De la mano de los creadores de El Shaddai: Ascension of the Metatron, especificamente Sawaki Takeyasu, un juego de acción, con un universo basado en el libro de Enoc, con ciertas reminicencias de la bliblia, nos llega The Lost Child, un atípico RPG, que mezcla interacciones sociales, investigación, captura de criaturas y Rol, dichos juegos comparten universo y en el que encarnaremos al omnipresente mencionado El Elegido.

Historia

En The Lost Child, seremos Hayato Ibuki, un periodista que trabaja para la revista Lost, la cual se especializa en cosas paranormales, la historia toma lugar en un Tokio actual, y nuestro editor en jefe nos envía a investigar una serie de suicidios que ocurren en una estación de metro, y de los cuales, los testigos se los atribuyen a un espíritu maligno. luego de ciertos sucesos, nos es entregado un misterioso maletín y una chica nos acompañará a partir de este momento de la aventura. Hasta aquí la introducción.

Ciertamente la trama a pesarde ser muy profunda, resulta lo suficientemente entretenida para seguirle el ritmo. Nuestro personaje, no tiene dialogo alguno, salvo la elección de respuestas y decisiones, lo cual lo hace un tanto raro, ya que los personajes secundarios tienen una personalidad muy marcada, sobre todo Lua, nuestra acompañante. En el camino nos toparemos con muchos personajes de la biblia, como el Arcangel Miguel (Michael en el juego), demonios y diferentes dioses, que resultan de los más variado.

Jugabilidad

El juego es una mezcla como ya se dijo de interacciones sociales, investigación, captura de criaturas y Rol. Muy parecido a una de esas novelas gráficas en donde exploramos una ciudad mediante ilustraciones y se recorre un mapa en 3D muy limitado en movimiento y en Primera Persona. Podemos elegir que punto de la ciudad visitar y a medida que avanzamos en la historia se nos van abriendo mas localizaciones.

Como Dungeon Crawler, el juego nos pone a recorrer mazmorras laberínticas  y solitarias, en el camino nos encontraremos con los enemigos de manera aleatoria, algo que se hace bastante pesado a estas alturas de juego, pero en definitiva el combate tiene mucha estrategia e interés para que no se nos haga tan pesado y tedioso. La interacción en estas mazmorras no es solo andarlas, sino tambien resolver rompecabezas, aunque no muy elaborados si ofrece variedad.

En cuanto a los combates son por turnos, siempre tendremos a Hayato y Lua, sin la opción de cambiarlos, pero dispondremos de otros 3 espacios para las criaturas que vayamos reclutando mediante el Gaunger, una especie de Pistola Divina, que nos permite hacer daño y atrapar a los monstruos. Hayato y Lua irán subiendo de nivel de la forma tradicional, mediante experiencia, mientras que las criaturas lo harán a través del Karma, que nos dan los combates y las elecciones que hagamos en las conversaciones. El combate me pareció satisfactorio, interesante y estratégico, si bien los mismos no son muy difíciles, no podremos ir avanzando sin mejorar nuestro equipo, porque de hacerlo se pueden complicar las cosas.

Gráficos

Aquí es donde está el punto de corrección del juego, ya que la mayoría de las interacciones del juego son ilustraciones, el recorrer mazmorras es en 3D, pero que las texturas lo hacen parecer de dos generaciones pasadas. Sin embargo el apartado artístico llama mucho la atención, sobre todo el diseño de personajes, con estilo visual propio de la desarrolladora, lo malo que todo es estático y apenas nos dan la sensación de movimiento e incluso el combate, pienso que se debió trabajar más esta parte. En este sentido el juego es muy modesto.

Los menús no son complicados y fáciles de entender, pero sí lo es la gestión de inventario, la cual resulta ser muy densa en contenido. Me refiero a que pasaremos por alto ciertas opciones que contiene.

Sonido

La parte sonora tiene los doblajes en inglés y japonés, pudiendo cambiar en cualquier momento, el juego está traducido de momento solo al inglés. Todos los personajes tienen voces incluyendo enemigos, salvo como se dijo, el personaje principal, dichas voces en ambos casos está muy bien trabajadas y acertadas para cada personaje. La música es buena y no resulta repetitiva, lo malo es que en la exploración de mazmorras no suena música alguna, por lo que sentiremos una soledad tremenda de no ser por los combates.

Conclusión

Tengo que decir que a mí me gustó The Lost Child, el inconveniente es que será un juego de nicho, que no a todos les gustará por su estilo de RPG atípico. Sin embargo si te gusta los Dungeon Crawlers, te va a interesar tanto la historia como todo lo demás. Nos puede durar unas 25 horas en promedio, o más si queremos atrapar todos los enemigos. Soy de los que dice que aunque esté en inglés no debe de echar para atrás a nadie a menos que no sepan el idioma, pero de esta manera se aprende de él, como en mi caso. Sí quieres un interesante RPG que sea diferente este título es para tí.

Nota: Este análisis se probó en la versión de PS4, gracias NIS America.

Antes de empezar y analizar Darkest Dungeon, déjame decirte que esta es la versión base del juego, pues hay dos DLC de historia y uno de un personaje, los cuales no use, pero hay un personaje gratuito, que puedes activar al crear una partida, pero si te puedo adelantar con que el juego es simplemente magnifico.

El mundo de los juegos indies está lleno de incontables sorpresas, pues lo bueno de este género es que busca innovar con mecánicas diferentes y mezclar muchos elementos que no se ven muy a menudo. Este juego mezcla el típico genero procedural, donde cada mapa es totalmente diferente, con exploración, RPG, peleas por turno, todo lo que un amante de este género busca para un juego.

Antes de continuar hablando de sus mecánicas, te hablare un poco de su historia, atent@, un hombre rico cansado de la vida y al tenerlo todo, lee unos viejos libros que hablan de un tesoro debajo de su mansión, que puede corromper a quien lo busca y no es para menos, luego de suicidarse (esto sucede al principio), deja en su legado un enorme curiosidad para aquellos que visitan estas tierras ahora malditas, donde tienes que armar un equipo de 4 héroes para derrotar a un enemigo que provoca pesadillas inenarrables, a quienes se adentran en esta mazmorra.

¿Qué tal el grupo? Pues déjame decirte de entrada que al seleccionar dificultad ya empiezas por la difícil, la más fácil solo hace que las mazmorras sean cortas, por lo demás te espera un reto que te hará abandonar más de una vez, ahora bien, si te gusta este género, créeme que puedes estar convencido de que lo disfrutaras.

Los combates son el eje de Darkest Dungeon, pues aquí radica la mayor parte del juego, junto a la exploración y mejora de personajes, en el poblado podrás reclutar nuevos héroes y prepárate por que hasta que no te acostumbres estos morirán y mucho y duele cuando muere un personaje ya avanzado de nivel y al cual le has dedicado varias mejoras, en las mazmorras pierdes vida así como te aumenta el estrés, y como sabrás si la vida baja a 0 o de paso el estrés llega al máximo, puedes ir pensando en que héroe vas a volver a subir.

Como mencione, en el poblado, mejoras, alivias el estrés, compras reliquias para equipar, mejoras habilidades y habilidades de acampada o pasivas, además de sanar enfermedades, tanto mentales como físicas, que muchas veces sufrirán las pesadillas que provocan los enemigos y la mazmorra.

En cuanto a gráficos y sonido, simplemente genial, hablando de gráficos, está muy bien optimizado, el juego luce como si fueran páginas de un viejo comic, cada mazmorra se avanza lateralmente (de lado a lado) donde podremos encontrar objetos de ciertos elementos que podremos interactuar, pero cuidado algunos nos pueden perjudicar, pero lo bonito es como luce cada elemento en pantalla lo cuales se van destruyendo, incluso los enemigos dejan cadáveres, que tienes que eliminar, las animaciones de los ataques es que simplemente parece una película animada, al punto que te olvidas que estás jugando un videojuego. Sobre el sonido, pues simplemente maravilloso, el sonido en las peleas, incluso el ambiental es muy inmersivo, sin olvidarme del narrador, que no diré nada solo para que te motives y lo escuches, solo te diré que me encanta y si no te gusta una vez te acostumbres pues hasta querrás uno en tu vida.

Conclusión:

Luego de jugar Darkest Dungeon, mi experiencia fue única, cuando estas frente a la pantalla sientes que tus héroes son parte de ti, no quieres que mueran y esa sensación se potencia cuando ya llevas un buen tiempo con un héroe y lo has mejorado bastante, es un juego bastante difícil, pero es fácil adaptarse mientras vas avanzando durante la historia que debes terminar, los combates son interesantes y siempre vas a querer un grupo de acuerdo a un lugar o un grupo equilibrado, muy disfrutable para pasar un rato o tus horas libres.

Este review fue realizado en PC y la copia del juego fue gracias a Red Hook Studios.

El juego Prey, lanzado el año pasado y en el cual aquí tenemos dicho review, fue sin duda un excelente juego de los creadores de Dishonored I & II, que llevaba la fórmula de los juegos tipo Bioshock, a una estación espacial llamada Talos I. Hace unos meses la cuenta oficial de Twitter de Prey, había estado adelantando con una serie de Twitts lo que en este pasado E3 2018, en la conferencia de Bethesda, se convertiría en una nuevo DLC-expansión estuvo disponible a la vez que se hizo el anuncio.

En esta expansión dejamos atrás a la mencionada estación Talos I, por una nueva base con asentamiento en la luna, llamada Pytheas, propiedad de TranStar. También ya no seremos Morgan Yu, protagonista del juego base, sino que podremos encarnar a varios personajes, cada cual con habilidades y estadísticas diferentes.

Lo curioso del caso es que esto es una simulación, en donde debemos escapar con vida de dicha base, empezando con un solo personaje, pero a medida que avancemos desbloquearemos a los otros 4, pudiendo jugar una partida diferente cada vez que juguemos, ya que las situaciones serán aleatorias, desde los objetos que encontremos hasta los enemigos. Es decir, si había un enemigo en una esquina en la primera partida, podrían haber 2 o no haber ninguno y cambiado de localización. Algo que le da un factor rejugable enorme al juego.

Lo interesante es que vamos acumulando puntos de simulación por cada acción realizada, y nos servirá para una siguiente ronda con la compra de mejor equipo para la siguiente, teniendo en cuenta que las primeras horas de juego serán muy difíciles. Si morimos, conservaremos los Neuromods, los puntos de simulación y diseños de fabricación.

En cuanto a los personajes, ya dijimos que cada uno posee estadísticas diferentes, salud, PSI, nivel del traje espacial etc. Empezamos con uno y según una serie de objetivos establecidos iremos desbloqueando a los demás. Lo más llamativo es que los personajes comparten las cosas que van recogiendo, por lo que como todo cambia, las cosas que consigamos ya no están ahí. Y debemos escapar con todos los personajes de manera corrida.

El juego resulta muy gratificante, según vamos cumpliendo los objetivos, pero como ya se dijo lo mejor es la aleatoriedad del mismo, que hace que, todo lo que hagamos incida de una manera u otra en la siguiente partida aunque sea diferente. Y hay que decir que no empezamos en la misma zona, sino según se vayan desbloqueando las mismas.

Se agrega además estados alterados, que hacen más rica aún cada partida, y la dificultad no mengua como en el juego base, aquí todo está pensado para que no nos confiemos aunque nos sepamos una zona. E incluso los enemigos disfrutarán de un amuento en la variedad.

Lo que sí que no se trabajó al tope fué la historia, ya que no se enfoca mucho en el transfondo de los personajes, a pesar de que la historia de este DLC es independiente de la historia del juego base, si es cierto que une ciertos cabos, pero es más de manera textual.

En cuanto a los gráficos y banda sonora, todo se mantiene igual en cuanto a potencia, sí que cambian los escenarios, ya que ahora nos encontramos en la luna. Realmente no encontramos apenas fallas, siempre mantiene la escencia claustrofóbica que suelen tener este tipo de juegos.

Como conclusión tengo que decir que Mooncrash es una grata sorpresa, porque esperaba una expansión tradicional, donde contaba con una nueva zona y una nueva historia, recorriendo todo con los objetos y experiencia conseguidos del Prey original, pero resultó ser una experiencia diferente de sobrevivencia. Una experiencia que no nos hace acomodarnos a lo que vimos, sino que nos obliga a adaptarnos a cualquier situación. Es bueno ver que las desarrolladoras toman riesgos y la jugada les sale bien.

Nota: Este review se hizo con la versión de PS4, gracias a Bethesda.