Ft. Beyoncé
“Therefore, I Am” by Billie Eilish
«“Top of the World” by Shawn Mendes
“Toxic” by Britney Spears
“Walking On Sunshine” by Top Culture
“WANNABE” by ITZY
“Watch Out for This (Bumaye)” by Major Lazer, The Flexican, FS Green & Busy Signal
“We Don’t Talk About Bruno” by Disney’s Encanto
“Welcome to the Playground” by Bea Miller
“Witch” by Apashe Ft. Alina Pash
“Woman” by Doja Cat
“Wouldn’t It Be Nice” by The Sunlight Shakers
“Zooby Doo” by Tigermonkey
Veredicto
Just Dance 2023 Edition es un paso adelante para la serie de baile. Ahora se ha acercado más a lo que es una plataforma de streaming musical y presenta una nueva interfaz que se presta a estos fines. Sin embargo, en Nintendo Switch adolesce de los mismos problemas de control de movimiento, pudiendo engañar al juego. Otro punto es que el juego depende de una conexión constante, y esto dependerá de nuestra velocidad, aunque se puede descargar un listado de canciones para cuando no estemos conectados.
Nota: Este review fue realizado en la versión de Nintendo Switch y el código fue cedido gracias a Ubisoft.
Obsidian Entertainment ha demostrado que es una desarrolladora prolífica y variada. No solo nos trae juegos de la talla de Fallout: New Vegas o The Outer Worlds, sino que sabe contar historias. Es curioso que nos traigan al juego de aventuras narrativas Pentiment, uno de los pocos exclusivos de la marca Xbox que sale este año.
Pentiment es un juego muy enfocado en la historia, que incluso recuerda a mucho a Card Shark de Devolver Digital, solo que no hay trucos de cartas. Más bien es una aventura detectivesca, donde toda la narrativa del juego se basa en nuestras elecciones. En él se nota que los creadores, con Josh Sawyer a la cabeza, entienden perfectamente la Edad Media.
Una época convulsa
Es el Siglo XVI, y encarnamos al personaje de Andreas Maler, un artista que ha sido contratado por la iglesia para trabajar en un libro ilustrado del monasterio de la ciudad de Tassing. Básicamente, se ubica en la época de Martín Lutero, donde las ideas fuera de lo religioso empiezan a crear cuestionamientos por parte de los ciudadanos. Mientras la iglesia se enfoca, en exprimir de impuestos a la plebe, no se da cuenta que se cierne una conspiración muy grande para un pueblo tan chico.
Pentiment nos lleva por una espiral de muertes que involucra la nobleza de la ciudad, es por esto que pronto, Andreas se ve obligado a investigar estos asesinatos. El título hace un esfuerzo por destacar a la ciudad de Tassing, la época, sus habitantes, creencias y el arte como forma de expresión.
Algo interesante, es que en el inicio del juego, según avanza la historia, definiremos el origen, conocimientos y trasfondo de Andreas. Esto desemboca en como podemos resolver ciertas situaciones que se van presentando. Por ejemplo, conocimientos de medicina nos revelan pistas sobre anatomía, saber de Teología abre conversaciones con personas religiosas, etc.
Saber definir a Andreas, es la clave para salir airosos de las conversaciones claves. Además, esto aporta a la rejugabilidad, ya que podemos ver diferentes puntos de vista de una misma situación. Pero no solo eso, también permite que si una puerta se cierra, otra se abra en forma de personajes que están dispuestos a compartir lo que saben, frente a otros que no.
Construyendo un personaje
Una vez que hayamos definido la personalidad de Andreas, debemos viajar por todo el pueblo en busca de que hacer, realizando misiones para los habitantes del pueblo. Esto permite aprender más de la ciudad y luego obtener información valiosa para resolver los asesinatos. Hablando con los NPC, hay que saber elegir bien nuestras respuestas, las cuales están determinadas por un sistema de karma. Éstas pueden ser respuestas buenas, malas e intermedias.
Cada decisión, puede afectar acontecimientos venideros, lo que implica la forma en que nos verán los habitantes de Tassing. Se pueden enemistar con nosotros, recordar que los ayudamos, o que fuimos indiferentes y provocar muertes. Las posibilidades son muchas, e incluso, cambian su comportamiento en base a lo que ha sucedido en el pueblo.
Para llevar un registro de acontecimientos e información, Andreas dispone de un Glosario en el que se anotan términos propios de la época, cada personaje junto con sus allegados y datos históricos. Esto sirve para repasar datos importantes para resolver los casos y que no perdamos el hilo entre tanta información que recibimos.
Pentiment tiene un componente de gestión del tiempo muy parecido a Persona 5. Consiste en que Andreas solo puede hacer algunas cosas durante un día y hay que decidir en que invertir el tiempo, ya que no podemos hacerlo todo. Cuando elegimos una actividad, el tiempo avanza al igual que la investigación, mientras los acontecimientos se desarrollan.
Obsidian en estado puro
La capacidad del estudio de crear historias y universos creíbles, en Pentiment no se pone en duda. En el mismo glosario, pasaremos mucho tiempo revisando datos e información interesante del lore del juego y de la época en que se desarrolla. Es un juego bastante rico en información de la propia de la edad media.
Otro detalle super interesante es el sistema de diálogos. Además de ser la parte más importante, ya que los personajes no cuentan con voz (Ni falta hace) es la forma en que se llevó a cabo. Por ejemplo, la tipografía cambia en función de la educación del interlocutor, es decir, refleja su ser interior.
Una persona común y corriente, tiene un tipo de letra menos elaborado, a diferencia de uno que tenga un cargo de importancia en la ciudad. Un escribano, tendrá una tipografía gótica difícil de leer a primeras, mientras que las palabras del propio Andreas serán muy claras. Esto lo podemos desactivar en el menú de opciones, pero hacerlo le quitará parte de la inmersión al juego.
Sin embargo, el juego no deja de tener sus pegas. Para empezar, tiene un comienzo lento y tarda en despegar. El uso de objeto y resolución de acertijos no es el eje central, por lo que no espermos complejos enigmas que resolver. Otro punto es que aunque disponemos de información recopilada, Andreas actúa casi por su cuenta sin que nosotros como jugadores nos involucremos, algo que le quita peso a la narrativa.
Un manuscrito interactivo
Pentiment me recordó mucho a Card Shark por su estilo artístico que toma referencias directas de Las Crónicas de Nuremberg. Sin embargo, tiene un encanto particular muy marcado. Parece un libro de la época ante de la invensión de la imprenta, la cual está en sus primeros años en el juego. En los diálogos, los textos reflejan el estado de ánimo del personaje mientras se escribe, es un juego muy inmersivo. Sin embargo, cada sección de la ciudad es independiente de otra, por lo que constantemente veremos tiempos de carga al pasar de una a otra.
El trabajo sonoro, es sobresaliente, aunque hay pocos temas musicales. Como ya dije, los personajes no cuentan con voces, a excepción de la opción de accesibilidad de ponerle voces a los textos, pero suenan muy genéricas, la verdad.
Veredicto
Aunque Pentiment no es un juego de grandes proporciones, su calidad no deja de tener altos valores de calidad. Su historia nos llevará por una vorágine de asesinatos a través de de los años, y eso implica sumergirse en la trama. Jugablemente, depende más de las decisiones que tomemos que de las interacciones con objetos y puzzles, pero no deja de ser interesante.
Nota: Este review fue realizado en la versión de Xbox Series X.
Lo que parecía un simple contenido adicional y una mini secuela del juego más aclamado de Insomniac Games hace su llegada a PC con una gran cantidad de mejoras. Marvel’s Spider-Man: Miles Morales llegó a nuestras manos hace unos días para experimentar New York de una forma muy diferente.
Recuerdo cuando fue anunciado el juego, muchos pensamos que era una simple expansión para darnos el punto de vista de la historia de nuestro Miles Morales pero con el pasar del tiempo pudimos ver que el juego se lanzó de manera individual pero no como un juego AAA en su momento aunque realmente se puede ver como el juego evolucionó en sí mismo.
Hace aproximadamente 2 años cuando mi compañero Rafael Garcia le hizo review en PlayStation al juego catalogando este como una excelente entrega: Spider-Man: Miles Morales me recuerda a Uncharted: The Lost Legacy. Como ese título, es un derivado a menor escala de un éxito de taquilla y uno que introduce un nuevo personaje en la mezcla. Ambos son excelentes ejemplos de cuánto importa el tono: con el mismo marco básico, Miles Morales aún logra sentirse fresco e interesante. Obtiene lo que hizo que el original fuera tan bueno y se basa en él de manera inteligente. Puede que estés harto de Peter Parker, pero es difícil hartarse de ser Spider-Man.
Capturado en PC a 1440p con gráficos Muy altos y ray tracing encendido
En este juego veremos algo que quizás para muchos parezca un cliché pero recordemos que esta es la historia de Miles Morales, el típico adolescente que recibe sus poderes de una forma diferente a lo tradicional que todos conocemos pero que sus poderes son incluso aún más interesantes que el mismo Peter Parker. Lo ya conocido al igual que la versión de PlayStation 5 es que vemos a un Morales que necesita conocer su lugar en el mundo como superhéroe y que tan importante es la responsabilidad de cuidar una ciudad por sí solo.
Capturado en PC a 1440p con gráficos Muy altos y ray tracing encendido
Siempre dije desde que Marvel’s Spider-Man se lanzó en 2018 que esta fórmula era muy diferente. Nunca había visto un juego del “trepamuros” tan pulido y tan inmersivo como este. Miles Morales llega para demostrarnos que Insomniac Games lo puede hacer aún mejor en PC con todas las funciones que el juego tiene, sin dejar a un lado el increíble apartado visual que este tiene.
La jugabilidad a nivel de combate es como nos la imaginamos pero siento que Miles en esta ocasión tiene todavía más agilidad que el juego original. Incluso se puede notar como algunas formas de hacer combos son más activas y realistas que las de Peter Parker. Una de las cosas que espero ver en Spider-Man 2 es una mejora a esto además de que los tendremos a ambos disponibles para jugar.
Primero que nada la integración con el DualSense es tal cual la misma en consola. Desde la primera escena cuando Miles va en el tren que puedes sentir la misma sensación como ir en un tren de NY hasta las diferentes fuerzas que realizan los gatillos del control cuando te balanceas por los edificios. Este juego fue el primero que probé con todas estas opciones integradas y desde ese entonces me sigue sorprendiendo. PC puede replicar literalmente todas las funciones que tienen los jugadores en PS5, solamente necesitas conectar tu DualSense de manera USB a la PC y listo, si cierras los ojos no puedes diferenciar si estás jugando en una PC o en una consola.
A lo largo de toda la historia vemos la evolución de Miles como personaje, sus altos y bajos pero sobre todo esos retos que ya vimos en la primera entrega de Spider-Man. En el juego contamos con las mismas funciones a nivel de jugabilidad que el juego original, por ejemplo nuestro árbol de habilidades, las misiones para desbloquear más trajes, capturar los enemigos y delincuentes que están haciendo de las suyas por toda la ciudad. Si eres un vigilante que trepamuros pero que al mismo tiempo si te dejas llevar te pasas horas columpiándose por los edificios disfrutando del paisaje nevado en el que el juego está basado.
No se puede dejar a un lado el nivel de optimización que este tiene. A pesar de que lo estuve jugando a la mayor calidad gráfica posible se puede sentir como el juego es fluido, libre de errores y sobre todo sin bajones de fps. Esta experiencia visual es gracias a los componentes que dan poder a mi PC pero principalmente a la GPU RTX 4080 con las tecnologías DLSS 3 y Frame Generation que hacen una combinación espectacular.
Las especificaciones de mi PC son las siguientes:
CPU: AMD Ryzen 7 5700x 8-core 16-thread a 4.6 GHz – 36MB Total Cache
Por otro lado también podemos echarle un vistazo a los requisitos para jugar el juego y así conocer un poco lo que tenemos por delante:
La experiencia visual de Marvel’s Spider-Man: Miles Morales es increíble y realmente hace que nos envolvamos totalmente en él. Desde unas cinemáticas intensas hasta una transición que hace que nuestros ojos se sientan agradecidos por cada cosa que sucede en el. No es un juego lento ni pesado pero al mismo tiempo se puede sentir fluido en cualquier tipo de configuración que elijamos ejecutarlo. Obviamente siempre debemos recordar que a la hora de jugar en un solo jugador no necesitamos todos esos fps disponibles pero si debería estar por encima de 60fps para apreciar algo de nueva generación.
DLSS 3 + DLSS Frame Generation
Las siguientes pruebas fueron realizadas con las especificaciones arriba mencionadas, a una resolución 1440p capturado en PC. Los gráficos como ven en la primera imagen están al máximo y obviamente lo único que cambia en cada una de las capturas son las tecnologías que NVIDIA ofrece.
Detalles Resolución, DLSS Frame GenerationConfiguración: Very High/Muy Altos con Ray tracing encendido 1/2Configuración: Very High/Muy Altos con Ray tracing encendido 2/2
Como había mencionado el rendimiento del juego es inigualable y para ello tenemos varias pruebas realizadas en diferentes ocasiones. En las imágenes a la izquierda arriba se puede ver el consumo de los componentes más importantes de nuestra PC y la cantidad de fps que se podría alcanzar en cada situación:
Capturado en PC con Gráficos muy altos a 1440p con ray tracing encendido, sin DLSS 3 y sin DLSS Frame Generation
Nota: Como se puede ver, el juego sin ninguna de las tecnologías que NVIDIA ofrece alcanzara unos 68fps con un promedio de 86fps.
Capturado en PC con Gráficos muy altos a 1440p con ray tracing encendido, con DLSS 3 en Calidad y sin DLSS Frame Generation
Nota: Como se puede ver, el juego con DLSS 3 en Calidad solamente no ofrece gran ventaja ni gana fps del todo.
Capturado en PC con Gráficos muy altos a 1440p con ray tracing encendido, con DLSS 3 en Rendimiento y sin DLSS Frame Generation
Nota: Como se puede ver, el mismo caso sucede cuando elegimos las opciones DLSS 3 Rendimiento o Ultra Rendimiento.
Capturado en PC con Gráficos muy altos a 1440p con ray tracing encendido, DLSS 3 en Calidad y DLSS Frame Generation encendido 2/2Capturado en PC con Gráficos muy altos a 1440p con ray tracing encendido, DLSS 3 en Calidad y DLSS Frame Generation encendido 2/2
Nota: Como se puede ver, combinando DLSS 3 en Calidad con DLSS Frame Generation se puede literalmente duplicar los fps en el juego. Antes nuestro promedio era de 68fps y ahora tenemos 116 fps hasta 121 fps en algunos casos.
Queda confirmado que este tipo de tecnologías en este tipo de juegos super pesados hacen que el ray tracing no sea nada mas que otra simple opción. Todos los recursos consumidos por estas opciones se convierten literalmente en nada cuando activamos DLSS Frame Generation. Ademas de esto se puede ver como los componentes de la PC no se sienten forzados para nada.
Modo foto
Nunca he sido muy fanático de los modos fotografías en algunos juegos aunque para ser sinceros hacen que podamos capturar momentos especiales con la gran cantidad de opciones que cada juego ofrece. Esto es un plus que realmente no me imaginé iba a disfrutar y más con un apartado visual tan interesante como este. Las siguientes imágenes son el resultado de varias horas buscando el momento especial para poder capturar, lamentablemente no soy un experto en ello.
Al igual que la versión de PS5, el modo foto es bastante abierto, dinámico y al mismo tiempo bastante entretenido de explorar.
Capturado en PC con Gráficos muy altos a 1440p con ray tracing encendido.Capturado en PC Gráficos muy altos a 1440pCapturado en PC con Gráficos muy altos a 1440p con ray tracing encendido.Capturado en PC con Gráficos muy altos a 1440p con ray tracing encendido.Capturado en PC con Gráficos muy altos a 1440p con ray tracing encendido.
En conclusión
Otro port más que hace su debut en PC de una manera sublime. Marvel’s Spider-Man: Miles Morales tiene el toque necesario para considerarse un juego de generación actual que ofrece mucho contenido además de que cuenta una excelente historia con un mensaje motivador para todos nosotros. Muchos pensaron que el personaje merecía su juego completo de manera individual al igual que cualquier otro AAA pero la realidad es que al igual que en consolas esta versión es más que suficiente para contar la historia de Miles.
El juego cuenta con un rendimiento característico de su versión original y aunque en PC se tienen un sin número de opciones para optimizarlo aún más no deja de sorprenderme lo fluido que se puede sentir. Las tecnologías DLSS 3 y DLSS Frame Generation hacen que podamos ver el juego a unos fps que nunca pudimos imaginarnos sin sacrificar ningún apartado visual. Ponerle ray tracing a este tipo de juego nunca fue tan fácil y aunque muchos digan que no se necesita a la hora de jugar lo único que puedo decirles es que esto es más un ver para creer. Los gamers de PC disfrutamos una vez más de un exclusivo de PlayStation que dejó mucho de qué hablar y que también hace lo mismo años después. Este review fue realizado en PC con una copia del juego gracias a PlayStation.
Uno de los factores que con mucha frecuencia se ve como víctima de ignorancia, o veces hasta rechazo por parte de una mayoría de gamers que van desde lo casual hasta lo semi profesional, es la alfombra o mouse pad.
Una superficie directa de transducción de nuestros movimientos con el ratón durante nuestras sesiones de juego, que pretende ofrecer comodidad, durabilidad y, no menos importante, circunstancias favorables para que los sensores de nuestro mouse de elección respondan acorde y con claridad.
Endgame Gear, luego de impresionarnos con su “XM1 RGB Dark Frost”, el cual con todo y cabida a mejoras se muestra como un aparato extremadamente potente; tenemos entre manos un compañero de batalla directo de la misma casa.
Hablamos del mouse pad super extendido MPJ1200.
Un mouse pad muy… ¡MUY GRANDE!
Con dimensiones super extendidas de 1200 x 600 x 3 mm, el MPJ1200 nos ofrece la capacidad de cubrir nuestros escritorios completos y permitirnos poner nuestro “setup” entero encima de él, a modo de ofrecer un tope de mesa con textura de alfombra.
Realmente viene de ayuda en ciertos aspectos, ya que, muy por encima de ofrecer una superficie extensa que nos permita jugar con resoluciones bajas en nuestro mouse; también ofrece descanso para nuestros teclados mecánicos.
Esto crea un método de silenciamiento o reducción de ruido a base de subsanar las vibraciones de nuestros escritorios y resortes metálicos dentro del teclado. Razón por la cual, desde lo personal, me he vuelto fan empedernido de mouse pads XXL y similares.
Superficie suave que respalda resbaladores de calidad…
Siendo uno de los atractivos principales de ejemplares como el Endgame XM1 el nivel de detalle en el contorneo de sus resbaladores, compañeros de batalla como el MPJ1200 ofrecen un complemento óptimo que promete deslizamientos suaves, rápidos y precisos.
Existe una ventaja bastante graciosa, particular y curiosa detrás de alfombras con grosores de 3 milímetros y estratos inferiores de goma como el que tenemos a mano.
Uno es menos presión y resistencia a esfuerzos verticales por parte de nuestra mano mientras jugamos y la cosa va poniéndose tensa. Lo cual ayuda a conservar resbaladores por un tiempo considerablemente más largo, al punto de que difícilmente requieran de un cambio antes de tener que reemplazar el aparato completo por desgaste.
Otra ventaja es el hecho de poder compensar circunstancias que demanden de precisión a nivel de píxeles en la pantalla. Ya que ofrece la posibilidad al jugador de poder crear más peso y fricción con la mano, sin restar suavidad en deslizamiento.
Como por ejemplo esas circunstancias en juegos como Call of Duty donde debemos compensar el retroceso vertical de los rifles automáticos.
Una compra muy específica que, sin embargo, vale la pena…
El MPJ1200, dado el inmenso tamaño que tiene, resulta como una opción contraintuitiva para aquellos que disponen de espacios pequeños para entretenimiento.
Sin embargo, con un escritorio gaming estandarizado y las dimensiones adecuadas, promete ser una de las mejores opciones del mercado en temas de alfombras para mouse. En especial con su ultra competitivo precio de lista de $49.99 USD.
Tela de super alta calidad, costuras consistentes y bien hechas, y una base de goma son algunas de las características de suma importancia que debemos buscar a la hora de elegir nuestro nuevo mousepad para videojuegos en PC.
Este review fué realizado gracias al ejemplar suministrado por Endgame Gear.
ESTE ARTICULO CONTIENE SPOLIERS. SE RECOMIENDA DISCRECION.
Después de un viaje de unos cinco años, el manga Tokyo Avengers escrito e ilustrado por Ken Wakui está a solo un capítulo de completarse. Sin embargo, la espera para el capítulo final no es del todo color de rosa, ya que los fanáticos tenían mucho que decir sobre el giro final de la historia en el último capítulo, diciendo «esta serie es un desastre».
Entonces, ¿qué enojó tanto a los fanáticos y por qué? Las quejas sobre la dirección de la historia de la serie comenzaron cuando el escritor anunció el comienzo del arco final de Tokyo Avengers. La mayoría de la gente no entiende la necesidad del autor de continuar la historia porque la sección anterior está perfectamente terminada. Todos los problemas pendientes se resolvieron y se logró el objetivo final de Takemichi de salvar a Hina. Pero ahora el personaje principal decide retroceder en el tiempo para salvar a Mika.
Las críticas no tardaron en llegar y aseguraron que el nuevo arco narrativo estaba completamente forzado y que la serie debería haber terminado con los arcos anteriores. Las cosas no mejoraron en absoluto cuando los autos comenzaron a introducir nuevos personajes y eliminaron a los familiares.
Las quejas no son tan grandes como se imaginan, pero en el último capítulo, que es el penúltimo, el mundo entero estalló. Gracias a una serie de trucos de viajes en el tiempo, todos los conflictos de la serie se resuelven en un capítulo, lo que significa que la historia se resuelve en solo quince páginas. El problema no puede ser más evidente. Todo lo que la serie ha ido construyendo se resuelve a través de múltiples viajes en el tiempo que los fanáticos que siguen la serie semana tras semana afirman que no tienen ningún sentido.
No es solo el hecho de que todos los personajes y problemas estén «arreglados». Sino también los enormes agujeros en la trama que dejó el final completamente apresurado. Se pusieron a prueba muchas de las amistades que se desarrollaron durante la serie, y Budo y Mickey «reiniciaron» todo, no solo acabaron con todo el desarrollo del personaje. Sino que también crearon un nuevo problema para los fans. : «¿Qué diablos está haciendo Budo? Primero que nada?»
Ahora, sabiendo que la «historia se reinicia» y disfrutando de leer los primeros capítulos y luego saltando hasta el final donde casi no falta nada, los fanáticos de la franquicia están comprensiblemente molestos por este giro, con más de 200 capítulos de trama, desarrollo de personajes, etc. todo eliminado en un capítulo.
Algunas personas incluso lo llaman un «final al estilo de Disney» en el que todos obtienen un final feliz e incluso vuelven a la vida. Sin embargo, ciertamente hubo otros que aplaudieron la decisión, afirmando que sin importar el costo, Takemichi merecía un final feliz.
Ahora, una filtración del capítulo final del título confirma lo que muchos ya sabían: no se ha decidido nada para el capítulo final, pero se espera que la boda de Hina y Takemichi se lleve a cabo frente a todos los personajes de la serie. También podemos señalar que Draken (resucitado) y Emma son una pareja casada e incluso embarazada. Para algunos, el final estuvo plagado de fallas evidentes, pero es bueno ver lo que se ha hecho y continuar con la tendencia adolescente de «nadie muere aquí».
Existen casos curiosos de juegos que solo por el nombre ya sabemos que vamos a encontrar. Así sucedió con Goat Simulator de Coffee Stain North, un juego del 2014 que trascendió fronteras, pero no por las razones adecuadas, sino porque el juego no se tomaba en serio ni así mismo. De hecho, el juego salió a la luz gracias a una broma interna del estudio que terminó por darle luz verde.
Así es como llegamos a Goat Simulator 3, (sí, se saltaron Goat Simulator 2, otra broma interna) la secuela que pretende llevar nuestras aventuras caprinas por otras fronteras y en compañía de tres amigos más.
The Cabraborn
En un intento de historia nos despertamos en la parte trasera de lo que parece ser una carreta, miramos a nuestro alrededor y vemos otras tres compañeras más. La escena me resulta muy familiar, a la vez que el conductor nos habla, de como llegamos hasta ahí. Sí, una clara referencia a Skyrim.
Al final el dueño de la camioneta nos suelta y pide que nos familiaricemos con el corral, no sabiendo quien es Pilgor, la cabra protagonista. Y hasta aquí la introducción. No, no hay una trama que seguir el hilo o que nos vaya a dejar perplejos. El juego está construido para que seamos nosotros quienes construyamos nuestra propia historia, como cuando encontramos unas elecciones presidenciales en las que podemos participar.
Algunos de los acontecimientos que descubrimos en el juego, empezarán a aparecer como cuando liberamos a unos hombres banana. Aunque es divertido ver como el juego parodia a otros títulos populares como The Elder Scrolls, Wolfenstein, The Avengers, etc.
Haciendo el cabra
Goat Simulator 3 está creado para que no tenga sentido, el objetivo principal es sencillo, manejamos una cabra y debemos crear el mayor caos posible atacando, lamiendo personas, grindando sobre rieles, destruyendo cosas, haciendo piruetas como si fuera un Tony Hawk Pro Skater, manejando vehículos que no se dañan con los impactos. Todo esto reporta puntos de Karma que es la moneda de cambio del juego.
Ahora, hay un giro, y es que podemos desbloquear el mapa en unas torres llamadas Cabrastillos, como si fuera un Assassin’s Creed. Una vez entramos conseguiremos Puntos Illuminati para subir de rango y recibir recompensas. Estos puntos, al igual que los de karma se consiguen realizando diferentes acciones.
Tendremos los Eventos, que son misiones que encontraremos por el mapa. Si las completamos recibiremos Karma, Puntos Illuminati y equipo. Estos eventos no tienen indicación alguna, por lo que debemos pensar y mirar a nuestro alrededor para saber como resolver el acertijo. No son difíciles de realizar, pero debemos estar muy atentos para saber que hacer.
Chuléame mi cabra
Goat Simulator 3 tiene un componente de personalización muy amplio. En el menú podemos personalizar nuestra cabra con diferentes atuendos. Se pueden cambiar desde los cuernos, ropa, accesorios para la cabeza y hasta cambiar de especie. Con el karma que tengamos podemos comprar nuevo equipo.
El equipo que hayamos conseguido, no solo sirve estéticamente, algunos objetos tienen habilidades especiales. Encontraremos un escudo como el del Capitán América, Lanza cohetes, Alas Delta, Jetpacks. Algunos de estos objetos cambian mucho la jugabilidad y son muy divertidos.
El juego permite compartir con hasta tres jugadores más tanto local como online en una misma partida a pantalla dividida. La diversión se multiplica ya que podemos hacer lo que queramos. Además, los minijuegos que están por el mapa requieren obligatoriamente del multijugador.
Los minijuegos son muy variados, pero debemos descubrirlos en el mapa para poder acceder a ellos cuando queramos. Al iniciar, nuestros amigos deben aceptar la invitación y automáticamente se transportarán hacia nuestra posición para jugar. Tenemos Minigolf, el Suelo es Lava, Rey de la Colina Derby de coches entre otros.
Una Cabra defectuosa
Llegamos a una de las partes controversiales del juego, su apartado técnico. Si bien es cierto que el juego no se toma en serio a sí mismo, ni siquiera en este apartado, no menos cierto es que algunos errores son graves. Primero que nada, el juego se ve muy con efectos como reflejos de luz en las superficies, texturas adecuadas y buena distancia de dibujado. Además, cuenta con mejores físicas a diferencia de la primera entrega que se sentía más rígido.
Sin embargo, al ser un sandbox es obvio que aparecerán los bugs, cosas como personas flotando, traspaso de paredes, desaparición de objetos; esto era algo que los desarrolladores hicieron adrede en el primer juego. Como si fuera poco, bajones de frames, pausas del juego de objetos e interrupción de partidas (sobre todo en multijugador).
La música suena tan tonta como cabría esperar, no mucho que destacar, salvo algunas canciones e incluso una banda de rock en el juego con su canción propia. Buenos efectos de sonido, doblaje al inglés con subtítulos en español.
Veredicto
Goat Simulator 3, como dice el propio título, es un juego para hacerse el cabra y hacer locuras con nuestro rumiante amigo. A diferencia del juego anterior, tiene objetivos a cumplir marcados en el mapa por lo que siempre tendremos una referencia de que hacer. El juego gana en diversión al compartir con otros tres amigos, sobre todo en los minijuegos. Sin embargo, los problemas técnicos están muy presentes aunque sean a posta. Los cuelgues de partida son bastante molestos.
Nota: Este review fue realizado en la versión de PS5 y el código fue cedido gracias a Plaion.
Así como muchos disfrutan degustar vinos exóticos, embutidos, quesos, y demás… Nosotros disfrutamos a plenitud la degustación de los nuevos periféricos que vienen llegando al mercado.
Cabe destacar que uno de los cuadrantes en el cual la competencia se ve más reñida y a la orden del día es, por supuesto, el de los ratones optimizados para gaming de grado profesional.
Hoy, tenemos entre manos otro de los ejemplares que va de boca en boca entre gamers entusiastas de los juegos de disparos; quienes, más a menudo que no, buscan de manera incansable el pináculo de desempeño y rendimiento.
La belleza está en los detalles…
Tenemos entre manos el Endgame Gear XM1 RGB, edición Dark Frost. Un mouse de gaming ambidiestro super ligero que ofrece las prestaciones de primera necesidad a los más competitivos de los juegos en primera persona.
Un mouse que, sin ánimos de menospreciar su apariencia física y estética, no resalta como el más llamativo de la manada. Si no, más bien, ese personaje introvertido y de bajo perfil que suele impresionar una vez lo observas de cerca.
Pesando sólo 78 gramos, y dotado de resbaldores de “PTFE (Politetrafluoroetileno)” o teflón virgen con un nivel de contorneo irrepetible; el Dark Frost muestra de primer plano la elegancia de una bailarina de ballet a la hora de deslizarse con precisión y suavidad a través de nuestro mouse pad.
A ello se le suma la adición de un sensor Pixart PMW3389 de resolución hasta 16000 DPI; el cuál suele ser la primera opción de innumerables casas de manufactura de periféricos para gaming de PC, gracias a su precisión, tiempos de respuesta y nivel de confiabilidad.
Esta combinación queda en punto y dota al XM1 RGB del potencial para ser uno de los periféricos más potentes y precisos del mercado.
Por la parte física…
Tenemos switches Kaihl GM 4.0 diseñados para 60 millones de clicks, con una fuerza de actuación media-suave que abren lugar a una velocidad de clickeo bastante rápida y a una latencia de clicks baja.
Esto nos da como resultado un tacto satisfactorio y bastante universal que puede satisfacer una gran mayoría de preferencias. Respaldado por un cable trenzado tan suave que nos haría pensar por ratos que nuestro mouse es inalámbrico.
Sin embargo, las cosas empiezan a desviarse con los switches debajo de los botones para pulgar, los cuales tiene un tacto excesivamente suave que, en combinación con resortes suaves, retarda el regreso del botón.
Circunstancias similares suceden con el botón medianero debajo de la rueda. El mismo tiene una distancia de actuación casi imperceptible que abre posibilidades a clickeos accidentales y dificultad de rastreo táctil.
Finalizando con lo que parecería ser una serie de decisiones poco acertadas en torno a la manufactura física, los botones físicos de los clicks principales dan una sensación de no estar necesariamente bien ajustados o calibrados para su función.
Cosa que notamos en las fases de prueba cuando nos dimos cuenta que existe un meneo/mecanismo lateral que hace que el click derecho e izquierdo en ocasiones hagan contacto físico uno con otro, logrando cerrar una brecha de casi 1 mm de ancho.
Respaldado por un software que ofrece lo necesario de una manera simple y directa…
Siendo el Dark Frost uno de pocos modelos de Endgame Gear con RGB; tenemos acceso a un software conocido como “XM1 RGB Configuration Software”.
El mismo, además de permitirnos configurar la iluminación RGB de nuestro mouse en 3 zonas distintas y con posibilidad de varios efectos dinámicos, de igual manera nos deja tocar aspectos técnicos y de rendimiento que podemos cargar a la memoria integrada dentro del mouse.
Entre ellos tenemos 4 configuraciones distintas para la resolución del sensor, distancia de levantamiento de 2 a 3 mm, control de onda (mejor conocido como precisión dinámica); al igual que actualizaciones y soporte en línea para la parte informática de nuestro mouse.
Sin embargo, no pudimos evitar notar ciertos errores, probablemente de programación, dentro del mismo software. Ya que en ciertas casillas donde se nos permite, “en teoría”, ingresar valores manuales para la resolución del sensor, el programa muestra un comportamiento errático.
En conclusión…
El XM1 Dark Frost está muy, muy cerca de ser un periférico de ultra potente de la gama más alta.
Los detalles necesarios que se transducen en desempeño y confiabilidad dentro de nuestros videojuegos están más que presentes.
Un sensor extremadamente preciso, resbaladores con un contorneo inigualable, latencia de respuesta super baja y flexibilidad con las resoluciones; son solo algunas de las características más buscadas a la hora de elegir a nuestro nuevo compañero de batalla.
Sin embargo, con todo y un precio de lista sumamente asequible de $59.99; muchos somos de la opinión de que preferiríamos un periférico más costoso que nos muestre atributos físicos y de construcción más robustos y consistentes.
Este review fué posible gracias al ejemplar suministrado por Endgame Gear.
